Portræt af en mand i en rød turban

Portræt af en mand i en rød turban  _ Maleriet har været i samlingen af ​​National Gallery i London siden 1851. Siden det 17. århundrede, da det blev erhvervet i Antwerpen af ​​kunstsamleren Thomas Howard , har portrættet været i England.

Kontekst

Jan van Eyck betragtes sammen med Rogier van der Weyden som en af ​​oliemaleriets hovedgrundlæggere. Hans ekstremt pålidelige metode, hvor mange transparente belægninger blev påført oven på hinanden, og hans opmærksomhed på detaljer gav en usædvanlig realistisk præstation for den tid. Hun markerede begyndelsen på en ny fase i det vesteuropæiske maleri. Hans portræt af en mand i en rød turban er et af de tidligste eksempler [1] .

Beskrivelse

"Portræt af en mand i en rød turban" er et ret usædvanligt billede på skabelsestidspunktet. Van Eyck skaber en koncentreret kontrast mellem det åbne ansigt, draperet i nylon, og den mørke baggrund, mod hvilken alt andet falder væk. Ansigtstræk er klare og detaljerede. Kragefødder omkring øjnene og skæggestubbe på hagen er vist for præcist. I øjnene reflekteres selv vinduerne i studiet i små lyspunkter. Et unikt træk er den høje koncentration i blikket på den afbildede persons ansigt. For første gang bruges udsigten fra maleriet her til at antyde nærhed og forståelse mellem beskueren og portrættet. Direkte øjenkontakt tyder også på, at der er tale om et selvportræt malet ud fra et spejlbillede.

Maleriet blev berømt i det 17. århundrede. Intet vides med sikkerhed om den person, der er afbildet på den. Nogle forskere foreslår, at dette er et selvportræt af kunstneren. Dette understøttes af, at den afbildede sidder, som om han betragter sig selv i et spejl. Også interessante er ordene skrevet på toppen af ​​rammen: "Als Ich Can", hvilket betyder: "Som jeg kan". Den samme sætning kan findes på yderligere tre værker af kunstneren (for eksempel et portræt af hans kone) og tre kopier fra de tabte lærreder. Selvom sætningen er skrevet med græske bogstaver, var den oprindeligt flamsk. Tilstedeværelsen af ​​den flamske sætning i den græske stavemåde betyder, at van Eyck så sig selv i "rivalisering med de gamle såvel som med sine samtidige" [2] . Intimiteten i begge portrætter tyder på, at de er private værker og ikke bestilte. Det almindeligt accepterede navn på maleriet er ikke helt nøjagtigt: faktisk afbilder modellens hoved ikke en turban, men en chaperon almindelig i middelalderen  - en hovedbeklædning, der ligner en hætte, foldet på en sådan måde, at den ligner en turban. Afbildet på billedet ser direkte på beskueren, hvilket var en ret modig beslutning for forfatteren af ​​billedet.

Litteratur

• Harbison, Craig, Jan van Eyck, The Play of Realism, Reaktion Books, London, 1981, ISBN 0948462183
• Janson, Horst W., og Penelope JE Davies. Jansons kunsthistorie: den vestlige tradition. - Pearson Education, 2016. - ISBN 0-13-387829-5 .

Noter

1. ↑ De La Croix, Horst. Gardners kunst gennem tiderne  / Horst De La Croix, Richard G. Tansey, Diane Kirkpatrick. — 9. — Harcourt Brace Jovanovich. — ISBN 0155037692 .
2. ↑ Janson (2016), 483

Tematiske steder	RKD billeder