Ballet af Mariinsky Teatret

Historien om Mariinsky-teatrets ballettrup begyndte med hofforestillinger, hvor mange professionelle dansere og dansere deltog, som dukkede op efter etableringen af ​​kejserinde Anna Ioannovna i 1738 af danseskolen under ledelse af den franske lærer Jean Baptiste Lande .

Ballettruppen var en del af teatrene:

• Petersburg Bolshoi Theatre (Sten; fra 1783),
• Mariinsky Teater siden 1860,
• Statens Mariinsky Teater (siden 1917), omdøbt i 1920 til Statens Akademiske Opera og Ballet Teater (siden 1935 opkaldt efter S. M. Kirov), som vendte tilbage til sit tidligere navn i 1992 - Mariinsky Teatret .

1800-tallet

Ch. L. Didlo havde en mærkbar indflydelse på udviklingen af ​​St. Petersborg-balletten . Didelots dansedigte "Zephyr and Flora" (1804), "Amor og Psyche" (1809), "Acis and Galatea" (1816) af Kavos varslede romantikkens begyndelse. I 1823 iscenesatte teatret balletten Prisoner of the Caucasus eller the Shadow of the Bride til musik. Kavos (1823). Repertoiret skabt af Didelot afslørede talenterne hos M. I. Danilova , E. I. Istomina , E. A. Teleshova , A. S. Novitskaya, Auguste (O. Poirot), N. O. Goltz. I 1837 viste den italienske koreograf F. Taglioni og hans datter M. Taglioni balletten La Sylphide i St. Petersborg . I 1842 optrådte E. I. Andreyanova med succes i balletten Giselle , iscenesat af J. Coralli og J. Perrot. I 1848-1859 blev St. Petersborg-balletten ledet af J. Perrot, som iscenesatte balletterne Esmeralda , Catarina og Faust af Pugni . I 1859 stod koreografen A. Saint-Leon i spidsen for balletten, iscenesatte balletterne Den lille pukkelryggede hest (1864) og Den gyldne fisk (1867). Marius Petipa (fra 1847 balletsolist, derefter koreograf og fra 1869-1903 teatrets chefkoreograf) blev efterfølgeren til Perrault og Saint-Leon .

Under sit ophold i Rusland iscenesatte Marius Petipa balletter på den kejserlige scene: " Faraos datter " til Cæsar Pugnis musik i 1862 ; " Kong Candaules " af Cæsar Pugni , i 1868; " Don Quixote " af L. F. Minkus , 1869; " To stjerner " af Cæsar Pugni , 1871; La Bayadère af L. F. Minkus , 1877; " Tornerose af P. I. Tchaikovsky , redigeret af Drigo , (1890-1895), I og III akter, i samarbejde med Lev Ivanov (Ivanovs tekst - 2. billede af første akt, venetianske og ungarske danse i anden akt, tredje akt, bortset fra apoteosen); " Svanesøen " (sammen med L. I. Ivanov , 1895); " Raymonda " til musik af A. K. Glazunov , 1898; "The Corsair " til musik af Adam , Pugni , Drigo , Delibes , Peter Oldenburgsky, Minkus og Trubetskoy, 1898; " Paquita " af Deldevez , 1899; "Tests of Damis" af A. K. Glazunov , 1900; " The Seasons " , 1900;af A. K. Glazunov(Four Seasons) Drigo , Mr. Dusciples; ", 1900 ; "Magic Mirror" Koreshchenko , 1904; "The Rosebud Romance", Drigo (premieren fandt ikke sted).

Marius Petipas balletter krævede truppens høje professionalisme, hvilket blev opnået takket være Christian Ioganson , Enrico Cecchettis pædagogiske talenter . Balletterne af Petipa og Ivanov blev udført af: M. Surovshchikova-Petipa , Ekaterina Vazem , E. P. Sokolova , V. A. Nikitina , Maria Petipa , P. A. Gerdt , P. K. Karsavin , N. G. Legat , Og F. V. Kshesinsky A. Kulicha .

20. århundrede

I begyndelsen af ​​det 20. århundrede var de akademiske traditionsholdere kunstnere: Olga Preobrazhenskaya (1871-1962), Matilda Kshesinskaya , Vera Trefilova , Yu. N. Sedova , Agrippina Vaganova , L. N. Egorova , N. G. K. Legat , S. (1897-1959), Olga Spesivtseva (1895-1991).

I jagten på nye former stolede Mikhail Fokin på moderne kunst. Koreografens foretrukne sceneform var en enakters ballet med lakonisk kontinuerlig handling, med en klart udtrykt stilistisk farvelægning.

Mikhail Fokin ejer følgende balletter: Pavilion of Armida , 1907 ; " Chopiniana ", 1908; " Egyptiske nætter ", 1908; "  Karneval ", 1910; "  Petrushka ", 1911; " Polovtsian Dances " i Prins Igor, 1909. Tamara Karsavina , Vaslav Nijinsky og Anna Pavlova blev berømte i Fokines balletter .

Den første akt af balletten " Don Quixote ", til musik af Ludwig Minkus (baseret på balletten af ​​M. Petipa) kom til samtidige i versionen af ​​Alexander Gorsky i 1900 .

Senere, i 1963 , blev Den lille pukkelryggede hest iscenesat ( Alexander Gorsky , genoptaget af Mikhailov, Baltacheev og Bruskin.

Siden 1924 er der blevet opført forestillinger i teatret af Fjodor Lopukhov , hvis første produktion var stykket " Nat på skaldet bjerg " (musik - Modest Mussorgsky ); derefter i 1927 - " Ismøen "; 1929 - " Red Poppy ", sammen med Ponomarev og Leontiev; 1931 - Bolt , musik - Dmitri Shostakovich , 1944 - Forfængelig forsigtighed til musik af P. Gertel (Leningrad Maly Opera Theatre i evakuering i Orenburg og Leningrad Opera and Ballet Theatre opkaldt efter S. M. Kirov); 1947 - "Spring Tale" musik. B. Asafyeva (baseret på musikmaterialer af Tchaikovsky) (Leningrad Opera og Ballet Teater opkaldt efter S. M. Kirov)

I de første år efter Oktoberrevolutionen i 1917 stod teatret over for opgaven med at bevare arven. Ledende kunstnere arbejdede i teatret: E. Ville , E. P. Gerdt , Pyotr Gusev , A. V. Lopukhov , E. M. Lukom , O. P. Mungalova , V. I. Ponomarev , V. A. Semyonov , B V. Shavrov .

• I 1930 iscenesatte koreograferne Vasily Vainonen , Leonid Yakobson og V.P. Chesnokov guldalderballetten til musik af Dmitri Shostakovich .

• Balletter blev opført fra 1932 til 1942: Flames of Paris , koreograf Vasily Vainonen , 1932; " Bakhchisarais springvand ", koreograf Rostislav Zakharov , 1934; i 1939 - " Laurencia ", koreograf Vakhtang Chabukiani .

I 1940 iscenesatte koreografen Leonid Lavrovsky balletten Romeo og Julie . Senere blev denne forestilling genoptaget af Semyon Kaplan i 1975.

Under den store patriotiske krig gik de kunstnere, der forblev i det belejrede Leningrad , under ledelse af O. G. Jordan, til fronten, optrådte på fabrikker og hospitaler. Hovedholdet blev evakueret til Perm , hvor stykket " Gayane " i 1942 blev iscenesat af koreografen Nina Anisimova.

Balletsolisterne i teatret fra perioden 1920-1940 var eleverne af A. Ya . , Natalia Dudinskaya , A.N. Ermolaev , N.A. Zubkovsky , O.G. Jordan , Marina Semyonova , Konstantin Sergeev , Galina Ulalovovi , Vakhtang Chales Veloves , Vakhtang Chabukichian , Vakhtang Chabkowski .

I 1941, efter at have dimitteret fra Moskvas koreografiske skole i klassen af ​​St. Petersborg-læreren Maria Kozhukhova , gik Inna Zubkovskaya ind i teatret .

I efterkrigstiden dukkede nye produktioner op i repertoiret af balletten fra Kirov-teatret, hvor de dansede: I. D. Belsky , B. Ya. Bregvadze , Inna Zubkovskaya , Ninel Kurgapkina , Askold Makarov , Olga Moiseeva , N. A. Petrova , V. D. Ukhov , K. V. Shatilov N. B. Yastrebova .

I de sidste udgaver af A. Ya. Vaganova fra 50'erne dukkede to navne op og funklede: Irina Kolpakova og Alla Osipenko , siden sæsonen 1957 dukkede en elev af V. S. Kostrovitskaya Gabriela Komleva op i teatret, i 1958 en elev af N. A. Kamkova Alla Sizova , i 1959 udgav E. V. Shiripina den fremtidige verdensstjerne Natalia Makarova , i 1963 optrådte en elev af L. M. Tyuntina Natalya Bolshakova i teatret , i 1966 - en elev af den samme lærer Elena Evteeva , i 1970 i teatret optrådte en elev i teatret N. V. Belikova Galina Mezentseva , og en elev af E. V. Shiripina Tatyana Terekhova . I 1970-1972. en kandidat fra klassen N. V. Belikova Lyudmila Semenyaka dansede i teatret, studerende af Alexander Pushkin Rudolf Nureyev arbejdede i Kirov-balletten , siden 1958 og Mikhail Baryshnikov , 1967, siden 1958 - Yuri Solovyov (elev af Boris Shavrov 4- I). 1972 Valery Panov, en elev af S. S. Kaplan, dansede i teatret. I 1974 sluttede en elev af A. L. Kumysnikov, den fremtidige premierminister Konstantin Zaklinsky sig til truppen. Blandt de førende solister i 1980'erne var også kandidater fra andre balletskoler - Yevgeny Neff og Vladimir Petrunin.

I 80'erne kom den næste generation til teatret, blandt de nye stjerner Altynai Asylmuratova , Farukh Ruzimatov , Elena Pankova , Zhanna Ayupova , Larisa Lezhnina , Anna Polikarpova .

21. århundrede

I det nye årtusinde i teatrets ballettrup: Ulyana Lopatkina , Diana Vishneva , Yulia Makhalina , Alina Somova og Victoria Tereshkina .

Balletdansere

For 2016 danner følgende kunstnere grundlaget for Mariinsky Ballet [1] :