Simulacra og simulering

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 26. juni 2021; checks kræver 4 redigeringer .
Simulacra og simulering
generel information
Forfatter Jean Baudrillard
Type skriftligt arbejde [d]
Genre sociologi , postmodernisme
Original version
Navn Simulacres og Simulering
Sprog fransk
Forlag Galilæa
Udgivelsesåret 1981
ISBN 978-2718602103
Russisk version
Tolk A. A. Kachalov
Forlag posthumus
Udgivelsesåret 2015
ISBN 978-5-91478-023-1, 978-5-386-07870-6

Simulacra and Simulation ( fr.  Simulacres et Simulation ) er en filosofisk afhandling af Jean Baudrillard , skrevet i 1981. I denne afhandling udforsker Baudrillard forholdet mellem virkelighed , symboler og samfund og opsummerer sine tidligere teoretiske udviklinger. Værket består af 18 kapitler, der hver især kunne være et selvstændigt værk.

Epigrafen til værket er sætningen:

Simuleringen er slet ikke det, der skjuler sandheden, det er sandheden, der skjuler, at den ikke eksisterer.
Simuleringen er sandheden.Prædikeren

selvom der faktisk ikke er sådanne ord i Prædikerens Bog.

I begyndelsen af ​​sit arbejde tyr Baudrillard til en specifik metafor ved at bruge plottet i historien " On Rigorous Science " af Jorge Luis Borges . Det Store Imperium skabte et nøjagtigt, meget detaljeret kort, på størrelse med selve imperiet. Kortet udvidede eller kollapsede afhængigt af om imperiet vandt eller mistede territorium. Da imperiet kollapsede, var der kun et kort tilbage af det. I Baudrillards fortolkning sker alt omvendt: et kort, hvori mennesker lever, en simulering af virkeligheden, hvor imperiets borgere tilbringer deres liv i visheden om, at deres plads i repræsentationen er korrekt og detaljeret af kartografer, er en virkelighed, der smuldrer som unødvendig.

Ifølge Baudrillard er postmodernismens  æra æraen for total simulering. I situationen i et postmoderne samfund, når virkeligheden bliver til en model , slettes modsætningen mellem virkelighed og tegn, alt bliver til et simulacrum  - en kopi, der skildrer noget, der enten slet ikke havde nogen original i virkeligheden, eller som mistede det over tid . 1] .

Baudrillard hævder, at det moderne samfund har erstattet virkelighed og mening med symboler og tegn , og al menneskelig erfaring er en simulering af virkeligheden. Desuden er disse simulacra ikke blot refleksioner af virkeligheden, de er ikke engang vildledende refleksioner. De bygger ikke på eller skjuler virkeligheden, de skjuler det faktum, at intet i den eksisterende virkelighed længere er relevant for vores nuværende forståelse af virkeligheden. Den simulacra, som Baudrillard taler om, er kulturens og mediernes betydning og symbolik , som konstruerer en opfattet virkelighed, hvorigennem forståelsen af ​​fælles eksistens bliver mere bestemt. Baudrillard mener, at samfundet er blevet så mættet med disse simulacra, og vores liv er blevet så mættet med konstruktioner påtvunget af samfundet, at al mening er blevet ubetydelig og uendeligt ændret. Baudrillard kaldte dette fænomen " precessionen af ​​simulacra". Når vi taler om "simulationens præcession", mener han snarere den måde, hvorpå simulacrum foregriber virkeligheden. Med henvisning til Borges' historie hævder han, at kopien i det moderne samfund træder i stedet for originalen, ligesom et geografisk kort forudser imperiets territorium.

Han skelner mellem 4 faser af billedudvikling:

  1. billede - et godartet billede, en kopi, som vi tror, ​​som kan kaldes en afspejling af fundamental virkelighed, der ifølge Baudrillard har "sakramental karakter" [2] .
  2. et billede er en ondartet afspejling af virkeligheden, en upålidelig kopi, der "slører og fordrejer den grundlæggende virkelighed" [2] og er skadelig. Her kan tegnene og billedet antyde eksistensen af ​​en eller anden ubestemt virkelighed, hvor tegnet i sig selv ikke er i stand til at indkapsle .
  3. billedet maskerer fraværet af fundamental virkelighed, her foregiver tegnet at være en pålidelig kopi, mens det er en kopi uden originalen. Symboler og billeder foregiver at repræsentere noget virkeligt, mens der i virkeligheden ikke er nogen repræsentation, og tilfældige billeder antages kun at være ting, som de ikke har noget at gøre med. Ifølge Baudrillard har billedet her "trolddommens karakter" [2] , hvor hele betydningen er kunstigt forhekset og viser sig at være en reference til alkymistisk sandhed.
  4. fasen af ​​ren simulation, hvor simulacrum intet har at gøre med nogen virkelighed, "at være sit eget simulacrum i sin reneste form" [2] . Her afspejler billedet kun andre billeder og hævder sin virkelighed udelukkende af hensyn til andre lignende påstande. Det er et regime af total ækvivalens, hvor det kulturelle produkt ikke længere stræber efter at være reelt i almindelig forstand, fordi forbrugernes oplevelse er så overvejende kunstig, at selv et krav på virkeligheden skal udtrykkes i kunstige, hyperrealistiske vendinger.

Simuleringens æra stammer fra ødelæggelsen af ​​al korrelation, alle referencer og deres efterfølgende kunstige opstandelse i tegnsystemer. Overgangen fra tegn, der maskerer noget, til tegn, som der ikke er noget bagved, betyder en afgørende drejning. Den første forudsætter også en teologi om sandhed og mysterium (hvortil ideologiens princip stadig hører). Den anden markerer æraen for simulacra og simuleringer, hvor der ikke længere er nogen Gud til at genkende sig selv, eller nogen dom til at adskille sandheden fra løgnene, det virkelige fra det kunstigt genopståede, fordi alt allerede er dødt og genopstået på forhånd. I den fase, der vedrører os direkte, manifesterer simulationens æra sig i den uhæmmede produktion af det virkelige og referentielle, sammenligneligt med den uhæmmede af materiel produktion, og også "i form af en strategi for det virkelige, neorealistiske og hyperrealistiske, universelt duplikeret af apotropiens strategi ” [2] .

En af de tabte referenter i simulationens æra er ifølge Baudrillard historie . Det bliver til en myte , og derfor erstatter det myterne i biografen. Der er en fetichisering af fortiden, der kan sammenlignes med Freuds fetich-teori . Tabet af en referent viser sig at være et traume, der ligner et barns opdagelse af forskellen mellem kønnene. Historien kommer triumferende ind i biografen efter dens død, ikke for genopstandelse, men som en manifestation af nostalgi for den tabte reference. Samtidig nærmer biografen sig selv, der stræber efter det absolutte sammenfald med det virkelige, det absolutte sammenfald med sig selv, mod hypervirkelighed. "Cinema er fascineret af sig selv som et tabt objekt." [2] Baseret på McLuhans teori om  " medium er et budskab" konkluderer Baudrillard, at implosionen af ​​mening i medierne med en stigning i mængden af ​​information . Han fremsætter tre hypoteser:

  1. information producerer mening, men er ikke i stand til at kompensere for tabet af mening på alle områder, da dets absorption er hurtigere end geninjektion.
  2. information har intet at gøre med mening, idet den er en driftsmodel af en anden orden, der ikke indebærer nogen endelig mening.
  3. information direkte ødelægger eller neutraliserer betydningen, som er forbundet med mediernes afskrækkende indflydelse.

Information "sluger" sit eget indhold, for det første, fordi den i stedet for at tilskynde til kommunikation, er engageret i sin iscenesættelse, i stedet for at producere mening - sin iscenesættelse. For det andet fordi medierne ved at iscenesætte kommunikation og mening opnår nedbrydningen af ​​ethvert socialt. Og i dette tilfælde betyder McLuhans formel, at "alt indhold af mening absorberes af en enkelt dominerende form for medier." Som Baudrillard hævder, er McLuhans formel nøglen til simuleringens æra (medier er budskab, afsender er adressat, lukkede poler) og bør betragtes i sit ultimative udtryk: "efter at alt indhold og meddelelser er forduftet ind i medierne, medierne selv vil forsvinde som sådan." [2]

Kritik

Mark Poster i forordet til hans antologi Jean Baudrillard. Udvalgte værker" formulerer nogle grunde til at kritisere Baudrillards værker. For det første mangler han i de fleste tilfælde klare definitioner for mange af de udtryk, han introducerede. For det andet er han tilbøjelig til overdrivelse og deklarativitet, hans udtalelser mangler ofte systematisk analyse, understøttet af beviser. For det tredje opsummerer han sine ideer uden at afgrænse dem tematisk. Derudover, bemærker Poster, fokuserer Baudrillard ofte udelukkende på bestemte eksempler (oplevelser eller tv-billeder), som om der ikke er noget mere socialt betydningsfuldt i samfundet, og ud fra dette begrænsede faktuelle grundlag ekstrapolerer han sit dystre syn på verden. Han ignorerer beviser, der modsiger hans holdning, for eksempel ved at vende det blinde øje til fordelene ved nye medier [3] .

Jean Bricmont og Alain Sokal , der analyserer en række af Baudrillards skrifter, bemærker hans hyppige brug af videnskabelige termer, uanset deres betydning, ofte i en kontekst, der ikke er egnet til disse termer. Således skabes udseendet af dybden af ​​Baudrillards ræsonnement om sociologi og historie. Videnskabelig terminologi blandes desuden let med ikke-videnskabelig, og artiklens forfattere stiller sig selv spørgsmålet: hvad vil der blive tilbage af Baudrillards tanke, hvis den "verbale glans" fjernes fra den [4] .

Katherine Hales i sin artikelMadness , at simulacra er allestedsnærværende og deres absolutte fusion med virkeligheden .  Hun bemærker, at Baudrillards metafor for en eksplosion, en implosion, indebærer pludselige, øjeblikkelige og irreversible ændringer i et bestemt område. Hvorimod simulacra i moderne kultur er ujævnt fordelt, dominerende i et område og næsten fuldstændig fraværende i et andet. Hales understreger også, at enhver eksisterende simulering har sine egne grænser, der adskiller den fra miljøet, fra virkeligheden. Disse grænser er vigtige, fordi de tjener som en påmindelse om den grænse, ud over hvilken drømme om teknologisk transcendens bliver til farlige fantasier. Hypervirkelighed, ifølge Hales, er ikke i stand til at slette disse skel, da de eksisterer uafhængigt af vores viden om dem, ødelægger den kun deres spor i vores sind. Hvorimod hypervirkelighed i forståelsen af ​​Baudrillard grænser til vanvid, hvor den mest sandsynlige afslutning er apokalypsen [5] .

Noter

  1. Pechenkina O.A. Etik af Simulacra af Jean Baudrillard . afhandlingsabstrakt om filosofi (2006). Dato for adgang: 12. marts 2016. Arkiveret fra originalen 7. marts 2016.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 Baudrillard J. "Simulacra and simulation / Simulacres et simulation ( 1981 , russisk oversættelse 2011 , trans. A. Kachalov. - M .: Ripol-classic , 2015. - ISBN 978-5-386 - 07870-6 )
  3. Mark Plakat. Jean Baudelliard. Udvalgte skrifter (ikke tilgængeligt link) . Dato for adgang: 14. marts 2016. Arkiveret fra originalen 4. april 2016.   s.7
  4. Sokal A., Brickmon J. Intellektuelle tricks. Kritik af postmoderne filosofi . Overs. fra engelsk. Anna Kostikova og Dmitry Kralechkin. Forord af S.P. Kapitsa (2011). Hentet 12. marts 2016. Arkiveret fra originalen 24. marts 2016.
  5. N. Katherine Hayles. Galskabens grænser . Science Fiction Studies #55 = bind 18, del 3 (1991). Hentet 12. marts 2016. Arkiveret fra originalen 14. oktober 2016.