Moskva Akademiske Teater opkaldt efter Vl. Majakovskij | |
---|---|
| |
Tidligere navne |
Revolutionens teater; Moskvas dramateater |
Grundlagt | 1922 |
Grundlægger | Vsevolod Meyerhold |
Priser | |
teaterbygning | |
Beliggenhed | Rusland ,Moskva |
Adresse | Bolshaya Nikitskaya gaden , 19/13 |
Underjordisk |
Tverskaya Pushkinskaya Chekhovskaya |
55°45′24″ s. sh. 37°36′06″ Ø e. | |
Arkitektonisk stil | Russisk |
Arkitekt | Konstantin Terskoy |
Konstruktion | 1886 |
Ledelse | |
Direktør | Ekaterina Lapshina |
Kunstnerisk leder | Egor Peregudov |
Chefkoreograf |
Alexander Andriyashkin; Yuri Klevtsov; Alexander Limin |
Internet side | Officiel side |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Moskva Akademiske Teater opkaldt efter Vladimir Majakovskij _ _ _ Grundlagt i 1922, beliggende på Bolshaya Nikitskaya Street . På forskellige tidspunkter var instruktørerne Vsevolod Meyerhold , Nikolai Gorchakov og Andrei Goncharov . Grundlaget for repertoiret består af forestillinger iscenesat baseret på værker fra russisk klassisk litteratur [1] .
Allerede i begyndelsen af det 19. århundrede optrådte kunstnere på det moderne Mayakovsky-teaters territorium:
Forleden lader det til, den 2. december, i Zarubin Rundsalen ved Nikitsky-porten, at violinisten Valjo, en rival til den berømte Rode, der fortryllede Moskva for to år siden, giver en koncert ...Forfatter Stepan Zhikharev [2]
I 1886 lejede skuespilleren Georg Paradise bygningen af prinsesse Shakhovskaya-Glebova-Streshneva og ombyggede den ifølge arkitekten Konstantin Terskys projekt til et teater for sin egen operettrup . Facadens forfatter var Fyodor Shekhtel . Bygningen rummede Paradis Teatret, som ikke havde en fast trup, men var udlejet til forskellige iværksættere . I lang tid blev teatret også kaldt "International", da udenlandske og St. Petersborg -tropper turnerede her, optrådte kendte udenlandske skuespillere fra Europa : Sarah Bernhardt , Eleanor Duse , Benoit-Constant Cockley Sr. , Ernst von Possart , Mune -Sully og andre. Den 1. maj 1899 blev der afholdt en lukket forestilling af Mågen i teatret for den eneste tilskuer - forfatteren til stykket Anton Tjekhov . Bygningen var også vært for den første forestilling af Sergei Rachmaninoff som dirigent for den russiske private opera , en operette af Elena Potopchina blev vist, og Miniatureteatret optrådte . I 1917, efter revolutionen , ophørte udenlandske kunstneres turnéer [3] .
I 1919, i Vitebsk , skabte Alexander Sumarokov og Mikhail Razumny Teatret for revolutionær satire (Terevsat): skuespillerne fortalte proletariatet om politiske begivenheder og kommenterede dem. Ideen om dens oprettelse dukkede op på grund af populariteten af lokale satiriske publikationer. I løbet af året fandt mere end 300 forestillinger sted i institutionen, og i april 1920 tog truppen til Moskva. Offentlig visning af teatrets program vakte interesse, og ved beslutning fra Moskvas byråd blev Moskva Teater for Revolutionær Satire oprettet under ledelse af David Gutman . Kunstnere af forskellige genrer blev rekrutteret til truppen, og flere medlemmer af Vitebsk-kollektivet sluttede sig også til den. I sommeren 1920 optrådte skuespillerne i forskellige lokaler og på sporvognsperroner, og i efteråret fik de deres egen bygning i Herzen Street 19. Teatret omfattede også et kor, et orkester og en ballettrop, og holdet blev fyldt op. med kunstnere fra operette, scene og cirkus. Det samlede antal deltagere var 350 personer. Teatret viste sit første program den 7. november 1920, hvorefter truppen turnerede i Moskva-regionen , Sibirien og Ural , gik til fronten. Efterhånden blev teatrets forestillinger mere komplicerede og passede ikke længere til den tidligere satiriske arbejdsstil, så dets ledelse henvendte sig til Moskva Department of Public Education med en anmodning om omorganisering. Den 26. juni 1922 besluttede Moskva-rådet at opløse Terevsat og oprette Revolutionsteatret på grundlag af det. Vsevolod Meyerhold [4] [5] [6] [7] blev udnævnt til direktør og kunstnerisk leder .
Terevsat leverede nogle gange gode præstationer. At invitere Meyerhold dertil kan hælde ny saft ind i dette teater.Første folkekommissær for uddannelse i RSFSR Anatoly Lunacharsky [8]
Den 29. oktober 1922 blev den første forestilling af "Nat" baseret på skuespillet af den franske forfatter Marcel Martinet vist i Revolutionsteatret. Hoveddelen af truppen var tidligere kunstnere fra Terevsat, flere skuespillere var inviteret fra andre teatre. De følgende forestillinger af Meyerhold var teatralsk konstruktivisme : princippet om brugbarhed, økonomi i design og skuespil blev bragt i forgrunden, og selve forestillingerne blev iscenesat omkring ideen om menneskets undergang i den kapitalistiske verden. I 1923, på grund af Meyerholds ansættelse, blev Valery Bebutov den egentlige leder af teatret . Han iscenesatte storslåede forestillinger med fokus på sovjetisk dramaturgi. I 1924 forlod Meyerhold Revolutionsteatret, fordi han ikke kunne kombinere arbejde med at instruere sit eget teater . Det meste af truppen rejste med ham, så der opstod vanskeligheder i arbejdet. På baggrund af de resterende skuespillere blev det besluttet at oprette et enkelt kreativt team, der arbejder i samme stil. På anbefaling af Vsevolod Meyerhold blev hans elev Alexei Gripich [6] [4] [9] [10] chefdirektør .
En ungdomsskole begyndte at arbejde i teatret - studiemedlemmerne tydede ordet som "en ung udøver af ansvarlige roller." Uddannelsen blev gennemført i processen med teatralsk "produktion". Den ungarske revolutionær og forfatter Mate Zalka blev vicedirektør og senere instruktøren selv , men i 1926 forlod han og Aleksey Gripich teatret. Fra 1927 til 1930 blev forestillinger iscenesat af instruktører fra forskellige skoler, herunder fra GosTiM - elever af Vsevolod Meyerhold Vladimir Lyutse og Vasily Fedorov . Også betydelige produktioner blev skabt af Aleksey Dikiy : "En mand med en mappe" af Aleksey Faiko og "Den første hest" af Vsevolod Vishnevsky . På trods af teatrets betydelige succes fandt truppen i lang tid ikke en leder, der kunne støtte dets arbejde på det opnåede niveau. De førende skuespillere i 1920'erne var Dmitry Orlov , Konstantin Zubov , Maria Babanova , Olga Pyzhova , Sergei Martinson , Mikhail Lishin , Georgy Millyar , Mikhail Astangov [8] [3] .
I 1930 henvendte teaterledelsen sig til instruktøren og læreren Alexei Popov med et forslag om at overtage den kunstneriske ledelse. Han tilbød at opføre én forestilling for at se, om de kunne arbejde sammen. Popov blev kunstnerisk leder i 1931 og fremsatte konceptet om den moderne "skuespiller-tænker", hvis arbejde er animeret af "tankens spænding". I juli 1933 begyndte teatret øvelser til tragedien Romeo og Julie [3] [ 4] [9] [5] .
I 1935 blev Alexei Popov udnævnt til kunstnerisk leder af Den Røde Hærs Centralteater , og han forlod Revolutionsteatret, og krisen kom igen i truppen. På kort tid blev flere kunstneriske ledere udskiftet, blandt dem: Ilya Shlepyanov , Nikolai Petrov , Leonid Volkov , Andrey Lobanov og Yuri Zavadsky . Manglen på en samlet ledelse og en gennemtænkt repertoirepolitik førte til et tilfældigt udvalg af skuespil. Teatret forblev uden en kunstnerisk leder indtil juni 1938, hvor Udvalget for Kunsten udnævnte Maxim Strauch til denne stilling . Også et kunstnerisk kollegium blev oprettet i teatret. I oktober 1941 blev holdet evakueret til Tasjkent , og i januar 1942 blev den første forestilling "Forår i Moskva" vist i byen. Samtidig optrådte truppen dagligt foran krigere fra det centralasiatiske militærdistrikt såvel som på hospitaler og byvirksomheder. Teatret viste sin sidste forestilling den 12. september 1943 og vendte tilbage til Moskva den 4. oktober [8] [5] .
Under evakueringen af Revolutionsteatret organiserede instruktør Nikolai Gorchakov det eneste dramateater i Moskva i en gratis bygning og tiltrak de kombinerede tropper fra Moskva-teatret i Leningrad-byrådet og Moskvas dramateater til at arbejde. Da Revolutionens Teater vendte tilbage, rejste mange af gæsteskuespillerne til deres tidligere hold. Eksekutivkomiteen for Moskvas byråd besluttede at fusionere Revolutionsteatret med de resterende kunstnere fra den midlertidige trup og tildele det navnet Moscow Drama Theatre. Direktøren blev udnævnt til direktør Nikolai Okhlopkov . Den 18. november 1943 genoptog teatret forestillingerne i hovedstaden, og i februar 1945 vendte en af de første tilbage til temaet fredeligt liv og viste skuespillet "Fars hus" om restaureringen af den ødelagte by og genoplivningen af mennesker, der havde udstået besættelsens rædsler [11] [9] [1] [5] .
Teatret fik sit moderne navn og dedikation til Vladimir Majakovskij i 1954, og ti år senere blev det tildelt titlen akademiker. I 1967 døde Nikolai Okhlopkov, til minde om ham blev der placeret en bronzeplade på teaterbygningen. Instruktøren Andrey Goncharov blev den kunstneriske leder . Han iscenesatte flere succesrige forestillinger, for eksempel kørte "A Streetcar Named Desire" på scenen i 24 år og blev vist mere end 700 gange [12] . En anden af de mest populære Moskva-forestillinger var The Rout af gæsteinstruktør Mark Zakharov . I løbet af disse år, Evgeny Leonov , Armen Dzhigarkhanyan , Vladimir Samoilov , Tatyana Doronina , Natalya Gundareva , Anatoly Romashin , Pavel Morozenko , Georgy Martirosyan , Tatyana Vasilyeva , Andrey Boltnev , Irina Rozanova , [ 1 ] ] [4] [5] .
Efter Andrei Goncharovs død i 2001 blev instruktør og skuespiller Sergei Artsibashev udnævnt i hans sted . Ti år senere, den 14. marts 2011, skrev teaterkunstnere, herunder Igor Kostolevsky , Mikhail Filippov og Evgenia Simonova , et åbent brev til Sergei Artsibashev og bad om hans fratræden, da de fleste af truppen var utilfredse med ham: at kombinere ledelsen af to teatre førte til forværrede forestillinger. Sergei Artsibashev afviste påstandene, men i slutningen af marts 2011 forlod han posten som kunstnerisk leder. Allerede i maj blev instruktør Mindaugas Karbauskis udnævnt til hans sted , men snart fik han problemer med teaterdirektøren Evgenia Kurylenko. Med en anmodning om at løse konflikten henvendte han sig til byens myndigheder. Kurylenko blev overført til Ruben Simonov-teatret , og hendes plads blev overtaget af Leonid Osharin [4] [13] [14] [15] .
I 2013 blev Studio OFF åbnet i teatret - et træningsstudie for dokumentar- og skriveteater. Som en del af projektet studerer skuespillerne dokumentarteknologier og skaber en forestilling baseret på virkeligheden. De er direkte involveret i udviklingen af skuespillets og forestillingens koncept. Programmet omfatter undersøgelse af erfaringerne fra det europæiske teater, træning i skuespil og oprettelse af en bank af dokumentariske monologer [4] .
I begyndelsen af 2014 blev det kendt, at Mindaugas Karbauskis, statsborger i Litauen , fik forbud mod at komme ind i Rusland på grund af ubetalte bøder, men på trods af dette fortsatte holdet med at arbejde og forberedte premieren, og instruktøren fik lov til at vende tilbage under ansvaret af teatret. Samme år vandt truppen Spillemand på taget-forbundet i det jødiske samfund i Rusland i Teater-nomineringen for at opføre Friedrich Gorensteins stykke Berdichev [16] [17] .
I 2018 åbnede teatret sin 96. sæson, hvor der fandt flere premierer sted, og truppen turnerede i Rusland og i udlandet. Direktør Osharin annoncerede planer om at rekonstruere bygningen på Bolshaya Nikitskaya fra 2020, arbejdet har været talt om siden 2014, kontraktprisen er mere end 18 millioner rubler [18] [19] [20] . I december 2018 overtog Alexander Stulnev som direktør, og Osharin blev overført til stillingen som souschef i Moskvas kulturdepartement. For 2018 har teatret tre scener: en stor og en lille på Bolshaya Nikitskaya Street og en scene på Sretenka , som blev rekonstrueret i 2014 [21] .
Instruktører [22] [22]
|
Kunstneriske ledere [5]
|
Nedenfor er de kunstnere, der arbejdede i teatret på forskellige tidspunkter [23] [24] [25] .
Nedenfor er kunstnere og komponister, der har arbejdet i teatret [26] [27] .
Malere
|
Komponister
|
Repertoire for 2020 [28] :
Ordbøger og encyklopædier |
---|