| Agnolo Bronzino | |
| Konkurrence af Apollo og Marsyas . OKAY. 1531-1532 | |
| Lærred ( oversat fra træ ), olie. 48×119 cm | |
| State Hermitage Museum , Sankt Petersborg | |
| ( Inv. GE-250 ) |
Konkurrencen af Apollo og Marsyas er et maleri af den florentinske kunstner Agnolo Bronzino fra samlingen af State Hermitage Museum .
Emnet for maleriet er en syntese af to mytologiske episoder beskrevet i detaljer af Ovid i Metamorfoserne (VI, 382–400 og XI, 146–193). Der er fire historier i alt.
På højre side spiller Apollo på lyre og Marsyas på sjalet ; Athena med et spyd og kong Midas lytter til dem .
I midten af billedet vises en episode, der skete efter Athena genkendte vinderen af Apollo: Apollo straffer Marsyas hårdt, som vovede at udfordre ham - river huden af ham.
Yderst til venstre i billedet forlener Apollo Midas med æselører, fordi han anså Athenas beslutning som uretfærdig, mens Athena står i nærheden og ser på, hvad der sker. I forgrunden informerer kongens løgnagtige barber sivene om Midas' skam.
Billedet er malet i 1531-1532. Senere undersøgelser udført i Hermitage afslørede betydelige ændringer af maleriet af forfatteren. Således viste en undersøgelse i infrarøde stråler tilstedeværelsen af en forberedende tegning på jorden, og Marsyas skulle oprindeligt være skrevet med gedeben, der sluttede i en spaltet hov, positionen af hænderne på nogle karakterer adskiller sig også fra den endelige version, drejningen af hovederne har en lidt anden vinkel. Bag barberens ryg blev der markeret en dæmning, der spærrede floden, - som følge heraf forlod kunstneren den [1] .
Til at begynde med var billedet malet på et bræt og havde en uregelmæssig firkantet form. D.V. Grigorovich skrev:
”... at den fungerede som låg til instrumentet, det er der ingen tvivl om. Da man undersøgte det i Eremitagens værksted, viste det sig, at tavlen, som den var skrevet på, ikke har form som et ligekantet parallelogram, men er bredere i den ene ende end i den anden. Forstavelserne, der giver den dets nuværende udseende, er, som det ser ud, af et helt andet træ, de er hvide, mens midten er malet med mørkegrøn maling og dækket med gyldne pletter. Disse præfikser er meget smalle og rører ikke figurerne, de optager ovenfra og nedefra kun en del af baggrunden og landskabet, som blev malet senere ... af en meget dygtig hånd, men i hvert fald ikke længe efter udførelsen af billede, fordi graveringen lavet i 1562 ... formidler den nederste del af billedet i sin nuværende form" [2] .
Umiddelbart efter skrivningen blev maleriet erhvervet af hertugen af Urbino Guidobaldo della Rovere i Pesaro , og i den tid, maleriet var i hans besiddelse, gik forfatterens navn tabt, og maleriet blev tilskrevet Correggio ; i slutningen af det 17. - begyndelsen af det 18. århundrede var maleriet i grev Orazio Arkintos samling i Milano ; da var i grev Giulio Viscontis samling i Milano; og endte til sidst i forsamlingen af markiser (dengang hertuger) af Litta i Milano. I 1865 blev den sammen med Madonna Litta af Leonardo da Vinci og Venus Amor af Lavinia Fontana købt til Eremitagen af hertug Antonio Litta for 100.000 francs. Umiddelbart efter ankomsten til Eremitagen blev maleriet overført fra træ til lærred.
I 1865 blev der sammen med malerierne fra samlingen af hertugen af Litta købt et kobberstik, lavet i 1562 af den venetianske kunstner Giulio Sanuto. Han gentog fuldstændig figurernes figurer, men ændrede samtidig baggrunden markant: en udsigt over Venedig blev placeret på venstre side af graveringen, og en gruppe muser, lånt fra Rafaels Parnassus-fresco, blev placeret på højre side, nær muserne, placerede Sanuto en signatur, der forklarer deres udseende - "at udfylde tomrummet". På venstre side af stenen placerede han graveringens navn: "Fortællingen om Apollo og Marsyas fra et maleri af den geniale kunstner Antonio de Correggio." Derfor opstod legenden om, at forfatteren til det originale maleri var Correggio. Mens maleriet var i Litta-samlingen, blev der lavet en gravering af det af Gaetano Zancon, mens han lavede en dedikationsindskrift til hertugen og en indikation af, at graveringen var lavet af originalen af Correggio. Denne gravering er i British Museum i London .
Den første tvivl om Correggios forfatterskab blev udtrykt i 1856 af Mündler: han navngav Rosso Fiorentino eller Perino del Vaga som mulige forfattere og bemærkede en betydelig lighed med Primaticcios værker [3] . I 1871 udtalte den tyske forsker af Correggios værk, Julius Meyer , kategorisk, at forfatteren til maleriet ikke var Correggio [4] . Ikke desto mindre blev maleriet i Hermitage-katalogerne fra 1865-1895 medtaget under navnet Correggio, og indtil 1909 blev der sat et spørgsmålstegn ved siden af navnet. En kopi af kataloget fra 1909 er blevet bevaret i Hermitage-biblioteket med en håndskrevet note af E. K. Lipgart , hvor Parmigianino er navngivet som forfatter , men i kataloget fra 1912 tilskrev Lipgard maleriet til en ukendt Parma-kunstner fra det 16. århundrede; navnet Parmigianino som mulig forfatter til maleriet på forskellige tidspunkter blev også kaldt af andre forskere.
I 1913 var direktøren for Leipzig Museum of Fine Arts, Hermann Foss , den første til at tale for forfatterskabet af Agnolo Bronzino , idet han argumenterede for sin mening med resultaterne af undersøgelser af Bronzinos arbejde på florentinske museer i 1911-1912 [5 ] . I 1920 udgav han sit grundlæggende værk "Kunstnere fra den sene renæssance", hvor han utvetydigt udtalte, at maleriet var malet af Bronzino; samtidig henviste han til Vasari , som skrev, at Bronzino "flyttede til Pesaro, hvor han under hertugen af Urbino Guidobaldo <...> malede hele kroppen <...> af cembaloen, et værk ud over det sædvanlige " [6] . I betragtning af, at Vasari ikke rapporterer noget om handlingen i dette værk, citerede Foss Borghini for at sige: "Derefter, efter at have flyttet til Pesaro, skrev [Bronzino] for Guidobaldo, hertug af Pesaro, inde i arpicordo, historien om Apollo og Marsyas med mange figurer, blev dette værk æret som det sjældneste" [7] . Foss' synspunkt blev efterfølgende støttet af kendte kunsthistorikere, såsom Longhi og Janet Cox-Ririk , og mange andre [8] .
Ikke desto mindre blev maleriet i Hermitage-kataloget fra 1958 opført som et værk fra Parmigianino-skolen, i kataloget fra 1976 - Correggio med et spørgsmålstegn. Den førende forsker ved Institut for Vesteuropæisk Kunst i Eremitagen , T. K. Kustodieva , udpegede i sin anmeldelse af renæssancens kunst , offentliggjort i Leningrad i 1985, maleriet som et værk af en ukendt mester, men bemærkede, at "i vores udtalelse, det blev malet af en af florentinerne, måske den unge Bronzino ... Næsten alle, der skrev om dette maleri, var enige om én ting: dette værk er et utvivlsomt mesterværk af italiensk Cinquecento- maleri .
Bronzinos skitse til figuren Marsyas med Pans fløjte. Louvre, Paris
Bronzinos skitse til figuren af kong Midas. Louvre, Paris
I Louvres arkiver blev to tegninger af Bronzino sanguine på to sider af det ene ark opdaget og offentliggjort i 1991 , som er forberedende skitser til Eremitage-maleriet (25,4 × 18 cm, inventar nr. INV 5923) [10] . På den ene side er afbildet Marsyas med en Pan-fløjte, hvis positur blev fuldstændig bevaret i den endelige version, kun fløjten blev erstattet af et sjal. På bagsiden af arket er der en forberedende tegning af figuren af kong Midas. I starten blev tegningerne også tilskrevet Correggio, men forfatterskabet til Bronzino blev bekræftet af den amerikanske forsker Janet Cox-Reeric [11] . Fra det øjeblik er det almindeligt accepteret, at Bronzino er den ubestridte forfatter til Hermitage-maleriet, selvom han selv i kataloget fra 1994 er opført med et spørgsmålstegn.
I Bronzinos arbejde var der et andet maleri på dette plot, hun var i kunstgalleriet i Sanssouci-paladset og døde under Anden Verdenskrig , reproduktioner fra hende er ukendte. Måske var Foss' konklusioner baseret på, hvad han så og kunne også udforske dette billede.
Der blev lavet flere kopier fra Eremitage-maleriet på forskellige tidspunkter, en af dem af Antonio Tempest er i Alte Pinakothek München . En kopi fra højre side af maleriet af en ukendt kunstner blev holdt på Christie's auktion den 24. maj 1985; den 17. oktober 1998 blev en komplet kopi af Eremitage-maleriet udstillet på Finarte italienske auktion, opført som værk af en kunstner fra den romerske skole i det 17. århundrede. Der er en kopi i en privat samling i New York , og udgiveren af denne kopi, John Spike , hævdede, at det var Bronzinos originale værk, og Hermitage-maleriet er en kopi af Raffaelino del Garbos værk fra det [12] ; hans mening blev ikke støttet af andre forskere.
Kompileren af det videnskabelige katalog over italiensk maleri fra det 13.-16. århundrede i Hermitage-samlingen T. K. Kustodieva bemærkede:
Man kan gøre en forsigtig antagelse, at det er hende, der er nævnt i inventaret af den venetianske samling af Giovanni Pietro Tiraboschi, samlet i midten af det 17. århundrede. Under nummer 130 står der: "Et maleri med figurerne Apollo og Marsyas, det er tvivlsomt Correggio. 250 dukater." Dette skøn er meget højere end mange andre værker - Giorgione , Tintoretto , Veronese [13] .
Maleriet er udstillet i bygningen til Den Store (Gamle) Eremitage i rum 216 [14] .