| Mikhail Roshal | |
|---|---|
| Mikhail Fedorov-Roshal | |
| Fulde navn | Mikhail Fedorov-Roshal |
| Fødselsdato | 2. april 1956 |
| Fødselssted | Moskva , USSR |
| Dødsdato | 2. januar 2007 (50 år) |
| Et dødssted | Moskva , Rusland |
| Borgerskab | USSR → Rusland |
| Beskæftigelse | konceptuel kunstner |
Mikhail Fedorov-Roshal ( 1956-2007 ) - Moskva konceptuel kunstner , en af de første actionister og performancefigurer i Rusland [ 1] . Barnebarn af instruktør Grigory Roshal [2] .
Forældre: Georgy Borisovich Fedorov (1917-1993), arkæolog, doktor i historiske videnskaber, og Roshal-Stroeva, Marianna Grigoryevna (1925-2022), filminstruktør.
Han gik på kunstskolen på Kropotkinskaya i 1974, hvor Vitaly Komar og Alexander Melamid underviste .
I perioden 1974-1979. var medlem af Nest-kunstgruppen sammen med Viktor Skersis og Gennady Donskoy [3] .
I højere grad opnåede han berømmelse på grund af forestillingen "Stille, der er et eksperiment!" ("Hatch the Eggs", forfatterens titel er "Hatcher of the Spirit"), afholdt i pavillonen "Kulturhuset" på VDNKh i 1975. Essensen af forestillingen var, at kunstnerne skulle udruge æg i en to- meterrede, hvorefter deres samfund og navnet "Nest" blev fastsat [4] .
Før Nest-teamet blev dannet, arbejdede Mikhail Roshal alene. Han ejer udviklingen af sådanne projekter som "Communicative Pipe" og "Iron Curtain", skabt i 70'erne, og senere lånt af Sergei Solovyov i filmen " Assa " [5] .
I 1974 blev han som 18-årig entusiast en af de yngste deltagere i det legendariske og opsigtsvækkende Bulldozer Show . Han lærte om den kommende handling direkte fra sine lærere, Vitaly Komar og Alexander Melamid .
Arrangøren af aktionen Oscar Rabin sagde i sit interview i London [6] :
Udstillingen var oprindeligt planlagt som en politisk udfordring til det undertrykkende regime, og ikke som en kunstnerisk begivenhed.
— https://www.theguardian.com/artanddesign/2010/nov/30/russian-painters-traitors-exhibit-londonPå udstillingen skulle Mikhail Roshal præsentere to af sine værker: "Lad os give kul ud over planen!" (et ikon, der forestiller Kristus, i hans hænder er en bog, på forsiden af hvilken sloganet om kul er vist) [7] , og "Music on Canvas", men havde ikke tid, fordi andre kunstnere, herunder Oscar og Alexander Rabin , i denne tid er ansatte i statens sikkerhedstjeneste .
I et af sine interviews beskrev Mikhail Roshal i detaljer, hvordan begivenheden forløb:
Jeg ved ikke engang, hvem der viste hvad, for selve udstillingen var et spørgsmål om minutter. De "arbejdende" afdelinger gav ikke størstedelen af deltagerne mulighed for selv at pakke billederne ud! Sandt nok forventede de ikke en sådan tilstrømning af tilskuere. Jeg tror på, at kunstnerne heller ikke troede, at der ville komme så mange mennesker. Først var der en lille håndfuld, men "stemmer" blev udsendt om denne begivenhed meget rettidigt, og på en halv time strømmede folk ind. Jeg husker billedet: dagen var grå, og pludselig - en solstråle, står en menneskemængde på en bakke, og i midten af mængden er skuespilleren Lev Prygunov, der lige var ankommet i en taxa, i en gul jakke og et blåt slips, en populær karakter på det tidspunkt. Et uventet tumult for myndighederne opstod på grund af det faktum, at en vestlig korrespondent fik smadret sit kamera først og derefter sit ansigt. En af "gartnerne" viste for meget initiativ! Og lastbiler med frøplanter - det var et ægte teater af det absurde! Naturligvis plantede ingen noget, biler kørte rundt, æltede snavset, kørte folk.
— https://web.archive.org/web/20091124220034/www.iskusstvo-info.ru/2004/4/04_26_31b.htmBulldozer-udstillingen er dog blevet et udgangspunkt for mange undergrundskunstnere fra forskellige dele af landet. De begyndte også at gå ud for at komme sammen. Takket være denne udstilling lærte den uoplyste offentlighed om eksistensen af en anden udviklingslinje for kunst, om aktiviteterne for ikke-konformistiske kunstnere og om USSR's uofficielle kunst .
I 1975, et år efter de beskrevne begivenheder, blev der afholdt en anden udstilling på VDNKh Kulturpaladset , hvor Nest-kollektivet blev født, takket være forestillingen af samme navn. Faktisk ville denne særlige handling fra alle tre deltagere - Roshal, Skersis og Donskoy - blive stoppet af myndighederne. I det samme interview til The Art Magazine Art udtalte Fedorov-Roshal følgende:
Jeg var forbløffet over, at initiativgruppen på tærsklen til udstillingen i Kulturpaladset informerede os om, at myndighederne ikke tillod udstilling af Nest. Samtidig var omkring fyrre kunstnere til stede, så kom flere op, og de sagde enstemmigt, at de ville fjerne deres værker, hvis der ikke var nogen “Nest”! Og de forlod ham! Det var første og sidste gang en sådan solidaritet blandt kunstnere blev vist. Og regeringen blev tvunget til at give indrømmelser!
— https://web.archive.org/web/20091124220034/www.iskusstvo-info.ru/2004/4/04_26_31b.htmDette hold varede fra 1975 til 1979. Deltagernes hukommelse står for et stort antal handlinger , hændelser og installationer:
Efter Nest-kunstgruppens sammenbrud organiserede Mikhail Roshal sammen med Sven Gundlakh og Nikita Alekseev APTART-fællesskabet (apartements art) i 1982 . Navnet på gruppen skyldtes, at alle udstillinger blev afholdt i et "lejligheds"-format. Deltagerne var repræsentanter for uofficiel kunst , og derfor forbudt, derfor havde de ingen mulighed for offentligt at udføre deres værker på den ene eller anden måde. I 1984 blev aktiviteten af "APTART" også undertrykt og besejret af KGB [9] .