Dans på Bougival

Pierre Auguste Renoir
Dans på Bougival . 1883
fr.  Le Bal a Bougival
Lærred , olie . 181,9 × 98,1 cm
Museum of Fine Arts , Boston
( Inv. 37.375 )
 Mediefiler på Wikimedia Commons

"Dans i Bougival" ( fr.  Le Bal à Bougival , engelsk  dans ved Bougival ) er et maleri malet af den franske kunstner Pierre-Auguste Renoir ( Pierre-Auguste Renoir , 1841-1919) i 1883. Det er en del af samlingen af ​​Museum of Fine Arts i Boston ( Inv. 37.375). Dimensioner - 181,9 × 98,1 cm [1] .

Historie og beskrivelse

Bougival  - den vestlige forstad til Paris (ned ad Seinen ) - blev i anden halvdel af det 19. århundrede et yndet feriested, ikke kun for parisere. I det år billedet blev malet, døde Ivan Turgenev der , som oplevede de smukkeste år af sin kærlighed i Bougival [2] . I vor tid kaldes Bougival for "impressionismens vugge", fordi udover Renoir arbejdede andre prominente impressionister her i det fri ( Monet , Sisley ).

I 1883 malede Renoir tre malerier, der forestillede dansende par - " Dans i byen ", "Dans i Bougival" (dvs. i forstæderne) og " Dans i landsbyen ". Disse malerier personificerer så at sige og bringer tættere på beskueren plottet, der blev brugt i kunstnerens tidligere maleri " Ball at the Moulin de la Galette " (1876) - men nu, i stedet for mange dansende par, koncentrerer kunstneren i hvert billede sig på et par, skrive det ud i alle dets detaljer [3] [4] .

På maleriet "Dance at Bougival" er kvinden vendt mod beskueren, mens den øverste del af mandens ansigt er dækket af kanten af ​​hans stråhat, så kun den nederste del med skæg og overskæg er synlig. I baggrunden kan man se cafebordene i træ og folk, der sidder ved dem. Baggrundsbilledet er sløret, hvilket hjælper med at formidle følelsen af, at verden "cirkler" rundt om danserne.

Kvinden der poserede til billedet er Suzanne Valadon ( rigtigt navn Marie-Clementine Valadon), på det tidspunkt Renoirs model, som senere blev en berømt kunstner [3] [4] . Undersøgelser udført ved hjælp af røntgenstråler og infrarød reflektografi viste, at en anden, mere stærk kvinde poserede på billedet i begyndelsen - måske Alina Charigot ( fr.  Aline Charigot ), Renoirs kommende kone, som var model for maleriet "Dans i landsbyen". [5] .

Manden, der poserede, var sandsynligvis Paul Lhôte [6] - Renoirs nære ven, eventyrer, journalist og forfatter [7] . Der er en anden version - at Renoir blev stillet af Hippolyte-Alphonse Fournaise ( Hippolyte-Alphonse Fournaise ), søn af ejeren af ​​restauranten Fournaise i Chatou [5] .

Maleriet gik gennem hænderne på den berømte Marchand Durand-Ruel og industrimanden François Depot ( FR ), før det blev erhvervet for $150.000 af Boston Museum of Fine Arts i 1937 [1] . To andre malerier fra "dance"-serien forblev i Frankrig; de er udstillet på Musée d'Orsay i Paris .

På opfordring fra Suzanne Valadon skabte Renoir også en mindre version af dette maleri (mål 88 × 47,4 cm), hvor han yderligere understregede ligheden af ​​den dansende kvindes ansigt med Suzanne. Dette maleri er i øjeblikket i en privat samling i USA [8] .

Noter

  1. 1 2 Dans ved Bougival, af Pierre-Auguste Renoir (HTML)  (link ikke tilgængeligt) . Museum of Fine Arts, Boston. Dato for adgang: 28. maj 2012. Arkiveret fra originalen 19. juli 2012.
  2. Yuri Ulyanovsky. Bougival. Skulle der være Turgenevs hus nær Paris? (utilgængeligt link) . france.worlds.ru Hentet 7. juni 2012. Arkiveret fra originalen 23. september 2012. 
  3. 1 2 Dans ved Bougival (Pierre-Auguste Renoir) (HTML). www.rodon.org. Dato for adgang: 28. maj 2012. Arkiveret fra originalen 9. juni 2009.
  4. 1 2 M. S. Lebedyansky, 2002 .
  5. 1 2 Første omfattende undersøgelse af Renoirs lærreder i fuld længde på Frick Collection (HTML). www.artdaily.org. Hentet 28. maj 2012. Arkiveret fra originalen 23. september 2012.
  6. Pierre-Auguste Renoir - Dans ved Bougival (Suzanne Valadon og Paul Lhote) (HTML). www.abcgallery.com. Hentet 28. maj 2012. Arkiveret fra originalen 23. september 2012.
  7. Susan Vreeland. Bådfestens frokost - Modellerne (HTML). www.svreeland.com. Hentet 28. maj 2012. Arkiveret fra originalen 23. september 2012.
  8. J. Nere, 2009 .

Litteratur

Links