Bulgakov, Alexey Dmitrievich

Pavel Gerdt

A. D. Bulgakov som zar Dadon i operaballetten The Golden Cockerel af M. M. Fokin (1914)
Navn ved fødslen Alexey Dmitrievich Bulgakov
Fødselsdato 12. marts (24) 1872( 24-03-1872 )
Fødselssted Sankt Petersborg , det russiske imperium
Dødsdato 14. januar 1954 (81 år)( 1954-01-14 )
Et dødssted Moskva , USSR
Borgerskab  Det russiske imperium USSR 
Erhverv balletdanser , teaterdirektør , balletlærer
Teater Mariinsky Theatre ,
Diaghilev Russian Ballet ,
Bolshoi Theatre
Priser
Arbejdets Røde Banner - 27.5.1951 Hædersordenen - 2.6.1937
Æret kunstner af RSFSR - 1949

"Alexey Dmitrievich Bulgakov" (12. marts [24], 1872 , Skt. Petersborg - 14. januar 1954 , Moskva ) - russisk og sovjetisk balletdanser , instruktør og balletlærer. Æret kunstner af RSFSR (1949).

Biografi

M. V. Borisoglebsky (mere præcist D. I. Leshkov ) rapporterede, at A. D. Bulgakov var søn af en pensioneret kontorist [1] . I 1889 dimitterede han fra Skt. Petersborgs Teaterskole , hvor han blev opført som pensionist K. Didlo [1] og studerede i klasserne M. I. Petipa og P. A. Gerdt [2] . Bulgakov legemliggjorde mesterskabet opnået fra mentorerne fra den russiske klassiske skole fra den første til den sidste i en række af sine betydningsfulde roller: fra Rothbart ved St. Petersborg-premieren på Svanesøen (1895) til Lorenzo ved Moskva-premieren på Romeo og Juliet (1946) [3] . Efter sin eksamen fra skolen blev han indskrevet i Mariinsky-teatrets trup som korps de balletdanser . I de første fem år i tjenesten var han ansat i sekundære roller. Den første betydningsfulde rolle - Drosselmeyer i " Nøddeknækkeren " - blev betroet danseren efter T. A. Stukolkins død i 1894, og den anden - Rothbart i " Svanesøen " - i den næste 1895 [4] . Han viste efterlignende talent, og takket være betydelige succeser blev han allerede i 1900 opført som danser i 1. kategori. Han spillede fremragende rollerne som Brahmin (" La Bayadère "), Don Quixote (i produktionen af ​​" Don Quixote " af A. A. Gorsky i 1902 på Mariinsky Theatre), Iñigo (" Paquita "), den gamle far ("Graziella" ), Ogre (" Tornerose "), Ridder ("Blåskæg"), Negra (" Faraos Datter ") [1] , Claude Frollo (" Esmeralda "). I 1902 modtog han guldmedaljen "For flittig tjeneste". Han overtog pladsen som den førende mimik-skuespiller efter F. I. Kshesinskys død i 1905 [5] . I 1909 gik han på pension efter 20 års tjeneste [6] , samt af helbredsmæssige årsager, da han led af katar i lungerne [1] .

Han optrådte med S. P. Diaghilevs virksomhed i de russiske sæsoner 1909, 1910 og 1914 i produktionerne af M. M. Fokin i Paris .

Fra 1911 til 1949 - kunstner af Bolshoi Theatre . Yu. A. Bakhrushin skrev, at A. A. Gorsky [6] i 1910 inviterede danseren til Bolshoi-teatret som instruktør og efterligner skuespiller . Blandt partierne i Moskva-perioden: Hans (" Giselle "), Abderakhman (" Raymonda ") [2] , Kaptajn (" Rød Valmue "), Marquis de Beauregard (" Paris Flamme ") [7] , Prospero (" Tre tykke mænd ") [6] . I 1913-1917 fungerede han som chefdirektør for Bolshoi Ballet Company [2] . Den sidste betydningsfulde rolle er Lorenzo (" Romeo og Julie ", 1946).

Engageret i undervisningsaktiviteter. I 1909-1911 underviste han i plasticitet og ansigtsudtryk på teaterskolen for A. S. Suvorin i St. Petersborg, i 1926-1929, ansigtsudtryk på Moskvas koreografiske skole [2] . A. D. Bulgakov forlod scenen i 1949 efter at have brugt i alt 60 år i tjenesten [8] .

Han blev begravet på Novodevichy-kirkegården .

I Fokines balletter

Den første performer af dele i nogle produktioner af M. M. Fokin

på Mariinsky Teatret

Krasovskaya bemærkede en unøjagtighed i Fokines erindringer: den første og permanente udøver af rollen som Mark Antony i Egyptian Nights var Bulgakov, men ikke Gerdt [9] . Fokin havde til hensigt at involvere Bulgakov i rollen som Blioxis i produktionen af ​​balletten Daphnis og Chloe , som ikke fandt sted i St. Petersborg [10] .

i den russiske virksomhedsballet Diaghilev

I sine erindringer talte Fokin om Bulgakov som en fremragende mimespiller, der spillede Chopin [11] , en vidunderlig og stor kunstner, der fremragende spillede rollerne som Shah Nazar ( sic [12] - nu er stavemåden af ​​Shah Shahriar accepteret), Koshchei den udødelige [13] og Dadon i Den gyldne hane" [14] .

Kreativitetsvurderinger

V. Ya. Svetlov bemærkede i sin anmeldelse af danserens afskedsforestilling i "Boyadere" på scenen i Mariinsky-teatret i 1909 betydningsfuldheden og farverigheden af ​​hans arbejde, hans figurs scenetilstedeværelse, bredden af ​​gestus , ansigtsudtryks udtryksevne [8] . Yu. A. Bakhrushin betragtede A. D. Bulgakov som en af ​​de største dansere af russisk ballet: "Grrighed og udtryksfuldhed af gestus, lyse, men ikke overdrevne ansigtsudtryk, evnen til at underordne alle præstationsmidler for at skabe et levende billede og beherskelse af makeup har altid været hovedtrækkene for denne vidunderlige kunstner" [6] .

V. M. Krasovskaya bemærkede, at mimeskuespillerens aktivitet, der begyndte i 1889, gik gennem "flere" epoker "af russisk ballet." Det er klart, at balleteksperten havde i tankerne de før-revolutionære scener på scenen i Mariinsky-teatret og udenlandske turnéer i Diaghilevs russiske årstider, dengang den sovjetiske Moskva-periode. Fra sine lærere Petipa og Gerdt adopterede Bulgakov "den akademiske adel af måden, der bidrog malerisk, men også tilbageholdenhed, selv til de mest glødende udtryk for lidenskab" [15] . Forskeren citerede også A. N. Benois vurdering af Shakhriars rolle i Sheherazade: "en ædel, begavet, blid konge fra top til tå"; og S. L. Grigoriev rollen som Koshchei i Ildfuglen, da Bulgakov så "absolut intimiderende ud og, som en fremragende mime, formidlede rollen ekstremt effektivt" [16] . V. M. Krasovskaya gav en vurdering af F. V. Lopukhov , der mindede om den "monumentale maleriske" af mime gestus, hans evne til at "kombinere konventionerne i en ballet gestus med realistisk udtryksfuldhed", og kaldte Bulgakovs overbevisende plasticitet "Chaliapins" [4] .

A. D. Bulgakovs dygtighed er bevist af M. N. Gorshkovas vurdering af kunstnerens sidste betydningsfulde rolle - Lorenzo i Romeo og Julie: "Han spillede usædvanligt rørende. Det kombinerede en masse visdom og et ønske om at forene det uforsonlige” [8] .

Rangerer

Noter

  1. 1 2 3 4 Borisoglebsky, 1939 , s. 58.
  2. 1 2 3 4 5 Nadezhdina, 1981 .
  3. Krasovskaya, 1972 , s. 385-386.
  4. 1 2 Krasovskaya, 1972 , s. 386.
  5. Krasovskaya, 1972 , s. 386-387.
  6. 1 2 3 4 Bakhrushin, 1965 , s. 220.
  7. L.P., 1961 .
  8. 1 2 3 Krasovskaya, 1972 , s. 389.
  9. Krasovskaya, 1972 , s. 387-388.
  10. Fokin, 1981 , Kommentar til s. 225, s. 438.
  11. Fokin, 1981 , V. Første produktioner, s. 99.
  12. Fokin, 1981 , VII. De første "russiske årstider", s. 133.
  13. Fokin, 1981 , VIII. "Ildfugl", s. 142.
  14. Fokin, 1981 , XI. Den gyldne hane b) Balletversion, s. 183.
  15. Krasovskaya, 1972 , s. 385.
  16. Krasovskaya, 1972 , s. 388.

Litteratur

Links