Stewart, Paul (skuespiller)

Paul Stewart ( født Paul  Sternberg ) ( 13. marts 1908 - 17. februar 1986 ) var en amerikansk karakterskuespiller  , instruktør og producer, som arbejdede i teater, radio, film og på tv i 1930'erne og 1980'erne.  

I 1930 fik Stewart sin debut på Broadway-scenen, og fra midten af ​​1930'erne begyndte han at samarbejde aktivt med Orson Welles og blev et fast medlem af hans Mercury Theatre . Stewart ydede et bemærkelsesværdigt bidrag til skabelsen af ​​det legendariske radioprogram "War of the Worlds" (1937), og i 1941 spillede han i Wells' berømte film " Citizen Kane " (1941).

Efterfølgende optrådte Stewart på det store lærred i næsten 50 film, blandt dem noterede New York Times klummeskribent den romantiske komedie Mister Lucky (1943), militærdramaet Vertical Takeoff (1949) og det bibelske drama The Greatest Ever stories told " (1965). ) [1] . Stewart huskes dog mest for krimidramaer og film noir , hvor han ofte spillede rollerne som gangstere og kriminelle. Blandt Stewarts mest betydningsfulde malerier i denne genre er " Johnny Eager " (1941), " Window " (1949), " Champion " (1949), " Edge of Doom " (1950), " Rendezvous with Danger " (1951), " Credit Shark " (1952), " Criminal Strip in the US Press " (1952), " Kiss Me to Death " (1955) og " Chicago Syndicate " (1955), og senere - " In Cold Blood " (1967) [2 ] [3] .

Fra begyndelsen af ​​1950'erne havde Stewart en succesfuld karriere som skuespiller og instruktør i tv, samt fortsat arbejde i teatret. I løbet af sin karriere har Stewart optrådt som skuespiller eller instruktør på omkring 5.000 radio- og tv-shows [1] .

Tidligt liv og tidlig karriere

Paul Stewart (hans fødselsnavn var Paul Sternberg) blev født 13. marts 1908 i New York City , den eneste søn af en jødisk tekstilhandler Maurice D. Sternberg og tidligere koncertpianist [2] Natalie Sternberg (Nathanson). I 1919, i en alder af 11, sang og dansede Paul allerede i en af ​​børneforestillingerne [2] . Hans barndomsven og mangeårige kollega Kenneth Roberts huskede senere, at han mødte den daværende "manhattan-skoledreng Paul Sternberg ved en skoleproduktion af 'Rosey of Paris', hvor den 12-årige Paul spillede en uslet overskæg skurk, hvilket markerede begyndelsen på hans billeder af gangstere i fremtiden. » [4] . Efter skoletid betalte hans far Pauls studier ved Columbia University i håb om, at han ville blive advokat. På trods af sin grad optrådte Stewart dog allerede regelmæssigt på scenen i New York i slutningen af ​​1920'erne .

I 1929 optrådte han i Metro Express (1929-30), som blev efterfulgt af en række succesfulde værker på Broadway-scenen , såsom fængselsdramaet Two Seconds (1931) og komedien East of Broadway (1932). I løbet af sine sommerferier optrådte Stewart også flittigt i små teatre rundt om i New York City, som fik tilnavnet "stråhattecirklen", fordi deres produktioner tiltrak en stor del af New York-publikummet [2] . Særligt bemærkelsesværdig succes kom til Stewart i burlesk med Gypsy Rose Lee i Saratoga , New York, og i The Petrified Forest i White Plains , New York, hvor han spillede rollen som Duke Manty, der snart ville blive "en af ​​Humphrey Bogart " s første hits " i filmen baseret på dette skuespil [2] [4] .

Teater- og radiokarriere i 1930'erne

I 1932, på jagt efter nye muligheder for at realisere sit talent, flyttede Stewart til Ohio , hvor han begyndte at arbejde som manuskriptforfatter, producer, instruktør, udtaler og lydeffektdesigner på WLW radiostation i Cincinnati [4] [2] . Efter 13 måneder i Ohio vendte Stewart tilbage til New York, hvor han de næste par år arbejdede som skuespiller i forskellige højprofilerede radioprogrammer, herunder det meget populære show "The March of Time " (1934-38) [2] [4] .

Som filmhistorikeren Eddie Muller bemærker: "På trods af den udbredte tro på, at Orson Welles 'opdagede' Stewart, var det faktisk Stewart, der fik Welles ind i radioen. Stewart huskede den unge skuespiller fra et enakter, hvor de engang spillede sammen, og i 1935 inviterede det 20-årige vidunderbarn til at arbejde på radioprogrammet March of Time . Hannsberry bemærker også, at det var Stewart, der bragte "vidunderdrengen" Orson Welles til radioen, da han anbefalede ham til en rolle i The March of Time i 1935 [2] .

I 1935 dannede Wells Mercury Theatre sammen med produceren John Houseman , og i 1938 blev Stewart, som bevarede tætte bånd med Wells, et fuldtidsmedlem af dette teater såvel som Mercury Theatre on the Air, et hold der arbejdede på Wells ' radio viser . ] [2] [1] [5] . Stewart medvirkede i flere teater- og radioproduktioner af truppen, herunder det berømte radioprogram "War of the Worlds" fra 1938, som forfærdede mange lyttere, der troede, at det handlede om begyndelsen på en ægte Marsinvasion [1] [5] [6 ] . Som Muller bemærker, "Dette sensationelle show vildledte mange lyttere til at tro, at marsboere virkelig var flyttet til Jorden" [4] . Den realistiske fortælling om en invasion fra Mars ind i en lille by i New Jersey efterlod mange lyttere så forfærdede, at Wells endda blev tvunget til at forklare i luften næste dag, at det kun var et show [2] . Udover at være skuespiller, var Stewart også med til at skrive og co-producere programmet, [4] og som John Houseman bemærkede, mens War of the Worlds var "meget Pauls skabelse", så fik den "aldrig rigtig sin ret". anerkendelse for hans fantastiske bidrag" til dets skabelse [2] .

I mellemtiden fortsatte Stewart med at optræde på Broadway, især i den populære teater Guild -komedie Wine of Your Choice (1938) [2] , og i 1940 viste han sit komiske talent, da han erstattede den populære komiker Milton Berle i stykket Please for My Choice . advokat" [2] [4] . I 1941 optrådte Stewart i den anmelderroste produktion af America's Son (1941), instrueret af Orson Welles og baseret på romanen af ​​Richard Wright .

Tidlig Hollywood-karriere i 1941-42

Succesen med War of the Worlds-programmet gav Orson Welles en kontrakt med RKO Radio Pictures [4] . I 1941 fulgte Stewart ligesom mange andre på Mercury Theatre efter Welles til Hollywood for at spille hovedrollen i Welles' revolutionære filmdebut, Citizen Kane [5] [6] . I det, Muller kaldte "den mest indflydelsesrige film i sin æra", spillede Stewart Raymond, avismagnaten Charles Foster Kanes hengivne tjener [4] [7] [1] .

Året efter havde Stewart en lille, men betydningsfuld rolle som den store gangster-håndlanger Johnny Yeager ( Robert Taylor ), i hans første film noir, Johnny Yeager (1942). I løbet af filmen engagerer Stewarts karakter sig i en falsk kamp med sin chef, hvor han forfalsker sin egen død, og senere forråder Iger og går over til sin konkurrent, som han ender med at betale med livet for [7] . Ifølge Hannsberry tiltrak Stewarts præstation opmærksomhed fra en række kritikere. Specielt konkluderede Variety- anmelderen , at skuespilleren "fuldstændig retfærdiggjorde sin udnævnelse til denne rolle", og Hollywood Reporter- kritikeren bemærkede, at "Paul Stewart, der kom fra teatret, skiller sig ud" blandt andre birolleskuespillere [7] .

Arbejde under Anden Verdenskrig

Efter Johnny Yeager vendte Stewart tilbage til New York, hvor han meldte sig til militæret hos Office of War Information , et amerikansk regeringspropagandaagentur, der producerede moral-forstærkende nyhedsfilm i de første år af Anden Verdenskrig [7] [4] . Under sin embedsperiode i kontoret leverede Stewart voice-over-fortælling til dokumentaren " The World at War ", den første spillefilm af sin art, der blev udgivet af den føderale regering og efter ordre fra præsident Roosevelt vist i teatre over hele Amerika og sendt til tropper i udlandet ] [4] . I denne periode genoptog Stewart også sin teaterkarriere, og under afskedigelser spillede han i to film - den romantiske komedie " Mr. Lucky " (1943) med Cary Grant i hovedrollen og militærkomedien " Government Girl " (1943) med Olivia de Havilland . .

Filmkarriere i anden halvdel af 1940'erne

Efter krigen vendte Stewart tilbage til Hollywood med den hensigt at blive instruktør. Han blev oprindeligt assisterende producer for Dora Shari , som arbejdede for David O. Selznicks Vanguard Productions , som producerede film for RKO -selskabet . Men da Shari meddelte, at Stewart måtte vente med at instruere, underskrev han impulsivt en kontrakt med Paramount Pictures , som omfattede ham arbejde i studiet som både skuespiller og instruktør [4] . Men i løbet af hans to år hos Paramount var hans eneste job som instruktør et segment af den stjernespækkede film Variety Girl (1947), som studiet producerede for Variety Club , en filantropisk organisation . Ifølge Mueller "var det det laveste punkt i Stewarts karriere" [4] . I et interview fra 1950 sagde Stewart: "I denne periode, for at optage min tid, begyndte jeg at besøge psykiatere og begyndte endda at lime mock-ups. Til sidst stoppede jeg slet ikke med at gå i studiet i to måneder, og ingen fortalte mig noget" [8] . Endelig fik han til opgave at instruere boksefilmen The Burning Road med Edward G. Robinson i hovedrollen , men studiet mistede hurtigt interessen for dette projekt og opgav planerne om at instruere filmen. Et år senere producerede den uafhængige producer Bob Roberts denne film under titlen " Krop og sjæl " (1947) med John Garfield i hovedrollen [8] .

Da Dor Shari blev RKO 's generelle producer i begyndelsen af ​​1947 , hyrede han Stewart fra Paramount til at instruere Christabel Kane, det prestigefyldte "kvindebillede" baseret på den bedst sælgende roman All on Your Knees, med Joan Fontaine i hovedrollen [4] [8] . Men selv på præproduktionsstadiet, hvor det var nødvendigt at omskrive manuskriptet, gik arbejdet i stå. Titlen blev derefter ændret til "Bed of Roses", og Stewart blev erstattet af en mere etableret instruktør, og til sidst satte RKO projektet helt i bero. Stewart var så ked af det, at han rejste til New York og lovede aldrig at vende tilbage til Hollywood igen [4] . I New York debuterede Stewart som teaterinstruktør med stykket Stars Weep i New York [8] .

I vinteren 1947 begyndte Shari at arbejde på filmen noir Window , baseret på en historie af Cornell Woolrich . Sammen med skuespillerne og det kreative team til at optage udendørs scener, ankom Shari til New York, hvor han overbeviste Stewart om at spille rollen som den lumske morder og røver Joe Kellerson [4] . Stewart skabte karakteren af ​​en udadtil almindelig huskammerat, der forgriber sig på en 9-årig dreng, der så ham røve og dræbe en beruset sømand [9] . Som Muller skrev: "Stuarts ondskabsfulde, skumle ro gav den perfekte ramme for Bobby Driscolls uskyldige friske uskyld , og hans stemme blev et mareridt for hvert barn" [4] . Og Hannsberry bemærkede, at "Stewart var især bemærkelsesværdig blandt filmens fremragende cast", især da "under den første samtale med et barn viste han en skræmmende venlig opførsel med et koldt smil og stålfaste øjne, bag hvilken der er skjult fare. håndgribelig" [8] . Under et kort besøg i Hollywood for at færdiggøre nogle af replikkerne indspillede Stewart på Sharis anmodning en voice-over til efterkrigstidens film noir Berlin Express (1948). Shari kastede derefter Stewart i en lille, men vigtig rolle i Weep No More, over for Mercury- teaterkollegaen Joseph Cotten [4] .

Shari planlagde at udgive Window i sommeren 1948. Men da milliardæren Howard Hughes købte en kontrollerende andel i RKO i maj 1948 , forlod Shari studiet og flyttede til stillingen som generel producer af Metro-Goldwyn-Mayer . Som Muller skriver: "Hughes pressede Window dybt, fordi han var sikker på, at ingen ville betale for en film med et irriterende lille barn." Derudover besluttede Hughes ikke at udgive "Weep No More", fordi denne film efter hans mening manglede stjerner, og dens dystre tone og kørestolsbundne hovedperson ville fremmedgøre seerne. Samtidig besluttede Hughes at genoplive Christabel Kane-projektet, omdøbt til Born to be Bad , men Stewart var ikke inkluderet på listen over potentielle instruktører [4] . I mellemtiden blev The Window vist ved en lukket fremvisning for Hollywood-professionelle, hvorefter Stewart ifølge Mueller hurtigt blev en varm handelsvare. Da Hughes efter 15 måneder på RKO endelig udgav filmen i august 1949, var Stewart allerede efterspurgt [4] . Filmen var en uventet stor kommerciel succes, hvor Stewart modtog strålende anmeldelser for sin truende præstation, især Charles J. Lazarus i Motion Picture Herald , der skrev, at rollen var "velspillet", og en New York Times-kritiker skrev, at Stewart og The novel "spillede Kellersons, der autentisk viste deres frygt og fortvivlelse" [8] .

Stewarts succes i Window førte til en byge af tilbud , og i 1949 optrådte Stewart i fem film på én gang. I det B- bedømte kriminaldrama Invasion (1949), om at bekæmpe en bande, der illegalt immigrerede fra Mexico til USA, spillede Stewart en højprofileret kriminel, der arbejder for en bandeleder. I sportsmelodramaet " The Easy Life " med Victor Mature og Lizabeth Scott spillede han en lille rolle som reporter, og i den militære blockbuster " Vertical Takeoff " med Gregory Peck var han militærkirurg [4] . I filmen noir Champion (1949), produceret af Stanley Kramer og instrueret af Mark Robson , spillede Stewart Tommy Haley, den dedikerede og talentfulde manager for den ambitiøse professionelle bokser Midge Kelly ( Kirk Douglas ). Efter at have opnået karrieresucces slipper Midge, under pres fra bag-kulisserne tycoons af sportsbranchen, af med Tommy, men før den afgørende kamp returnerer han ham til sit hold - og bliver en mester, men dør af en alvorlig skade i omklædningsrummet foran Tommy [10] . Alle tre film blev godt modtaget, men ingen så godt som Window, som ifølge Muller var "årets virkelige sensation og fyldte RKO 's pengekasse for en stund " [4] .

Film- og teaterkarriere i 1950'erne

Efter at have modtaget positive anmeldelser for sin realistiske portrættering af manageren i The Champion, blev Stewart rollebesat i Robesons film noir Edge of Destruction (1950), hvor han spillede en småkriminel ved navn Craig, der ønsker at tjene på begravelsen af ​​moderen til hovedpersonen Martin Lynn ( Farley Granger ). , og bliver derefter mistænkt for at have myrdet en lokal præst. På trods af at han har tilstået at have røvet en lokal biograf på tidspunktet for mordet, er han stadig anholdt anklaget for mord. Men til sidst, plaget af samvittighed, kommer Martin til politiet og indrømmer, at han impulsivt slog præsten, da han nægtede at betale for sin mors "dyre begravelse" [10] . Som Muller skrev, er filmens mest magtfulde scener dem, hvor "Stuart og hans kæreste ( Adele Jergens ) leger kat og mus" med hovedpersonen, og hvor Stewart piler rundt som "en kakerlak i underlivet af en storby, der gemmer sig i trange lejligheder, døråbninger og trange telefonkabiner, som personificerer noir" [4] . Philip K. Scheuer fra Los Angeles Times blev imponeret over Stewarts "enestående" præstation som småkriminel, og The New York Times kritiker skrev, at hans præstation i filmen var en af ​​hans bedste [11] .

I oktober 1950 besluttede Hughes endelig at udgive filmen Weep No More, der blev afsluttet to år tidligere, i håb om at kunne udnytte succesen fra dens hovedstjerner Joseph Cotten og Alida Valli efter deres succes i The Third Man (1949). "Weep No More" blev omdøbt til " Go Quiet, Stranger " (1950) og medvirkede Stuart som en småkriminel, der er involveret i røveriet af en kasinoejer og derefter går i skjul af frygt for at blive dræbt af sin medskyldige, men dør kl. hænderne på kriminelle, hyret af ejeren af ​​kasinoet [4] .

Stewarts næste bemærkelsesværdige værk var også film noir Rendezvous with Danger (1951). Skuespilleren skabte i det billedet af en venlig hotelejer og samtidig en hensynsløs gangster Earl Boettiger, der forbereder et røveri af en postlastbil med 1 million dollars. Den høflige Bettiger bruger ikke selv vold, men ser køligt på, hvordan hans håndlangere begår brutale mord. Efter at røveriet er forpurret, fanger Bettiger og er ved at dræbe en regeringsagent indlejret i hans bande ( Alan Ladd ), men det lykkes politiet at ødelægge ham [10] . Kritikere roste Stewarts præstation i filmen, hvor magasinet Variety skrev, at skuespilleren "dominerer de kriminelle", mens en anmelder fra New York Times kaldte ham "en lækker og uhyggelig bandeleder" [11] .

Ved overgangen til 1940'erne og 50'erne arbejdede Stewart igen med jævne mellemrum på Broadway, især spillede han afløser i stykket "Mr. eight views [11] [1] .

Samme år spillede Stewart i film noiren " Credit Shark " (1952) Lou Donnelly, en højtstående håndlanger fra en af ​​mafiaens ledere. Lou mistænker et af bandens nyeste medlemmer ( George Raft ) for at spille et dobbeltspil og truer med at dræbe ham, men bliver selv dræbt af ham. Efter udgivelsen fik filmen lunkne anmeldelser, hvor The New York Times kritiker skrev, at filmen "ikke er noget særligt, men kunne have været meget værre." Stewarts præstation blev vurderet mere positivt. Således bemærkede Variety - anmelderen , at han sammen med andre skuespillere "dygtigt udfører sit job som medlem af banden", og New York Times-kritikeren skrev, at Stewart og hans kolleger i biroller "gør deres mærkbare bidrag" [11 ] .

I dramaet The Evil and the Beautiful (1952), "en storslået historie om karrieren for en hensynsløs og ambitiøs filmproducent ( Kirk Douglas )" [11] , var Stewart ifølge Muller "særlig stærk i rollen som en af lederne af filmstudiet Sid Murphy", så som denne film, "sikkert var meget tæt på ham, givet hans egne Hollywood-prøvelser" [4] . I Richard Brooks ' "stærke avisdrama" Crime Streak in the US Press (1952) spillede Stewart rollen som en sportsjournalist, der sammen med andre medlemmer af redaktionen hjælper chefredaktøren (hans rolle er spillet af Humphrey Bogart ) for at afsløre mafiaens aktiviteter og redde avisen fra at lukke [11] . Som Bosley Crowther skrev i The New York Times, "Redaktions- og reporterrollerne - Ed Begley , Jim Backas , Paul Stewart, Warren Stevens og Audrey Christie - er farverige og gode . " Jeff Stafford mente også, at "birollene var lige så imponerende som Bogart" [13] . I biopic The Joe Louis Story (1953), som handlede "om den berømte sværvægtsmesterbokser , spillede Stewart rollen som Ted MacIan, en erfaren sportsforfatter, der fungerer som en sympatisk fortrolig og kroniker af bokserens opgang og fald." [4 ] .

Så, som Hannsberry påpeger, spillede Stewart "en sjælden positiv rolle for sig selv som en israelsk detektiv i producer Stanley Kramer og instruktør Edward Dmytryks skelsættende film The Jonglør " (1953) [11] . Ifølge Mueller spillede Stewart "den ubarmhjertige, men velvillige løjtnant Carney, som leder efter en overlevende i koncentrationslejren i Israel ", men en mentalt traumatiseret professionel jonglør ( Kirk Douglas ), der flygtede fra myndighederne . I dramaet " Krigsfange " (1954) optrådte Stewart som en amerikansk kaptajn, der endte i en nordkoreansk krigsfangelejr under Koreakrigen [11] .

I 1955 medvirkede Stewart i Kiss Me Deadly (1955), en film noir om privatdetektiv Mike Hammer ( Ralph Meeker ), der i sin jagt på et "mystisk noget" støder på forskellige karakterer, herunder en sofistikeret, men magtfuld og magtfuld gangster i spillet af Stuart, som advarer Hammer om at stoppe sin efterforskning og senere kidnapper ham, men ender med at dø. Som Hannsberry bemærkede, tjente Stewarts præstation som en deadpan, ståløjet gangster adskillige anmeldelser, hvoraf den ene roste hende som "op til en høj standard" [11] . Stewart spillede endnu en gang gangster i filmen noir Hell in Frisco Bay (1955), hvor en uretmæssigt dømt politibetjent ( Alan Ladd ) efter sin løsladelse fra fængslet begynder at slås med lederen af ​​havnemafiaen ( Edward G. Robinson ) i for at rense hans navn og finde de rigtige forbrydere. Stewart optrådte også "i et af Elvis Presleys bedste billeder ", det musikalske krimi-melodrama King Creole (1957) [14] , og spillede rollen som ejeren af ​​King Creole-natklubben, som hjælper hovedpersonen i gang med en sangkarriere.

I sidste halvdel af 1950'erne medvirkede Stewart i det satiriske drama om en elitepsykiatrisk klinik, The Web (1955), som viste sig at være "en kommerciel fiasko, på trods af at den blev instrueret af Vincent Minnelli , produceret af John Houseman og en rollebesætning der inkluderede så geniale skuespillere som Richard Widmark , Gloria Graham , Lauren Bacall og Charles Boyer " [14] .

Tv-karriere i 1950'erne-80'erne

I midten af ​​1950'erne, mens han stadig arbejdede som skuespiller [6] , begyndte Stewart en anden karriere som tv-instruktør [5] . I 1950'erne og 60'erne instruerede Stewart individuelle episoder af serier som Peter Gunn (1958), Hawaiian Eye (1959-60), Fashion Squad (1960) og The Twilight Zone (1962). ) [14] [3] . Han instruerede også tv-krimidramaerne Meet McGraw (1957), The Defender of the Law (1959), Checkmate (1961-62), Philip Marlow (1960), Precinct 87 (1961) og "Michael Shane" (1960-61) [4] . Efter nogle år som instruktør blev Stewart dog mere og mere desillusioneret over de skiftende tider og over arbejdsmetoderne hos de nutidige skuespillere, han skulle instruere. Som han udtalte i 1958, "Jeg kaldte dem 'gør-det-selv'-skuespillere, fordi de ikke accepterer nogen retning, men spiller rollen, fordi 'de føler det'. Skuespillere er mere optaget af deres bevægelser end betydningen af ​​deres ord. Skuespilleren ser ikke på pigen, når han siger, at han elsker hende. I stedet klør han sig i hovedet, bider sine negle og kigger ud af vinduet. Og det kaldes realisme? Selv westerns ser anderledes ud - hvis det fortsætter sådan, vil heste være de eneste rigtige skuespillere" [14] .

Fra 1950'erne og frem til 1980'erne optrådte Stewart også som skuespiller i hotelafsnit af mange af de højest vurderede tv-serier, blandt dem Alfred Hitchcock Presents (1960), Caravan of Wagons (1965), A Thief Wanted (1970), " Hawaii Five-0" (1971), "Helm", " Cannon " (1974-75), " Mannix " (1968-70), " The Rockford File " (1977) og " Remington Steele " (1983) [14] . Han medvirkede også i The Defenders (1963), The Twilight Zone (1962), Hawaiian Eye (1959-60) og Streets of San Francisco (1975) [1] og i to serier, Absolutely Secret (1955) og Remington Steele ( 1983) - han havde faste roller [4] .

Filmkarriere i 1960'erne og 80'erne

Igennem 1960'erne og 80'erne fortsatte Stewart med at arbejde i film. Hans mest mindeværdige værker, ifølge Hannsberry, var dramaet " A Child is Waiting " (1963) med Burt Lancaster og Judy Garland , et gribende krimi baseret på Truman Capotes bestseller " In Cold Blood " (1967), et usædvanligt drama af John Huston " Fat City " (1972) og dramaet The Day of the Locust (1975), som viste undersiden af ​​1930'ernes Hollywood, samt biopic af den berømte komiker W. S. Fields and Me (1976), hvori Stewart spillede Florenz Ziegfeld [14] . Ifølge Muller var "hans mest fremtrædende rolle i denne periode avisreporteren Jensen, der rapporterer om mordet på en familie i Richard Brooks' drama In Cold Blood (1967)" [4] .

I 1974, mens han indspillede westernfilmen Bite the Bullet (1975) i New Mexico , fik Stewart et hjerteanfald, men på trods af dette fortsatte skuespilleren med at spille små roller indtil begyndelsen af ​​1980'erne [14] [4] . Hans sidste film var The Tempest (1982), instrueret af Paul Mazursky og baseret på et skuespil af William Shakespeare [14] .

Handlerrolle og kreativitetsevaluering

Som Hannsberry skriver, omfattede Stewarts seks årtiers karriere roller i en endeløs række af værker for radio, tv, teater og film, arbejde som teaterinstruktør og instruktør og producer af tv-serier [14] . I alt har Stewart instrueret mere end 5.000 radio og næsten 50 tv-programmer og har medvirket i næsten 50 spillefilm og mere end 100 afsnit af tv-serier [4] .

Tidligt i sin karriere var "Stewart en højt anset scene- og radioskuespiller og fra 1938 medlem af Mercury Theatre ," som deltog aktivt i produktionen af ​​det berømte War of the Worlds radioprogram. Han spillede sin første filmrolle i den legendariske Citizen Kane (1941) af Orson Welles . Ifølge Wells-forskeren Joe McBride var Stewarts "skærmdebut som Raymond, den kyniske butler i Citizen Kane (1941) hans mest berømte rolle . " Skuespillerinden Ruth Warrick , der spillede Kanes første kone i filmen, huskede, at Stewart fortalte hende ved filmens premiere i New York: "Fra denne aften, hvor end vi går hen, og hvad end vi gør i vores liv, vil vi altid blive opfattet gennem Citizen Kane" [16] .

Som Spicer og Hanson skriver, begyndende med Johnny Yeager (1942), hvor Stewart spillede rollen som en uhyggelig kriminel, "er han blevet en sød, sjælløs og beregnende skurk i mange film noirs" [9] . Forfatteren til Stewarts biografi på AllMovie bemærkede, at "i løbet af fire årtier i en ujævn og travl filmkarriere spillede han mange karakterroller, ofte spillede han ufølsomme, pragmatiske og hårde personligheder, og nogle gange gangstere" [5] , hvor "hans karakterer ofte viste sig et tørt rasp i stemmen og et galt blik fra under sænkede øjenbryn” [4] . Som det står i hans biografi om Turner Classic Movies , "har mange instruktører med succes brugt Stewarts fåmælte, barske opførsel i kriminalitet og krigsmelodramaer", da han spillede en læge i luftvåbnets actionfilm Vertical Takeoff , en boksemanager i dramaet Champion ", en kriminel i film noir " Window " og " Edge of Doom ", samt en sportsreporter i det hårde drama " Crime Strip in the US Press " [6] . Turner Classic Movies hjemmeside bemærker, at hans mest betydningsfulde film i 1950'erne var film noir " Rendezvous with Danger ", hvor han spillede en gangster, "The Evil and the Beautiful ", hvor han var studieleder, og film noir " Kiss Me to Death " [6] hvor han, "som i mange af hans andre film noirs, spillede en slank, hensynsløs gangster" [9] .

Hannsberry bemærker, at Stewart engang blev beskrevet som "en version af Humphrey Bogart fra Madison Avenue  - elegant, men uhyggelig, hensynsløs og dødbringende, og på samme tid med sans for stil" [2] . Selvom det meste af Stewarts skærmtid var afsat til at portrættere forskellige slags kriminelle, så skuespilleren selv denne positionering med overraskelse og fortalte senere journalister, at han forventede, at "synet af en sej smuk mand" ville føre ham til hovedrollerne i Hollywood. Men, som Stewart selv udtalte: "Jeg optrådte på toppen af ​​en trend, der var ved at gå af mode, og jeg sad fast i banditter. Jeg spillede sofistikerede gangstere, gangsterassistenter, stilfulde og rige gangstere. Folk kender mit ansigt, men de kender ikke mit navn . Som Hannsberry bemærker, selvom Stewart omtalte sig selv som "en ukendt person", "kan bidraget fra denne talentfulde og produktive skuespiller ikke nægtes" [14] .

Sociale aktiviteter

Ifølge Mueller var Stewarts "største bidrag til amerikansk skuespil bag kulisserne, da han i 1938 blev et stiftende medlem af American Federation of Radio Actors, som senere blev forvandlet ved tilføjelsen af ​​tv-skuespillere" [4] . Stewart var også medlem af bestyrelsen for Screen Actors Guild , medlem af Directors Guild of America og Academy of Motion Picture Arts and Sciences [1] .

Familieliv

Ifølge Hannsberry tog Stewart i 1939 en kort pause fra sin travle produktionsplan for at gifte sig med Peg La Center , en sangerinde han mødte, mens de arbejdede sammen på The March of Time i New York. La Sentra var en kendt radio- og bigbandsanger for Artie Shaw og Benny Goodman , og senere døbte sangen af ​​stjerner som Ida Lupino i The Man I Love (1946) og Never Run Away from Me (1947) og Susan Hayward in Disaster: A Woman's Story (1947). Parret havde ingen børn, men deres ægteskab viste sig trods den lange adskillelse på grund af begge ægtefællers ansættelse at være meget stærkt og varede næsten et halvt århundrede indtil Stewarts død [7] [4] .

Død

I de sidste år af sit liv blev Stewarts helbred forværret, og efter længere tids sygdom døde han den 17. februar 1986 på et lægecenter i Los Angeles af hjertesvigt. Han var 77 år gammel [14] [1] . Peg La Centera levede i yderligere ti år som enke [4] .

Som Hannsberry skriver, i en mindetale fire dage efter Stewarts død, opsummerede hans kollega Bert Freed Stewarts liv og karriere på en perfekt måde: "Han havde altid en sans for humor, ligesom glimtet i hans øjne. Bag hans bløde, tørre smil og sardoniske blik på alt omkring sig, kunne man se en kæmpe med stor kærlighed til menneskeheden... Han havde alt - talent, menneskelig medfølelse, vid, mod og retfærdig vrede. Nævn hvad du har brug for, og når det er nødvendigt, vil han give det. Og han stoppede aldrig. Hans liv var en genial, mindeværdig forestilling" [14] .

Filmografi

Skuespiller

Instruktør, producer

Noter

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 A.P. Paul Stewart er død i en alder af 77; Scene-, skærm- og tv-  skuespiller . New York Times (19. februar 1986). Hentet 11. marts 2017. Arkiveret fra originalen 7. november 2017.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Hannsberry, 2003 , s. 597.
3. ↑ 1 2 Spicer, Hanson, 2013 , s. 289.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 3 3 3 4 3 5 3 4 Paul Stewart. A Heavyweight among Heavies (engelsk) (utilgængeligt link) . Noir City Sentinel (2010-sommer). Hentet 11. marts 2017. Arkiveret fra originalen 29. november 2014.   
5. ↑ 1 2 3 4 5 Paul Stewart. Biografi  (engelsk) . AllMovie. Hentet 11. marts 2017. Arkiveret fra originalen 3. august 2016.
6. ↑ 1 2 3 4 5 Paul Stewart. Biografi  (engelsk) . Turner klassiske film. Hentet 11. marts 2017. Arkiveret fra originalen 6. april 2017.
7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Hannsberry, 2003 , s. 598.
8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Hannsberry, 2003 , s. 599.
9. ↑ 1 2 3 Spicer, Hanson, 2013 , s. 288.
10. ↑ 1 2 3 4 Hannsberry, 2003 , s. 600.
11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Hannsberry, 2003 , s. 601.
12. ↑ Bosley Crowther. 'Deadline, USA', Humphrey Bogart som  korstogsredaktør . The New York Times (15. marts 1952). Hentet 11. marts 2017. Arkiveret fra originalen 24. marts 2016.
13. ↑ Jeff Stafford. Artikler: Deadline--USA (1952  ) . Turner klassiske film. Hentet 11. marts 2017. Arkiveret fra originalen 20. september 2017.
14. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Hannsberry, 2003 , s. 602.
15. ↑ McBride, 2006 , s. 195.
16. ↑ Tom Valance. Nekrolog: Ruth Warrick; Bedst husket skuespillerinde for Citizen  Kane . The Independent (20. januar 2005). Hentet 11. marts 2017. Arkiveret fra originalen 27. januar 2016.

Litteratur

• Karen Burroughs Hannsberry. Bad Boys: The Actors of Film Noir . - Jefferson, North Carolina og London: McFarland & Company, Inc., 2003. - ISBN 978-0-7864-3739-9 .
• Andre Spicer, Helen Hanson. En følgesvend til Film Noir . - Chichester, West Sussex, Storbritannien: John Wiley & Sons, 2013. - ISBN 978-1-1185-2371-1 .
• Joseph McBride. Hvad er der nogensinde sket med Orson Welles?: Et portræt af en uafhængig karriere . - University Press of Kentucky, 2006. - ISBN 978-0-8131-7151-7 .

Links

• Paul Stewart på IMDB
• Paul Stewart på Allmovie
• Paul Stewart på Turner Classic Movies

Tematiske steder	ČSFD Internet Broadway Database Internet film database MusikBrainz
Ordbøger og encyklopædier	Bemærkelsesværdige navnedatabase
Slægtsforskning og nekropolis	Find en grav
I bibliografiske kataloger BNE : XX1305980 BNF : 14038891m CONOR : 86407267 GND : 128995777 ISNI : 0000 0000 5939 5175 J9U : 987007454999705171 LCCN : n85199251 SUDOC : 081542178 VIAF : 71593694 WorldCat VIAF : 71593694