| Mørke indgange | ||||
|---|---|---|---|---|
| Bauhaus single fra albummet In the Flat Field |
||||
| Side "A" | Mørke indgange | |||
| Side "B" | Uden titel | |||
| Udgivelses dato | januar 1980 | |||
| Genre | gotisk rock | |||
| Komponist | bauhaus | |||
| etiket |
4AD Records Beggars Banket Records |
|||
| Bauhaus singler kronologi | ||||
|
||||
"Dark Entries" er den anden single af det britiske gotiske rockband Bauhaus , udgivet på 4AD Records i januar 1980 , med sangen af samme navn og en unavngivet b-side . Titelnummeret var også inkluderet på genudgivelsen af bandets første studiealbum, In the Flat Field , og på Crackle - opsamlingen ; desuden kan optagelser af hendes optræden findes på adskillige live-albums af bandet.
Den første version af sangen "Dark Entries" blev skabt af musikerne i begyndelsen af deres samarbejde og var blandt de fem kompositioner, de indspillede den 26. januar 1979 i Beck Studios. Denne demo optrådte på nogle udgaver af Bauhaus' debutsingle " Bela Lugosi's Dead " som en af b-siderne, men den var ikke opført på nogen af deres numre [1] . Kompositionen blev senere genindspillet og udgivet i januar 1980 på 4AD label [2] . Coveret til pladen indeholdt en tegning af Paul Delvaux . Singlen blev efterfølgende genudgivet af Beggars Banquet Records .
Stilmæssigt er kompositionen stadig ret tæt på punkrock - den er kendetegnet ved en ru og kraftfuld lyd [3] [4] . Det adskiller sig dog fra typiske værker af denne genre ved en række vigtige træk [4] .
"Dark Entries" lyder "råt" og barsk, hele sangen er løst i en ekstremt minimalistisk toneart - dette viser indflydelsen fra punk og glamrock [3] ; dens struktur er dog atypisk for punk [5] . Kompositionen består af tre hoveddele, alternerende i en vilkårlig rækkefølge - lytteren bliver overrasket over dens tilfældighed, hvilket afspejler både den lyriske helts forvirring og trangen til alt uforudsigeligt, mærkeligt og ulogisk fælles for de fleste gotiske grupper [6] . Det faldende riff, der åbner sangen, hvor hver tone bliver til en tremolo , skaber et indtryk af nervøsitet, hysteri [3] [6] . Rytmesektionen styrter også ned [3] , og de konstante slag på lilletrommen understreger den overordnede atmosfære af kaos, forfald og håbløshed [7] . Peter Murphys ophidsede, "teatralske" vokal spænder fra monotone recitationer til hårde tilråb, med vægt på næsten alle stavelser, hvilket øger følelsen af spænding [7] .
Jeg kom over dit værelse, det stak ind i mit hoved.
Vi sprang ind i sengen
Nedværdigende selv lus
Du glædede dig over at tage al min afskærmede stolthed ned,
indtil den blev afsløret,
blev min mørkere side
Kompositionens tekst er skrevet på vegne af en lyrisk helt, i hvis billede nogle typiske træk ved samtidens musikere afspejles. Denne karakter fortæller ærligt og med tydelig afsky til lytteren om sit liv, miljø og sig selv [4] . Sangens hovedtema er sex , set som en kilde til skam, angst og gradvis nedbrydning af individet; teksten veksler fraser fra første og tredje person, hvilket kan tolkes som personificeringen af den lyriske helts indre konflikt [4] . Folk i sangen sammenlignes med "utætte pengechecks", og karakterens seksuelle forhold beskrives som "ydmygende selv for lus " [5] . Rytmen af versene er inkonsekvent, hver fuldstændig tanke er udtrykt i tre linjer, hvoraf den første er meget længere end de to andre - denne struktur af sangen er designet til at forstærke dens følelsesmæssige virkning [5] . Musikkritikeren Ned Raggett sammenlignede sangens mørke tekst med Thomas Stearns Eliots digt "The Waste Land " [3] .
| bauhaus | |
|---|---|
| |
| Studiealbum |
|
| Live albums |
|
| Samlinger † EP'er |
|
| Singler |
|
| Relaterede teams |
|