Mallo, Maruha

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 15. februar 2021; checks kræver 2 redigeringer .
Maruha Mallo
Navn ved fødslen spansk  Ana Maria Gomez Gonzalez
Fødselsdato 5. januar 1902( 1902-01-05 )
Fødselssted
Dødsdato 6. februar 1995 (93 år)( 1995-02-06 )
Et dødssted
Land
Studier
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Maruja Mallo ( spansk  Maruja Mallo , fulde navn Ana Maria González Mallo ( spansk  Ana María González Mallo ); 5. januar 1902 , Vivero , Lugo  - 6. februar 1995 , Madrid ) er en spansk kunstner , en repræsentant for gruppen Generation of 27 .

Biografi

Født i Galicien , var det fjerde barn af fjorten børn, storesøster til billedhuggeren Cristino Maglio . Siden barndommen har hun elsket at gentegne illustrationer fra magasiner. I 1922 kom hun ind på Royal Academy of Fine Arts i Madrid, hvor hun studerede indtil 1926 . I Madrid sluttede hun sig til Generation of 27 kreative team , som omfattede Salvador Dali , Gregorio Prieto , Federico Garcia Lorca , Margherita Manso , Luis Buñuel , Maria Zambrano , Rafael Alberti og andre.

I 1927 sluttede hun sig til gruppen af ​​malere og billedhuggere omkring Alberto Sanchez og Benjamin Palencia . Hun mødte Miguel Hernandez , illustrerede hans bog "The Unquenchable Ray". Ortega y Gasset , der så hendes arbejde i 1928 , organiserede en udstilling af kunstnerens arbejde i redaktionen af ​​hans magasin Revista de Occidente . Mallos malerier fra denne periode fulgte strømmen af ​​ny materialitet og magisk realisme (som defineret af Franz Roch i 1925) [4] .

I 1932 kom hun til Paris på et stipendium, hvor hun mødte Andre Bretons kreds af surrealister ( Eluard , Magritte , Max Ernst , Miro , Chirico ) og Pablo Neruda . Mallots første udstilling i Paris fandt sted på Pierre Loeb Gallery i 1932 . Den surrealistiske periode af kunstnerens arbejde begyndte med hende. Mallos væremåde ændrede sig så meget og nåede en sådan beherskelse, at Breton selv købte et maleri i 1932 kaldet Scarecrow. Venskab opstår mellem kunstnerne, Breton introducerer Mallo for Jean Cassou , Picasso , Joan Miro , Aragon , Jean Arp og den kreative gruppe "Abstraction-Creativity" .

Da han vendte tilbage til Madrid , var Mallo engageret i undervisningsaktiviteter, blev han interesseret i keramik. Hun udstillede med surrealisterne i London og Barcelona . I kunstnerens arbejde begynder en fase, hvor interessen for naturens geometriske og indre orden manifesteres. Hun formulerer begreber som levende skeletmatematik, er interesseret i at skabe et universelt sprog baseret på geometriens principper, som svarer til Joaquín Torres-Garcias konstruktive principper [4] [5] .

På dette tidspunkt er Mallo ved at opnå en sådan berømmelse, at den franske regering erhverver et af hendes malerier til samlingen af ​​Musée national d'art moderne .

Borgerkrigen fandt hende i Galicien, hvorfra hun flyttede til Portugal (de fleste af hendes keramiske værker fra denne periode gik til grunde). Hendes veninde Gabriela Mistral hjalp hende med at krydse over til Buenos Aires efter at have modtaget en invitation fra Association of Friends of Art til at holde en række foredrag om det populære emne spansk kunst. I Argentina blev Maruha Mallo tæt på kredsen af ​​Sur - magasinet, mødte Borges og hans søster Nora , var ven med Ramon Gomez de la Serna (i 1942 skrev han forordet til kataloget over hendes udstilling). Kunstneren boede mellem Uruguay og Argentina og udstillede i Paris og New York [6] .

Efter Perón kom til magten ( 1943 ), flyttede Mallo til USA , og derfra vendte hun i 1965 tilbage til Spanien og bosatte sig i Madrid. Tidligere en af ​​førkrigssurrealismens største skikkelser har Mallo mistet al berømmelse i sit hjemland, og hendes sociale liv går til intet. Men kunstneren er ligeglad, hun slår sig ned på Nunez de Balboa-gaden i Madrid og tegner symbolsk forsiden af ​​Revista de Occidente igen .

I 1979 begynder Mallo sin sidste periode med maleri, Los moradores del vacío (Tomrummets indbyggere) . Kunstneren på det tidspunkt var syvoghalvfjerds år gammel, men hun beholdt stadig den friskhed og vitalitet, der fulgte hende gennem hele hendes liv.

Anerkendelse

I 1980'erne afholdt Mallo adskillige udstillinger, kunstneren blev tildelt guldmedaljen for fortjenst i de skønne kunster (1982) og Madrid-prisen inden for plastisk kunst.

I 1990 modtog hun guldmedaljen fra regionen Madrid og i 1991 Galiciens medalje . I 1992, i anledning af kunstnerens 90 års fødselsdag, afholdes en udstilling på Guillermo de Osma Gallery i Madrid, hvor der for første gang præsenteres en række malerier malet under eksilet. I 1993 finder en stor retrospektiv udstilling sted i Santiago de Compostela , der indvier det nye galiciske center for samtidskunst . Senere blev udstillingen overført til National Museum of Fine Arts i Buenos Aires .

Den 6. februar 1995 døde Maruja Mallo i Madrid i en alder af treoghalvfems.

I 2018 blev Mallos arbejde udstillet i New York som en del af MARUJA MALLO PAINTINGS 1926-1952 -projektet på Ortuzar Projects i Tribeca, New York.

Hukommelse

I Vivero , kunstnerens hjemby, er det planlagt at bygge et permanent museum og et center for undersøgelse af hendes arbejde [7] . En allé i Ortaleza- distriktet i Madrid er opkaldt efter Maruja Mallo . Gader i byer som Almería [8] , Estepona og Mérida er opkaldt efter kunstneren .

Litteratur

Noter

  1. Diccionario biográfico español  (spansk) - Real Academia de la Historia , 2011.
  2. kongres
  3. Dialnet - 2001.
  4. ↑ 1 2 Mujeres en la Pintura. Maruja Mallo  (spansk) . Ciudad de Mujeres (29. enero de 2007).
  5. Ruben Tani (2009). "Joaquín Torres-García: Constructivismo, semiologia y mitologia"
  6. Estrella de Diego. La vida vanguardista de Maruja Mallo  (spansk) . EL PAÍS (2. SEP 2017). Hentet 24. august 2019. Arkiveret fra originalen 24. august 2019.
  7. Viveiro modifica el Pepri para poder crear el museo de Maruja Mallo en el pazo de Malates  (spansk) . La Voz de Galicia . Hentet 24. august 2019. Arkiveret fra originalen 5. januar 2019.
  8. Calle Maruja Mallo . Hentet 24. august 2019. Arkiveret fra originalen 24. august 2019.

Links