mørke lilla | ||||
---|---|---|---|---|
Studiealbum af Deep Purple | ||||
Udgivelses dato |
juni 1969 (USA) , november 1969 (UK) |
|||
Optagelsesdato | januar - marts 1969 | |||
Optagelsessted | De Lane Lea Studios | |||
Genrer | ||||
Varighed | 44:34 | |||
Producent | Derek Lawrence | |||
Sangsprog | engelsk | |||
etiket | Tetragrammaton Records | |||
Professionelle anmeldelser | ||||
|
||||
Deep Purple tidslinje | ||||
|
Deep Purple (også kendt som April og Deep Purple III ) er det tredje studiealbum af det britiske rockband Deep Purple . Det sidste album produceret af den originale line-up af bandet kendt som "Mark I". Indspillet mellem januar og marts 1969) i De Lane Lea Studios i London . Den blev udgivet i USA i juni på Tetragrammaton Records og i Storbritannien i september 1969 på Harvest Records . Remasteret og genudgivet i 2000 med fem bonusnumre tilføjet. Remasteret i 2014 til Hard Road -bokssættet [13] .
Albummets mest kendte nummer (som ofte omtales som hele albummet) er albummets afsluttende stykke, "April", et 12-minutters stykke indspillet med deltagelse af særligt ansatte musikere, der spiller messing- og strygeinstrumenter.
Den 3. januar 1969 vendte Deep Purple hjem fra en USA-turné baseret på materiale fra deres to første albums. Stigende popularitet i USA nåede gradvist Storbritannien, hvilket gjorde gruppen berømt i deres hjemland [14] [15] .
Pladeselskabet Tetragrammaton Records , som Deep Purple underskrev en kontrakt med i 1968, tvang gruppen til at indspille en ny single, som skulle gentage succesen med deres tidligere hit " Hush ", og gruppen forsøgte at imødekomme denne anmodning, mens de stadig var i USA, men uden ordentlige resultater [16] [17] . Men et par dage efter hjemkomsten fra USA til Storbritannien, den 7. januar 1969, blev sangen "Emmaretta" indspillet i De Lane Lea-studiet, opkaldt efter en bekendt af Rod Evans [14] [18] .
I februar blev "Emmaretta" udgivet som single, med den amerikanske version med "The Bird Has Flown" indspillet samme dag som B-siden og den britiske version med det instrumentale "Wring That Neck" fra det forrige album, Bogen af Taliesyn [14] . Kompositionen "Emmaretta" var ikke inkluderet i nogen af gruppens studiealbum, men ved senere genudgivelser af Deep Purple albummet er den inkluderet i antallet af bonusnumre. Derudover optræder hun på mange opsamlingsalbum, herunder Purple Passages , Mark I & II , The Deep Purple Singles A's and B's (1978) og The Anthology (1985).
Derefter tog gruppen på en koncertturné i Storbritannien, men i løbet af februar og marts 1969 lykkedes det Deep Purple at finde tid til at skabe nyt materiale. Musikerne kom med ideer til syv nye sange af deres egne, flere end på nogen af deres første to albums. Indspilningen fandt sted i det samme De Lane Lea-studie, hvor Lawrence var producer og Barry Ainsworth var lydtekniker.
Albummets åbningsnummer "Chasing Shadows" var baseret på afrikanske rytmer fremført af trommeslager Ian Paice [19] . Den dystre barokkomposition "Blind" er skrevet af Jon Lord om et af hans mareridt [19] [20] . Den korte instrumentale "Fault Line" var inspireret af det jordskælv, som bandet oplevede i Los Angeles og indeholdt Paces trommer vendt og fordoblet . Den psykedeliske sang "The Painter" var en bearbejdning af en tidligere sang "Hey Bop a Re Bop", som blev sendt i Top Gear-radioprogrammet den 14. januar 1969 [21] [22] [23] . Filmen Rosemary 's Baby , instrueret af Roman Polanski , som bandmedlemmerne så i biografen, var inspirationen til sangen "Why Didn't Rosemary?" [24] . Melodien til "April" blev skrevet af guitaristen Ritchie Blackmore på hans fødselsdag, en måned før indspilningen begyndte. Det blev senere suppleret med et langt orkesterstykke komponeret af Lorde. Som et resultat blev "April" albummets 12-minutters afslutningsnummer og Deep Purples længste studieindspilning . Den eneste coverversion på dette album er sangen " Lalena " af den skotske sanger Donovan . Musikkritiker Bruce Eder roste dette arrangement og bemærkede især orgeldelene i Jon Lord [1] .
Orkesterdelen af kompositionen "April", udført af lejede musikere på strygere og blæseinstrumenter, var den sidste indspilning til det endnu navnløse album, som blev mixet og færdiggjort i slutningen af marts 1969. På det tidspunkt var Tetragrammaton Records på randen af konkurs, hvilket forklarede noget af forsinkelsen i udgivelsen af albummet: 21. juni i USA [26] . I Storbritannien blev albummet udgivet endnu senere, i september, hvor gruppen undergik betydelige ændringer, og det første album var allerede indspillet i den nye Mark II line-up - Concerto for Group and Orchestra [27] [28] .
Albummets cover viser et sort-hvidt fragment af den berømte triptykon af Hieronymus Bosch " Garden of Earthly Delights ", nemlig den del af triptykonen, der skildrer helvede. Oprindeligt skyldtes den sort/hvide version en typografisk fejl, men bandmedlemmerne besluttede ikke at ændre noget [26] . Nogle efterfølgende genudgivelser af dette album bruger et farvet fragment af det samme maleri.
Tetragrammaton stødte på vanskeligheder i forbindelse med udgivelsen af albummet på grund af dette cover: i USA blev det misrepræsenteret som antireligiøst, med umoralske scener, og derfor blev pladen afvist eller dårligt modtaget af mange musikbutikker [1] [29]
Deep Purple blev oprindeligt lunkent modtaget af kritikere og blev det mindst kommercielt succesrige af de tre albums udgivet af gruppen som en del af "Mark I". Men set i bakspejlet betragtes det som et af de første vellykkede eksperimenter i fusionen af klassisk og rock . Nutidige anmeldelser er generelt positive og bemærker de mange forskellige stilarter på albummet og dristigheden i arrangementerne.
Fra en anmeldelse af musikkritiker Bruce Eder [1] :
Deep Purple har været højt værdsat af progressive rockfans i årevis , og med god grund... Sammensmeltningen af to modstridende tendenser ( Lord mod klassisk og rockfusion , Blackmore mod stadig mere aggressive guitarangreb) under de tidlige 1969 studiesessioner tillod Purple at skabe et album, der fusionerer den intense ligefremhed fra tidlig, rå heavy metal med udsøgt kompleksitet, intelligens og derudover virtuositet på begge niveauer... I "The Painter", "Why Didn't Rosemary" og "Bird Has Flown" "bandet finder en fantastisk balance mellem alle disse elementer. Evans ' arbejde (i den tredje af disse ting) betragtes som en af de grundlæggende vokale præstationer i progressiv rock. Den tredelte suite April , indspillet med et orkester, er mindst lige så god som de lignende eksperimenter fra The Nice ( Five Bridges Suite )... Albummet giver indtryk af et overraskende integreret stykke musik. Et af de mest vovede eksperimenter inden for progressiv rock, det fremhævede perfekt hele den retning, bandet kunne have taget, men ikke gjorde.
Område | Certificering | Salg |
---|---|---|
Tyskland (BVMI) [30] | Guld | 250.000 ^ |
^ partidata kun baseret på certificering |
Citater
Kilderː
![]() |
---|
mørke lilla | |
---|---|
Studiealbum _ |
|
Live albums |
|
Samlinger |
|
Singler |
|
Andre sange |
|
Video |
|
se også |