Sverdlovsk Theatre of Musical Comedy

Sverdlovsk State Academic Theatre of Musical Comedy
Tidligere navne	Sverdlovsk State Theatre of Musical Comedy
Grundlagt	1933
Priser
teaterbygning
Beliggenhed	Jekaterinburg
Status	Et objekt af kulturarv for folkene i Den Russiske Føderation af regional betydning. Reg. nr. 661610736940005 ( EGROKN ). Vare # 6600049000 (Wikigid database)
Ledelse
Hoveddirektør	K. S. Strezhnev
chefdirigent	B.G. Nodelman
Chefkoreograf	PÅ DEN. Moskvichev
Overkorleder	S. N. Asueva
Internet side	muzkom.net
Mediefiler på Wikimedia Commons

Sverdlovsk State Academic Theatre of Musical Comedy  - et musikteater i Jekaterinburg , grundlagt i 1933, siden 1986 - akademisk (efter at have vendt tilbage til byen med det historiske navn, ændrede teatret ikke sit navn). En af de førende teatre i Rusland, flere gange vinder af Golden Mask National Theatre Award (inklusive tre priser for den bedste forestilling).

Historie

Teatret blev åbnet på initiativ af sekretæren for Ural Regional Party Committee Ivan Kabakov . Grundlæggeren og den første direktør for teatret var en ung skuespiller fra Sverdlovsk Drama Theatre, inviteret dertil af V.K. Tatishchev , Leonid Lukker . Han var kun 28 år gammel, da I. D. Kabakov foreslog, at han skulle skabe et teater og sagde: "Søg efter personale til teatret over hele landet. Inviter det bedste du kan finde. Husk, at teatret bliver skabt til en så magtfuld region som Ural.

Holdet blev oprettet på grundlag af en turnerende trup fra Ukraine, som var registreret hos Smolensk-afdelingen for underholdningsvirksomheder (S. A. Dybcho, M. K. Binder, P. A. Emelyanova osv.) og Leningrad-skuespillere (M. G. Viks, A G. Marenich) , samt kandidater fra Moskvas koreografiske skole, som blev tiltrukket af arbejdet af koreografen Viktor Tsaplin, der kom til at iscenesætte premieren. Teatret åbnede den 8. juli 1933 med stykket "Rose-Marie" af R. Friml og G. Stotgart instrueret af direktøren for Leningrad Theatre of Musical Comedy Alexei Feon .

Udover legemliggørelsen af ​​klassikerne har teatret gennem sin historie mestret det moderne repertoire: "Den Hundrede Tiger" af B. Alexandrov ( 1938 ), "Tobakskaptajnen" af V. Shcherbachev ( 1944 ), "Bronzebusten" " ( 1945 ) og "Akulin" af I. Kovner (1948), "Mark Beregovik" af K. Katsman (1955), "Pansies" af Y. Milyutin (1964), "Careless Citizen" (1987) og "Mareridt af Kherson Governorate" (1988) af A. Zatin. For sine bestræbelser på at fremme nye værker i genren musikalsk komedie, fik teatret et ry som et laboratorium for sovjetisk operette . I sin nyere historie har teatret også gentagne gange besluttet sig for verdenspremierer på operetter og musicals af russiske forfattere.

Blandt teatrets konstante kreative projekter er den internationale verdensmusikfestival "Emerald City" (afholdt siden 2005, årlig), den internationale konkurrence for unge kunstnere af operette og musikalsk opkaldt efter People's Artist of the USSR V. A. Kurochkin (afholdt siden 2006, frekvens - en gang hvert andet år), Festival for moderne dans "På kanten" (afholdt siden 2008, frekvens - en gang hvert andet år).

Sverdlovsk musikkomedie har vundet mange priser. I 1946 blev teatret tildelt Stalin-prisen for stykket Tobakskaptajn. Den 22. august 1983 blev teatret tildelt Order of the Red Banner of Labor for fortjenester i udviklingen af ​​sovjetisk musikkunst. Den 4. december 1986 blev teatret tildelt titlen "akademisk" - Sverdlovsk musikkomedie blev det første operetteteater, der modtog denne titel. I 2004 blev teatret tildelt Fyodor Volkov-prisen fra Den Russiske Føderations regering "For bidrag til udviklingen af ​​teatralsk kunst i Rusland." For sine forestillinger modtog teatret i alt seksten top nationale teaterpriser " Golden Mask " [1] .

Bygning

Musical Comedy Theatre har til huse i en bygning, der oprindeligt blev bygget i jugendstil i 1915 af arkitekten K. T. Babykin . Denne bygning var beregnet til den kommercielle forsamling, den havde spillesale, et billardrum, en spisestue, en buffet og et stort auditorium. Allerede dengang opererede en lille operatrup i bygningen. Efter revolutionen i 1917 blev bygningen restaureret, den 7. november 1920 blev Oktoberrevolutionens Hus åbnet i den - et sted for møder, foredrag og rapporter fra byens ledere og amatørforestillinger. I en kort periode var bygningen beboet af Teater for Arbejder Ungdom (TRAM) og bygmesterklubben.

I 1933 besluttede byens myndigheder at skabe et operetteteater i Sverdlovsk, og den tidligere kommercielle forsamling blev den bedst egnede bygning til dette. Der var dog behov for en større renovering. Hovedværket blev afsluttet i 1935. Nabobygningen var optaget af Lorange-biografen, også designet i jugendstil, som har eksisteret siden 1907; efter revolutionen fik den navnet " Sovkino ". I 1962 gjorde en komplet rekonstruktion (arkitekt P. D. Demintsev ) det muligt at kombinere begge bygninger. Teatret har fået sit nuværende udseende [2] .

I 2012 blev Den Lille Scene i Musical Comedy Theatre åbnet i den tidligere Sovkino Hall.

Ledere

• 1933-1935 - Leonid Lukker
• 1935—? - Anatoly Vasilievich Vasiliev
• 1940'erne - M. A. Kuznetsov
• 1948-1961 - Igor Kazenin [3]
• 1961—? — Valery Aleksandrovich Kuznetsov

…

• 1974-1981 - Vladislav Vyatkin [4]

…

• 1999-2019 - Mikhail Safronov
• 2019 – nu (skuespil) - Galina Bezuglova

Gruppe

Hoveddirektører

• L. W. Lucker (1933-1935);
• G. I. Kugushev (1935-1937, 1943-1961, People's Artist of the RSFSR), en teoretiker af genren, hævdede operetten som en genre, der er i stand til at legemliggøre patriotiske og romantiske temaer, en aktiv skaber af et nyt moderne repertoire;
• V. A. Kurochkin (1963-1986, People's Artist of the USSR) begyndte at arbejde i genren af ​​udenlandske og moderne musicals: "The Black Dragon" af D. Modugno (1965), "The Wedding with the General" af Evg. Ptichkina (1981), "Oh dear friend" af V. Lebedev (1982);
• K. S. Strezhnev (siden 1986, People's Artist of the Russian Federation) fortsætter teatrets traditioner, sætter klassiske og moderne operetter og musicals på og leder afdelingen for musikteater ved Yekaterinburg State Theatre Institute .

Kunstnere

Gennem årene har kunstnere arbejdet og arbejder i teatret:

• Folkets kunstner i USSR Kurochkin V. A.
• Folkets kunstnere fra RSFSR og Den Russiske Føderation: Antonova R. A. , Badiev N. F. , Barynin V. N. , Basargina N. A. , Viks M. G. , Voinarovsky I. Yu. , Gorbunov P. I. , Dneprovskiy M P. , Dukhovy Z . . F. I. , Petrova G. K. , Satosova L. I. (folkekunst. ukrainsk SSR), Smolin V. N. , Sytnik V. G. , Chernov Yu. A. , Shamber A. A. , Shamber N. A. , Engel-Utina N. A. og andre.
• Ærede kunstnere fra RSFSR og Rusland: Balagina N. V., Bobrovitskaya T. I., Brodsky A. D., Burlakova L. F., Valenta V. M., Vinogradova A. E. , Vysotsky E. A., Vyatkin S. A., Galyamov R. S. , A. Dashkovsky, Dravin P., A. Dybcho S. A. , Evdokimova V. G., Emelyanova L., Emelyanova P. A. , Zangiev A. I., Zueva I. M., Kabanova I. V., Kadochnikova S. Yu., Kalmykov I. A., Kaplenko N., Kochanova S. L., Kochanova S. L., Kropylov A., I. S. E., Mavrin V. M., Matkovsky A. M., Misharin V. N., Pimeyonok V. M. , Potapov A. N., I. V. Potapova , Priymenko E I., Ryzhkova N. Yu., Skorova S. L., Filippenko A. L., Filonenko I. V. Shovkin I. ., Yanovitskaya P. N. . og etc.
• Hædret kulturarbejder i RSFSR Engel G. M.

Kreative teams

• Børnevokal og koreografisk studie (etableret i 1990)
• Sergei Smirnovs excentriske ballet (på teatret siden 2003)
• gruppe "Izumrud" (oprettet i 1995)
• Jam-studio af Elena Zakharova" (arbejdede på basis af teatret fra 2006 til 2009)
• Ensemble NON SOLO (oprettet i 2011)

Repertoire

• 1989  - " Princess of the Circus " af Imre Kalman , instruktør Kirill Strezhnev ;
• 1997  - " Prinsesse Czardasha " af Imre Kalman, instruktør Kirill Strezhnev;
• 1999  - "The Devil and the Virgin" Armando Trovaioli , instruktør Kirill Strezhnev;
• 1999  - "The Merry Widow " af Franz Lehar , instruktør Kirill Strezhnev;
• 2000  - Skandale på fransk af Anvar Ergasheva, instruktør Vladimir Borodin;
• 2001  - " Grooms " af Isaac Dunayevsky , instruktør Kirill Strezhnev;
• 2002  - Hej, Dolly! » Jerry Herman , instruktør Kirill Strezhnev;
• 2002  - "Baby Riot" af Evgeny Ptichkin , instruktør Yuri Chernov;
• 2003  - "Sovjetperiodens Park", instruktør Kirill Strezhnev [5] ;
• 2004  - "Night of Open Doors" af Evgeny Karmazin og Konstantin Rubinsky baseret på historien " A Christmas Carol " af Charles Dickens , instruktør Kirill Strezhnev;
• 2005  - "Eight Loving Women" af Alexander Zhurbin , instruktør Yuri Gvozdikov;
• 2005  - "Keep me, my love" af Alexander Pantykin og Konstantin Rubinsky , instruktør Kirill Strezhnev;
• 2005  - " Grevinde Maritsa " af Imre Kalman , instrueret af Miklós Gábor Kerényi - KERO® (Ungarn);
• 2005  - " Figaro " V.-A. Mozart og P.-O. Beaumarchais , direktør Dmitry Belov;
• 2007  - Liars in Love af Joseph Haydn , instruktør Kirill Strezhnev;
• 2007  - "Krechinskys bryllup" baseret på skuespillet af samme navn af A. Sukhovo-Kobylin , instruktør Kirill Strezhnev;
• 2007  - "www.SILICON FOOL.net" af Alexander Pantykin og Konstantin Rubinsky , instruktør Kirill Strezhnev;
• 2008  - "Catherine den Store" af Sergei Dreznin, instruktør Nina Chusova - havde premiere den 15. maj 2008;
• 2008  - "Children of Captain Grant" af Isaac og Maxim Dunayevsky , instruktør Nikolai Pokotylo;
• 2009  - Charlie's Aunt af Oscar Feltsman , libretto af Vladimir Polyakov (baseret på skuespillet af Brandon Thomas), instruktør Kirill Strezhnev;
• 2009  - " Dead Souls " af Nikolai Gogol , instruktør Kirill Strezhnev, komponist Alexander Pantykin, libretto - Alexander Pantykin, Konstantin Rubinsky;
• 2009  - " Gypsy Love " af Franz Lehar , instruktør Attila Beres / Attila Béres (Ungarn), et fælles projekt med Budapest Operette Theatre;
• 2010  - " Princess of the Circus " af Imre Kalman , tysk libretto af Alfred Grunwald og Julius Brammer , instruktør Kirill Strezhnev;
• 2010  - "Sådan får du din mand tilbage" af Vadim Ilyin og Vladlen Lukashov, libretto og poesi af Yuri Rybchinsky, instruktør Kirill Strezhnev;
• 2010  - Blåskæg af Jacques Offenbach , libretto af Yuri Dimitrin , instruktør Yuri Alexandrov;
• 2010  - "Katten" af Vladimir Baskin, (baseret på Rudyard Kiplings lignelse "Katten der gik af sig selv"), instruktør Kirill Strezhnev;
• 2011  - Children of Captain Grant af Maxim Dunayevsky , instruktør Kirill Strezhnev, libretto af Mikhail Bartenev, Andrey Usachev (baseret på Alexander Grin);
• 2011  - " Gypsy Prime Minister " af Imre Kalman , instruktør Kirill Strezhnev, libretto af Julius Wilhelm.
• 2012  - Fiddler on the Roof af Jerry Bock, libretto - Joseph Stein, tekst - Sheldon Harnick, instruktør - Kirill Strezhnev, Produktionen er udført under en særlig aftale med Music Theatre International (MTI).
• 2012  - "Hertuginden fra Chicago" af Imre Kalman, original libretto af Alfred Grunwald og Julius Brammer , russisk version af dialogerne og poetiske tekster af Arkady Zastyrets, instruktør - Michael Unger (USA);
• 2012  - The White Guard af Vladimir Kobekin, libretto af Arkady Zastyrets, instruktør - Kirill Strezhnev;
• 2012  - Pasticcio for Lovers, optræden til musik af Giovanni Battista Pergolesi og Igor Stravinsky, instruktør - Ekaterina Odegova, NY SCENE;
• 2013  - "Chirik kerdyk ku-ku" af Alexander Pantykin, libretto af Nikolai Kolyada, Alexander Pantykin og Tatyana Shiryaeva baseret på skuespillet "Baba Chanel" af N. Kolyada, instruktør - Kirill Strezhnev, NY SCENE;
• 2013  - Romance with Paris, fantasy i én akt, libretto af Stanislav Valkovsky, uddrag fra operetterne og musicals Comrade Love af Vadim Ilyin, The Serf af Nikolai Strelnikov, O Dear Friend af Viktor Lebedev, The Merry Widow af Franz Lehar, "Camargo " af Charles Lecoq, "Prinsesse Czardas" af Imre Kalman; samt sange af Denesh Budai, Louis Guglielmi og Al Verlana, instruktør - Sergey Yungans, NEW Stage;
• 2013  - "An Ordinary Miracle" af Gennady Gladkov, originalt skuespil - Evgeny Schwartz, libretto - Yuli Kim, instruktør - Dmitry Belov;
• 2013  - "Satori", baseret på skuespillet af Konstantin Kostenko (første produktion), det første fælles projekt af Center for Contemporary Dramaturgy (Yekaterinburg) og Sverdlovsk State Academic Theatre of Musical Comedy, NY STAGE.
• 2017  - The Art of Marrying, baseret på Oscar Wildes komedie The Importance of Being Earnest. Instruktør - Sergey Yungans, komponist Vladimir Baskin, librettoforfatter Evgeny Muravyov

Konkurrence opkaldt efter V. A. Kurochkin

Siden 2006 har teatret været arrangør og, sammen med Association of Musical Theatres of Russia, medstifter af V. A. Kurochkin International Competition for Young Artists of Operette and Musical .

Priser

• Stalin-prisen for stykket "Tobakskaptajn" af V. Shcherbachev, 1946;
• Order of the Red Banner of Labor , 1983;
• Festival "Bravo!" : bedste mandlige rolle - Iosif Krapman, for rollen som Agabo i stykket "Agabos familie", 1979;
• Festival "Bravo!" : Bedste skuespillerinde i en operette - Galina Petrova for rollen som Zmeyukina i stykket "Bryllup med generalen", 1981;
• Festival "Bravo!" : bedste mandlige rolle i en operette - Viktor Sytnik for rollen som Yat i stykket "Bryllup med generalen", 1981;
• Festival "Bravo!" : bedste mandlige rolle i en operette - Semyon Dukhovny for rollen som Pali Rach i stykket "Gypsy - Premier", 1982;
• Festival "Bravo!" : særlig jurypris - korhold i stykket "Dronningen og cyklen", 1984;
• Festival "Bravo!" : Bedste kvindelige hovedrolle - Irina Tsybina for rollen som Inga i stykket "Yesterday the war ended", 1985;
• Festival "Bravo!" : bedste mandlige rolle - Yuri Chernov for rollen som Kotkevich og Vladimir Smolin for rollen som Mitya Gromtsev i stykket "Careless Citizen", 1987;
• Festival "Bravo!" : bedste birolle - Sergei Verushkin, for rollen som Poisson i operetten "Princess of the Circus", 1988;
• Festival "Bravo!" : særlig jurypris "For pædagogisk arbejde" - Kirill Strezhnev , for arbejde med unge teaterkunstnere og studerende fra teaterinstituttet, 1991;
• Festival "Bravo!" : bedste musikalske præstation - "Prinsesse Czardasha", 1996;
• Festival "Bravo!" : det bedste værk af instruktøren - Kirill Strezhnev , for stykket "Prinsesse Czardasha", 1996;
• Festival "Bravo!" : Bedste mandlige hovedrolle - Vladimir Smolin , for rollen som Boni i stykket "Prinsesse Czardasha", 1996;
• Festival "Bravo!" : den bedste koreograf - Tatyana Baganova , "Beautiful Galatea", 1997;
• National Theatre Award "Golden Mask" : kunstnerens bedste værk - I. Nezhny og T. Tulubyev (" Maiden Trouble " af Yu. S. Milyutin ), 1997;
• Festival "Bravo!" : bedste mandlige rolle - Vladimir Smolin , for rollen som Djævelen i stykket "The Devil and the Virgin", 1999;
• Festival "Bravo!" : bedste birolle i musikteater - Pavel Dralov for rollen som Prinsen i stykket "Djævelen og Jomfruen", 1999;
• Festival "Bravo!" : bedste skuespillerduet - Pavel Dralov og Alexander Kopylov i stykket "Hello, Dolly!", 2002;
• Festival "Bravo!" : bedste musikalske præstation - "Sovjetperiodens Park", 2003;
• Festival "Bravo!" : det bedste værk af instruktøren i musikteatret - Sergey Smirnov, for stykket "Park of the Soviet Period", 2003;
• Festival "Bravo!" : bedste musikalske præstation - "Night of open doors", 2004;
• Festival "Bravo!" : det bedste værk af instruktøren i musikteatret - Kirill Strezhnev , for stykket "Park of the Soviet Period", 2004;
• Festival "Bravo!" : bedste scenografi - Sergey Alexandrov for stykket "Night of Open Doors" af E. Karmazin og K. Rubinsky , 2004;
• Festival "Bravo!" : bedste mandlige rolle - Vladimir Smolin , for rollen som Joakim i stykket "Night of Open Doors" af E. Karmazin og K. Rubinsky , 2004;
• Pris til den Russiske Føderations regering opkaldt efter Fjodor Volkov for hans bidrag til udviklingen af ​​teaterkunst i Den Russiske Føderation (13. juli 2005) [6] ;
• Festival "Bravo!" : bedste musikalske præstation - "Keep me, my love", 2005;
• Festival "Bravo!" : det bedste værk af instruktøren i musikteatret - Boris Nodelman , for stykket "Grevinde Maritsa", 2005;
• Festival "Bravo!" : Bedste birolle - Vladimir Fomin, for rollen som Istvan i stykket "Grevinde Maritza", 2005;
• Festival "Bravo!" : særlig pris - Roman Aptekar for sin rolle i stykket "Casting / Casting", 2005;
• National Theatre Award "Golden Mask" : Bedste mandlige skuespiller i en operette/musical - V. N. Smolin ("Night of Open Doors" af E. Karmazin og K. Rubinsky ), 2006;
• National Theatre Award "Golden Mask" ": den bedste præstation i genren operette / musical - "Night of Open Doors" af E. Karmazin og K. Rubinsky , 2006;
• Festival "Bravo!" : det bedste værk af instruktøren i musikteatret - Elena Zakharova, musikalsk leder af skuespillet "Figaro" af W. A. ​​​​Mozart og P. O. Beaumarchais, 2006;
• Festival "Bravo!" : særligt diplom - Maria Vinenkova , for rollen som Suzanne i skuespillet "Figaro" af W. A. ​​​​Mozart og P. O. Beaumarchais, 2006;
• National Theatre Award "Golden Mask" : Bedste kvindelige hovedrolle i operette/musical - E. Kostyukova ("Figaro" af W. A. ​​​​Mozart og P. O. Beaumarchais), 2007;
• National Theatre Award "Golden Mask" : bedste præstation i genren operette / musical - "Figaro" af W. A. ​​​​Mozart og P. O. Beaumarchais, 2007;
• Festival "Bravo!" : det bedste værk af instruktøren i musikteatret - Boris Nodelman , for forestillingerne "www.silicone fool.net" og "Krechinsky's Wedding", 2007;
• Festival "Bravo!" : scenedesignerens bedste arbejde - Sergey Alexandrov, produktionsdesigner af stykket "Krechinsky's Wedding", 2007;
• Festival "Bravo!" : bedste mandlige rolle i musikteatret - Evgeny Zaitsev, for rollen som Mitya i stykket "www.SILICON FOOL.net", 2007;
• Festival "Bravo!" : bedste kvindelige rolle i musikteater - Maria Vinenkova , for rollen som Nora i stykket "www.SILICON FOOL.net", 2007;
• Festival "Bravo!" : den bedste birolle i musikteatret - Svetlana Kochanova for rollen som Mother Mitya i stykket "www.SILICON FOOL.net", 2007;
• Festival "Bravo!" : særligt jurydiplom - Kirill Strezhnev , for oprettelsen af ​​et kreativt team af instruktører, for den konsekvente implementering af en innovativ repertoirepolitik, 2007;
• National Theatre Award "Golden Mask" : den bedste dirigent i genren operette / musical - Boris Nodelman ("www.SILICON FOOL.net" af A. Pantykin og K. Rubinsky ), 2008;
• National Theatre Award "Golden Mask" : den bedste instruktør i genren operette / musical - Kirill Strezhnev ("www.SILICON FOOL.net" af A. Pantykin og K. Rubinsky ), 2008;
• Festival "Bravo!" : bedste musikalske præstation - "Catherine den Store", 2008;
• Festival "Bravo!" : bedste rolle i musikteater - Maria Vinenkova , for rollen som Fike i stykket "Catherine den Store", 2008;
• National Theatre Award "Golden Mask" : bedste kvindelige rolle i genren operette / musical - Maria Vinenkova ("Catherine den Store"), 2009;
• National Theatre Award "Golden Mask" : det bedste værk af en kostumedesigner i et musikteater - Pavel Kaplevich ("Catherine den Store"), 2009;
• Festival "Bravo!" : bedste musikalske præstation - "Dead Souls" af A. Pantykin og K. Rubinsky , 2009;
• Festival "Bravo!" : det bedste værk af instruktøren i musikteatret - Kirill Strezhnev , for stykket "Dead Souls" af A. Pantykin og K. Rubinsky , 2009;
• Festival "Bravo!" : det bedste værk af kunstneren i musikteatret - Sergey Alexandrov, for stykket "Dead Souls" af A. Pantykin og K. Rubinsky , 2009;
• Festival "Bravo!" : bedste mandlige rolle i musikteater - Evgeny Zaitsev, for rollen som Chichikov i stykket "Dead Souls" af A. Pantykin og K. Rubinsky , 2009;
• Festival "Bravo!" : bedste birolle - Vladimir Alekseev, for rollen som Nozdryov i stykket "Dead Souls" af A. Pantykin og K. Rubinsky , 2009;
• Festival "Bravo!" : bedste rolle i en musical - Tatyana Mokrousova, for rollen som Katten i stykket "Cat", 2010;
• Festival "Bravo!" : bedste birolle - Irina Tsybina for rollen som Oscarina i stykket "Blåskæg", 2010;
• Festival "Bravo!" : den bedste præstation for børn - "Cat", 2010;
• National Theatre Award "Golden Mask" : den bedste præstation i genren operette / musical - "Dead Souls" af A. Pantykin og K. Rubinsky , 2011;
• National Theatre Award "Golden Mask" : den bedste dirigent i genren operette / musical - Boris Nodelman ("Dead Souls" af A. Pantykin og K. Rubinsky ), 2011;
• National Theatre Award "Golden Mask" : bedste instruktør i genren operette / musical - Kirill Strezhnev ("Dead Souls" af A. Pantykin og K. Rubinsky ), 2011;
• National Theatre Award "Golden Mask" : det bedste værk af en komponist i musikteater - Alexander Pantykin ("Dead Souls"), 2011.
• Festival "Bravo!" : den bedste duet i musicalen - Igor Ladeyshchikov og Maria Vinenkova i stykket "Scarlet Sails", 2011;
• Festival "Bravo!" : bedste birolle - Alexander Kopylov, for rollen som Menners i stykket "Scarlet Sails", 2011;
• Festival "Bravo!" : bedste rolle - Anatoly Brodsky for rollen som Tevye i musicalen "Fiddler on the Roof", 2012;
• Festival "Bravo!" : bedste birolle - Leonid Zaboev, for rollen som Nikolai Turbin i musikdramaet "The White Guard" og Fedka i musicalen "Fiddler on the Roof", 2012;
• Festival "Bravo!" : den bedste forfatter af musik - Vladimir Kobekin for musikdramaet "White Guard", 2012;
• Festival "Bravo!" : bedste kunstner - Pavel Kaplevich for scenografi og kostumer til stykket "The Pit", 2013;
• Festival "Bravo!" : særlig jurypris "For det bedste ensemble medvirkende i et musikteater" - stykket "The Pit", 2013;
• Festival "Bravo!" : Bedste mandlige hovedrolle - Alexei Litvinenko for rollen som Henri i stykket "Henri", 2014;
• Festival "Bravo!" : særlig jurypris "For den kunstneriske integritet af en polygenreforestilling" - stykket "Henri", 2014;
• Festival "Bravo!" : korlederens bedste værk - Svetlana Asueva, korleder for musicalen "Jolly Fellows", 2015;
• Festival "Bravo!" : bedste birolle - Evgeny Tolstov, for rollen som Fraschini i musicalen "Jolly Fellows", 2015;
• Festival "Bravo!" : særlig jurypris - Larisa Alexandrova, koreograf-instruktør af musicalen "Jolly Fellows", 2015;
• Festival "Bravo!" : særligt jurydiplom - NON SOLO vokalprojekt i musicalen "Jolly Fellows", 2015;
• Festival "Bravo!" : den bedste præstation i musikgenren - "Bernard Alba", 2016;
• Festival "Bravo!" : bedste iscenesætter i et musikteater - Kirill Strezhnev , for stykket "The Decembrists", 2016;
• Festival "Bravo!" : det bedste værk af en scenograf i et musikteater - Timofey Ryabushinsky, musicalen "Bernard Alba", 2016;
• Festival "Bravo!" : dirigenten-producerens bedste værk - Anton Ledovsky, musicalen "Bernard Alba", 2016;
• Festival "Bravo!" : Bedste kvindelige birolle - Irina Makarova, for rollen som Baba i musicalen "Decembrists", 2016;
• Festival "Bravo!" : Bedste mandlige birolle - Anatoly Brodsky, for rollen som Miloradovich i musicalen "Decembrists", 2016;
• Festival "Bravo!" : det bedste værk af en dirigent i et musikteater - Boris Nodelman , rockopera "Orpheus and Eurydice", 2017;
• Festival "Bravo!" : Bedste skuespillerinde - Irina Makarova, for rollen som sangerinden i stykket "The Thaw", 2017;
• Festival "Bravo!" : bedste duet - Andrey Plyaskin og Yulia Dyakina for rollerne som Orpheus og Eurydice i rockoperaen "Orpheus and Eurydice", 2017;
• Festival "Bravo!" : særligt jurydiplom - Igor Alikperov, forfatter til ideen, medforfatter til manuskriptet og leder af Thaw-projektet, 2017;
• National Theatre Award "Golden Mask" : Bedste skuespillerinde i en operette/musical - Yulia Dyakina (Eurydice, "Orpheus & Eurydice"), 2018.
• Golden Mask National Theatre Award : Bedste skuespiller i operette/musical — Igor Ladeyshchikov (Charon, Orpheus & Eurydice), 2018;
• Festival "Bravo!" : den bedste instruktør i musikteatret - Kirill Strezhnev , musicalen "Mozart VS Salieri", 2018;
• Festival "Bravo!" : koreograf-producerens bedste værk - Larisa Alexandrova, musicalen "Mozart VS Salieri", 2018;
• Festival "Bravo!" : Bedste skuespillerinde i en musical - Olga Balashova for rollen som sangerinden Katarina Cavalieri i Mozart VS Salieri, 2018;
• Festival "Bravo!" : Bedste birolle i en musical - Irina Sumskaya for rollen som Elena Bour i stykket "12 stole", 2018;
• Festival "Bravo!" : operette "Silva" (konkurrencen blev ikke afholdt), 2019;
• Golden Mask National Theatre Award : Bedste skuespiller i en operette/musical - Evgeny Yelpashev (Max Gerber, Borrow a Tenor), 2022

Film

• Silva , Sverdlovsk Filmstudie, 1944, instr. A. V. Ivanovsky ;
• Fest med italienere, Sverdlovsk TV, 1970, instr. R. Sergeev;
• Melodies of Love, Sverdlovsk Filmstudie, 1974, instr. V. A. Kurochkin (filmoperette baseret på værker af I. Kalman);
• Jeg elsker operette, Sverdlovsktelefilm, 1975, instr. Mikhail Sharov, Boris Skopets (filmkoncert, scener fra operetter udført af kunstnere fra Sverdlovsk Theatre of Musical Comedy);
• Hver dag undtagen tirsdag, Sverdlovsk Filmstudie, 1983, dir. M. Sharov (dokumentar til 50-års jubilæet for Sverdlovsk Theatre of Musical Comedy).

Litteratur

• Rif I. A. Sverdlovsk Teater for musikalsk komedie. Sverdlovsk, 1959;
• Yankovsky M. O. sovjetiske operetteteater. L., 1962;
• Kogan B. S. God operetteverden. Sverdlovsk, 1973;
• Operetten inviterer dig. Sverdlovsk, 1983;
• Teater Sverdlovsk. Sverdlovsk, 1989;
• Teater i kritikkens spejl. Jekaterinburg, 1996;
• Matafonova Yu. K. Idoler af scenen. Jekaterinburg, 2000.
• Så her går vi! : 1933—1953 : bibliografisk register. Jekaterinburg, 2013. http://book.uraic.ru/files/izdat/Muztheatre.pdf

Noter

1. ↑ Teatrets historie . Hentet 14. december 2013. Arkiveret fra originalen 26. december 2013. (ubestemt)
2. ↑ Musical Comedy Theatre-bygning  (utilgængeligt link)
3. ↑ Til 100-året for fødslen . Hentet 3. maj 2022. Arkiveret fra originalen 3. maj 2022. (ubestemt)
4. ↑ Vyatkin Vladislav Sergeevich (1938-2008) . Hentet 3. maj 2022. Arkiveret fra originalen 20. februar 2020. (ubestemt)
5. ↑ Pris fra Den Russiske Føderations regering "For bidrag til udviklingen af ​​russisk teaterkunst i Rusland" - Volkov Festival, Yaroslavl
6. ↑ Bekendtgørelse fra Den Russiske Føderations regering af 13. juli 2005 nr. 986-r

Links

I sociale netværk	I kontakt med Facebook Instagram
Foto, video og lyd	Youtube