Døden i Venedig (film)

Døden i Venedig
ital.  Morte A Venezia
Genre drama
Producent Luchino Visconti
Producent Luchino Visconti
Baseret Døden i Venedig
Manuskriptforfatter
_		 Luchino Visconti
Nicola Badalucco
Medvirkende
_		 Dirk Bogarde
Bjørn Andresen
Operatør Pasqualino De Santis
Komponist Gustav Mahler
produktionsdesigner Ferdinando Scarfiotti
Filmselskab Alfa Cinematografica, Warner Brothers Pictures
Distributør Warner Bros. og iTunes
Varighed 130 min.
Budget 5.000.000  USD
Land  Italien Frankrig
 
Sprog engelsk [1] , italiensk [2] , polsk og fransk
År 1971
IMDb ID 0067445
 Mediefiler på Wikimedia Commons

"Døden i Venedig" ( ital.  Morte A Venezia ) - en dramatisk film af den italienske instruktør Luchino Visconti , udgivet i 1971 , en tilpasning af novellen af ​​samme navn af Thomas Mann , der berører temaet liv og død, samt kærlighed til samme køn [3] . Filmen blev belønnet og nomineret til store priser og priser på filmfestivaler [4] . Hovedrollerne blev spillet af Dirk Bogarde og Bjørn Andresen [5] .

Plot

En komponist, der oplever en åndelig og kreativ krise (i bogen - en forfatter blev erhvervet erstattet af en instruktør og manuskriptforfatter) Gustav von Aschenbach hviler på feriestedet Lido nær Venedig . Han finder dog ikke fred her, tiltrukket af skønheden af ​​en ung polak (i ​​bogen - en polsk dreng) Tadzio , som hviler i Lido med sin familie. I mellemtiden breder en koleraepidemi sig under sirocco'ens blæst i Venedig , skjult af byens myndigheder. Fængslet af lidenskab drømmer komponisten om at genopleve de vigtigste øjeblikke i sit liv og revurdere mange ting på ny. Og på dette tidspunkt rammer en dødelig sygdom ham, og ... Finalen, som navnet antyder, er trist.

Cast

Filmhold

baseret på historien af ​​samme navn af Thomas Mann

Analyse

Filmen er en refleksion over den flygtige natur af alt smukt i livet: skønhed, kærlighed, ungdom; om dødens uundgåelighed.

Luchino Visconti :

"Først og fremmest: Jeg synes ikke, at det, Mann fortæller mig i " Døden i Venedig ", er så forældet i den forstand, at det allerede er blevet overskredet i dag. Jeg vil sige, at temaet i denne roman - og det kan genovervejes som temaet "kunstens død" eller som temaet om "politikkens" overlegenhed over "æstetikken" - stadig er nutidig.

Billedet af filmens hovedperson er faktisk komplekst. På den ene side er plot-omridset af begivenhederne, der finder sted med forfatteren Gustav von Aschenbach fra Manns novelle, bevaret. På den anden side er der detaljer i biografien om Gustav Mahler  , komponisten hvis musik er brugt i filmen.

Som bekendt går billedet af Gustav von Auschenbach i romanen tilbage til Gustav Mahler, hvis arbejde blev beundret af Thomas Mann. Hovedpersonens dialoger med sin ven Alfred om musik og skønhed refererer til romanen " Doctor Faustus " af samme Thomas Mann. Aschenbach, fremragende spillet af Dirk Bogarde for Visconti, er blottet for de dæmoniske træk fra Manns Doktor Faustus. Ashenbachs ven, Alfred, er udstyret med dem, hvis prototype er helten fra "Doktor Faustus" Adrian Leverkühn. Denne karakter, fraværende fra Mann-romanen, mente forfatterne at gå tilbage til Arnold Schoenberg , som først mødte Mahler i 1903.

Aschenbach er "for" menneskelig, og samtidig er hans opstigning til absolut skønhed sådan, at det ikke længere gør noget, at hans sidste kærlighed, Tadzio, er en dreng og ikke en anden; og at ofre denne kærlighed i sit liv ved første øjekast virker absurd og meningsløst. Skønhed overvinder alt – absurditeter, fordomme, sorg, liv, død. Og filmen med temaet "kunstens død" beviser i sidste ende det modsatte.

Reaktion

Filmen er meget rost af kritikere og offentligheden. På siden " Rotten Tomatoes " modtog den således en 73 procent "frisk" vurdering fra kritikere og en 70 procent publikumsvurdering [6] .

Priser

Billedet blev tildelt jubilæumsprisen "til ære for 25-årsdagen for filmfestivalen i Cannes ", men hovedprisen " Galmen " gik stadig til den britiske instruktør Joseph Loseys film " The Intermediary ". Nogle deltagere i prisoverrækkelsen betragtede denne offensiv for Luchino Visconti [7] .

Filmen modtog følgende priser: [4]

Nomineringer

Noter

  1. ↑ AFI-spillefilmkatalog
  2. ↑ Unia Films SA - 1949.
  3. ↑ Igor Semyonovich Kon "Moonlight at Dawn" del 2. 2-7. Alle regnbuens farver. ACT forlag - Olympus, M., 2003. ISBN 5-17-015194-2, 5-8195-0836-X
  4. ↑ 1 2 Priser til Morte a Venezia (1971) på IMDb
  5. ↑ Spille- og tv-film
  6. ↑ Rotten Tomatoes: Death in Venice – Kritikere
  7. ↑ Sergey Kudryavtsev "Eksistentielt Retro Drama" (utilgængeligt link) . Hentet 20. november 2011. Arkiveret fra originalen 2. februar 2013. 

Links