Vetvi

Vetvi [1] (normalt bruges den latiniserede form Vetvi ) er det sjette studiealbum af det russiske band Theodor Bastard , udgivet den 29. april 2015. Dette er bandets femte udgivelse på deres eget label, Theo Records. I modsætning til tidligere albums er Vetvi inspireret af atmosfæren i Norden, især Karelen. Buryat-gruppen Namgar og kammerkoret Lauda deltog i indspilningen af ​​albummet .

Den første single fra albummet, "Vetvi", blev gjort tilgængelig den 13. april 2015, to en halv uge før udgivelsen. Senere blev der filmet en musikvideo til denne sang, såvel som til sangen "Cuckoo" [4 ] .

På Fulldozer-pladen i november 2016 udkom Vetvi-albummet på vinyl - i tre udgaver: almindelig, speciel - med en bonus-cd, i en stofpose med bandets logo og en speciel deluxe - med en bonus-cd, i en træ æske med bandets logo [6] . Bonus-cd'en var den første udgivne optagelse af gruppens koncert i Dobrolyot-studiet, som fandt sted i 2013. Vinylen blev trykt i Storbritannien.

Oprettelseshistorie

Efter udgivelsen af ​​Oikoumene-albummet steg efterspørgslen efter gruppen - sangene kom i rotation i radioen, antallet af koncerter steg kraftigt. På grund af for mange arrangementer organiseret af bandets ledelse ("møder, forpligtelser, koncerter"), "var det muligt at komponere et sted mellem turnéerne" [7] , så bandet tog en pause fra liveoptrædener for at fokusere på arbejdet med albummet . På trods af at sangen Aion er blevet fremført ved koncerter siden 2013 [8] , var der på det tidspunkt, hvor sangen "Vetvi" blev indspillet, blevet til omkring 50 demoversioner af forskellige kompositioner, og først efter at have afsluttet titelsangen blev det hele billede af albummet og dets navn tager form:

Alle disse smertefulde måneder med tvivl og nogle ufærdige forberedelser resulterede i noget helt nyt for os. Jeg kunne også straks godt lide navnet, som krydser Arbor mundi  , en universel mytologisk arketype. I slavisk mytologi er verdenstræet et symbol på universet. Dens krone når himlen, rødderne når det hellige underjordiske vand, og stammen og grenene repræsenterer det jordiske rum. [3]

Lydproduceren på albummet, såvel som gruppens tidligere værker, var Fedor Svoloch , og de fleste af teksterne blev skrevet af Yana Veva , med undtagelse af sangene "Cuckoo" og "White City", hvis tekster var skrevet sammen - af Yana og Fedor. Albummets musik blev også skrevet sammen af ​​dem. Albummet blev indspillet i Dobrolyot-studiet i St. Petersborg. Kunstværket til albummet er udført af den portugisiske kunstner Elia Mervi.

Emne

I modsætning til tidligere indspilninger var bandet inspireret af det russiske nord og kaldte det "deres magtsted" [7] . Fedor Bastard taler om det sådan her:

“Vetvi” er et helt unikt album for os. I den henledte vi opmærksomheden på vores slaviske kultur og frem for alt på vores elskede russiske nord. Som vi har rejst på i mange år. Ladoga, den karelske landtange - det er vores magtsteder. Det er vores land, hvor vi voksede op, og det forekommer mig, at uden denne indflydelse fra Karelen, ville vi simpelthen ikke have haft sådan et album. Når du rejser til Ladoga-øerne, dem i den nordlige del af Ladoga, befinder du dig i en helt anden verden. I en anden dimension. Der er ikke en sjæl på øen, kun dig og naturen. Reder af måger, hugorme, Ladoga sæler kommer ud på stenene, helt fantastiske, med sorte afgrundsøjne. Vinden er sådan, at den blæser teltet, og båden kan simpelthen ikke sejle på grund af den indre strøm. Selve øen er sådan en model af universet i miniature: på nordsiden - mos, sten, krogede træer, men du går tyve meter til sydkysten - og der er et tumult af planter, høje træer. Skønheden!

Albummets sange fremføres på flere sprog - titelnummeret "Umbraya Erze" - på oldnordisk og russisk, "Vetvi", "Cuckoo" og andre - på russisk, og finalen "Nå" - på gammelrussisk .

Yana Veva taler også om et så vigtigt tema på albummet:

For mig er "Vetvi" et album om døden, det hele er mættet med det. Dette er en optegnelse om de kæres død, om hvor man tror, ​​de nu vandrer i mørket, og om det er muligt at nå dem med kun et ord eller formidle noget, for at se dem i en drøm... Det hele album handler om det.

Dette tema blev mest afspejlet i sangen "Threads".

Sangliste

Medlemmer af optagelsen

Yana Veva - vokal, morinkhur, keyboards, bavu-fløjte;
Fedor Bastard - guitarer, ukulele, horn, trommer, daf, harpe, dulcimer;
Kusas - dunchen, didgeridoo, congas, cajon, metallophone;
Olga Glazova - harpe;
Alexey Kalinovsky - tastaturer, gurdy-gurdy;
Taras Frolov - tastaturer;
Natalia Nazarova - forberedt cello;
Maria Broccoli - benfløjte;
Gulya Naumova - Sibirisk violin;
Vadim Sergeev - guitar, ukulele, bas;
Philip Barsky - harpe, santur;
Andy Vladic - trommer
Kirill Serov - dun-dun trommer;
Pavel Paukov - bas;
Vasil Davletshin - bas;
Pavel Khrabrov - bas
Namgar Lkhasaranova - vokal

Alexander Platonov (Ancient Peasant Music Ensemble) - vokal;

Kammerkor "Lauda": Damir Urazymbetov, Artem Kobyakov, Vyacheslav Ivanov, Ivan Rodionov;
Korarrangement: Alexey Kalinovsky;

Sangarrangementer : Fedor Bastard og Yana Veva ;
Lydproducer: Fedor Bastard ;
Blanding: Andrey Alyakrinsky;
Mastering: Boris Istomin.

Kritik

Kritikere tog meget positivt imod albummet. Dmitry Mekh, en regelmæssig bidragyder til webstedet "Reproductor", bemærkede, at kvaliteten og volumen af ​​levende musik gjorde det muligt at skabe et uadskilleligt stykke musik. [11] Andrey Bukharin fra Rolling Stone, der gav albummet 9/10, bemærkede også det høje niveau af arbejde, mens han bemærkede indflydelsen fra Dead Can Dance , der ikke er forsvundet nogen steder [2] . Journalist for avisen " Tomorrow " Andrei Smirnov bemærkede albummets kompositoriske integritet og påpegede, at der er flere folkelige motiver i Theodor Bastards etnoelektronik end i andre folkelige projekter [12] .

Udenlandske kritikere bemærkede også albummet positivt. Den tyske kritiker Christian Shelm bedømte albummet 11 ud af 15, hvilket fremhævede Jana Vevas vokal og kombinationen af ​​etniske, meditative melodier med rytmiske trommer og guitar. [13] . Stefan Schelle fra Muzikzircus Magazine [14] roste også albummet for at have en sammenhængende, samlet stemning, der fremhævede sangen Umbraya Erze. Roberto Filippozzi fra Darkroom Magazine bemærkede albummets stærke gotiske påvirkninger og Jana Vevas vokal og kaldte hver af sangene for en "perle" [15]

Noter

1. ↑ 1 2 Albumside på bandets hjemmeside (link ikke tilgængeligt) . Hentet 11. januar 2017. Arkiveret fra originalen 18. januar 2017. (ubestemt) 
2. ↑ 1 2 Andrey Bukharin: Vetvi albumanmeldelse . Hentet 18. august 2016. Arkiveret fra originalen 2. februar 2017. (ubestemt)
3. ↑ 1 2 Afisha Wave: Premiere på Theodor Bastards single "Branches" - Arkiv . Hentet 18. august 2016. Arkiveret fra originalen 13. april 2016. (ubestemt)
4. ↑ Zvuki.Ru - THEODOR BASTARD - "Den rigtige udviklingsvej er i naturens skød" . Hentet 18. august 2016. Arkiveret fra originalen 5. april 2016. (ubestemt)
5. ↑ THEODOR BASTARD - VETVI (officiel video) HD . Hentet 15. januar 2017. Arkiveret fra originalen 21. januar 2017. (ubestemt)
6. ↑ Theodor Bastard - Vetvi (vinyl) . Dato for adgang: 15. januar 2017. Arkiveret fra originalen 18. januar 2017. (ubestemt)
7. ↑ 1 2 Colta.ru. Theodor Bastard: "Ladoga, den karelske Isthmus er vores magtsteder" . Hentet 17. maj 2017. Arkiveret fra originalen 16. januar 2017. (ubestemt)
8. ↑ Zvuki.Ru - THEODOR BASTARD - Album: Branches . Hentet 18. august 2016. Arkiveret fra originalen 21. december 2016. (ubestemt)
9. ↑ Interview med THEODOR BASTARD . Hentet 11. januar 2017. Arkiveret fra originalen 13. januar 2017. (ubestemt)
10. ↑ Theodor Bastard i Penza: "Vi kan lave et meget fedt soundtrack" . Hentet 11. januar 2017. Arkiveret fra originalen 13. januar 2017. (ubestemt)
11. ↑ Theodor Bastard - "Branches" - anmeldelse . Hentet 18. august 2016. Arkiveret fra originalen 5. oktober 2016. (ubestemt)
12. ↑ I morgen - ugeavis
13. ↑ Theodor Bastard - Vetvi . Hentet 18. august 2016. Arkiveret fra originalen 10. juni 2016. (ubestemt)
14. ↑ Theodor Bastard - Vetvi . Hentet 18. august 2016. Arkiveret fra originalen 16. august 2016. (ubestemt)
15. ↑ DARKROOM: la rivista online interamente dedicata al mondo della musica oscura . Hentet 18. august 2016. Arkiveret fra originalen 16. oktober 2016. (ubestemt)