Fischinger, Oscar

Oskar Wilhelm Fischinger ( tysk :  Oskar Wilhelm Fischinger ; 22. juni 1900 - 31. januar 1967) var en tysk-amerikansk animator, instruktør og kunstner, der blev berømt for at skabe abstrakt musikalsk animation mange årtier før fremkomsten af ​​computergrafik og musikvideoer. Skabte specialeffekter til Fritz Langs Woman in the Moon (1929), en af ​​de første science fiction-film om raketter. Forfatter til mere end 50 kortfilm og omkring 800 malerier, hvoraf mange er på museer, gallerier og samlinger rundt om i verden.

Biografi

Oskar Fischinger besluttede at hellige sig filmskabelse i en alder af 21 efter at have set Walter Ruttmanns første opførelse af Light-Play Opus No. 1 . Heri skulle han hjælpes ved at lære at spille violin og orgel samt ved at studere arkitekttegninger og designe instrumenter.

Hans første malerier anses for at være de mest radikale, måske fordi han forsøgte at skabe noget, der var radikalt anderledes end Ruttmanns "romantiske koreografi af små figurer og den statiske udvikling af Viking Eggelings grafiske forviklinger " [6] . I vokseksperimenter og spiraler bliver meget komplekse visuelle mønstre, der bevæger sig i en hypnotisk cyklus, afbrudt af enkeltbilleder af kontrasterende billeder. Lignende montagevirtuositet demonstreres i R-1: A Form-Play , en abstrakt multieksponeret kortfilm , han optog mellem 1925 og 1927.

På trods af succesen med sit arbejde ernærede han sig af traditionelle tegnefilm, hvor han viste sin beherskelse af anatomi, perspektiv og historiefortælling. Men i Spiritual Constructions anvender han igen sine ekstraordinære teknikker. I denne abstrakte film skændes to drukkenbolte og vakler gennem andres huse, før deres eventyr bliver "en episk tur af snoede former og knuste ideer."

I 1927 rejser han fra München til Berlin og optager sin rejse. Sådanne dagbogsfilm vises først efter 45 år. I 1929 arbejdede han på skabelsen af ​​specialeffekter til raketter, kosmiske landskaber og planetariske overflader til Fritz Langs fantastiske maleri Woman in the Moon . På sættet af denne film brækkede han sin ankel og, mens han var på hospitalet, tegnede han en masse trækul, hvilket førte til oprettelsen af ​​serien 17 Studies.

På dette tidspunkt var Ruttman ikke længere ved at skabe abstrakte film, så Fischinger følte sig tryg ved at skabe "koreografi af simple former". I hvert af Studierne stillede han sig en specifik visuel opgave, som han søgte at løse. For eksempel i undersøgelse nr. 6 øjne er repræsenteret som en mandala eller spaltning af stof ifølge Einsteins relativitetsteori gennem aerodynamisk bevægelse; i undersøgelse nr. 7 skarpladte figurer støder sammen med en flad flade, hvorpå der sker metamorfoser af sanselige former i art nouveau-stilen ; i undersøgelse nr. 8 er problemet med orkestral mangfoldighed og tæthed af figurer og så videre.

Den organiske synkronisering af billede og musik i Studies (der begyndte som en reklame for optagelser og derved så at sige foregreb fremkomsten af ​​videoklip) gjorde dem populære rundt om i verden, men efter at nazisterne kom til magten, blev sådanne værker set . med misbilligelse, så Fischinger blev nægtet yderligere arbejde på dem. Imidlertid tillod hans engagement med Gasparcolor ham at filme et andet værk, Circles . Selvom denne film blev udviklet som en reklamefilm, er det i det væsentlige en abstrakt kortfilm, hvor reklameteksten optræder i de sidste par frames.

Fischinger laver derefter i hemmelighed en anden farvefilm, kaldet Composition in Blue. Han præsenterede dette værk på udenlandske festivaler, og det blev tildelt den kongelige pris på den internationale udstilling i Bruxelles i 1935. Men det faktum, at Fischinger ikke fik tilladelse til det, satte ham i en farlig situation. Heldigvis blev han snart inviteret til Hollywood af Paramount Studios , men ved ankomsten dertil fik han ikke lov til at fortsætte med at lave farvefilm. Takket være Guggenheim - bevillingen kunne han senere købe sin film Allegretto fra Paramount, som er et fantastisk eksempel på farvevisuel musik: i den udvikler han sine ideer om rytme, harmoni og kontrapunkt for former og farveændringen fra rammen at frame er bygget på divisionismens principper .

Fischinger havde svært ved at lave film i Amerika: han lavede et optisk digt baseret på Franz Liszts anden ungarske rapsodi for MGM , men tjente ikke på det; derefter lavede han et segment til tegnefilmen Fantasia (1940) for Disney i Tokatta og Fuge i D-mol af Bach , men han blev ikke betalt, og alle hans designs blev forenklet og ændret for at være mere forståelige for seeren. Han blev derefter bedt af Guggenheim Foundation om at synkronisere filmen med Sousa -marchen , så han kunne demonstrere sin troskab til Amerika. Fonden fortsatte med at insistere på, at Fischinger skulle lave en film baseret på Brandenburg-koncerten nr. 3 , til trods for at han selv ønskede at skabe en stumfilm, hvor han ville udvikle sine ideer om et objektløst billede - og endda lavede en i det skjulte. Det blev kaldt Radio Dynamics og er en langsom rytmisk pulsering og en-frame indsættelser af farvede billeder.

Frustreret over filmproduktionen vender Fischinger sig til oliemaleri. Selvom Guggenheim Foundation bad om en animation baseret på celluloidfilm , fik Fischinger sin film om Bach til at dokumentere tegnehandlingen ved at tage et enkelt skud, hvor han flyttede penslen parallelt med musikkens struktur, men uden nogen synkronisering med den.

Efterfølgende modtog Fischinger aldrig midler til sine film, men Motion Painting No. 1 vandt Grand Prix ved International Experimental Film Festival i 1949. Også to af hans film var blandt de bedste ved animations-OL i 1984 [7] .

Noter

1. ↑ 1 2 3 4 Fischinger, Oskar // Hvem er hvem i tegnefilm  (engelsk) : En international guide til film og tv's prisvindende og legendariske animatorer - NY : Hal Leonard LLC , 2006. - ISBN 978-1-55783- 671 -7
2. ↑ 1 2 Oskar Fischinger // filmportal.de - 2005.
3. ↑ Oskar W. Fischinger // Grove Art Online  (engelsk) / J. Turner - [Oxford, England] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
4. ↑ Oskar Fischinger // Brockhaus Encyclopedia  (tysk) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
5. ↑ Fine Arts Archive - 2003.
6. ↑ Fischinger Biography, Long V. . www.oskarfischinger.org. Hentet 16. januar 2020. Arkiveret fra originalen 26. december 2019. (ubestemt)
7. ↑ The Olympiad of Animation: An Interview With Fini Littlejohn . www.awn.com. Hentet 16. januar 2020. Arkiveret fra originalen 29. december 2018. (ubestemt)

Links

• Officiel side  (engelsk) . Fischinger Trust. Hentet: 22. juni 2017.

Tematiske steder	AllMovie AlloCine ČSFD dansk national filmografi discogs Filmportal Internet film database Kinopoisk Rådne tomater RKDartists
Ordbøger og encyklopædier	Fantastisk norsk Britannica (online) Brockhaus Universalis
Slægtsforskning og nekropolis	Find en grav
I bibliografiske kataloger BNF : 14071839n GND : 119451107 GTA : 98961 ISNI : 0000 0000 7364 1248 J9U : 987007448694905171 LCCN : n50005297 NKC : xx0161439 NLP : A29763344 NTA : 070806330 SUDOC : 080244041 VIAF : 10054181 WorldCat VIAF : 10054181 ULAN : 500099012