Sovende pige på et rødt tæppe

Zinaida Serebryakova
Sovende pige på et rødt tæppe . 1923
Olie på lærred. 70×98 cm
Privat samling

"Sleeping Girl on a Red Blanket" [1] (eller "Sleeping Girl" , samt "Study of a sleeping girl" , eng.  "Study of a sleeping girl" [2] ) er et maleri af den russiske kunstner Zinaida Serebryakova , der forestiller hendes yngste datter Catherine i en alder af ti og skrevet i 1923. Maleriet repræsenterede sovjetisk kunst på en udstilling i New York i 1924 (det var opført under nummeret 666 i udstillingskataloget) [2] .

Maleriets historie og dets skæbne

Ideen til en udstilling af russisk kunst i New York , hvor Serebryakova præsenterede maleriet for første gang, opstod i 1922. En af initiativtagerne , A. A. Troyanovsky , håbede, at det ville blive en måde at støtte sovjetiske kunstnere økonomisk på, samt introducere ny russisk kunst til et amerikansk publikum. Udstillingsudvalget, der blev dannet i 1923, bestod af I. E. Grabar , S. A. Vinogradov , F. I. Zakharov (1882-1968), K. A. Somov og I. D. Sytin . Det var Somov, der inviterede brødrene Nikolay og Evgeny Lansere og deres søster Zinaida Serebryakova til at deltage i udstillingen (som deres tidligere kolleger i World of Art- foreningen ) [2] .

Det var en vanskelig periode i Serebryakovas liv. Hendes mand døde i 1919, hun havde ingen midler, med fire børn flyttede hun midlertidigt til sin mors hus. I november 1919 blev hun tvunget til at opgive sin Neskuchnoye ejendom i Kursk Governorate (nu i Kharkov Oblast i Ukraine ). Derfra rejste Serebryakova til Kharkov , hvor hun boede i omkring et år, og derefter i december 1920 flyttede hun til Petrograd og bosatte sig hos Benois-familien . Her måtte hun leve af at lave tilfældige portrætter. Kunstneren drømte om at tage til Europa, uden at tvivle på hjælpen fra sin onkel, kunstneren Alexander Benois , og også vide om N. K. Roerichs og S. A. Sorins succes i USA [2] .

"Hvis du bare vidste det, kære onkel Shura," skrev hun i et brev til Alexandre Benois den 17. december 1923, "hvordan jeg drømmer og ønsker at rejse for på en eller anden måde at ændre dette liv, hvor der hver dag kun er akut bekymring for mad (altid utilstrækkelig og dårlig), og hvor min indtjening er så ubetydelig, at den ikke rækker til de helt nødvendige fornødenheder. Bestillinger på portrætter er frygtelig sjældne og betales med skillinger, spist op inden portrættet er klar. Hvis nu noget blev solgt på den amerikanske udstilling” [3] .

I efteråret 1923 hjalp Somov Serebryakova med at udvælge fjorten værker til udstillingen, hvoraf syv blev lavet i tempera [4] . De blev sendt til Riga i december og derefter via Sverige og Storbritannien for at ankomme til New York i januar 1924. 8. marts 1924 på øverste etage i Grand Central PalaceUdstillingen for russisk kunst åbnede i New York. Værker skabt siden 1921 blev præsenteret af 84 russiske kunstnere [2] .

Maleteknikken er oliemalinglærred , størrelsen er 70 gange 98 centimeter . Signatur og dato er i nederste venstre hjørne i to linjer - "З. Serebryakova 1923" . The Sleeping Girl er det første af Serebryakovas værker opført i hendes sektion af udstillingens katalog. Det var også et af de få malerier på udstillingen, der blev gengivet som postkort. Andre postkort omfattede "Portræt af F. I. Chaliapin" af Boris Kustodiev , malerier af A. E. Arkhipov , V. D. Polenov og M. V. Nesterov . Disse postkort var meget efterspurgte og solgte "som varmt brød", ligesom alt, hvad der virkede "meget russisk" for den amerikanske offentlighed og kunne betragtes som en souvenir. Imidlertid blev malerier erhvervet meget langsommere end forventet, I. E. Grabar (han tog sammen med K. A. Somov, som en del af en delegation på syv personer, til New York [3] ) dystert, at arrangørerne af udstillingen The days of the Det amerikanske kunstmarked er for længst væk. For omkring tyve år siden, eller måske endda for tolv eller femten år siden, toppede kunstmarkedet i Amerika, men faldt derefter . Den 28. marts 1924 skrev Somov til sin søster A. Mikhailova: "Jeg er meget ked af det for kunstnere som Zina, der venter på støtte." Men næsten en uge senere, den 4. april, fremsætter han en mere optimistisk bemærkning om, at nogle værker lykkedes og blev solgt: en træskulptur af Konenkov og to værker af Serebryakova ( et stilleben og en sovende pige) [2] .

Den 19. april, på udstillingens næstsidste dag , erhvervede den tidligere ambassadør for den russiske provisoriske regering i USA, en stor specialist inden for hydrodynamik og samler Boris Bakhmetyev , som levede i eksil i Amerika efter Oktoberrevolutionen . fire malerier fra udstillingen, inklusive The Sleeping Girl (han betalte $500 for det [5] ). Den 1. maj skrev Somov til sin søster: "Jeg er så glad for Zina, hun solgte endelig værket Sleeping Girl. Jeg tror, ​​at dette er meget nyttigt - i forbindelse med moderens sygdom, hvorved hun nærmest gik amok" [2] . Den anden version af maleriet "Sovende pige på et blåt tæppe" var også til stede på udstillingen, men blev ikke solgt og returneret til USSR [6] . På trods af at kunstneren ikke modtog de penge, hun forventede, tillod indtægterne fra udstillingen Serebryakova at støtte familien økonomisk. I august samme år var hun endelig i stand til at rejse til Paris på jagt efter arbejde [2] .

The Sleeping Girl af Zinaida Serebryakova blev solgt hos Sotheby 's i juni 2015 som lot 51 med titlen "Study with a Sleeping Girl" for £3.845.000, et godt stykke over forudsalgs-estimatet på £400.000-600.000 og sætter en ny rekordauktion for malerier af kunstneren. Køber ønskede at være anonym [7] .

Modelkunstner

Formentlig skildrer "Sleeping Girl" Serebryakovas yngre datter Katya (Serebryakova malede ikke sin ældste datter nøgen). Der er et lignende værk - "Sleeping Girl on a Blue Blanket" (også præsenteret på en udstilling i New York), som kunstneren malede i samme 1923 og signerede - "Katyusha on a Blanket" [5] . G. I. Teslenko, der kendte Katya godt i barndommen, huskede senere: "Katya - resten af ​​børnene kaldte hende Katten - er en skrøbelig porcelænsfigur med gyldent hår, et sart ansigt med en dejlig farve ... Tata [Katyas ældre søster] viste sig at være en livlig, legesyg pige, Katya mere stille, roligere" [8] .

Efter at hendes mor rejste til Frankrig i 1924, forblev Ekaterina Serebryakova i USSR i nogen tid. I 1928 [9] flyttede hun til Paris for at bo hos sin mor. Senere, efter at være blevet kunstner, arbejdede Ekaterina Serebryakova ofte sammen med sin ældre bror Alexander, som også boede i Frankrig. I 2014, i en alder af 102, døde hun i Paris [10] .

Funktioner af maleriet

Billedet er kendetegnet ved friskhed, umiddelbarhed og renhed [6] . Skønheden i den kvindelige krop var et af de førende temaer i Serebryakovas arbejde. Da hun arbejdede i Neskuchny, bad Serebryakova unge landsbypiger fra det omkringliggende område om at posere for hende. I Petrograd begyndte hun at bruge sine børn som modeller [2] .

I 2007, om Zinaida Serebryakovas barndomsnøgenbilleder fra 1920'erne, skrev kunstkritiker Vladimir Kruglov:

skabt af hende strengt og blottet for sensuel at nyde kroppens skønhed. Modellernes positurer er frie og ædle, kunstneren beundrer harmonien og plasticiteten i deres former... Balancerer volumen og lineær rytme, introducerer farvede draperier, hun bekymrer sig om helhedens skønhed. Sådan er lærrederne "Nøgen" (1920) og "Sovende pige på blå" ("Katyusha på et tæppe") (1923). Sidstnævnte, med en sovende piges kastefigur, med sin smukke harmoni af blødt kød, hvid-blå og blå, er et forberedende studie til maleriet, som i 1924 var en succes på en udstilling af russisk kunst i New York [ "Sovende pige på et rødt tæppe"].

— Boris Nosik. Fra Cote d'Azur til Kolyma. Russiske nyakademiske kunstnere i hjemmet og i eksil" [11]

"Sovende pige på et blåt tæppe" er i Peterhof -museets samling [2] . Fra en oversætters og journalists synspunkt, forfatter til en bog om udvandrede kunstnere, Boris Nosik , er der ingen erotik i kunstnerens arbejde [11] . Ifølge kunsthistorikere er Den sovende pige et af de sidste mesterværker i Serebryakovas russiske periode og kan ses som en optakt til en række nøgne piger, som hun skabte i Frankrig [2] .

Noter

  1. Serebryakova, 1987 , s. 19.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Sotheby's .
  3. 1 2 Rusakova, 2008 , s. 97.
  4. Serebryakova, 1987 , s. 274.
  5. 1 2 Kucherenko, 2015 .
  6. 1 2 Rusakova, 2008 , s. 98.
  7. 2. juni 2015 .
  8. Rusakova, 2008 , s. 79.
  9. Meilach, 2008 , s. 213-214.
  10. Kunstner Ekaterina Serebryakova døde i Paris , TASS (26. august 2014). Arkiveret fra originalen den 9. september 2014. Hentet 8. juli 2017.
  11. 1 2 Nosik, 2010 .

Litteratur