Requiem (Foret)

Requiem

Fragment af Requiem-manuskriptet: In paradisum, m. 413, Frankrigs Nationalbibliotek , Paris
Komponist Gabriel Foret
Formen masse
Nøgle D-mol
Varighed OKAY. 35 min.
dato for oprettelse 1887-1888
Opus nummer 48
Udøvende personale
orgel , blandet kor [d] , orkester , sopran og baryton
Første forestilling
datoen 1888
Placere Paris
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Requiem ( fransk:  Messe de Requiem ), d-mol, op. 48 for solister, kor, orgel og orkester - en begravelsesmesse af den franske komponist Gabriel Fauré , oprindeligt komponeret i 1887-1888. Komponisten skabte dette værk i tre forfatterudgaver: den første (i fem dele, 1888), den anden (i syv dele, 1893) for et kammerorkester, den tredje (1900) - for et stort orkester, med orgel. Udmærket ved den originale stilistiske fortolkning af denne traditionelle genre af hellig musik. Det betragtes som et af komponistens mest berømte og udførte værker.

Oprettelseshistorie

Requiem findes i tre forfatterudgaver: den første (i fem dele, 1888 ), den anden (i syv dele, 1893 ) for et kammerorkester, den tredje (1900) - for et stort orkester, med orgel . Trækkene fra tidligere tidsepoker kombineres her med impressionismens forløbere og intonationerne fra fransk melodik.

Tilsyneladende var et af motiverne til oprettelsen af ​​Requiem Faurés forældres død: i 1885, hans far, og i 1887, hans mor. F. Liszt ( 1886) og S. Frank (1890), komponister og musikere, der havde en betydelig åndelig indflydelse på den unge Fauré, er ved at dø. Faure selv oplevede i denne periode et smertefuldt brud med sin forlovede Marianne Viardot. Imidlertid skrev komponisten selv i et brev til musikforskeren Maurice Emmanuel, at "han skabte requiem bare sådan - for fornøjelsens skyld, hvis jeg må sige det!" [1] .

I 1887-1888 skabte Faure den første version af Requiem, som han kaldte " un petit Requiem " i fem dele (Introit og Kyrie, Sanctus, Pie Jesu, Agnus Dei og In Paradisum). Orkesterversionen af ​​den første udgave var yderst kortfattet i komposition og kammer i lyd. Orkestret bestod af en strygergruppe uden violiner (den eneste soloviolin lød kun i "Sanctus"), harpe, pauker og orgel. I denne udgave blev Requiem opført den 16. januar 1888 under ledning af komponisten i Paris ved begravelsen af ​​arkitekten Joseph Soufaché ( Joseph-Michel Le Soufaché ) [2] . Komponisten var dog ikke tilfreds med den første version af Requiem, og i 1889 supplerede og afsluttede han den. I anden udgave tilføjer komponisten to dele - et offertorium og "Libera me", skrevet tidligere som et selvstændigt værk - og introducerer en blæsergruppe i orkestret. Denne anden version, kendt som kammerorkesterversionen, blev første gang opført den 21. januar 1893, også i Paris, under ledelse af forfatteren. I 1899-1900 reviderede Faure partituret for et stort symfoniorkester med orgel [3] .

Lyrikken og intimiteten i Faurés requiem var usædvanlig for denne hellige genre, især i den originale orkesterversion (1888), som var yderst kammerlig i lyd og komposition. Komponistens oprindelige hensigt i Requiem, som med hans egne ord "er gennemsyret fra begyndelse til slut med tro på evig hvile", blev ikke forstået af hans samtidige, hvilket fik Fauré til at tale offentligt til sit forsvar [4] :

Det blev sagt, at mit Requiem ikke udtrykker dødens rædsel, nogen kaldte det "dødens vugge". Men det er præcis sådan, jeg føler døden: som en lykkelig befrielse, et håb om overjordisk lykke og ikke som en smertefuld overgang. Gounods musik blev bebrejdet for at være for tilbøjelig til menneskelig ømhed. Men selve hans natur fik ham til at føle sådan: religiøs følelse tog sådan en form i ham. Skal vi ikke blot regne med kunstnerens natur? Hvad mit Requiem angår, forsøgte jeg måske også instinktivt at gå ud over det konventionelle; jeg har jo ledsaget bisættelser på orglet så længe. Jeg er træt af det her. Og jeg ville gøre noget anderledes.

Ifølge komponisten blev han, da han skabte Requiem, begejstret over billedet af R. Wagners Parsifal : “ Mystik i musikken er uundgåeligt begrænset i sine manifestationer: Tannhäuser -pilgrimme (hvordan vores korsfarere ligner dem!), gralriddere, børns stemmer under templets kuppel forekommer mig den højeste præstation i denne stil, uundgåeligt majestætisk, højtidelig, mystisk. En større opdatering er ikke mulig her! » [4] . Angående den del, Pie Jesu, fremført af sopransoloen (på teksten i de sidste linjer i sekvensen " Dies irae ", traditionel for det almindelige rekviem, ikke fuldstændig inkluderet af komponisten), bemærkede Camille Saint-Saens (Faurés lærer): “ ligesom Mozart ejer den eneste Ave Verum , så men det er den eneste Pie Jesu » [5] .

Gabriel Fauré døde den 4. november 1924. Bisættelsen fandt sted i Madeleine-kirken , hvor han tidligere havde arbejdet, til lyden af ​​sit eget Requiem, der engang blev opført her for første gang under forfatterens ledelse.

Francis Poulenc , en anerkendt mester i hellig musik, svarede på Stefan Odels spørgsmål om, hvorvidt der er komponister, hvis musik er svær for ham at udholde, " Ja, det er der - Fauré. Det er overflødigt at sige, at jeg indrømmer, at han er en stor musiker, men nogle af hans værker, såsom Requiem, får mig til at krølle sammen som et pindsvin. Rent ufrivillig reaktion, som ved en berøring ” [6] .

Requiems struktur

Faurés musik er skrevet til en ufuldstændig kanontekst. Hans Requiem er i syv dele:

To af dem, Libera me og In Paradisum, indgår ikke i den traditionelle messes struktur; samtidig medtog Fauré ikke de traditionelle Dies irae og Benedictus i sit Requiem [7] . Måske troede han, at den del af Dies irae, der fortæller om Herrens vrede, ville være ude af harmoni med værkets generelle bløde, lyriske karakter. Det er også muligt, at han, fordi han ville væk fra den hævdvundne tradition, udelukkede denne sats, netop fordi den primært var forbundet med requiem-genren [8] . Fauré tillod sig også små friheder med den kanoniske latinske tekst, primært ud fra logikken i melodiens udvikling [7] .

Noter

  1. ↑ Gabriel Faure. Korrespondance . - Flammarion, 1980. - S. 139. Arkiveret 26. januar 2019 på Wayback Machine
  2. ↑ Kandaurova L. En halv times musik: Sådan forstår og elsker klassikerne . — Alpina Forlag, 2018-09-14. — 461 s. — ISBN 9785961415698 .
  3. ↑ Moderne musikologer mener, at orkestreringen af ​​den store version ikke blev udført af Faure selv, men af ​​en af ​​hans elever (på vegne af komponisten). Det vides dog med sikkerhed, at Fauré godkendte denne orkestrering og endda dirigerede denne udgave.
  4. ↑ 1 2 Sigitov S. M. På jagt efter et nyt humanistisk ideal: Gabriel Faures Messe de Requieme  // Proceedings of the Russian State Pedagogical University. A.I. Herzen. - 2007. - Vol. 7 , udgave. 28 . - S. 52-53 . — ISSN 1992-6464 . Arkiveret fra originalen den 22. januar 2019.
  5. ↑ Fra et brev fra C. Saint-Saens til G. Faure af 2. november 2016
  6. ↑ Poulenc F. Mig og mine venner. - L . : Musik (Leningrad filial), 1977. - S. 50.
  7. ↑ 1 2 Jean-Michel Nectoux, 2014 , s. 123.
  8. ↑ Jean-Michel Nectoux, 2014 , s. 124.

Litteratur

Links