Kaulbach, Wilhelm von

Wilhelm von Kaulbach
tysk  Wilhelm von Kaulbach
Fødselsdato 15. oktober 1805( 15-10-1805 ) [1] [2] [3] […]
Fødselssted
Dødsdato 7. april 1874( 07-04-1874 ) [1] [2] [3] […] (68 år)
Et dødssted
Land
Genre historiemaleri
Priser medlem af American Academy of Arts and Sciences
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Wilhelm von Kaulbach ( tysk  Wilhelm von Kaulbach ; 15. oktober 1805 , Arolsen , Hessen - 7. april 1874 , München , Bayern ) - tysk kunstner , tegner og maler , en af ​​de mest betydningsfulde repræsentanter for den akademiske tendens i tysk kunst i historicismens periode i anden halvdel af det 19. århundrede. Han arbejdede inden for genrerne portræt og historisk maleri samt inden for monumentale malerier og bogillustrationer [4] .

Biografi

Wilhelm Kaulbach var den tredje af fire børn af Philip Karl Friedrich Kaulbach (1775-1846) og hans kone Therese, født Engelbracht. Min far blev uddannet juvelermester , chaser, kobberstikker og maler. I 1816 flyttede familien til Mülheim an der Ruhr, hvor Philip Karl Friedrich først fik arbejde som gravør på en tekstilfabrik, og derefter arbejdede småjobs og private tegnetimer, så Wilhelm Kaulbachs barndom var præget af fattigdom [5] .

I 1821 kom Wilhelm ind på Kunstakademiet i Düsseldorf og studerede hos Peter von Cornelius , men blev udvist på grund af en studenterkamp, ​​senere, i 1826, fulgte han Cornelius til München og studerede i nogen tid på Münchens Kunstakademi [6] . I 1831 giftede Kaulbach sig med datteren af ​​en købmand i München, Josephine Sutner (1809-1896). De fik fire børn, tre døtre og en søn, den kommende maler Hermann von Kaulbach . I 1835, efter hans første datters død og i en vanskelig periode med kunstnerisk skabelse, foretog Kaulbach en rejse til Italien, som bragte ham til Venedig. Der skabte han en lang række tegninger og skitser om temaerne i den italienske natur. I 1837 udnævnte kong Ludwig I af Bayern Kaulbach til hofmaler. I 1838-1839 var Kaulbach igen i Italien, denne gang i Rom .

Fra 1845 gjorde han adskillige stop i Berlin i forbindelse med arbejdet for kongen af ​​Preussen , Frederik Vilhelm IV , på maleriet af forhallen til Neues Museum i Berlin . Samtidig erhvervede han en villa i München nær den engelske have (bygningen er ikke bevaret).

I 1849 blev Wilhelm von Kaulbach udnævnt til direktør for Münchens Kunstakademi (blandt hans elever var Gustav Adolf Goldberg og Jacques Alfred van Muyden), han var også æresmedlem af akademierne i Berlin, Dresden og Bruxelles. I 1870 blev han valgt til American Academy of Arts and Sciences . Kaulbach var en ridder af den bayerske Maximilianorden for præstationer inden for videnskab og kunst og den preussiske orden af ​​Pour le Mérite ("For fortjeneste").

Kaulbach døde under en koleraepidemi i München i 1874. Han blev begravet på den gamle sydkirkegård i München.

Wilhelm von Kaulbach blev grundlæggeren af ​​et berømt kunstnerisk dynasti. Wilhelm von Kaulbachs søn Hermann von Kaulbach (1846-1909), hans nevø og elev Friedrich Wilhelm Kaulbach (1822-1903) og Friedrich Wilhelms søn Friedrich August von Kaulbach (1850-1920) blev kunstnere.

Kreativitet

Wilhelm von Kaulbachs første selvstændige værker i München omfatter loftet af Apollo og muserne i Odeon (koncertsalen på Odeonsplatz ), freskoerne i arkaderne i Hofgarten (paladshaven i byens centrum), seksten fresker med temaer fra Amors og Psykes historie i hertug Maximilians palads (1831; nu i musikafdelingen på det bayerske statsbibliotek), adskillige malerier om temaerne i Friedrich Gottlieb Klopstocks digte i "Königsbau" (det kongelige palads på Max-Josef-Platz) ).

Wilhelm von Kaulbach drømte dog om at skabe monumentale værker, der afspejlede de dramatiske begivenheder i tysk og verdenshistorie. Disse omfatter illustrationer til "Criminal for Lost Honor" og "The Lunatic Asylum" af Friedrich Schiller . Arkitekten , Leo von Klenze , foreslog Kaulbach et romantisk plot til kampen med spøgelser. I 1834 var pappet færdigt, og den polske samler grev Edward Alexander Raczynski bestilte kunstneren til at male billedet.

Vægmalerier af Det Nye Museum i Berlin Vellykket arbejde gav kunstneren et navn og berømmelse i hele Tyskland , takket være hvilket den preussiske konge Friedrich Wilhelm IV gav Kaulbach til opgave at male væggene i vestibulen (fortrappen) i bygningen af ​​Det Nye Museum i Berlin. Forhallen har en længde på 38 meter, en bredde på 15,7 meter og en højde på 20,2 meter, hovedtrappen forbinder to etager, hvilket gør forhallen til museets største rum. Friedrich Wilhelm IV udarbejdede selv vægmaleriprogrammet med udgangspunkt i Ignaz von Olfers , generaldirektør for De Kongelige Museer, samt Alexander von Humboldt , Friedrich Schelling og andre intellektuelle fra tiden.

Hovedideen med programmet for vægmalerier i den nye bygning blev dannet under indflydelse af den hegelianske historiefilosofi og det generelle verdensbillede af historicismens periode i litteratur og maleri. Den bestod i at præsentere, i analogi med de bibelske seks skabelsesdage, seks store vendepunkter i verdenshistorien. Der opstod en langvarig diskussion mellem kongen og kunstneren om, hvilke øjeblikke af verdenshistorien der skulle skildres. Som et resultat opstod der seks programplaner: "Babelstårnet" (Babylonian Pandemonium), "Homer og grækerne" (Grækernes sejr ved Salamis), "Jerusalems ødelæggelse af Titus", "Slaget om Hunnerne" ”, ”Korsfarerne ved Jerusalems mure”, ”Reformationens tidsalder” (navne er forskellige i forskellige kilder). Kompositionerne udgjorde en omkring 75 meter lang frise, der omkranser det øverste lag af forhallen. De enkelte malerier var omkring 7,5 meter brede og 6,7 meter høje. Hovedparten af ​​arbejdet blev udført af Kaulbachs elever og assistenter på hans pap fra 1847 til 1866. Vægmalerierne (forkert kaldet freskomalerier) blev skabt ved hjælp af en speciel teknik udviklet af Kaulbach: lim (delvis voks) maling på tør puds, efterfulgt af et beskyttende toplag af "flydende glas" (en vandig opløsning af natrium- og kaliumsilikater), som efter hærdning danner en blank overflade. Malerierne i Neues Museum var den første storstilede anvendelse af denne teknologi [7] [8] .

Af Kaulbachs kompositioner gjorde Hunneslaget (Hunnenschlacht) størst indtryk med sit udtryk og dynamik. Maleriet skildrer en blodig kamp, ​​der rasede hele dagen og efterlod kun få sårede på jorden. Kampen fortsatte i himlen, hvor i midten af ​​den ene gruppe er en mægtig Hun i hjelm med et hævet sværd, og en anden gruppe overskygges af en flyvende engel med et kors. Kaulbachs ven, komponisten Franz Liszt , som fik vist en gengivelse af maleriet, inspireret af dette værk, skrev et symfonisk digt nr. 11 (1857) med samme titel [9] .

Arbejdet med design af lobbyen trak ud indtil 1866. Kaulbach gentog hovedkompositionerne i oliemalerier. På papmalerierne blev der lavet graveringer, men originalerne er ikke bevaret. Under Anden Verdenskrig , som et resultat af anglo-amerikanske luftangreb den 22.-23. november 1943, brændte museets lobby ned, og alle vægmalerier blev ødelagt. I 1945 afsluttede sovjetisk artilleri ødelæggelsen af ​​museet.

Kaulbachs kunst blev allerede kritiseret af hans samtidige. Den sekundære karakter og eklekticisme af kompositionerne af Det Nye Museum blev især tydelig i efterfølgende tider. For eksempel forårsager kompositionen "Renæssance", der appellerer til den berømte athenske skole Raphael (1510-1511) i Vatikanet, en ufrivillig sammenligning, der ikke er til fordel for den tyske kunstner. Den russiske muralist A.V. Vasnetsov skrev om dette: "Kaulbach har et stort antal stykker lavet af stykket: ansigter, hænder, tøj, folder, som er næsten uafhængige af hinanden. I Raphael svarer hvert streg til helheden, hver detalje er nødvendig ... ". Naturligvis, bemærkede Vasnetsov, "Raphael er hjulpet af arkitekturen malet på væggen som baggrund for figurerne, hvilket er grunden til, at forbindelser mellem figurer opnår kvaliteterne af justering, arkitektonisk. Det er muligt, at sammenligningen af ​​de to kunstnere er historisk forkert. I det ene tilfælde taler vi om en stor mester i en integreret og enestående æra, i det andet om en tid præget af tabet af klassisk tradition og en splid i det kunstneriske verdensbillede” [10] . Ikke desto mindre, med alle de historiske og kunstneriske fejl, betragtes vægmalerierne på Det Nye Museum, så vidt man kan vurdere ud fra graveringer og billedkopier, som det største monument for vesteuropæisk monumental kunst i det 19. århundrede.

Mere succesrige blev dog betragtet som vægmalerier af bygningen af ​​Det Nye Pinakothek i München, betroet Kaulbach ved afslutningen af ​​arbejdet i Det Nye Museum i Berlin. Kompositionerne afspejlede tysk kunsts moderne historie i forbindelse med kong Ludwig I af Bayerns projekter (ikke bevaret)) [11] .

Graveringer fra de manglende malerier fra Neues Museum i Berlin

Andre værker: tegninger, staffelimaleri, bogillustrationer Ud over gentagelser i oliemalerier på lærred af kompositioner til Neues Museum, arbejdede Kaulbach meget i forskellige genrer af staffelikunst: portræt-, historisk- og landskabsmaleri. Han lavede tegninger for gravører, blandt andet til populære bog- og bladudgivelser. Han malede repræsentative portrætter, herunder kong Ludwig I af Bayern som stormester af St. Hubertusordenen (ca. 1843, Bayerns statsmalerisamling), komponist Franz Liszt (1856), skuespillerinde Lola Montes (1847) [12] .

Kaulbach skabte vægmalerier i det tyske nationalmuseum i Nürnberg , som forestiller kejser Otto III ved Karl den Stores gravkrypt , maleriet " Slaget ved Salamis " (1868) til München Maximilianeum , "Attentatet på Cæsar " (kultegning), " Nero ”, ” Dance death ” (fire tegninger) og en ufærdig papkomposition ” The Last Judgment ”. Kaulbach lavede tegninger til illustrationer til J. W. Goethes værker , dramaer af Shakespeare og Schiller.

I 1850'erne begyndte arbejdet med illustrationer til Goethe-galleriet for forlaget Friedrich Bruckmann. I 1839 bestilte Stuttgart-forlaget Georg von Kotta kunstneren til at illustrere romanen Reinecke-ræven af ​​Johann Wolfgang von Goethe. Kaulbach producerede 36 grundtegninger og mange vignetter i 1847 med stor humor, som blev indgraveret af Julius Schnorr, Hans Rudolf Rahn og Adrian Schleich. Dette arbejde gjorde Kaulbach populær ikke kun som vægmaler. Det er også kendt, at Kaulbach skabte mindst én serie af erotiske tegninger til kong Ludwig I af Bayern.

Noter

  1. ↑ 1 2 Wilhelm von Kaulbach  (hollandsk)
  2. ↑ 1 2 Wilhelm von Kaulbach  (engelsk) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. ↑ 1 2 Wilhelm von Kaulbach // Brockhaus Encyclopedia  (tysk) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  4. ↑ Neues allgemeines Künstler-Lexicon; oder Nachrichten von dem Leben und den Werken der Maler, Bildhauer, Baumeister, Kupferstecher etc. Bearb. af Dr. GK Nagler. — München: EA Fleischmann, 1835-1852
  5. ↑ Zirk O. Kaulbach, Wilhelm Ritter von. I: Neue Deutsche Biographie (NDB). Band 11. - Berlin: Duncker & Humblot, 1977. - ISBN 3-428-00192-3 . — S. 356 [1] Arkiveret 16. juni 2021 på Wayback Machine
  6. ↑ Baumgärtel B. Chronik der Düsseldorfer Malerschule 1815-2011. I: Bettina Baumgärtel (Hrsg.): Die Düsseldorfer Malerschule und ihre internationale Ausstrahlung 1819-1918. - Petersberg: Michael Imhof Verlag, 2011. - ISBN 978-3-86568-702-9 . —Band 1.—S. 355
  7. ↑ Lorenz W. Das Neue Museum Berlin (Historische Wahrzeichen der Ingenieurbaukunst in Deutschland, Band 15). - Berlin: Bundesingenieurkammer, 2014. - ISBN 978-3-941867-17-8
  8. ↑ Staatliche Museen zu Berlin - Stiftung Preußischer Kulturbesitz. Elke Blauert (Hrsg.): Neues Museum. arkitektur. samlinger. historie. - Berlin: Nicolai Verlag, 2013. - ISBN 978-3-89479-674-7
  9. ↑ Steinbeck W. Musik nach Bildern. Zu Franz Liszts Hunnenschlacht. I: Elisabeth Schmierer ua (Hrsg.): Töne, Farben, Formen. Über Musik und die Bildenden Künste. Laaber, 1998. - S. 17-38
  10. ↑ Vasnetsov A.V. Kriterier for egenværdi og stiliseringskunsten. Cit. Citeret fra: Vlasov V. G. Implicit æstetik, dilettantismens grænser og kritikkens degradering // Arkitekt: Izvestiya vuzov. - 2016. - Nr. 3 (55). — URL: [https://web.archive.org/web/20220312204011/http://archvuz.ru/2016_3/1 Arkiveret 12. marts 2022 på Wayback Machine ]
  11. ↑ Schroeder V. (Hrsg.): Neue Pinakothek München. — München/London/New York: Prestel, 1999
  12. ↑ Wilhelm von Kaulbach, Lola Montez, 1847 [2] Arkiveret 27. oktober 2021 på Wayback Machine

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis