Yanova, Vera Pavlovna

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 25. november 2017; checks kræver 8 redigeringer .
Vera Yanova
Navn ved fødslen Vera Pavlovna Yanova
Fødselsdato 21. september 1907( 21-09-1907 )
Fødselssted
Dødsdato 13. september 2004( 2004-09-13 ) (96 år)
Et dødssted
Land
Studier

Vera Pavlovna Yanova ( 21. september 1907 , Wloclawek , Warszawas generalguvernør - 13. september 2004 , St. Petersborg ) - russisk kunstner, maler.

Førkrigsår

Vera Pavlovna Yanova blev født den 21. september 1907 i byen Wloclawek , Warszawa-provinsen , hvor hendes far, P. N. Yanov, en jernbaneingeniør, arbejdede på opførelsen af ​​en jernbanebro. Yanova-brødrene er den kendte TASS -fotojournalist N.P. Yanov (1903-1982) [1] , og kunstneren K.P. Yanov (1905-1996). [2] Familien vendte tilbage til Petrograd i 1915.

V. P. Yanova studerede på Alexander Women's Gymnasium (11. arbejdsskole; i øjeblikket skole nummer 211 ); derefter ved det arkitektoniske fakultet ved Instituttet for Civilingeniører ; en af ​​hendes lærere var N. A. Tyrsa .

I 1927 giftede hun sig med kunstneren Georgy Nikolaevich Traugot (1903-1961), som spillede en fremtrædende rolle i Leningrads militære og efterkrigstidens kunstneriske liv. Efter sin eksamen fra Kunstakademiet arbejdede G. N. Traugot som maler og som grafiker, han var medlem af Circle of Artists kunstforening . Gennem hele deres liv opretholdt G. N. Traugot og V. P. Yanov et kreativt samarbejde med "krugovtsy" - A. I. Rusakov , G. M. Nemenova , T. I. Kuperwasser, N. D. Emelyanov [3] . I førkrigsårene opretholdt Traugot og Yanov venskabelige forbindelser med kunstneren Vladimir Lebedev , med digteren Daniil Kharms [4] .

Fra slutningen af ​​1920'erne. V. P. Yanova begynder at arbejde konstant som maler. Sammen med G. N. Traugot tager hun på skitser og på kreative forretningsrejser. Hendes værker fra trediverne er ret tæt på G. N. Traugots værk. Selvsikker nøjagtig tegning, opmærksomhed på motivet, behersket tørfarve adskiller hendes værker fra denne tid, for det meste landskaber, hun skriver også en række værker om kollektive landbrugsemner. [5]

Blokade

Under belejringen af ​​Leningrad blev Yanova i Leningrad [6] . Yanovas førkrigsadresse: PS, Bolshaya Pushkarskaya st. , d. 3, apt. 6. [7] V.P. Yanova var på vagt i en brigade, der slukkede højeksplosive bomber. [8] Under blokaden blev hun nære venner med to andre kunstnere - T. N. Glebova og A. V. Shchekatikhina-Pototskaya . [9]

Yanovas belejringscyklus, grafisk og billedlig, omfatter bylandskaber, selvportrætter og portrætter. I blokadecyklussen er hovedfarverne i hendes sortiment grå, sort og rød, men de afslører fuldt ud Yanovas koloristiske talent, hans fantastiske styrke og originalitet. [ti]

Efterkrigsår

Umiddelbart efter krigen bestemmer kunstneren, en aktiv og viljestærk person, præcis sin vej: hun melder sig aldrig ind i Kunstnerforbundet og nægter at deltage i udstillinger. Hendes valg er usædvanligt i dets fuldstændige nægtelse af offentlig anerkendelse. Kunstneren nægtede samtidig det kompromis, der var uundgåeligt, da hun meldte sig ind i malerisektionen i partiet LOSKh, og enhver involvering i undergrunden, der eksisterer i opposition til regimet. Yanovas arbejde siden slutningen af ​​1920'erne. optrådte kun for retten for en kreds af kendte kunstnere, der begyndte at arbejde samtidig med hun.

Vejen i kunsten, bevidst valgt af kunstneren, gjorde det muligt for hendes seere fra det 21. århundrede at se, hvordan russisk kunst på den tid kunne være, blottet for presset fra socialistisk realisme, som krævede kunstneren "repræsentation af virkeligheden" fra et partisynspunkt." Meningen blev udtrykt, at Yanovas maleri ikke har nogen analoger i russisk kunst fra 1940'erne-1950'erne, og Yanovas første udstilling i det russiske museum "kunne omskrive kunsthistorien i det 20. århundrede - både lokalt, Leningrad, og stort, sovjetisk." [elleve]

Indre cirkel

I fyrrerne og halvtredserne var Yanovas arbejde en væsentlig del af livet i kredsen af ​​kreativ intelligentsia, som opretholdt bånd med kunsten fra førkrigstidens Leningrad: disse var kunstnerne N. M. Suetin , A. A. Leporskaya , V. V. Sterligov , T. N. Glebova, P I. Basmanov , M. P. Basmanova , P. M. Kondratiev , R. R. O'Connell-Mikhailovskaya, [12] G. D. Epifanov , og også astrofysiker N. A. Kozyrev , digter V. D. Koshelev [13] , digter L.4 . S. , musiker, L.4 . Druskin. Samtaler om kunst, der fandt sted i denne cirkel og er af stor betydning for Leningrads efterkrigskultur, er beskrevet i dagbøger og noter af G. og A. Traugot, V. Sterligov, M. V. Voitsekhovsky og filosoffen Ya. S. Druskin [15] . Smagen af ​​denne cirkel blev afspejlet i optagelserne af diskussioner og samtaler optaget af deres deltagere: dette er først og fremmest musikken af ​​J. S. Bach ; poesi af A. I. Vvedensky , poesi af A. S. Pushkin og hans samtidige, herunder ældre; gammel russisk kunst; maleri af P. Picasso og A. Matisse.

I årtier, indtil begyndelsen af ​​det 21. århundrede, var Yanova en del af en slags familiekunstgruppe. [16]

Disse kunstnere anså næsten alle deres værker for at være koordinerede, fælles. Efter krigen afslutter Yanovas sønner deres studier på Kunstskolen og begynder at arbejde sammen med deres forældre. Siden 1948 har denne enestående kunstneriske families kreds omfattet billedhuggeren Mikhail Voitsekhovsky [17] , som vittigt kaldte den "Snylterordenen" eller "Ordenen af ​​Mendicant Painters" (i analogi med "Orden of Mendicant Knights" , grundlagt i Jerusalem i 1118, bedre kendt som tempelridderordenen eller tempelriddernes orden); at leve sammen kun af kunst alene. [18] .

Om deres arbejde sagde kunstnerne: "Vi tror virkelig på sådan en kollektiv kreativitet. Ikke i den forstand, at alle skal arbejde sammen om hver tegning, men at vi er en slags gruppe, der har evnen til at forstå hinanden, og vi kan arbejde sammen i kunsten ... Vores arbejde er ikke begrænset til os to . Vi er bare en del af et broderskab. Vi arbejder både hver for sig og sammen. Vi tænker sammen. Og vi føler os sammen. Dette er vores kunst...” [19]

Vera Yanova arbejdede indtil de allersidste år af sit liv og ændrede kun teknikken i sine værker - de var hovedsageligt gouacher og akvareller.

Vera Pavlovna Yanova døde i St. Petersborg den 13. september 2004, hun blev begravet på Serafimovsky-kirkegården i samme grav med G. N. Traugot.

Kreativitet

Udviklingen af ​​kunstnerens arbejde i anden halvdel af det 20. århundrede har ikke undergået drastiske ændringer. Temaerne for hendes værker valgt af hende forbliver de samme, det overvejende antal af dem er bylandskaber, udsigt over Neva, Bolshaya og Malaya Nevka, Pryazhka, Fontanka, Karpovka, Ekaterinsky og Kryukov Canal, Black River, Moika; Biron Palace, Pushkin House, Konyushennaya Square. Mange af Yanovas værker ligner nu en kronik om en forsvindende by: de skildrer de nu nedrevne kvarterer på Krestovsky Island og Petrograd-siden, huse på Mytninskaya-dæmningen.

I forskellige perioder ændrer kunstnerens farveskema sig og udvikler sig fra mere døv og tæt til lysere, mere gennemsigtig. Det maleriske i hendes værker vokser og udvikler sig. Hendes værker om religiøse temaer ændrer sig: angsten for de næsten byzantinske ikoniske "Ansigter" (første halvdel af 1950'erne) erstattes af den jævne ro i senere værker, såsom det stort anlagte, nærmest freskomaleri "Nativity".

Maleriet af Vera Yanova er tekstureret, kunstneren maler altid farverne på paletten, blander dem, får tonen. Nogle gange bruger hun således en ren " Cezanne "-metode til at flyde en enkelt farve gennem hele lærredet. Hun blander farverne så tykt, at de ligger i dybt relief på lærredets overflade [20] .

Hendes maleri er fuldstændig frigjort fra den naturalistiske farvegengivelse: hun skriver alle farver med alle farver. "Udtrykket" maleri instinkt "- når farver flyder ind i hinanden i en malerisk række, er gældende for gave ... af Vera Yanova." [21]

Janovas farveskala er rig, ekstremt lys, uden grænser, med en betydelig brug af rødt.

V. V. Sterligov, en malerkunstner og teoretiker, der satte stor pris på Yanovas arbejde, satte ham på niveau med værker af sådanne "organiske russiske malere" som Mikhail Larionov og Vladimir Tatlin i nogle henseender:

Hun er en kunstner fra 1920'erne fanget i tiden. Der er uddannede kunstnere: ... Lentulov , Altman , osv. Der er økologiske kunstnere: Larionov , Tatlin . For dem er der intet arbejde med at lære. V. P. Yanova er et organisk fænomen... Bearbejdningen af ​​vestlig kultur (Frankrig) har en organisk assimilering i V. P. Yanova. Dette er værdien: naturlig vejrtrækning... VP Yanova er ikke en forfatter af hverdagen. Du kan ikke få historien om kostume... Økologiske fænomener er meget sjældne blandt os.

— Vladimir Sterligov [22]

Store og små lærreder strækkes for dine øjne - portrætter, landskaber ... Yanovoi har sin egen holdning til byen, sin egen særlige urbanisme; byens moderne ansigt er uadskilleligt fra historien. I hendes værker præsenteres byen ikke kun i det arkitektoniske rum. Byen lever også for hende i den fjerde dimension: dens fortid, nutid og fremtid. Hun bebor denne hendes by med mange, uventede ting.

- Kudryavtseva Lidia Stepanovna , kunstkritiker, hædret kulturarbejder i Den Russiske Føderation [23]

Virker

Kunstneren lavede ofte skitser af mennesker, der var helt ukendte for hende, ved et uheld set mennesker og malede efterfølgende malerier ud fra disse skitser. Ya. S. Druskin skriver om portrætterne malet af Yanova: de er karakteriseret ved "psykologisme og emotionalitet, generelt vestlig moderne filosofi og verdenssyn", kunstneren "ser menneskelig nøgenhed .. ser følelser". [28]

Fra 1950'erne og frem til slutningen af ​​1990'erne viste hun sit arbejde hovedsageligt på lejlighedsudstillinger [29] . Udgivelser af hendes arbejde i professionelle publikationer begyndte i 2000'erne [30] .

Kunstnerens værker er i private samlinger i Frankrig, Italien, Rusland. [31] .

Maleriet af Vera Yanova påvirkede efter kunstnernes egen indrømmelse [32] [33] , malere og grafikere V.G. og A. G. Traugov, og andre kunstnere tæt på dem, primært A. D. Arefiev [34] [35] [36] .

Den første personlige udstilling af V.P. Yanova, der præsenterer hendes værker for et bredt publikum, blev afholdt på det russiske museum i august-oktober 2012.

Noter

  1. ↑ Yanov N.P. Baltikum husker. 1941-1945. Fotoalbum. / Mikhailovsky N. G. Stormtid . - Kaliningrad, 1973.
  2. ↑ Den personlige udstilling af værker af K. P. Yanov "Playful Spirit" blev afholdt i december 2011 i Skt. Petersborg på Udstillingscentret for Union of Artists. Foto . Se også Elena Yanova. Erindringer.// "Overskud af underbevidstheden". - Sankt Petersborg. , 2010.
  3. ↑ Rusakov A.I.  - M . : Scorpio, 2008. - S. 30-41.
  4. ↑ Seksten fredage: Den anden bølge af Leningrad-avantgarden. Klokken 2. // Eksperiment / Eksperiment: Tidsskrift for russisk kultur. nr. 16. - LA , 2010. - Del 2. - C. 139-140, 155-157.
  5. ↑ Familien Traugot. SPb: Palace Editions, 2012. s. 12-13.
  6. ↑ Intet er glemt: 320 sider om 900 dage efter belejringen af ​​Leningrad 1941-1944: [lør.] / Red. D. Kolpakova. - Sankt Petersborg. : DETGIZ-Lyceum, 2005. - S. 108-117.
  7. ↑ Efter et granatslag, der ødelagde en del af huset, flyttede familien til pladsen. 59. Hus nr. 3 tilhørte moderens søster V.P. Yanova - Ekaterina Petrovna Kirillova (nee Khrustina).
  8. ↑ Se Traugot A. G. Lejlighed nr. 6 // Intet er glemt: 320 dage af Leningrads belejring 1941-1944. Udg.-stat. D. Kolpakov. St. Petersborg: DETGIZ-Lyceum, 2005. P. 108-117
  9. ↑ Shchekatikhina-Pototskaya, Alexandra Vasilievna (1892-1967) - porcelænskunstner, maler, grafiker. Fra 1918 og hele sit liv arbejdede hun som kunstner på Statens Porcelænsfabrik . Fra 1923 til 1942 - hustru til I. Ya. Bilibin .
  10. ↑ Familien Traugot. SPb.: Palace Editions, 2012. S. 13.
  11. ↑ Ъ-Weekend - "The Traugot Family"
  12. ↑ O'Konnel-Mikhailovskaya, Rene Rudolfovna (1891-1981) - porcelænskunstner, grafiker. Kunstnerens bedstefar er den irske patriot Daniel O'Connell. Født i Paris, kom til Rusland omkring 1910. Hun studerede på Tegneskolen i Selskabet til Kunstens Fremme, efter eksamen underviste hun der. Hun arbejdede som kunstner på Statens Porcelænsfabrik. Hustru til I. Ya. Bilibin , fra 1912 til 1917. Se Rene O'Connell-Mikhailovskaya. Kunstner og mand. / I bogen: Ivan Yakovlevich Bilibin. - L. , 1970. - S. 149-159.
  13. ↑ Vladimir Koshelev. Vind uden for vinduet. - Sankt Petersborg. : Agat, 2003. - S. 116-117.
  14. ↑ Glebova, Lyudmila Nikolaevna (1917-1990) - kunstner (akvarelmaler), grafisk designer, musiker. I to år studerede hun på Leningrad-konservatoriet i orgelklassen hos I. A. Braudo; derefter studerede hun ved skulpturafdelingen ved Kunstakademiet (SPb GAIZhSA opkaldt efter I. E. Repin). På grund af krigen blev hun tvunget til at afbryde sine studier. overlevede blokaden. Efter evakueringen, da hun vendte tilbage til Leningrad, arbejdede hun i Leningrads særlige videnskabelige og restaureringsproduktionsværksteder og deltog i restaureringen af ​​Oranienbaum. Efter krigen arbejdede hun som billedhugger og som teaterkunstner i værkstederne på E. S. Demmeni Dukketeater i Leningrad. Digter, oversætter fra tysk. Flere af hendes digte er dedikeret til familien Traugot.
  15. ↑ Druskin Ya. S. Diaries / Comp., udarbejdet. tekst, bemærk. L. S. Druskina. - Sankt Petersborg. : Akademisk projekt, 1999. - S. ved dekret.
  16. ↑ Familien Traugot. St. Petersborg: Palace Editions, 2012. C. 5
  17. ↑ Voitsekhovsky, Mikhail Vladimirovich (23. juli 1931 - 27. juli 2015)) - billedhugger, religiøs filosof. Mistede sin familie i blokaden; i 1942 blev han taget ud til evakuering. I 1944-1945. studerede på Moskvas kunstskole; siden 1945 studerede han ved Kunstskolen ved IZhSA; dimitterede fra Kunstskolen i 1949. Elev af V. I. Ingal . Medlem af Union of Artists siden 1954. Forfatter til monumentale kompositioner (dioramas) til udstillingen af ​​Statens Museum for Den Store Socialistiske Oktoberrevolution (1957) og Museum of the History of Leningrad (1957), også forfatter til adskillige skulpturelle arbejder.
  18. ↑ Medlemmerne af denne orden var så fattige, at ridderne kæmpede, siddende på samme hest sammen; så medlemmerne af Ordenen af ​​Tigermaler var fattige, men levede kun af kunst: om Ordenen, oprettet af M. V. Voitsekhovsky, se dagbogsoptegnelserne af Y. S. Druskin: Druskin Y. S. Diaries / Comp. tekst, bemærk. L. S. Druskina. - Sankt Petersborg. : Akademisk projekt, 1999. - S. 466.
  19. ↑ Kunstnere af en børnebog om sig selv og deres kunst: Artikler, historier, noter, taler / Kompileret, optaget, kommentarer. V. Glotser . - M . : Bog, 1987. - C. 244-247.
  20. ↑ Familien Traugot / Almanak. St. Petersborg: Palace Editions, 2012.C.13.
  21. ↑ Spitsyna E. Uendelighedens verden // Seksten fredage: Den anden bølge af Leningrad-avantgarden. Om 2 timer // Eksperiment / Eksperiment: Journal of Russian Culture. nr. 16. - LA , 2010. - Del 2. - S. 326.
  22. ↑ Sterligov V. Om det sublime (Vera Yanova) // Seksten fredage: Den anden bølge af Leningrad-avantgarden. Om 2 timer// Eksperiment/Eksperiment: Journal of Russian Culture. nr. 16. - LA , 2010. - Del 1. - S.270.
  23. ↑ Kudryavtseva L. I Traugot-familiens værksted. / og. "Børnelitteratur", 1968. - nr. 4. - S. 53.
  24. ↑ Se ill. os. 259. Vladimir Sterligov . Maleri. Grafisk kunst. 1960-1973 / Komp. A. V. Povelichina. - Sankt Petersborg. : PRP LLC, 2009. 
  25. ↑ For denne cyklus, se Ya. S. Druskin. Dekret. op. C.463.
  26. ↑ 1 2 Ibid., ill. på side 260.
  27. ↑ Seksten fredage: Den anden bølge af Leningrad-avantgarden. Om 2 timer// Eksperiment/Eksperiment: Journal of Russian Culture. nr. 16. - LA , 2010. - Ill. 107.
  28. ↑ Ya. S. Druskin. Dekret. op. S. 463.
  29. ↑ Også i 1946 blev der afholdt en personlig udstilling af V.P. Yanova på den kreative dacha i Leningrad-afdelingen af ​​den tjetjenske filharmoniske orkester i RSFSR i Staraya Ladoga.
  30. ↑ Se Sixteen Fridays: op. cit.; syg. 107-109; Se også: Vladimir Sterligov . Maleri. Grafisk kunst. 1960-1973 / Komp. A. V. Povelichina. syg. på s. 259-260. - Sankt Petersborg. : LLC "PRP.", 2009. -
  31. ↑ Spitsyna E. S. Vera Yanova. // Seksten fredage: Den anden bølge af Leningrad-avantgarden. Om 2 timer // Eksperiment / Eksperiment: Journal of Russian Culture. Nr. 16. - LA , 2010. - Del 1. - S. 270. I øjeblikket er kunstnerens værker hovedsageligt koncentreret i hendes arvings samlinger i St. Petersborg.
  32. ↑ Traugot A. og V. Bogen er et intellektuelt foretagende. / Kunstnere af en børnebog om sig selv og deres kunst. Kompilering og kommentarer: Vladimir Glotser. - M . : Bog, 1987. - S. 241-250.
  33. ↑ Valery Traugot . Minder. // Seksten fredage: Den anden bølge af Leningrad-avantgarden. Klokken 2. // Eksperiment / Eksperiment: Tidsskrift for russisk kultur. nr. 16. - LA , 2010. - Del 2. - S. 134.
  34. ↑ Ibid., kap. 1. - S. 268.
  35. ↑ Arefievsky-kredsen. / Udarbejdet af Lyubov Gurevich. - Sankt Petersborg. : PRP LLC, 2002.
  36. ↑ Helte fra Leningrad-kulturen. 1950'erne-1980'erne / Udarbejdet af Larisa Skobkina. - Sankt Petersborg. : Manege Centrale Udstillingshal. 2005. - S. 161-179.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  I bibliografiske kataloger