Mikhail Ksenofontovich Sokolov | |
---|---|
Fødselsdato | 19. september ( 6. september ) 1885 |
Fødselssted | Yaroslavl , det russiske imperium |
Dødsdato | 29. september 1947 (62 år) |
Et dødssted | Moskva |
Land | |
Studier | Yaroslavl kunstskole |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Mikhail Ksenofontovich Sokolov ( 6. september [18], 1885 , Yaroslavl , det russiske imperium - 29. september, 1947 , Moskva , USSR ) - russisk og sovjetisk kunstner , maler og grafiker , lærer .
Født den 6. september ( 18 ), 1885 i Yaroslavl i familien af en håndværker-bødker (familiehuset på Lesnaya Ploshchad, i begyndelsen af den nuværende Pobedy Street, er ikke blevet bevaret). Jeg var i stand til at studere som kunstner takket være hjælp fra en Yaroslavl-købmand-filantrop. Fra 1898 til 1904 studerede han hos læreren og kunstneren Pjotr Aleksandrovich Romanovsky i Yaroslavl byens tegneklasser . I 1904 kom han ind på Stroganov-skolen . Hans lærere var S. V. Noakovsky og S. I. Yaguzhinsky . Fra 1907 studerede han selvstændigt.
I 1904-1907 blev Sokolovs værker udstillet på udstillinger i Yaroslavl og Moskva. I 1907-1909 gjorde han tjeneste som sømand på Østersøflådens skibe . Under Første Verdenskrig gjorde han tjeneste i Petrograd (reservesejler ved hovedkvarteret i 2. baltiske flådebesætning). I 1916-1917 deltog han i udstillingen " The World of Art " (Petrograd - Moskva).
Under februarrevolutionen blev han en af lederne af de baltiske sømænd. Støttede bolsjevikkerne. Efter et mislykket forsøg på at vælte den provisoriske regering den 3.-5. juli 1917, hvori bolsjevikkerne deltog aktivt, og en personlig forklaring med A.F. Kerensky , trak han sig brat og for altid tilbage fra politisk aktivitet og helligede sig kunsten.
Han tjente til livets ophold ved at undervise i tegning og maling i byen Sergach , Nizhny Novgorod-provinsen (1918-1919), i Yaroslavl State Workshops ( VHUTEMAS ) (1919-1920). I 1921-1922 arbejdede han på Tver State Art Workshops og Yakhroma fine art studio på fabrikken. Fra 1923 boede han i Moskva. Han underviste på Moscow School of Memory i 1905 . Siden 1934 - medlem af Moscow Union of Artists . Han havde ikke sit eget værksted, han arbejdede, hvor han boede - i et ti-meter værelse i en fælleslejlighed på Arbat . Værkstedet om Maslovka blev givet ham på tærsklen til hans arrestation, hvilket måske var årsagen til hans arrestation som følge af opsigelsen.
Takket være det faktum, at nogle boobies rangerede ham blandt formalisterne , lever en person under utrolige forhold, sulter - kort sagt, han er i fattigdom, måske på den måde, som få af os nu skal leve i fattigdom. Og kunstneren er virkelig bemærkelsesværdig, efter at have absorberet alle de ædle traditioner fra de franske mestre i det sidste århundrede, skabte han ikke desto mindre med sin meget lyse fysiognomi mesterværker, der vil være i stand til at modstå enhver impressionists naboskab . (Fra et brev fra S. Orlov , 1937)
Arresteret 26. oktober 1938. Dømt i henhold til artikel 58 (stk. 10) og dømt til 7 år i arbejdslejre . Han afsonede sin straf på Taiga -stationen . Han fortsatte med at arbejde i lejren, og i breve til venner sendte han kunstneriske miniaturer tegnet med improviserede materialer.
Tegningerne blev lavet på små ark papir, nogle gange på slikpapir, med en kuglepen, blyant og var lidt tonet. I Moskva blev de beundret som maleriske visioner. De afbildede taiga, sne, fyrretræer. ( N. Tarabukin )
Han blev løsladt tidligt fra lejren i 1943 på grund af dårligt helbred. Efter sin løsladelse (fra 1943 til 1947) blev han forbudt at bo i Moskva, han blev ikke modtaget af sine slægtninge i Yaroslavl, han boede i Rybinsk , underviste i tegning i det lokale Pionerhus. Sokolov formåede ikke at opnå fjernelse af en straffeattest og genindsættelse i Moscow Union of Artists.
I 1947 blev han i forbindelse med en onkologisk sygdom (mavekræft) indlagt på hospitalet. Sklifosovsky . Han døde den 29. september 1947 og blev begravet på Pyatnitsky-kirkegården i Moskva. Rehabiliteret 26. juni 1958.
Hustruer:
En lys maler, en af sin tids mest virtuose grafikere og betydningsfulde bogillustratører. Han var fremmed for socialt og politisk engagement, arbejdede ikke på en social orden. I hovedtemaet (Passion, et kvindeportræt, gåture uden for byen (ryttere), er musikere, komikere, øde bylandskaber (det gamle Moskva), død natur) konsekvent langt fra datidens sovjetiske emne og appellerer til de klassiske traditioner kultur og kunst i deres bredeste forstand.
I den tidlige periode gik han igennem en passion for impressionisme, kubisme, futurisme. I midten af 1920'erne. ødelagde det, der blev skabt før 1923; få overlevede: Værker skænket til venner eller erhvervet af Statens Museumsfond.
I begyndelsen af 1920'erne, efter at have bevaret smagen for skarp form, bevægede han sig væk fra kunstnerisk venstreorientering, deltog ikke i kunstgruppers og cirklers arbejde (man kan gætte en vis konsonans af hans søgninger med stemningen hos kunstnerne i Makovets-kredsen ) og mest af alt graviterede siden da til nyromantikken, postimpressionismen, og skabte en original forfatterversion af den sofistikerede, raffinerede tidløse, ofte teaterkunst, som er svær at entydigt registrere i kunstnomenklaturen. Sokolovs kunst er forfatterens sammenfatning af europæisk kunstnerisk erfaring, forfatterens implementering af "parisisk stil". Oftest arbejdede han ud fra fantasi (imaginært portræt, boggrafik), nogle gange fra naturen (landskab, stilleben), selvom det er vanskeligt entydigt at bestemme arbejdsøjeblikket fra naturen: et af hovedemnerne, den "døde fugl", er højst sandsynligt også resultatet af fantasien. I det religiøse tema fokuserede han på handlingen om Herrens lidenskab. Cyklus "Passion" bestod af mere end 500 ark. Sokolovs foretrukne teknik var blæk kombineret med en pen og en pensel. I begyndelsen af 1920'erne skrev digte, forberedte til udgivelse en samling af hans digte "Ondt fangenskab" og digtet "St. Sebastian" med sine tegninger.
En unik del af Sokolovs arv er værkerne skabt i lejren. Hoveddelen af værkerne fra den sidste periode er talrige virtuose miniaturer: fiktive landskaber og scener. Da han skabte dem, brugte Sokolov, begrænset af tekniske midler, improviserede materialer: farveblyanter, kul, kridt, en tændstik, tandpulver, knust mursten, hvilket opnåede en særlig udtryksfuldhed.
M. K. Sokolovs værker findes i mange museer og private samlinger. Statens Tretyakov-galleri , Yaroslavl-kunstmuseet og Pushkin-statsmuseet for kunst har de mest betydningsfulde samlinger af hans værker . Fra 1966 til 2003 blev omkring 20 personlige udstillinger af kunstneren udstillet i Moskva, Yaroslavl, St. Petersborg og andre byer i Rusland samt i Kassel (Tyskland).
Fra den 23. december 2005 til den 22. december 2006 blev der afholdt en udstilling af Sokolovs værker i Tretyakov-galleriets ingeniørbygning, hvor kunstnerens værker gemt i Yaroslavl Art Museums midler blev udstillet .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
|