Monte Hellman | |
---|---|
Monte Jay Himmelbaum | |
| |
Navn ved fødslen | Monte Jay Himmelbaum |
Fødselsdato | 12. juli 1932 [1] [2] |
Fødselssted | New York , USA |
Dødsdato | 20. april 2021 [3] (88 år) |
Et dødssted | |
Borgerskab | USA |
Erhverv |
filminstruktør manuskriptforfatter skuespiller producer redaktør |
Karriere | 1959 - 2021 |
Retning | Drama |
IMDb | ID 0375494 |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Monte Hellman ( født Monte Hellman ; fødenavn Manty Jay Himmelbaum ( eng. Monte Jay Himmelbaum ; 12. juli 1929 , New York - 20. april 2021 [4] ) - amerikansk filminstruktør, manuskriptforfatter, skuespiller, filmproducer og klipper. hans kendte værker som instruktør - filmene " Gunfight ", " Escape to Nowhere " og " Two-lane Highway ". Sidstnævnte blev i 2012 udvalgt til opbevaring i National Film Registry [5] .
Monte Hellmans forældre er fra Missouri , far er Fred Himmelbaum, fra Kansas City , mor er Gertrude Edelstein, fra St. Louis. Efter at de blev gift, flyttede de til New York City , hvor Monte blev født. Da han var seks år gammel, flyttede familien til Californien - til Los Angeles og derefter til Palm Springs . Min far havde en lille købmand i New York, derefter i Los Angeles, senere var han ejer af en tankstation [6] .
Monte Hellman har været interesseret i fotografi, film og teater siden den tidlige barndom. Monte iscenesatte sin første forestilling, en lille tragikomedie af hans egen komposition, i en alder af ti på en sommerlejr [7] .
Hellman studerede teater ved Stanford University , hvor han medvirkede i to radiospil, War of the Worlds og The Cherry Orchard . Han brugte derefter halvandet år på at studere biograf ved University of California, Los Angeles . Ifølge Hellman påvirkede film som Griffiths Broken Shoots og Pudovkins The Descendant of Genghis Khan ham under hans studier , men det var George Stevensons A Place in the Sun , der fik ham til at vælge professionen som filmskaber de fleste af alle .
I 1952 blev Monte Hellman en af grundlæggerne af et lille teater i forstæderne til San Francisco , hvor han opfører flere forestillinger [9] [10] . I 1955 gifter han sig med skuespillerinden Barbour Morris (de blev skilt i 1958) og forlader teatret. Parret flytter til Los Angeles , hvor Hellman får job i ABC 's redigeringsafdeling .
I 1956 fik Monte Hellman værdifuld erfaring som redaktørslærling, mens han arbejdede på serien Medic”, men det næste år beslutter sig for at forlade redaktørens arbejde og vende tilbage til faget som teaterdirektør. I Los Angeles opfører han flere succesrige skuespil, herunder " Waiting for Godot ". Teatret lukker året efter, men denne periode har betydning for Hellmans fremtidige karriere - han møder Roger Corman , Robert Towne og Jack Nicholson [11] .
Kriterieafstemning [ 12]
I 1958 tilbød Roger Corman , som på det tidspunkt havde en vis erfaring som instruktør og producer af flere lavbudgetfilm, Monte Hellman et job hos den nystiftede Filmgruppe. I et interview fra 2011 minder Monte Hellman om, at samarbejdet med Corman havde en stor indflydelse på den minimalistiske stil i hans film - Cormans strategi var at optage et stort antal film på en stram tidsplan på et stramt budget [13] . Essensen af denne strategi var at skabe et samlebånd til produktion af lavbudgetfilm, hvis gnidningsløse drift Roger Corman havde brug for hjælp fra unge filmskabere [14] . Det lancerede karrieren for Monte Hellman, Francis Ford Coppola , Ron Howard , Martin Scorsese , James Cameron og mange andre unge instruktører . Corman gav dem relativ kreativ frihed, da det ekstremt lave budget praktisk talt eliminerede risikoen for kommerciel fiasko [note 1] .
Horror "The Beast from the Cursed Cave " [note 2] , Monte Hellmans første film, optaget i 1959, gav værdifuld erfaring, hvorefter han beslutter sig for aldrig at vende tilbage til teatret og til sidst vælger professionen som filmfotograf [16] [17 ] .
I 1960 beder Roger Corman Hellman om at hjælpe instruktør Harvey Berman med at arbejde på filmen Wild Race . På settet til Monte Hellman møder Jack Nicholson , som senere skulle medvirke i hans næste fem film .
I 1962 forsøger Corman at sælge nogle af sine film til et tv-selskab. Som betingelse for købet er der krav om at øge timingen fra tres til mere end halvfjerds minutter. Monte Hellman filmer yderligere materiale til The Beast of the Cursed Cave og tre film af Roger Corman [13] [19] [20] .
I 1963 blev Hellman bestilt af Roger Corman til at færdiggøre Fear -filmen . Den oprindelige instruktør Francis Ford Coppola kunne ikke overholde deadline og blev suspenderet [20] . Efter at have afsluttet arbejdet med "Fear", arbejder Monte Hellman og Jack Nicholson sammen på manuskriptet til filmen "Epitaph" om en håbefuld skuespiller, der forsøger at tjene penge til en abort til sin kæreste [21] [22] .
Filippinske filmRoger Corman blev kontaktet af Fred Roosbad ham om at hjælpe ham med at arbejde på et par lavbudgetfilm, der var planlagt til at blive optaget i Filippinerne . Corman inviterede til gengæld Hellman og Nicholson til at deltage i projektet og lovede til gengæld at finansiere optagelserne af Epitaph. Monte Hellman, som på dette tidspunkt havde fået stillingen som assisterende redaktør på Universal Studios , forlader hende til et nyt projekt og tager til Filippinerne. Den første var en krigsfilm, Backdoor to Hell , om en amerikansk rekognosceringsmission før den filippinske operation . Efter ham - krimi-eventyret " Flight to Fury ", hvis manuskript blev skrevet af Jack Nicholson.
Cult WesternsEfter hjemkomsten fra Filippinerne henvender Nicholson og Hellman sig igen til Roger Corman om Epitaph, men bliver afvist - Corman hævder, at manuskriptet er "for europæisk" og inviterer dem til at lave et par westerns. I begyndelsen af 1965 begyndte Jack og Monte, efter at have modtaget et lille forskud fra Corman, at arbejde på manuskripterne. Jack Nicholson arbejder på " Escape to Nowhere ", og " Gunfight " bliver håndteret af Carol Eastman[23] .
Begge film havde stor succes i Frankrig, hvor de blev vist i lang tid - henholdsvis 13 og 6-7 måneder [24] . I USA blev de kun vist på tv i nogen tid, og kom først i biograferne i 1971 i kølvandet på Jack Nicholsons voksende popularitet [25] og blev til sidst kult [26] , især den første af dem. Filmen "Gunfight" berømte amerikanske filmkritikere Leonard Maltin og Jonathan Rosenbaum , grundlæggeren af udtrykket " syre-western "", betragtes som et af de første eksempler på denne genre [27] [28] .
I 1966 arbejdede Monte Hellman sammen med Roger Corman på to af hans film: redigering af " Wild Angels ", en kontroversiel film om biker-subkultur, og deltog i arbejdet med " Massacre on Valentine's Day " som instruktørassistent. I 1967 var Hellman en af redaktørerne af den musikalske komedie Leaderfra et manuskript af Jack Nicholson og Bob Rafelson .
Efter flere ufærdige projekter modtager Monte Hellman et tilbud om at instruere roadmovien " Two-Lane Highway ". Filmen modtager positive anmeldelser fra kritikere [29] [30] , men er stærkt utilfreds med lederen af filmstudiet, modtager ingen reklamer og fejler ved billetkontoret [31] [14] . Efterfølgende blev " Two-lane Highway " også en kult [26] og bragte Monte Hellman en vis berømmelse blandt filmkritikere.
Også i begyndelsen af 70'erne mødte Hellman manuskriptforfatter Steven Gaydos.. Efterfølgende vil dette bekendtskab udvikle sig til mange års venskab og samarbejde i flere film.
I 1973 rejser Monte Hellman til Hong Kong for at instruere actionfilmen Destroyer" [32] , men tre uger efter starten af optagelserne, på grund af uoverensstemmelser med producer Michael Carreras , blev han tvunget til at opgive yderligere arbejde med filmen.
Filmet i 1974, " Fighting Cock " om en opdrætter af kamphaner bringer igen ikke kommerciel succes og bliver den sidste film produceret af Roger Corman. Filmkritiker Jonathan Rosenbaum roste filmen og tilskrev fiaskoen ved billetkontoret til Cormans forsøg på at markedsføre den som en udnyttelsesfilm .
Også i 1974 købte ABC rettighederne til Sergio Leones berømte spaghettiwestern , A Fistful of Dollars , optaget ti år tidligere . Samtidig opstår opgaven med at tilpasse filmen til et amerikansk publikum - hovedpersonen, en unavngiven skydespiller spillet af Clint Eastwood , skulle svare til billedet af en forsvarer af lov og ret. Monte Hellman instruerer den første fem-minutters episode [34] . I denne episode befinder Eastwoods helt (en skuespiller, der ligner ham, blev fundet til at filme) sig selv i fængsel, hvor han bliver tilbudt en benådning, hvis han går med til at eliminere problemet med banditteri i en naboby. Hellman bruger derefter en lignende episode i sin egen western " Love, Bullet and Fury ".
I 1977 dør instruktøren Tom Gris kort efter optagelsen af biopic The Greatest om Muhammad Ali .. Monte Hellman inviteres til at afslutte arbejdet med filmen - han overvåger redigeringen af filmen [35] .
I 1978 instruerer og redigerer Hellman sin tredje western, Love, Bullet and Fury . Montes far dør, og instruktøren dedikerer filmen til ham. I modsætning til kulten " Gunfight " og " Escape to Nowhere " forbliver denne film uden kritisk opmærksomhed.
Samme år bliver Monte Hellman inviteret til at "redde" en anden film kaldet Express Avalanche". Instruktør Mark Robson dør af et hjerteanfald, før han afslutter filmen. Hellman brugte næsten et år på at optage manglende scener, specialeffekter og redigering.
I 1981 laver Monte Hellman den korte dokumentarfilm "Inside the Coppola Personality" om Francis Ford Coppolas værk " Fra hjertet ".
Året efter dør Warren Oates , en nær ven af Monte Hellman, som medvirkede i fire af hans film (Gunfight, Two-lane Highway, Game Cock og Love, Bullet and Fury), af et hjerteanfald .
Efter endnu en række urealiserede projekter deltager Monte Hellman i arbejdet med " RoboCop " som instruktør af det andet filmhold ( eng. second unit director ). Producenterne var bange for ikke at være i stand til at færdiggøre billedet til tiden, så Hellman filmede udover diverse ekstra skud mange RoboCop-scener i fuld længde, mens den første gruppe filmede Bob Morton- og Dick Jones-scenerne. Andre scener filmet med ham inkluderer ED-209-robotten, der skyder en OCP-medarbejder ned, Murphy og Lewis, der jagter bankrøvernes varevogn, alle scenerne på Primrose Lane og et par andre. Hellman filmede flere timers tidtagning til scener, hvor RoboCop kører rundt i byen om natten, men kun et par minutter af dette enorme materiale kom med i filmen. Af visse grunde blev hans deltagelse i filmoptagelserne klassificeret, så hans navn var ikke angivet i krediteringerne. På trods af dette, takket være dette arbejde og filmens store billetkontorsucces, forbedrede instruktøren sin økonomiske situation godt [36] .
I 1988 får Hellman muligheden for at lave filmen " Iguana " baseret på romanen af samme navn af Alberto Vazquez-Figueroa om en sømand med et vansiret ansigt, der udråbte sig selv til konge af en øde ø. På filmfestivalen i Venedig blev Monte Hellman tildelt den særlige Bastone Bianco-pris for sit arbejde med denne film [37] , men The Iguana dukker aldrig op i billetkontoret. Med kun en lille omgang VHS var filmen en filmisk sjældenhed i lang tid. Den blev tilgængelig for offentligheden efter at være blevet genudgivet på DVD i 2001 [38] [39] .
Året efter arbejdede Hellman på lavbudget-gyserfilmen Silent Night, Deadly Night 3: Better Watch Out! »på opfordring fra hans ven Arthur Gorson, som i lang tid forsøgte at starte en karriere som filmproducent.
Efter filmen Silent Night, Deadly Night 3 forlod Monte Hellman i mange år instruktørfaget. I 1990 fungerede han som executive producer på Quentin Tarantinos instruktørdebut Reservoir Dogs . I fremtiden formår Monte Hellman at lave et par dokumentarer, men resten af de projekter, der startede i 90'erne, blev aldrig afsluttet.
I 2006 udkom gyserantologien Trapped _”, et fragment, som Hellman instruerede, med titlen “Stanley's Girlfriend”, blev præsenteret ved en visning uden for konkurrence på filmfestivalen i Cannes [40] . Monte Hellman var selv formand for festivaljuryen.
I 2007 var Monte Hellman blandt 115 filmskabere inviteret til American Academy of Motion Picture Arts and Sciences [41] .
I 2010 vendte Monte Hellman tilbage til spillefilm med et manuskript af Stephen Gaydos.han instruerede neonoir - thrilleren Road to Nowhere , som for ham blev "en poetisk kærlighedserklæring til biografen" [42] . Filmen er dedikeret til Laurie Bird , skuespillerinde fra "Two-lane Highway" [note 3] [43] [44] . Road to Nowhere har vist på adskillige festivaler, herunder filmfestivalen i Venedig , hvor Hellman modtog en særlig jurypris for professionel præstation [45] [46] [47] .
Monte Hellman underviser i øjeblikket i filminstruktion ved California Institute of the Arts [48] Under et interview i 2011 nævnte Hellman sine planer om at lave flere film, og kaldte thrilleren Love or Die som en topprioritet [ 42 ] [44] .
Skuespillet " Venter på Godot " havde en enorm indflydelse på mig. Jeg tror, at Becketts partikel er til stede i alle mine værker, også i "Udyret fra den forbandede hule".
Monte Hellman [49]Monte Hellmans arbejde er svært at klassificere primært på grund af de mange forskellige genrer [43] : gyser "kategori B", militær handling, adskillige westerns , roadmovie , slasher og neo -noir med elementer af mystik. [note 4]
Forfatteren og filmkritikeren Yevgeny Meisel betragter Monte Hellmans film som historier om to typer besættelse - heltenes besættelse ("Tosporet motorvej" og "Gambling Cock") eller besættelsen af deres forhold, om tragten af begivenheder, der trækker helte ("Shootout", "Escape to Nowhere", "Love, bullet and rage", "Iguana") [43] .
En beskrivelse af en typisk hovedperson i Hellmans film kan findes i mellemtitlenBuster Keatons første film Secret Sign» [50] :
Vores helt dukkede op ud af ingenting - han skulle ingen steder hen, han blev bare smidt ud et eller andet sted.
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] Vores helt kom fra ingenting - han skulle ikke nogen steder, og han blev sparket af et sted.Et af hovedtrækkene i Monte Hellmans instruktionsstil er brugen af landskaber. I Gunfight and Escape to Nowhere bruges den livløse ørken omgivet af bjerge til at skabe en antydning af en forudbestemt skæbne, for at skabe en atmosfære af undergang [50] . Dækket med basalt småsten ligner overfladen af øen fra filmen "Iguana" det vansirede ansigt på Oberlus, hovedpersonen. Den vulkanske ø Galapagos [note 5] er ubeboet, Oberlus, afvist af menneskeheden og erklærer krig mod den, passer perfekt ind i dets fjendtlige landskab.
I et interview forklarede Hellman, at han altid forsøgte at indramme et bestemt landskab ikke på grund af dets naturlige skønhed, men for at skabe en bestemt kontekst [51] .
Monte Hellman selv bemærkede i et af sine interviews beskedent, at han ikke betragtede sig selv som en instruktør af auteur-film, idet han bemærkede, at han altid kun havde forsøgt at gøre sit job godt som ansat instruktør og redaktør [52] .
I talkshowet " The Tonight Show " i 1973 kaldte den amerikanske filminstruktør Sam Peckinpah Monte Hellman for "Amerikas bedste moderne instruktør" [53] , men i disse år forblev instruktøren i skyggen af sine kolleger, der lavede billetfilm. I mange år var disse og nogle andre film af Hellman kun kendt af en begrænset kreds af filmkritikere og kolleger i værkstedet: "Gunfight" og "Escape to Nowhere", som det amerikanske publikum kun lejlighedsvis kunne se på TV, "Fighting Cock" og "Love, Bullet and Fury" placeret som en udnyttelsesfilm, "Iguana" ramte slet ikke billetkontoret.
Årsagen til de lange pauser i sit arbejde som direktør var de mange forhindringer, som Hellman stod over for, da han forsøgte at realisere sine egne ideer: han var næsten altid tvunget til at arbejde under forhold med et beskedent budget og stramme deadlines, mange af hans projekter blev afvist. af producenter på et tidligt tidspunkt, og allerede lavet film i forblev lidt kendt i lang tid. Brad Stevens, forfatter til monografien Monte Hellman: His Life and Films, talte omkring seksten urealiserede projekter [50] . I disse pauser påtog Hellman håndværksopgaver og ydede ofte uvurderlig hjælp til sine medarbejdere ved at redigere eller filme yderligere scener.
Toppen af Monte Hellmans værk anses af filmkritikere for at være hans første western " Gunfight " og roadmovien " Two-lane Highway " [50] [54] [26] [55] . I begyndelsen af 2000'erne begyndte hans film at blive genudgivet på DVD og senere på Blu-ray . En ny bølge af interesse for Hellmans arbejde blev forårsaget af fremkomsten af filmen Road to Nowhere i 2010. I 2012 blev "Two-Lane Highway" udvalgt til opbevaring i National Film Registry af Library of Congress for at være "kulturelt, historisk eller æstetisk betydningsfuld" [5] .
År | russisk navn | oprindelige navn | Bemærk | |
---|---|---|---|---|
1959 | f | Udyret fra den forbandede hule | Udyr fra Haunted Cave | producent |
1960 | f | vild race | Den vilde tur | redaktør |
1961 | f | Væsen fra spøgelseshavet | Væsen fra det hjemsøgte hav | redaktør |
1963 | f | Frygt (Terror) | Terroren | producent |
1964 | f | For en knytnævefuld dollars | Per un pugno di dollari | instruktør af åbningssekvensen optaget i 1974 til filmens visning på amerikansk tv |
1964 | f | Til helvede fra bagdøren | Bagdøren til helvede | direktør, redaktør |
1964 | f | Flight to Fury (Escape to Fury) | Fly til Fury | instruktør, klipper, manuskriptforfatter |
1966 | f | Træfning (ild til at dræbe) | Skydningen | instruktør, producer, redaktør |
1966 | f | Flygte til ingen steder | Kør i hvirvelvinden | instruktør, producer, redaktør |
1966 | f | vilde engle | De vilde engle | redaktør |
1967 | f | Vilde oprørere | Vilde oprørere | redaktør |
1968 | f | leder | hoved | redaktør |
1969 | f | Mål: Harry | Mål: Harry | redaktør |
1971 | f | to sporet motorvej | To-sporet sort top | direktør, redaktør |
1974 | f | Destroyer | Splintre | redaktør |
1974 | f | Kamphane | hanekæmper | direktør, redaktør |
1975 | f | Killer Elite | The Killer Elite | redaktør [58] [59] |
1976 | f | Beruset af kampen | Kæmper gal | redaktør |
1977 | f | Størst | Den største | installationsvejleder |
1977 | f | Pludselig død | Pludselig død | direktør, redaktør |
1978 | f | Kærlighed, kugle og raseri | Amore, piombo e furore (Kina 9, Liberty 37) | direktør, redaktør |
1979 | f | Express Avalanche | Avalanche Express | direktør, redaktør |
1981 | kerne | Inde i Coppolas personlighed | Inde i Coppola-personligheden | direktør, redaktør |
1987 | f | En at elske | En at elske | skuespiller (Richard) |
1988 | f | Iguana | leguan | instruktør, manuskriptforfatter, klipper |
1989 | i | Silent Night, Deadly Night 3: Pas hellere på! | Silent Night, Deadly Night 3: Bedre pas på! | instruktør, manuskriptforfatter, klipper, skuespiller (Danny, ukrediteret) |
1992 | f | Gale hunde | Reservoir Dogs | udøvende producent |
1993 | f | dødskasse | The Killing Box | redaktør |
1994 | f | Kærlighed, forræderi og tyveri | Elsk, snyd og stjæl | redaktør |
1998 | f | Los Angeles uden et kort | L.A. Uden kort | skuespiller |
2006 | f | Trapped (fragment "Stanley's Girlfriend") | Fanget aske | producent |
2007 | dok | Et sted i nærheden af Salinas: en samtale med Kris Kristofferson | Somewhere Near Salinas: A Conversation with Kris Kristofferson | producent |
2007 | dok | Lad os tre hundrede: En samtale med James Taylor | Make it Three Yards: A Conversation with James Taylor | producent |
2010 | f | Vejen til ingen steder | vej til ingen steder | instruktør, producer |
2013 | dok | Venedig 70: Future Reloaded | Venedig 70: Future Reloaded | instruktør, fragment "Vive L'Amour" |
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|
Monte Hellman | Film af|
---|---|
Udyret fra den forbandede hule (1959)
|