Cotillion

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 19. januar 2022; checks kræver 40 redigeringer .

Cotillion ( fr.  cotillon ) er en balsal dans af fransk oprindelse.

Den blev oprindeligt kaldt underkjolen . I fremtiden blev dette navn tildelt dansen, hvor underkjoler var synlige [1] .

Cotillion er tæt på countrydance . Den blev især udbredt i midten af ​​det 19. århundrede i Europa og i Rusland. Cotillion forenede flere uafhængige danse ( vals , mazurka , polka ). Det blev udført af alle deltagere ved afslutningen af ​​ballet . Sorten af ​​kotillionen afhang af hovedparret - herre-dirigenten gav et signal til orkestret, idet han højlydt navngav figurerne. Han overvågede også koordineringen af ​​pars bevægelse.

I 1820'erne i Tyskland blev et spil med forfeits , med dans, kaldt en kotillion i slutningen af ​​bolden. På nuværende tidspunkt (1890'erne) består kotillionen af ​​en kvadrille, mellem figurerne, hvoraf andre danse er indsat: mazurka, vals, polka.

Det er mærkeligt, at den fashionable franske parlor dance matchish fra det tidlige 20. århundrede , fremført til sangen La Matchiche af Felix Mayol, arrangeret af Charles Borel-Clerck, blev opfattet som en cotillion [2] eller en polka march .

I en uformel ceremoni blev en invitation "til en kotillion" betragtet som et signal om det endelige valg af hans dames herre.

Kendetegn

Ved slutningen af ​​det 17. århundrede havde kotillioner følgende kendetegn:

I det 19. århundrede begyndte danseformer at blive kaldt cotillions, som har følgende karakteristiske træk:

Historie

Navnet cotillion blev tildelt en række forskellige countrydanser i begyndelsen af ​​det 18. århundrede , selvom det på nuværende tidspunkt er umuligt at sige præcis, hvilken slags dans det var dengang [4] .

Den første udgivelse af kotillionen dukkede op i Raoul-Auger Feuillets samlinger, 1705 [3] .

Cotillion mistede ikke popularitet gennem det 19. århundrede. Kotillionen blev som regel danset i slutningen af ​​ballet [5] . I danselærebøger og anden litteratur i løbet af det 19. århundrede kan der findes referencer til denne dans [5] . Populariteten af ​​cotillion førte til udviklingen af ​​en separat gren af ​​industrien , engageret i produktionen af ​​cotillion tilbehør [6] . I et af katalogerne stod der: "Det kulminerende øjeblik for balfesten kommer med begyndelsen af ​​kotillionen, en lille ferie for en selv. Det er her, en mulighed byder sig, for at glæde sig selv med en lille gave! Buketter, der bruges ordrer, bånd og hundredvis af andre farverige gaver, som, som med magiske pinde dukker op i midten af ​​salen, løfter danserne og danserne op til højtiden", denne sætning giver os mulighed for at vurdere omfanget af branchen [ 7] .

Dansefigurer

Mange kunstnere (100 personer eller mere)

Alle danserne stiller sig op i rækker, hver i to par, herrerne stiller sig over for deres dame og giver dem deres hænder, så der dannes hvælvinger af alle linier, hvorefter første linje, efterfulgt af anden og tredje, begynder at valse under hvælvingerne arrangeret mellem linjerne, idet man observerer, at hver linje begynder at valse i slutningen af ​​valsen fra den foregående [5] .

Kavalerdirigenten udvælger to damer og beder dem om at kalde sig nogle blomster. Derefter bringer han damerne til en anden herre og navngiver begge blomster, hvoraf herren skal vælge en. Den anden kavaler valser med den udvalgte blomst, kavaler-dirigenten med en anden dame. Den kvindelige dirigent-dirigent udfører den samme figur med to herrer udvalgt af hende [5] .

Alle dansende par begynder på en fælles vals, og i slutningen af ​​turen bevæger herrerne sig til nabodamernes højre hånd og begynder den fælles vals igen og gentager til deres pladser [5] .

Det første par danser en valsetur, hvorefter de nærmer sig balværtinden, bukker for hende og forlader balsalen [5] .

Disse kotillioner har for mange kunstnere et simpelt skema og kræver ikke, at danseren kan danse andet end i par [5] .

Mellemstore bolde (fra 40 til 100 personer)

Denne figur danses normalt i slutningen af ​​kotillionen. Alle dansere danner en fælles cirkel og går til venstre. Ved dette skilt slipper herre-dirigenten hånden på damen, der står til venstre for ham, og fortsætter med at gå til venstre går han ind i cirklen og snurrer danserne i form af en snegl, mens den efterladte dame går til ret. Mellem cirklerne er det nødvendigt at efterlade tilstrækkelig plads, så efter at have snoet sneglen til enden, passerer parret herre-dirigent langs labyrintens dannede gyder fra midten til begyndelsen og står ved siden af ​​det sidste par . Når alle par er gået gennem labyrinten på denne måde, ender figuren med en fælles vals [5] .

Damen fra det førende par bringer sin herre til midten af ​​salen og binder øjnene for øjnene med et lommetørklæde. Herefter inviterer damen to damer mere, og de danser en rundkreds rundt om herren. Ved lyden af ​​dirigentens klap stopper cirklen og herren vælger en dame, åbner øjnene og danser med den udvalgte dame en omgang vals. Efter figurens afslutning går danseparret, de to tilbageværende damer inviterer det næste par [5] .

Efter promenaden eller valserunden stiller kavalerdirigenten fire-fem par i række, så hver ser på sin makker og står med ryggen til den anden nabo. Værten selv står med ryggen til den ekstreme dame. På hans signal går de alle en halv omgang og danser vals i nydannede par [8] .

Det er nødvendigt at lave papircirkler (herefter, som i den originale beskrivelse, vil vi kalde disse cirkler sorso). Derefter samles alle damerne i salonen i midten af ​​hallen, herrerne danner en stor cirkel, står med ryggen mod midten og begynder at gå til venstre. Ved dette signal nærmer damerne sig herrerne bagfra og lægger sorsosen om halsen. Damen, der sætter sorsoen på herren, bliver hans partner til en omgang vals. Cavalieren må ikke fjerne sorsso under dansen [8] .

Disse kotillioner antyder mere komplekse rumlige konstruktioner, og dansernes evne til at udføre mere komplekse figurer [5] .

Små bolde (fra 20 til 40 dansere)

Ifølge kilder kan figuren kun udføres på valseteknikken. Bortset fra denne indikation er der intet, der modsiger udførelsen af ​​figuren på feltteknikken. To stole er placeret i midten af ​​hallen i nogen afstand fra hinanden. Danseparret kommer ud, danser rundt om en stol og derefter rundt om en anden, så banen for parrets bevægelse ligner figuren 8. Herefter udføres figuren sekventielt af alle de resterende par. Cellarius skriver, at "Eight" er en af ​​de sværeste skikkelser, og den herre, der udførte den, kan kaldes en fremragende danser [8] .

Herren går ind i et andet rum, og damen, i hans fravær, valser med en af ​​herrerne. Den tilbagesendte skal gætte den valgte. Hvis han ikke gætter, så valser hans frue med den herre, han spurgte, bag hvem han valser solo. Gætteri fortsætter, indtil den udvalgte er fundet, som også skal valse solo ved den sidste vals af det næste par [8] .

Før figuren starter, tager kavaleren en damekasket eller -hat på, dækker sig med et sjal og tager et net eller noget fra andre dameting (antallet af ting bør ikke overstige tre); samtidig skal damen tage tre mandlige egenskaber, såsom: en hat, en kasket, en kam, en snusdåse. Efter at have forberedt sig, valser de med hinanden, og så udvælger fruen selv efter anmodning sine herrer, idet hun giver én ting for hver herre valgt på denne måde, den udvalgte herres dame; hvormed hver dame, der modtager dem, vælger en herre til sin vals. Kavaleren behandler sine ting på lignende måde [8] .

Den herre, som damen har valgt, skal, før han valser med hende, valse valsens cirkel med et tændt lys, og hvis lyset forbliver uslukket, så valse med damen. I denne kotillion skal herren nødvendigvis danse til musikken, ellers fratages han retten til at danse med damen [8] .

Udgangen af ​​de to første par. Kavaler-dirigenten holder sin hat med hullet op i ryggen med venstre hånd. Den anden kavaler holder i hænderne et par handsker, som han uden at ophøre med at valse skal smide i hatten. Efter et vellykket hit tager han sin hat, giver handskerne videre til den næste herre, som skal gøre det samme [8] .

Ved sådanne baller kunne kotillioner bestå af komplekse figurer, der tillader de optrædende at vise deres evne til at danse. Derfor tiltrak små baller dansere, der forstod at danse godt [8] .

Små kugler af nære bekendte (op til 20 personer)

I denne kotillion, i midten, sidder en dame med en fiskestang i hænderne på en stol. Enhver konfekture kan bruges som lokkemad , såsom småkager eller slik . Kotillionens forvalter bringer adskillige herrer hen til damen, som knæler og forsøger at gribe agnen med tænderne. Den, der formår at gøre dette, danser med den dame, der "fangede" ham en turvals [9] .

Denne kotillion bruger fire bånd, hvoraf to er lagt lige og de to andre foldet på midten, et på hver side, så der er fire ender på begge sider. Midten er skjult. På den ene side tages enderne af båndene af fire damer, og på den anden side vil fire herrer valse med hvem de har langs båndet. Om nødvendigt kan antallet af bånd øges [9] .

Det første par starter i denne kotillion. Herren vælger to damer og stiller sig imellem dem; hans dame står med to herrer over for ham. Treere gør en avant, en arri'ere, en avant. Herren, der holder hænderne på to damer, løfter hænderne, hvorefter de to andre herrer passerer ind i de resulterende buer, som slår sig sammen bag herrekonduktøren. To damer udvalgt af herre-dirigenten slår sig sammen bag konduktøren, på dette stadium danner parrene ifølge forfatteren af ​​beskrivelsen en kurv. I denne stilling beskriver alle danserne en cirkel til venstre, hvorefter den midterste herre uden at slippe hænderne passerer under armene på to andre herrer, og sin dame under armene på to andre damer. Alle slipper hænderne, udfører grande chaˆine og den generelle promenade [9] .

To borde er placeret i to modstående hjørner af hallen, hvorpå børns musikinstrumenter er delt: bækkener , trommer , piber , så instrumentsættet på hvert bord er det samme. På det signal, dirigenten giver, tager damerne deres instrumenter fra det ene bord, herrerne fra det andet. Efter at have parset instrumenterne i henhold til det givne signal, begynder alle at spille på dem, og folk, der har valgt de samme instrumenter, udgør et par [9] .

Figuren begynder med det faktum, at herren fra det første par siger: - "kokken lavede bål", og alle parrene danser en almindelig vals, hældte vand i gryden, renser kyllingen , tilbereder grønt. Antallet af runder kan øges til det uendelige ved at beregne detaljerne i tilberedningen af ​​suppen, med enhver meddelelse om omstændighederne, der ledsager tilberedningen, gentages valsen. Figuren slutter, når de siger, at suppen serveres på bordet. Denne figur vil fuldende kotillionen [9] .

Det er bemærkelsesværdigt, at i disse figurer af denne gruppe, i modsætning til de tidligere grupper, kan der være danse af en gentleman med en gentleman og andre situationer, der er uacceptable i et samfund med dårligt kendte mennesker [9] .

Noter

  1. The Illustrated Encyclopedia of Fashion. L. Kibalova, O. Gerbenova, M. Lamarova. Artia. 1986
  2. Du Temps des cerises aux Feuilles mortes Arkiveret 14. juli 2014 på Wayback Machine Paul Dubé et Jaques Marchioro. Le site sur la chanson française de 1870 à 1945. La Matchiche - Danse
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Yuri Alekseevich Chernyshov. Cotillions af det 19. århundrede: historien om dansens fremkomst og udvikling. - Moskva: Studie af antikke dans af TK MGU "Golden Forests", 2012. - S. 3. - 19 s.
  4. Scholes, P., The Oxford Companion to Music, OUP 1970, artikel; Cotillion
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Yuri Alekseevich Chernyshov. Cotillions af det 19. århundrede: historien om dansens fremkomst og udvikling. - Moskva: Studie af antikke dans af TK MGU "Golden Forests", 2012. - S. 14. - 19 s.
  6. Yuri Alekseevich Chernyshov. Cotillions af det 19. århundrede: historien om dansens fremkomst og udvikling. - Moskva: Studie af antikke dans af TK MGU "Golden Forests", 2012. - S. 13. - 19 s.
  7. Yuri Alekseevich Chernyshov. Cotillions af det 19. århundrede: historien om dansens fremkomst og udvikling. - Moskva: Studie af antikke dans af TK MGU "Golden Forests", 2012. - S. 13-14. - 19 s.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Yuri Alekseevich Chernyshov. Cotillions af det 19. århundrede: historien om dansens fremkomst og udvikling. - Moskva: Studio af antikke dans af TK MSU "Golden Forests", 2012. - S. 15. - 19 s.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 Yuri Alekseevich Chernyshov. Cotillions af det 19. århundrede: historien om dansens fremkomst og udvikling. - Moskva: Studie af antikke dans af TK MGU "Golden Skove", 2012. - S. 16. - 19 s.

Litteratur

Links