Tintoretto

Jacopo Robusti , bedre kendt som Tintoretto ( italiensk  Jacopo Robusti, Jacopo Comin, Tintoretto ; ca. 1519, Venedig  - 31. maj 1594, Venedig) - en fremragende maler fra den venetianske skole i den sene italienske renæssance og manerisme .

Biografi

Tidlige år og læretid

Kunstneren blev født i Venedig ifølge forskellige kilder (mellem slutningen af ​​september og begyndelsen af ​​oktober 1518 - ifølge Documentazione sull'uomo e l'artista [6] ) - i 1518 eller 1519 [7] år. Han var den ældste, det enogtyvende barn i familien, og ifølge andre kilder det treogtyvende.

Hans øgenavn - Tintoretto ("lille farver" [8] eller "farverens søn") - fik han på grund af sin fars erhverv, som var stoffarver ( tintore ). Det er muligt, at hans fars rigtige efternavn var "Comin" ( Comin [9] ). For fænomenal energi blev Tintoretto ifølge G. Vasari også kaldt "gal" ( Il furioso ) eller "forfærdelig" ( Il terribile ).

Med hensyn til oprindelsen af ​​kunstnerens familie er der to versioner, ifølge den ene kom familien fra Brescia ( Lombardiet ), som på det tidspunkt var en del af den venetianske republik , ifølge en anden version kom de fra Lucca .

Meget tidligt, da han opdagede sin søns ekstraordinære evne til at male, satte hans far ham i lære hos Tizian i 1530, men Jacopo tilbragte ikke mere end 10 dage i mesterens atelier (ifølge en anden version, flere uger), hvorefter Tizian, som legenden siger, ønskede ikke at holde ham længere hjemme, idet han forudså ham en farlig modstander for sig selv: "han beordrede sin assistent til at sende den arrogante unge til alle fire retninger, frygtede konkurrence i sit eget værksted" [10] . En anden forklaring kan dog antages: Da Titian så i eleven et stort talent og en hang til en helt anden måde at skrive på, indså Tizian, at han næppe kunne lære ham [11] . Fra dette tidspunkt forblev forholdet mellem de to kunstnere fjendtligt, på trods af Tintorettos fortsatte beundring for Tizian. På sin side fordømte Titian aktivt Tintoretto for hans "overfladiske måde" [12] . Mange forskere benægter Tintorettos "læretid" hos Titian og hævder, at førstnævnte slet ikke havde nogen mentor. Opmærksomheden henledes også på, at de første malerier af den unge kunstner i deres stil er tættere på Francesco Parmigianinos og Andrea Schiavones værker [10] .

Tintoretto, i ærefrygt for sin tidligere mentor, søgte i sine værker at kombinere farvernes titianske glans og kraft med tegningens perfektion, som efter hans mening ingen besad i samme omfang som Michelangelo . Han skrev endda et iøjnefaldende sted på væggen i sit atelier sin kunsts motto: "Tegning - som Michelangelo, farve - som Titian" ( italiensk:  Il disegno di Michelangelo ed il colorito di Tiziano ). Også påvirket af Raphael og Giulio Romano [9] . I sine værker brugte han ofte arkitektoniske motiver fra Sebastiano Serlios afhandlinger [13] .

Ved at studere skulptur fra Michelangelos nat- , morgen- , dag- og aftenskulpturer mestrede Tintoretto ligesom Titian modellering i voks og ler og brugte disse færdigheder til at bygge sine malerier ved hjælp af tredimensionelle modeller. Han lavede dukkehuse beboet af karakterer og fandt den nødvendige belysning og komposition baseret på disse layouts . Nogle forskere mener, at han primært brugte modeller til at bygge arkitektoniske perspektiver. Tintoretto studerede også forberedelser af anatomiske rum og lig, både påklædte og nøgne. Fra det tidspunkt lærer han at arbejde ikke kun om dagen, men også om natten [11] .

Indflydelsen fra kunstnerne fra den florentinske skole på et tidligt stadie af kreativitet forhindrede ikke Tintoretto i at lede efter sin egen stil , hvis karakteristiske kvaliteter er den dramatiske komposition, tegningens dristighed, den ejendommelige maleriske i lysfordelingen og skygger , farvernes varme og styrke, teknikkerne til bred skrift. Mange af hans værker ("St. George"; "Sauls omvendelse"; "Kristus vasker disciplenes fødder") viser nærhed til florentinsk og romersk manerisme [9] . Tintoretto komponerede og fremførte sine værker med forbløffende lethed og hurtighed, gjorde dem dag og nat, udviklede sin naturlige altruisme i en sådan grad, at han arbejdede for ingenting for sine kammerater, og kun refunderede sig selv for prisen på maling, var Tintoretto ikke sen til at blive berømt på niveau med Titian og Paolo Veronese . Det er dog ikke alle hans værker, der er tilstrækkeligt grundige, hvilket forklares med den hast, hvormed de nogle gange blev udført. Med tiden begyndte Tintoretto at håndtere dem langsomt, mere forsigtigt, og derfor kom de ud med succes; undertiden, da han var belejret af Ordrer, skrev han ofte hastigt, skødesløst, og saa dukkede der undertiden Ting, der var hans Navn uværdige, frem under hans Pensel.

Takket være et notariseret dokument, der er kommet ned til os, er det kendt, at han i 1539 fik status som "uafhængig kunstner", kendt som Tintoretto [10] . De første værker af Tintoretto har ikke overlevet. De mest bemærkelsesværdige er følgende malerier af Tintoretto fra den tidlige periode:

• "Adam og Evas fald" og "Mordet på Abel" er lavet i efterligning af Tizian. Opbevares i Galleriet på Venedigakademiet .
• "Tilbedelsen af ​​den gyldne kalv" og "Den sidste dom", to enorme kompositioner og andre malerier i Madonna dell'Orto- kirken i Venedig .
• "The Miracle of St. Mark" og "The Transfer of the Body of St. Mark" (i Accademia Gallery ), "The Marriage at Cana of Galilee" (i sakristiet i Santa Maria della Salute -kirken ), " Filosoffen Diogenes", "Fundet af Skt. Markus lig" ( Pinacotheca Brera , Milano )
• mange malerier spredt ud over europæiske museer, for eksempel: " Venus, Vulcan og Amor " ( Alte Pinakothek , München ), "Fødslen" og "Fødderne vaskes" ( Escorial , Madrid ), "Carrying the Cross" ( Kunsthistorisches Museum) , Wien ), "Nine Muses" ( Hampton Court , nær London), "Judith" ( Prado , Madrid ), "The Nativity of John the Baptist" ( State Hermitage Museum , St. Petersburg ).

Tintoretto arbejdede meget på ordre fra lægfolkets (skuol) religiøse broderskaber. Den mest fremragende cyklus af malerier (ingen fresker blev malet i Venedig på grund af luftens fugtighed) for Scuola Grande di San Rocco . Den vigtigste ordre for Tintoretto var malerier til Dogepaladset efter flere brande i 1574-1577. Kunstneren malede billeder om mytologiske emner ("Mælkevejens oprindelse", "Venus, Mars og Vulcan") [9] ; arbejdede meget i portrætgenren : portrætter af Doge Nicolo da Ponte (i Wiens kunsthistoriske museum), admiral N. Capello (samling af hertugen af ​​Devonshire, i England), Doge A. Mocenigo, M. Grimani, læge A. Vesalius ( Alte Pinakothek , München ), kunstneren selv ( Statens Museum for Kunst , København)

Kreativ metode og stil

B. R. Vipper kaldte Tintoretto "den sidste af de fremragende venetianske Cinquecento-malere", i hvis værk "social protest" får "en stadigt stigende abstrakt spiritistisk konnotation" [14] .

Han var en tilhænger af Tizian og blev påvirket af Michelangelos magtfulde kunst og Veroneses maleri , men gik videre: på grundlag af venetiansk farverighed, indflydelsen fra florentinsk og romersk manér skabte han en unik kunstnerisk stil med spektakulære kontraster af chiaroscuro , stærke forkortninger og hurtige bevægelser af figurer langs de kompositoriske diagonaler, der giver hans malerier enestående udtryk og dynamik. "Efter at have mestret de perspektiv-anatomiske lektioner fra renæssancen, kunne Tintoretto frit hengive sig til svimlende vinkler, patosen i et imaginært uvirkeligt rum" [15] .

B. Berenson skrev udtryksfuldt, at Tintoretto "direkte følte den enorme indvirkning af Michelangelos kunst ... Dette resulterede i, at han i lysets virkninger, som han brugte, som om hans hænder fik magten til at tydeliggøre eller formørke himlen og underkaste dem hans vilje" [16] .

Den eminente østrigske kunsthistoriker Max Dvorak kaldte Tintoretto for den eneste "ægte sympatiske efterfølger til Michelangelo-kunsten." Han beskrev entusiastisk maleriet "Marias introduktion i templet" i Madonna del Orto -kirken :

”Halvdelen af ​​billedet er helt nedsænket i mørke, hvori man næsten ikke kan skimte enkelte former; kunstneren syntes her at ville karakterisere livets skyggeside, fattigdom, en uklar bevidsthed. Den anden halvdel er oplyst, og her ser vi mere venlige scener: tre mødre med deres børn... Disse tre kvinder modarbejdes helt i toppen af ​​kompositionen af ​​tre mænd, og blandt dem er en kæmpe ypperstepræst... Mary er en lille pige, der højtideligt træder op ad trappen, og som bliver så højtideligt mødt af ypperstepræsten. Himlen bag Maria lyser op: sådan proklamerer menneskehedens nye fremtid sig selv, som den gamle mand i det nederste venstre hjørne af billedet tilsyneladende gætter - en fantastisk figur, revet fra en mørk baggrund af lyse lysstråler og minder tydeligt om Michelangelos senere karakterer: vi finder her andre ejendommeligt langstrakte figurer som dem, der er afbildet i den sidste periode af hans værk af Michelangelo - deres udseende, som i den gotiske kunst, skyldes ønsket om at overvinde begrænsningen af massen gennem den ultimative udvikling langs lodret" [17] .

Apoteosen af ​​Tintorettos arbejde og den højeste præstation af den venetianske malerskole er en storslået cyklus af malerier (i Venedig, med sjældne undtagelser på grund af høj luftfugtighed, blev der ikke malet fresker) for Scuola Grande di San Rocco . Den fænomenale komposition "Korsfæstelsen" i Albergosalen (536 x 1224 cm) er ifølge M. Dvořáks definition "kampen mellem lys og mørke", der "hæver sig over kogende menneskelige lidenskaber, som en bestemt verden i sig selv, en anden imaginær sfære, der ikke gør det, kan udtømmes af menneskelige handlinger" [18] . Ikke mindre iøjnefaldende er maleriet "Paradise" i hallen i Dogepaladsets storrådssal i Venedig. Kunstneren skabte det i en alder af halvfjerds, og det betragtes som det største oliemaleri på lærred (7 x 22 m). Kompositionen er et "hierarki af himlen" i et sfærisk rum skabt af kunstneren.

A. G. Gabrichevsky betragtede Tintoretto og hans værker som "nøglemomentet" i udviklingen af ​​kunstens historie i forhold til forståelsen af ​​lys og rum [19] . "For Gabrichevsky er hovedpersonen i Tintorettos kunst et enkelt, organisk, som om animeret rum" [20] .

Tintoretto anses for at have påvirket El Grecos kunstneriske stil .

• At finde liget af Sankt Markus . 1562. Olie på lærred. Pinacoteca Brera , Milano

• Overførslen af ​​liget af Sankt Markus . 1562-1566. Lærred, olie. Academy Gallery , Venedig

• Markus mirakel . 1548. Olie på lærred. Academy Gallery , Venedig

• Ni Muser . 1578. Olie på lærred. Hampton Court , England

• Marias introduktion i templet . 1552-1553. Lærred, olie. Madonna del Orto- kirken , Venedig

Familie

Han giftede sig med Faustina, født Episkopi. Tintoretto var helt hengiven til kunst og opdragede sine børn i kærlighed med ham. Hans datter Marietta Robusti (1560-1590) og ældste søn Domenico Robusti (1560-1635) blev uddannet under deres far og blev succesrige portrætmalere. Marietta blev inviteret til at tjene af kejser Maximilian og kong Filip II af Spanien , men hun ønskede ikke at skille sig af med sin far.

Hukommelse

• Et krater på Merkur er opkaldt efter Tintoretto .
• Den 30. juli 2018 udsendte Bank of Russia en erindringsmønt i sølv med en pålydende værdi på 25 rubler "The Creations of Tintoretto (Jacopo Robusti)" i serien "Treasury of World Culture" [21]

Noter

1. ↑ 1 2 3 RKDartists  (hollandske) - 2019.
2. ↑ Tintoretto // RKDartists  (hollandsk)
3. ↑ Jacopo Tintoretto // Benezit Dictionary of Artists  (engelsk) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
4. ↑ Jacopo Tintoretto // Internet Speculative Fiction Database  (engelsk) - 1995.
5. ↑ 1 2 Kunstarkivet
6. ↑ Citeret. af: L'opera completa del Tintoretto, apparater critici e filologici di PIERLUIGI DE VECCHI. Milano, 1970, side. 83.
7. ↑ "...il Krischel, invece, nacque nel 1519, probabilmente in aprile o maggio, come lo studioso desume dai registri della parrocchia e degli uffici sanitari" (se: Krischel, Roland. Tintoretto. Kőnemann, 2000, s. 6).
8. ↑ Belousova, 1987 .
9. ↑ 1 2 3 4 BDT, 2016 .
10. ↑ 1 2 3 Dupety, 2003 , s. 3.
11. ↑ 1 2 Rossetti 1911
12. ↑ Echols R. Tintoretto: Kunstner fra renæssancens Venedig. - Yale University Press, 2018. - ISBN 978-0-300-23040-6 . - Rp. 18, 85
13. ↑ Nichols T. Tintoretto. tradition og identitet. - London: Redaktion Books, 1999. - R. 14
14. ↑ Vipper B. R. Strømningernes kamp i italiensk kunst i det 16. århundrede. 1520-1590. - M .: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1956. - S. 342
15. ↑ Vlasov V. G. Tintoretto, Robusti Jacopo // Styles in Art. I 3 bind - Sankt Petersborg: Kolna. T. 3. - Navneordbog, 1997. - S. 368
16. ↑ Berenson B. Malere fra den italienske renæssance. - M .: Kunst, 1965. - S. 49-50
17. ↑ Dvorak M. Italiensk kunsts historie i renæssancen. Foredragskursus. - M .: Kunst, 1978. - T. II. - XVI århundrede. — S. 146
18. ↑ Dvorak M. Italiensk kunsts historie i renæssancen. Foredragskursus. - M .: Kunst, 1978. - T. II. - XVI århundrede. — S. 148
19. ↑ Gabrichevsky A. G. Rum og komposition i Tintorettos kunst // Kommunikation fra Statens Museum for Fine Kunster. A. S. Pushkin. - Problem. 9. - M., 1991. - S. 283-293
20. ↑ Pogodin F. O. Theory of art as the basis of a universal theory of being (Scientific biography of A. G. Gabrichevsky) [Elektronisk ressource] // Psykologisk forskning: Elektronisk videnskabeligt tidsskrift, 2011. - Bilag 3 (17) [1] Arkiveksemplar dateret 21. november 2021 på Wayback Machine
21. ↑ Om udstedelse af ædle metaller erindringsmønter . Hentet 31. juli 2018. Arkiveret fra originalen 31. juli 2018. (ubestemt)

Litteratur

• Tintoretto  // Fjernsynstårn - Ulaanbaatar. - M .  : Great Russian Encyclopedia, 2016. - S. 148-149. - ( Great Russian Encyclopedia  : [i 35 bind]  / chefredaktør Yu. S. Osipov  ; 2004-2017, v. 32). - ISBN 978-5-85270-369-9 .
• Belousova N. Tintoretto // Ung kunstner. - 1987. - Nr. 1 . - S. 10-15 .
• Dupet, Mark. Tintoretto // Store kunstnere. Deres liv, inspiration og kreativitet. - Kiev: Eaglemoss Ukraine, 2003. - Nr. 49 .
• Robusti, Jacopo // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron  : i 86 bind (82 bind og 4 yderligere). - Sankt Petersborg. , 1890-1907.
• Butterfield, Andrew. Brush with Genius  (engelsk)  // New York Review of Books  : magazine. - NYREV, Inc., 2007. - 26. april ( vol. 54 , nr. 7 ).
• Carlo Ridolfi , La Vita di Giacopo Robusti (A Life of Tintoretto) 1642
• Tintoretto og Pierluigi De Vecchi. 1970. L'opera completa del Tintoretto . Milano: Rizzoli. OCLC  399268 (italiensk)
• Rossetti, William Michael (1911), Tintoretto, Jacopo Robusti , i Chisholm, Hugh, Encyclopædia Britannica , vol. 26 (11. udgave), Cambridge University Press 

Links

• Filmen Renaissance Liberated: Silk, Sex and Sin (Serie 3) af Waldemar Janusczak beskriver Tintorreto og hans betydning for renæssancen
• Tintoretto Jacopo. Biografi af maleriet
• Værker af Tintoretto i Statens Eremitage, St. Petersborg.

Tematiske steder	discogs MusikBrainz Internet Spekulativ Fiction Database RKDartists ECARTICO
Ordbøger og encyklopædier	Biografiske italienere Flot dansk Fantastisk catalansk Fantastisk norsk Stor russer Brockhaus og Efron jorden rundt Lille Brockhaus og Efron Prado Museum Britannica (online) Brockhaus Katolsk (1997—...) Bemærkelsesværdige navnedatabase Universalis
Slægtsforskning og nekropolis	Find en grav
I bibliografiske kataloger BNC : a10325712 BNE : XX879326 BNF : 12073989p CONOR : 8554083 GND : 118622854 ICCU : CFIV061960 ISNI : 0000 0001 2144 1428 J9U : 987007268954205171 LCCN : n50011866 NDL : 00476196 NKC : jn19981002227 NLA : 35550876 NLG : 133834 NLP : A11797988 NTA : 06900305X NUKAT : n95002504 PTBNP : 240750 LIBRIS : jgvz42r21dpsd37 SUDOC : 027471780 VcBA : 495/43072 VIAF : 95161574 WorldCat VIAF : 95161574 ULAN : 500011407