Chilton, Nola

Nola Chilton ( eng.  Nola Chilton , fødenavn Celia Truger , eng.  Celia Truger ; 1922 , Brooklyn , New York , USA  - 8. oktober 2021 , Sdot Yam , Israel ) - amerikansk og israelsk teaterskuespillerinde, instruktør og teaterlærer, pioner af eksperimentelt og dokumentarisk teater i Israel. Vinder af nationale priser, herunder Israel-prisen (2013).

Biografi

Celia Truger blev født i 1922 i Brooklyn af en fattig familie af immigranter fra Odessa . En række kilder rapporterer, at hendes mor døde af tuberkulose , da pigen var 12 år gammel, og Celia blev opdraget af sin far [2] [3] som var engageret i at gravere smykker og sælge mad på gaden [4] ; på Israel-prisens hjemmeside er det tværtimod angivet, at det var hendes far, der mistede den første, i en alder af 5 år [5] .

Celia elskede at læse siden barndommen, og efter at have deltaget i en skoleteaterproduktion besluttede hun sig for at blive skuespiller [4] . Hun blev gift som 17-årig. Hun studerede drama hos instruktør Lee Strasberg . Hun spillede adskillige roller i teater og biograf, arbejdede også som model [2] , men på et tidspunkt kom hun til den konklusion, at hun ikke ville være skuespillerinde - en "slave" og et "legetøj" i de forkerte hænder - men en direktør, der træffer uafhængige beslutninger [4] . Truger begyndte at arbejde på Strasberg Actors Studio , hvor hun instruerede skuespil og vejledte unge skuespillere. I løbet af denne tid antog hun kunstnernavnet Nola Chilton, som senere blev hendes daglige navn [3] . I 1953 grundlagde hun sammen med instruktør Lee Nemec en skole for scenekunst [5] . De håbefulde skuespillere, som Chilton arbejdede med, omfattede Michael Caine og Dustin Hoffman , som medvirkede i hendes off-Broadway- produktion af Dead End [3] fra 1960 . Det første teater, der iscenesatte dette stykke om fattige unge, fandt det for radikalt, og med hjælp fra dramatikeren, dramatikeren Sidney Kingsley , lykkedes det at flytte det til en anden scene [4] .

Senere, i 1963-1973, blev Chiltons postabsurdistiske teatralske iscenesættelsesteknik legemliggjort af hendes elever i form af Open Theatre  - et eksperimenterende teaterstudie, i hvis forestillinger problemerne med kunst, samfund og politik blev berørt på [6] . I begyndelsen af ​​1960'erne vendte hun sig også mod tanken om dokumentarteater for første gang , men hun var først i stand til at realisere det senere [2] . Efter at have besøgt Israel i 1961 med et turistbesøg [5] flyttede Chilton til dette land for permanent ophold i 1963 og slog sig ned i Kiryat Gat [3] . I nogen tid samarbejdede hun med Tel Aviv Cameri Theatre (allerede i 1963 iscenesatte hun Ray Lawlers Summer of the Seventeenth Puppet der [2] ), men blev hurtigt desillusioneret af Tel Avivs teaterkredse [4] , og foretrak efterfølgende at arbejde på sidelinjen fra scenens mainstream, i små byer og landsbyer. I Israel giftede Chilton sig igen med forfatteren John Auerbach, adopterede en to-årig pige [3] , og flyttede derefter til den nordlige del af landet - først til Kibbutz Yasur , derefter til Maagan Michael og til sidst til Sdot Yam [4] .

Fra de første år i Israel var hun aktivt involveret i at undervise i scenekunst, i 1965 grundlagde hun et skuespilstudie på Tsavta Theatre, dirigerede klasser på Cameri Theatre, Kibbutz Pedagogical College , Beit Zvi Theatre School, oprettede regionale grupper i kibbutzer og moshavim [5] . I 1970'erne deltog hun i oprettelsen af ​​afdelingen for scenekunst ved Tel Aviv Universitet [3] (siden 1988, professor [5] ). Chiltons elever omfatter Moni Moshonov , Liora Rivlin , instruktørerne Itzik Weingarten og Daniela Michaeli og andre [2] .

Samtidig med sine undervisningsaktiviteter arbejdede hun på et længe udtænkt stort dokumentarisk teaterprojekt [5] , og samarbejdede med de unge dramatikere Yehoshua Sobol , Oded Kotler , Itzik Weingarten [7] siden slutningen af ​​1960'erne . I 1970 organiserede Kotler, der flyttede fra Tel Aviv til Haifa med sit studie "Actor's Stage", et permanent samarbejde mellem dette studie, teatret i Haifa og Chilton [2] . Chiltons produktioner i denne periode omhandlede israelske arabere (Coexistence, 1970), ældre (The Days To Come, 1971), krigstids kvinder (What I Think About War, 1971) og interetniske relationer inden for det jødiske flertal i Israel (Nerves) , 1976). Som en del af konceptet dokumentarteater udviklede hun ideerne fra American Living Theatre og instruktørerne Richard Schechner og Joseph Chaikin ved at bruge teatrets ekspressive midler (gestik, bevægelse, makeup, kostumer, kulisser, musik) til at forbedre sociale udsagn. . Selvom denne retning blev kaldt dokumentarteater, tyede instruktøren til metoder til "destruktion af realisme": udviklingen af ​​plottet i "Nerves", bygget i henhold til kanonerne i en tv-reportage, skiftede danse og koreografiske numre med traditionelle orientalske og moderne musik, og der var ingen kulisser på scenen [7] .

I 1978 overførte hun sine instruktøraktiviteter med en gruppe skuespillere til Kiryat Shmona , hvor hun med deltagelse af lokale unge iscenesatte stykket "Cykel i et år"; senere dannede denne produktion grundlaget for filmatiseringen instrueret af Rama Levy [8] . I Kiryat Shmona blev der også iscenesat forestillinger "Naim" (baseret på romanen af ​​A. B. Yehoshua "The Lover") og "Endgame in Kiryat Gat" (baseret på historien af ​​samme navn af John Auerbach, Chiltons mand). Efter afsked med teatret i Haifa, skabte Chilton også et selskab i Ein Hod , og i 1980'erne iscenesatte han produktioner af Adam's Purim Party (baseret på romanen af ​​Yoram Kaniuk ) , The Battered Women og The Battered Women og The. Fem (om kvinder - fanger i koncentrationslejren) [4] . Eksperimentelle produktioner og scenebearbejdninger af værker af nutidige israelske forfattere vekslede med succesrige optrædener i repertoireteatre baseret på klassiske værker - " Summer Residents ", " Our Town ", " Of Mice and Men ", " The End of the Game " [8 ] .

Hun døde i oktober 2021 i sit hjem i Kibbutz Sdot Yam og efterlod en datter og børnebørn [8] .

Anerkendelse

Nola Chiltons kreativitet og hendes meritter inden for undervisningen er præget af en række israelske priser, blandt hvilke [5] :

• Det israelske undervisningsministerium for scenekunstpris (1972)
• David's Violin Award (1974, for stykket "What I think about the war")
• Meskin Theatre Award (1979)
• Israel Theatre Award (2000)
• Israel-prisen (2013)

I 2013 filmede Nola Chiltons elever en dokumentar om hende, Man's Prayer: The Nola Chilton Story (instrueret af Uri Barbash ) [4] .

Noter

1. ↑ https://e.walla.co.il/item/3464033
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Figurer: Nola Chilton  (hebraisk) . Ha-bam . Hentet: 21. januar 2022.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 Hannah Brown. Den legendariske israelske teaterinstruktør Nola Chilton dør i en alder af 99  (engelsk) . Jerusalem Post (10. oktober 2021). Hentet: 21. januar 2022.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Tamar Rotem. One Woman Show: Som 91-årig er Nola Chilton ikke her for at formilde publikum  (engelsk) . Haaretz (12. april 2013). Hentet: 21. januar 2022.
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 2013 Israel-prisvindere. Biografi: Nola Chilton - Performing Arts - Teater og dans  (hebraisk) . Israels priser . Hentet: 21. januar 2022.
6. ↑ Stephi Wild. Den israelske teaterinstruktør og skuespillerlærer Nola Chilton dør i en alder af 99  (engelsk) . Broadway World (10. oktober 2021). Hentet: 21. januar 2022.
7. ↑ 12 Dan Urian . Hebraisk Teater: Yishuv til nutiden (engelsk) . The Shalvi/Hyman Encyclopedia of Jewish Women (23. juni 2021). Hentet: 21. januar 2022.  
8. ↑ 1 2 3 Ran Boker. Teaterinstruktør Nola Chilton dør i en alder af 99: 'Hun ville ikke forlade denne verden'  (hebraisk) . Ynet (8. oktober 2021). Hentet: 21. januar 2022.

Links

• Biografi og juryargumenter på Israel-prisens hjemmeside  (hebraisk)
• Personer: Nola Chilton  (hebraisk) . Ha-bam . Hentet: 21. januar 2022.

Tematiske steder	Internet film database
I bibliografiske kataloger	J9U : 987007522660705171 VIAF : 315203478 WorldCat VIAF : 315203478