Susanna og de ældste (maleri af Tintoretto)

Jacopo Robusti
Susanna og de ældste . 1555 - 1556
ital.  Susanna ei vecchioni
lærred, olie. 146,6 × 193,6 cm
Kunsthistorisk Museum , Wien
( Inv. GG_1530 )
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Susanna og de ældste ( italiensk  Susanna ei vecchioni ) er et maleri af den italienske maler Jacopo Robusti kendt som Tintoretto (1518-1594), en repræsentant for den venetianske skole . Oprettet i 1555-1556 . _ Opbevares i samlingen af ​​Kunsthistorisches Museum i Wien (Inv. Nr. GG 1530).

Maleriet dukkede op i Imperial Gallery i 1823 .

Plot

Plottet i billedet er baseret på en historie fra profeten Daniels Bog (Dan.13) fra Det Gamle Testamente . Historien er ikke kanonisk (den er ikke i den hebraiske tekst, den findes kun i Septuaginta oversat fra hebraisk til græsk ).

Scenen er i Babylon under det jødiske folks fangenskab der. En charmerende kvinde af den velhavende jøde Joachim, Susanna var genstand for begær hos to ældste, der satte en fælde for at besidde hende i haven, hvor den unge kvinde plejede at bade, uden tjenestepiger. Da Susanna sendte tjenestepigerne af sted og klædte sig af, kom de ældste ud af deres gemmested. De truede hende med, at hvis hun ikke gav sig til dem, ville de anklage hende for utroskab, en forbrydelse, der kan straffes med døden. Susanna bukkede ikke under for smiger og afpresning fra de ældste, som stillede hende for retten, og falskelig anklagede hende for utroskab med en ung mand. Den dødsdømte kvinde blev reddet i sidste øjeblik af profeten Daniel , som forhørte de ældste og opdagede modstridende versioner og usandheder.

Renæssancekunstnere brugte ofte denne historie i deres malerier som en god undskyldning for at skildre kvindekroppen.

Beskrivelse

Dette mesterværk af venetiansk manerisme er resultatet af en særlig syntese af den romerske florentinske formsans med den venetianske tilgang til maleri, der sigter mod at formidle farve og atmosfære. "Susanna and the Elders" er et værk af Tintoretto, der slet ikke ser ud til at være lavet i en fart (hvilket kunstneren ofte bebrejdes). Den er skrevet subtilt og mesterligt, som om den blæses af en blid og sølvblå kølighed, der afspejler friskhed og en let kulde.

Lærredets scenografi er bygget op omkring en lyrisk episode, hvor Susanna fordybes i kontemplationen af ​​den ubesmittede natur. Susanna kommer ud af poolen med venstre fod stadig i vandet. Lyset bringer lysstyrke til figuren, fremhæver den i al dens glans og understreger den komplekse hævede frisure, øreringen , der funkler i øret, armbåndene på håndleddet, juvelerne og det bløde hvide stof. Susannas idyl står i kontrast til den nærmest karikerede klodshed hos de to ældre, der spionerer på hende. Al denne idyl, der hemmeligt kigger frem fra deres gemmesteder, i bevidst latterlige positurer, ser de ældste på (den ene er tættere på, i forgrunden i nederste venstre hjørne, den anden er langt væk).

Hovedpersonen i lærredet er lys: kunstneren bruger et spejl foran Susanna til at intensivere lysstrålerne, der vælter ud over den hvide krop. Derudover skaber Tintoretto ved hjælp af et spejl et dygtigt spil af kontraster af lys og skygge. Entouraget er tænkt som en ægte teatralsk scene: uddybningen af ​​perspektivet giver dynamik til kompositionen. Backstage i form af træer og hegn begrænser faktisk pladsen på scenen, hvor handlingen foregår. Tintoretto skildrer omhyggeligt talrige detaljer af scenen, såsom Susannas værdifulde stykker tøj: en kam , en hårspænde , en creme vase , en perlerække og ringe . Kun en episode af den gammeltestamentlige historie præsenteres for beskueren, men viden om resultatet skaber en særlig følelsesmæssig kontekst for opfattelsen af ​​billedet.

Litteratur