| Polina Kanis | |
|---|---|
| Navn ved fødslen | Polina Vladimirovna Kanis |
| Fødselsdato | 2. august 1985 (37 år) |
| Fødselssted | Leningrad , russisk SFSR , USSR |
| Borgerskab | USSR → Rusland |
| Genre | video performance , video , fotografi , skulptur |
| Studier | RGPU dem. Herzen , Rodchenko-skolen |
| Stil | samtidskunst, feministisk kunst |
| Priser | Kandinsky-prisen-2011 , S. Kuryokhin-prisen-2015 |
| Internet side | polinakanis.com |
Polina Vladimirovna Kanis (født 2. august 1985 , Leningrad ) er en russisk kunstner, vinder af Kandinsky-prisen (2011) og prisen. Sergei Kuryokhin (2016). I 2011 dimitterede hun fra skolen. Rodchenko. Hendes arbejde har været med på adskillige solo- og gruppeudstillinger, filmfestivaler og visninger, herunder en soloudstilling i Haus der Kunst München (2017), VISIO-programmet på Palazzo Strozzi i Firenze (2019), et parallelt program af Manifesta 10 Biennale, i 2015 på Ural Industrial Biennale of Contemporary Art, Garage Museum of Contemporary Art (2014, 2018), på VI Moscow International Biennale for Young Art (2015), Moscow International Experimental Film Festival (2016, 2018), Hamburg Short Film Festival (2019) og mange andre. Hendes film er holdt i samlingerne af adskillige museer og fonde, herunder Fonds régional d'art contemporain Bretagne, In Between Art Film Srl, Rom, Fondation Kadist, Paris.
Polina Kanis blev født i 1985 i Leningrad. Uddannet fra Russian State Pedagogical University opkaldt efter A. I. Herzen (2000-2006) og Pedagogical College nr. 1 opkaldt efter. PÅ DEN. Nekrasov (2000-2006). Senere flyttede hun til Moskva, arbejdede som assisterende producer hos Filmservice Production.
I 2008 gik hun ind på Moskva-skolen for fotografi og multimedie. Rodchenko (workshops af Irina Meglinskaya og Kirill Preobrazhensky , 2008-2011).
I 2011 blev hun tildelt Kandinsky-prisen i nomineringen "Bedste unge kunstner" for projektet "Æg" (2010) [1] . Samme år arbejdede Kanis på Warm Up-projektet, som blev vist på gruppeudstillingen Audience Moscow. Skitse af et offentligt rum" i udstillingshallen "White Chambers" kurateret af David Riff og Ekaterina Degot [2] . Værket er også i Kadistfondens samling . Derudover blev Warm Up vist som en del af udstillingen In the Heart of the Country på Museum of Modern Art i Warszawa .
I 2012 deltog Kanis sammen med Voina-gruppen, AES+F , Oleg Kulik og andre i den russiske renæssanceudstilling i Brot Kunsthalle, Wien [3] .
I 2013 skaber han værket "New Flag" om forskellen mellem repræsentationen af enhver ideologisk form og mekanismen for dens skabelse. Dette projekt blev vist på gruppeudstillingen " Rehearsal Time " på Triumph Gallery. Værket blev også præsenteret på soloudstillingen af samme navn af Canis i New Holland (2013) [4] .
I 2014 arbejder Kanis på to projekter: Ceremonielt portræt og ferie. I "Celebration" viser kunstneren fortrængningsøjeblikket gemt i fejringsritualet: "I videoen vises højtiden som en begivenhed, hvor fortrængningen af kønsrollen, spredt i hverdagen, udkrystalliseres i ritualet om fest. En flok tavse mænd i uniform bevæger sig rundt i det trange lokale uden musik eller tvang, ferieaffald glimtende på gulvet. Scenens spidse absurditet afsløres som et påskud for ritualer om frieri og forførelse, men denne betydning af scenen er bevidst udeladt. I en betinget fest behager skinnende affald ikke og tegn på fristelse forfører ikke, de er så absurde, at de ikke engang behøver at blive dekonstrueret,” A. Evangelium om “Festen”.
Dette projekt af Pauline Kanis blev tildelt en særlig pris af Stella Art Foundation og Institut de France som en del af Innovationsprisen (2015).
"Holiday" Kanis blev også præsenteret på Ural Industrial Biennale of Contemporary Art i 2015. Luigi Pecci Center for Contemporary Art (Centro Pecci) har valgt værket "Celebration" til udstillingen The End of the World .
Med værket "Ceremonial Portrait" deltog Kanis i det parallelle program for Biennalen " Manifesta 10 " i 2014. "Hovedmotivet er ventetidens uendelighed - vi hører motorens brøl som et symbol på parathed til handling, stangen er forberedt, figurerne foldes lydigt ind i et flag - denne endeløse genhør er dømt til at forblive i evigheden uden at blive en historiens øjeblik. Ritualet med at hejse flaget, designet til at demonstrere sejrrig magt, i iscenesat uendelighed, afslører kun impotensen af den handling, der udføres: flaget hejses i et lukket, offentligt usynligt territorium, dets højtidelige rejsning bliver en metafor for en sejr, der vil aldrig ske ”- Daria Atlas.
I 2016 modtog Kanis M. Sergey Kuryokhin i nomineringen "Media Object" for videoen "Pool" (2015).
Projektet blev præsenteret for første gang på udstillingen "Inside the Event" på Artwin Gallery som et særligt projekt på den 6. Moskva Biennale for Samtidskunst (2015). "Pool" blev også vist på Rauma Biennale Balticum (2016). Tre år senere blev Canis' "Pool" vist på VISIO-programmet. Bevægende billeder efter post-internet på Palazzo Strozzi i Firenze kurateret af Leonardo Bigazzi [5] .
Videoen findes i flere samlinger, herunder In Between Art Film Srl og Fonds régional d'art contemporain Bretagne [6] .
I 2016 deltog kunstneren i Rote Fabrik kunstresidency i Zürich med støtte fra det schweiziske kulturråd Pro Helvetia.
I 2017 havde Pauline Kanis en soloudstilling på Haus der Kunst München kurateret af Daniel Milnes [7] . “I Proceduren tager Canis en fiktiv museumsbygning, der ligger i ruiner efter en ukendt katastrofe, som udgangspunkt for sine overvejelser om kollektivitet og uenighed. Mens sekvenserne udfolder sig, træder beskueren ind i et hermetisk lukket system, hvor bygningen og den omgivende skov danner en udelukkelseszone. Adgang til omverdenen er kun tilladt efter afslutningen af den rutinemæssige forhørs- og screeningsprocedure i grænseområdet. Ethvert forsøg på at finde ud af, hvad der skete med bygningen, fremkalder det samme svar fra de adspurgte: "Jeg så ikke noget." Når vi begynder at optrevle logikken i dette univers, indser vi, at den ukendte begivenhed, der bragte karaktererne til dette punkt, var sekundær i forhold til den procedure, der udviklede sig efter den." - Daniel Milnes.
Projektet "Procedure" blev vist som en del af Open? online pavillon i Den Russiske Føderation på Venedigs arkitekturbiennale (2020). Proceduren blev nomineret til Kandinsky-prisen 2016 [8] .
I 2017-2018 var Pauline Kanis artist-in-residence på Royal Academy of Fine Arts i Amsterdam . På dette tidspunkt skaber Kanis projektet Adaptive Degradation.
Siden 2019 har han undervist på Moskva School of Photography and Multimedia. Rodchenko . Sammen med Boris Klyushnikov, Andrey Kachalyan og Kirill Savchenkov leder Kanis workshoppen "Image in Motion".
I 2020 begynder kunstneren at arbejde på projektet Tandløs modstand, som består af flere dele. Den første del blev skabt som en del af Turbulence -programmet, organiseret af Cultural Creative Agency (CCA) med bistand fra Qatars ambassade i Rusland. Anden del af projektet ”Tandløs modstand. Tree of Friendship” blev vist på Survival Kit-festivalen for samtidskunst arrangeret af det lettiske center for moderne kunst i 2020 [9] . Den næste del af Toothless Resistance vil blive implementeret som en del af en udstilling i Moskva i 2021.
I 2020 modtog Kanis AES+F Artist Residency Award-stipendiet, hvorigennem Polina Kanis blev bosiddende på The International Studio & Curatorial Program (ISCP) i New York [10] .
Samarbejder med gallerierne Artwin (Moskva) og Galerie C (Neuchâtel) [6] .
Bor og arbejder i Amsterdam.
2019 ARCOmadrid Video Art Award 2019, shortlistet.
Kandinsky-prisen 2019, finalist i nomineringen af Årets projekt.
Kandinsky-prisen 2017, finalist i nomineringen af Årets projekt.
2016 Pris dem. Sergey Kuryokhin, i nomineringen "Bedste medieobjekt".
2016 Innovation Award, nomineret i New Generation-nomineringen.
Kandinsky-prisen 2016, nomineret i Young Artist. Årets projekt.
2015 Award "Innovation", i nomineringen "Ny generation".
(Pris fra Stella Art Foundation og Institut for Frankrig).
2011 Kandinsky Prize, hovedpris i nomineringen "Ung kunstner. Årets projekt.
2011 Innovation Award, nomineret i New Generation-nomineringen.
| År | Jobtitel | Indhold |
|---|---|---|
| 2009 | "I museet" | Video, 3K, lyd, stereo, 09'49''. |
| 2010 | "Rensning" | Video, loop. 3K, lyd, stereo, 20'00''. |
| "Æg" | Video, 3K, lyd, stereo, 17'16''. | |
| 2011 | "Lektie" | Video, 3K, lyd, stereo, 17'39''. |
| "Opvarmning" | Video, 3K, lyd, stereo, 11'40''. | |
| 2012 | "Perfekt foto" | Video installation. Video, 3K, lyd, stereo, 22'51''. Print, C-Print, 1 print, 100 cm x 100 cm / 12 prints, C-Print, 29,7 cm x 21 cm. |
| 2013 | "Nyt flag" | Video, loop. 3K, lyd, stereo, 6'26'', Foto, C-Print, 80x80 cm. |
| 2014 | "Ceremonielt portræt" | Video, 3K, lyd, stereo, 8'31". |
| "Ferie" | Video, loop. 3K, lyd, stereo, 13'27". | |
| 2015 | "Svømmepøl" | Video. 3K, lyd, stereo, 09'41". |
| 2016 | "Lave om" | Video. 3K, lyd, stereo, 27'55". |
| 2017 | "Procedure" | Tre-kanals videoinstallation. 3K, lyd, stereo, 24'39". |
| 2018 | "Vend dig ikke om!" | Video installation. 3K, lyd, stereo, loop, 31'33". |
| "Adaptiv nedbrydning" | Installation. Video, 3K, lyd, stereo. Metalkonstruktion, genstande. | |
| 2020 | "Tandløs modstand. Værelse" | Installation. Video, 3K, lyd, stereo, 31'49''. |
| 2021 | "Tandløs modstand. Venskabets træ" | Video, 3K, lyd, stereo, 16'02''. |
I april 2015 underskrev Polina Kanis den kollektive appel fra de nominerede til Innovation Award til kunstmiljøet. Appellen udtrykte støtte til teaterdirektør Timofei Kulyabin (som en del af en offentlig diskussion af hans produktion af Tannhäuser) og krævede, at strafferetligt ansvar for at fornærme troendes følelser blev ophævet [11] .
| Modtagere af Kandinsky-prisen | |
|---|---|
| Årets projekt |
|
| Årets unge kunstner |
|
| Årets medieprojekt |
|
| Publikumspris for bedste kunstværk |
|
| Videnskabeligt arbejde. Historie og teori om samtidskunst |
|