Kitaro

Kitaro
Kitarō
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen Masanori Takahashi
Fødselsdato 4. februar 1953 (69 år)( 1953-02-04 )
Fødselssted
Land  Japan
Erhverv komponist , musiker
Års aktivitet 1975 - nu. tid
Værktøjer Synthesizer , elguitar , trommer .
Genrer ny tidsalder
Etiketter Geffen Records , Domo Records , Columbia Music Entertainment .
Priser Golden Globe ,
Grammy
domomusicgroup.com/kitar...
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Kitarō ( japansk : 喜多郎Kitaro: 4. februar 1953 ) , rigtige navn Masanori Takahashi ( japansk : 高橋正則Takahashi Masanori ) er en japansk komponist , multi-instrumentalist musiker, vinder af 2000 bedste nye Grammy-pris [1] .

Biografi

Hans rigtige navn er Takahashi Masanori. Navnet Kitaro fik af sine skolevenner til ære for helten i en japansk tegneserie [2] .

Han blev født den 4. februar 1953 i byen Toyohashi . Hans forældre var bønder.

Han boede på en gård, omgivet af natur blandt mennesker, der helligt ærer traditioner og national kultur, og han valgte, hvad hans hjerte fortalte ham, og måske selve ånden i Landet med den Rising Sun. På det tidspunkt var der en dille for vestlig kultur i Japan. Rock og blues blev spillet på skoler og universiteter, og unge Masanori var ingen undtagelse: som skoledreng og derefter studerende blev han interesseret i rhythm and blues. Som barn var hans idol Otis Redding . Da han så på ham, lærte Kitaro at spille elektrisk guitar, og sammen med sine venner dannede han gruppen "Albatross".

I begyndelsen af ​​1970'erne, efter at have forladt skolen, skiftede Kitaro gradvist til keyboards .

Uden musikalsk uddannelse studerede Kitaro musik på egen hånd. Som leder af Far East Family Band tog han det fulde ansvar for sine venner. Der er et kendt tilfælde, hvor en trommeslager blev såret før en koncert, og Kitaro, et offer for omstændighederne, overtog hans plads. Hvordan det lykkedes ham at spille et nyt instrument for ham, er stadig et mysterium.

Han dimitterede fra Toyohashi Commercial High School, hvorefter han flyttede til Tokyo , hvor han begyndte sin musikalske solokarriere og skiftede fra elektrisk guitar til synthesizer .

I 1972 , under en rejse til Tyskland , mødte Kitaro Klaus Schulze , en berømt tysk musiker, der hjalp Kitaro med at lære at spille synthesizer . Og dette var en åbenbaring for Kitaro, som gjorde det muligt at realisere skjulte muligheder i krydsfeltet mellem musikken mellem øst og vest, samt at skabe noget nyt på baggrund af det traditionelle. Kitaro begyndte at eksperimentere med lyde. "Ved hjælp af en synthesizer kan jeg skabe et hav, en vinterkyst, en sommerstrand," sagde han. I efteråret 1975 besøgte Schulze gruppen i Tokyo og hjalp dem med deres studiearbejde.

I 1976 forlod Kitaro Far East Family Band og begyndte sin solokarriere. Han besøgte Laos, Thailand, Kina, Indien og nogle andre asiatiske lande og vendte endelig tilbage til Japan, hvor han opdagede ny musik. "Min egen verden er forbi. Jeg indså, at jeg ikke var anderledes end en tigger på gaderne i Calcutta,” sagde han.

Opløsningen af ​​gruppen påvirkede ikke Kitaros altopslugende passion for musik. Tværtimod gav arrangørens rolle i gruppen fremdrift til udviklingen af ​​nye talenter: han bliver en komponist. Han skaber, stadig ikke engang at have en elementær musikalsk uddannelse, og desuden uden at kende reglerne for at konstruere musikalske kompositioner.

I 1983 giftede Kitaro sig med Yuki . Yukis far var medlem af den japanske mafia . Kitaro blev ofte kritiseret for dette, hvortil han svarede: ”Hendes far er medlem af mafiaen, men ikke hende. Og jeg er bare musiker." De blev dog snart skilt. I sit interview sagde han: "Der er ingen særlige grunde til vores skilsmisse: Jeg har bare et godt job i Amerika, og Yuki ønsker ikke at sige sit job op i Japan. Vi forbliver venner den dag i dag."
Hans anden kone er Keiko ( Keiko , i juli 1998 i Taiwan spillede hun keyboard med Kitaro). Nu har de to børn.

I 1989 flyttede Kitaro fra Japan til USA , hvor han skabte Mochi House-musikstudiet i Ward, Colorado .

I 1993 skrev Kitaro, med deltagelse af Randy Miller, musikken til filmen " Heaven and Earth ", og i 1997 til filmen "The Soong Sisters". Og for himmel og jord vandt han Golden Globe-prisen for mest originale filmmusik . Vandt Golden Horse Award på Hong Kong International Film Festival i Taiwan for partituret for The Sun Sisters .

Kitaro har ingen musikalsk uddannelse - han kan bare ikke musik . Han skriver musik på sin egen måde. Udover keyboards spiller Kitaro mange instrumenter som guitar, fløjte, Taiko-trommer osv. Kitaro er komponist, performer og instruktør. Nogle gange er han selv engageret i lysdesign af koncerter og arrangerer albums.
Derudover er Kitaro fotograf : han skabte et helt firma i staten Colorado og for eksempel forsiden af ​​Gaia-albummet, dette er et fotografi af udsigten fra hans hus.

I 1980'erne arbejdede Kitaro også som professionel pyrotekniker .

På trods af, at Kitaro blev en verdensberømthed, forblev han en beskeden person: "Naturen inspirerer mig. Jeg er kun en budbringer," siger han, "nogle af mine melodier er skyer, andre er vand." Kitaro fortsætter med at ære japanske traditioner. Som en hyldest til moder natur deltager han i særlige koncerter - fuldmåneceremonier. Disse koncerter afholdes årligt i slutningen af ​​august på Mount Fuji, ikke langt fra hans firma i Colorado. Ceremonien varer hele natten, omkring klokken 11. Alt imens er Kitaro på knæ og spiller kontinuerligt på Taiko-trommer. Han bløder normalt sine hænder, men fortsætter med at spille. Albummet "Gaia - Onbashira" er også en hyldest til Moder Jord.

Kitaro boede hos Keiko i mange år nær Boulder, Colorado, hvor han arbejdede på ny musik i sit Mochi House-studie (i stand til at rumme et orkester på 70 mand). Forresten, i 2006 blev et fælles album med Keiko udgivet Spiritual Garden. Men i 2007 flyttede de til Sebastopol , en lille by i det nordlige Californien. Hans atelier i Ward eksisterer stadig og kan lejes.

Kitaro siger: "Jeg er glad for, at min musik får folk til at føle sig godt tilpas. Jeg ved, at musik kan ændre en person, og det er min ambition."

Kitaro siger: "Jeg henter inspiration fra en lang række forskellige kilder. På en måde isolerede jeg mig fra moderne massekultur - jeg har intet tv, ingen radio, jeg læser ikke aviser ... Når jeg er i byen, kan jeg godt lide at gå langs en meget fyldt gade og se mængden, lytte til det. Men efter tre eller fire dage føler jeg, at jeg er nødt til at tage derfra til bjergene, til kysten, et eller andet sted. Der absorberer jeg en række forskellige lyde - vind, frysende vand ... Nogle gange, hvis du lytter i lang tid til gurglen af ​​faldende vanddråber, kan du fange helt specielle lavfrekvente vibrationer "...

”Min opgave er at overføre musikkens energi fra rummet gennem min krop og bringe den til lytteren. Jeg forsøger at skabe forbindelse til alle lyttere, unge som gamle, men det sker ikke for alle på én gang, og selvfølgelig mærker jeg det. Nogle gange sidder der tre-fire generationer af mennesker til en koncert, og der er kontakt til alle. Det er bare fantastisk,« siger Kitaro.

Musikalsk karriere

Kitaros første album blev udgivet i 1978 . Den blev kaldt "Ten Kai". Ifølge fans er det en kult. Her blandede Kitaro først amerikanske, europæiske og orientalske musikkulturer, hvilket beviste, at øst og vest kan "lyde" sammen. Det var musikken, skrevet efter ordre fra det japanske tv-selskab NHK , til den serielle dokumentarfilm "Silk Road" ("Silk Road"). Denne "levende", meditative musik, bestående af enkle og langsomme melodier, bragte ham national og international berømmelse. Kitaro komponerede den, mens han boede i en lille landsby i Nagano (det centrale Japan), langt fra civilisation og travlhed, hvilket afspejles i musikken.

I 1979 udgav Kitaro sit andet album, From the Full Moon Story. De første to albums blev kult blandt fans af den dengang begyndende New Age-bevægelse ("New Age"). Kitaro kalder selv sin musik for spirituel. "Følelse er det vigtigste element i min musik," siger han.

I 1985 skrev Kitaro under med Geffen Records . Hans album begyndte at sprede sig på det amerikanske marked. I 1987 udgav Kitaro sammen med Mickey Hart et album - "The Light Of The Spirit" ("Light of the Spirit"), hvorfra nummeret The Field endelig blev nomineret til en Grammy . Salget af hans album steg til 10 millioner om året.

I 1993, med deltagelse af Randy Miller, skrev Kitaro musikken til filmen " Heaven and Earth ", og i 1997 til filmen "The Soong Sisters" ("Sun Sisters"). Den vandt Golden Globe Award for bedste musik for filmen " Heaven and Earth ". Modtog Taiwans Golden Horse Award på Hong Kong International Film Festival for den mest originale filmmusik til "The Soong sisters".

Kitaro blev nomineret mange gange til Grammy-priser, og modtog den endelig i 2001 for albummet "Thinking of you" udgivet i 1999.

Diskografi

Noter

  1. ↑ Kitaro Arkiveret 29. juni 2009 på Wayback Machine på MySpace
  2. ↑ Kitaro-biografi Arkiveret 13. februar 2009 på Wayback Machine på Last.fm

Links

  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Foto, video og lyd
Tematiske steder
 Golden Globe Award for bedste filmmusik
 Instrumental musik
Værktøjer
Optrædende
Stilarter