Gustavo Santaolalla | |
---|---|
spansk Gustavo Santaolalla | |
| |
grundlæggende oplysninger | |
Navn ved fødslen | spansk Gustavo Alfredo Santaolalla |
Fulde navn | Gustavo Alfredo Santaolalla |
Fødselsdato | 19. august 1951 (71 år) |
Fødselssted | El Palomar , Argentina |
Land | Argentina |
Erhverv | filmkomponist , musikproducer |
Års aktivitet | 1967 - nu. tid |
Værktøjer | Guitar , charango , klaver |
Genrer | soundtrack , latinsk rock |
Kollektiver | Bajofondo |
Priser |
" Oscar " " Oscar " " Golden Globe " |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Gustavo Alfredo Santaolalla ( spansk Gustavo Alfredo Santaolalla , født 19. august 1951 i El Palomar, Argentina ) er en argentinsk musiker, komponist og producer, to gange Oscar - vinder for bedste musik ( en af otte komponister i verdensbiografens historie, der modtog denne pris to år i træk) og BAFTA .
Argentinsk komponist, musiker og producer.
Født i Palomar , Buenos Aires, Argentina Det fulde navn er Gustavo Alfredo Santaolalla.
Han begyndte sin musikalske karriere i 1967, da han blev en af grundlæggerne af det argentinske band Acro Iris, som han forlod i 1975. I 1981 udgav han sit første soloalbum "Santaolalla".
Han fik sin filmdebut som komponist af filmen "She Dances Alone" (1981).
Blandt andre værker af komponisten, musik til film som Love Bitch (2001), 21 Grams (2003), North Country (2005), I Come with Rain (2009), Beautyful (2010) og andre.
I 2006 modtog Gustavo Santaolalla en Oscar for partituret for Brokeback Mountain (2005), og i 2007 bragte Babylon (2006) ham en anden Oscar.
Gustavo Santaolallas professionelle musikalske karriere begyndte som teenager. Som 16-årig grundlagde han sit første band, Arco Iris, som var i spidsen for den argentinske rockbevægelse. Efter at have lært at spille guitar i en alder af 5 udførte Gustavo hovedsageligt argentinsk folklore. Da han var 15, komponerede han sin første chacarera (argentinsk folkedans). Men i 1960'erne blev de amerikanske kontinenter ligesom den niende bølge dækket af den britiske invasion, som fuldstændig fangede fantasien hos den unge musiker. Bare det at spille folkemusik virkede allerede kedeligt. Med inspiration fra The Beatles, The Rolling Stones, The Kinks og The Zombies var Santaolalla og hans hold banebrydende i argentinsk rock. Gustavo var den vigtigste sangskriver, vokalist og guitarist for Arco Iris. Deres stil var en fusion af latinamerikansk folklore med rock. Før han forlod gruppen, nåede holdet at udgive flere albums: den selvbetitlede Arco Iris i 1969, Tiempo de Resurrección og Sudamérica o el Regreso a la Aurora i 1972, Inti Raymi i 1973 -m og " Agitor Lucens " V in 1975. Kompositionen " Mañana Campestre " var gruppens største hit. Arco Iris var også kendt for deres samarbejde med den spirituelle guru Dana, som ledede en yogisk kommune, som bandets musikere sluttede sig til for en periode. Derudover forsøgte holdet sig med progressiv rock. Resultatet af disse eksperimenter var rockoperaen Sudamérica o el Regreso a la Aurora med to plader . Og med at præsentere deres album " Agitor Lucens " V for publikum, optrådte musikerne på scenen akkompagneret af en ballet koreograferet af den legendariske argentinske balletmester og teaterinstruktør Oscar Arais.
Efter at have forladt Arco Iris, grundlagde Santaolalla i 1975 en ny gruppe, Soluna, hvor han spillede med pianisten og sangeren Alejandro Lerner og Monica Campins. Før Gustavo sagde farvel til dette hold, indspillede holdet et album kaldet " Energia Natural " og optrådte fra tid til anden med koncerter i Argentina og Uruguay.
I slutningen af 1970'erne, under militærjuntaens regeringstid i Argentina, blev hundredvis af borgere ofre for lovløshed, der regerede i landet, uden nogen åbenbar grund blev de fængslet og udsat for alvorlig tortur. Så for Santaolalla var den bedste løsning at forlade landet, hvor det blev svært at trække vejret. Faren på det tidspunkt truede bogstaveligt talt alle, men han var en langhåret, frihedsglad musiker, hvilket i høj grad øgede hans chancer for at sidde i fængsel. Og i 1978 flyttede Santaolalla til Los Angeles. Selvom musikeren stadig risikerede at udskyde sin afgang på grund af VM, der fandt sted samme år i landet. Det argentinske hold præsterede fremragende i denne turnering, og Gustavo ville virkelig vente på den sidste kamp. Så vandt det argentinske landshold for første gang mesterskabet.
Da han ikke kendte nogen i Los Angeles, måtte Santaolalla bygge en karriere op fra bunden. På det tidspunkt var musikscenen domineret af punkrock, og inspireret af den nye bevægelse skabte han bandet Wet Picnic. Holdet turnerede meget og udgav i 1982 Balls Up EP'en på Unicorn Records . Derudover er musikeren aktivt engageret i at producere aktiviteter.
Portræt af Gustavo Santaolalla fra serien 'Legends of Argentine Rock' af Pablo Lobato © Pablo Lobato 'Leyendas del Rock Argentino'
I oktober 1980 fløj den argentinske legende Leon Hieko kort til Los Angeles for at slutte sig til Santaolalla i studiet, som producerede hans 1981-album Pensar en Nada , som var en stor succes i Argentina. Lidt senere indspillede Gustavo sin første fuldlængde solo-skive " Santaolalla ". Hans besøg i sit hjemland fandt sted i 1983, efter præsidentvalget blev afholdt i landet. Da Raul Alfonsin kom til magten, blæste frihedens og retfærdighedens vind i Argentina. Sammen med Leon Hieko brugte Santaolalla omkring to år på at rejse gennem den argentinske outback fra den sydlige del af staten mod nord. Under disse vandringer indspillede de folkemusikere i deres miljø. Deres indsats blev dokumenteret på fire albums af Leon Hieko kaldet " De Ushuahia La Quiaca ". Dette projekt lykkedes ikke kun med hensyn til popularisering af folkemusik, men også af personlige årsager. Santaolalla mødte fotografen Alejandra Palacios, som blev hans kone. "Da vi rejste fra Ushuaia i Tierra del Fuego til den bolivianske grænse og indspillede landsbymusikere, inspirerede det mig til at være mere involveret i at promovere og producere talentfulde kunstnere og opmuntrede mig til at udgive soloalbum," siger Santaolalla. "Så da jeg vendte tilbage til Los Angeles, dykkede jeg hovedkulds ind i produktionens verden. Sådan følte jeg brisen fra en ny bevægelse i Mexico i midten af 1980'erne." Det var da, at spansksproget rock begyndte at blomstre, hvis vækst Gustavo i høj grad bidrog til væksten i international popularitet. Han har blandt mange andre produceret de mexicanske kunstnere Neón, Maldita Vecindad, Fobia, Molotov, Café Tacuba og Julieta Venegas, den colombianske sangerinde Juanes, den chilenske trio Los Prisioneros, de argentinske rockbands Divididos og Bersuit Vergarabat.
Santaolallas første soundtrack, som han komponerede i 1981, var partituret til dokumentaren She Dances Alone , instrueret af Robert Dornhelm , om ballerinaen Kira Nijinska. Producenten af filmen døde dog pludselig, og billedet blev begravet på hylden uden at have fået ordentlig distribution. Dette var den første og meget vigtige oplevelse, men efter ham ringede ingen til Santaolalho for at arbejde i biografen, så han fortsatte med at arbejde som producer og musiker. Ind imellem at producere albums for andre kunstnere, lykkedes det Santaolalla at indspille et par soloalbum mere. I 1995 udkom rockalbummet Gas , og i 1998 er instrumentalskiven Ronroco , hvor Gustavo brugte ronroco og charango, traditionelle andinske strengeinstrumenter fra lutfamilien, hvis bagdæk normalt er lavet af skallen af et bæltedyr . Det var dem, der senere blev hovedhøjdepunktet i hans musik. Ronroco imponerede instruktøren Michael Mann, som bad Santaolalla om tilladelse til at bruge " Iguazu " i sin film The Insider , med Russell Crowe og Al Pacino i hovedrollerne. Nummeret spiller på et vendepunkt i billedet, hvor der ikke er nogen dialog, så det gør et meget stærkt indtryk, mens man ser på. Takket være dette pulserende musikalske tema åbnede dørene til Hollywood pludselig på vid gab for Santaolalla, og han gik ikke glip af sin chance for at krydse tærsklen.
Jeg har elsket biograf siden barndommen. I sin ungdom drømte han endda om at blive filminstruktør. Som 16-årig havde jeg allerede mit eget band og udgav albums. Så efter at have dimitteret fra skolen besluttede jeg mig for at lære at lave film. Men netop da lukkede regeringen filminstituttet og troede, at det var en kilde til undergravning. Og selvom jeg ikke kunne studere instruktør, er min kærlighed til biografen ikke forsvundet. Og nu er jeg enormt glad for at tage del i den spændende proces med at lave film.
Den mexicanske instruktør Alejandro González Iñárritu, som bad komponisten om at skrive musikken til hans film Love Bitch, betragter Gustavo som sin spirituelle mentor inden for film. Soundtracket til denne film inkluderer originale kompositioner af Santaolalla, såvel som genindspillede sange af så berømte latinamerikanske kunstnere som Julieta Venegas, Café Tacuba, Control Machete, Illya Kuryaki and the Valderramas og Eli Guerra. Filmen og lydsporet til den fik mange rosende anmeldelser, og et par år senere skrev Santaolalla soundtracket til den nye film Iñarritu "21 Grams". Alejandro Gonzalez introducerede Gustavo for den brasilianske instruktør Walter Sales, som inviterede Santaolalla til at komponere musik til hans film The Motorcycle Diaries. I februar 2005 indbragte dette lydspor komponisten en BAFTA-pris fra British Academy.
Santaolallas næste tilbud kom fra endnu et tilfældigt møde, denne gang med den taiwansk-amerikanske instruktør Ang Lee. Efter at have læst manuskriptet til den kommende film Brokeback Mountain, samt en novelle af den amerikanske forfatter Annie Proulx, som billedet blev skabt på grundlag af, skrev Gustavo soundtracket, før filmen blev optaget - et sjældent tilfælde i Hollywood. Lee valgte til gengæld, efter at have lyttet til kompositionerne på forhånd, steder til at filme billedet, styret af hans indtryk af musikken. Filmens emne var meget kontroversielt, og da den blev udgivet i slutningen af 2005, tiltrak hypen omkring filmen om kærlighed til samme køn stor medieopmærksomhed på Santaolalla. Især efter at komponisten vandt Golden Globe-filmprisen for sangen "A Love That Will Never Grow Old", fremført af Emmylou Harris. Gustavo skrev denne komposition sammen med Bernie Taupin, mangeårig Elton John-tekstforfatter. Dette blev efterfulgt af "Oscar" for det bedste soundtrack, som komplementerede Latin Grammy Award, der blev modtaget lidt tidligere i kategorien Årets bedste producer. Derudover udkom i 2005 filmen af den newzealandske filminstruktør Niki Caro "North Country", hvis musik også er komponeret af Santaolalla.
Mens han arbejdede på soundtracket til Inarritus tredje film i træk Babylon, lærte Gustavo at spille oud, en arabisk lut, for at give musikken en særskilt mellemøstlig følelse. Dette lydspor bragte den talentfulde komponist endnu en Oscar.
Ved at udnytte sin voksende indflydelse lykkedes det Santaolalla at organisere en slags tangoversion af Buena Vista Social Club kaldet Café de los Maestros. Som en del af dette dokumentarprojekt ønskede musikeren at gøre verden bekendt med de ægte legender om argentinsk tango. Værket blev overværet af musikere og sangere som Emilio Balcarce, Carlos Garcia, Atilio Stampone, Jose Libertella, Osvaldo Berlingieri, Horacio Salgan, Leopoldo Federico, Virginia Luque, Lagrima Rios, Alberto Podesta, Juan Carlos Godoy, Osvaldo Requena, Fernando Suarez Paz , Emilio de la Peña, Oscar Ferrari, Nelly Omar, Ubaldo de Lio og Mariano Mores. Hver af disse medvirkende var allerede langt over 70. I august 2006 gav projektdeltagerne en koncert på Colon Theatre i Buenos Aires. Sandt nok allerede uden Libertella og Garcia, som desværre var døde på det tidspunkt. En dokumentar om legenderne om argentinsk folkedans blev instrueret af Walter Sales, og Santaolalla udgav en to-disc lydversion af Café de los Maestros, som vandt 2006 Latin Grammy Award for bedste tangoalbum.
Efter to "Oscars" i træk og en bunke andre priser faldt forslag om at skrive et soundtrack på Santaolalho, som fra et overflødighedshorn. I løbet af de næste seks år komponerede han sange og soundtracks til otte nye film. Især komponisten samarbejdede igen med Iñárritu om hans næste film "Beautyful", og med Salles, der skød et længe næret projekt - den eponyme filmatisering af bogen af den amerikanske forfatter Jack Kerouac "On the Road".
I 2013 kiggede Santaolalla ind i videospilindustriens ukendte territorium ved at skrive soundtracket til computerspillet Last of Us. Samme år blev hans soundtrack til John Wells-filmen "August: Osage County" udgivet. Gustavo gik ikke uden opsyn og hans projekt Bajofondo, som omfatter otte musikere fra Argentina og Uruguay. De spiller i stil med elektrotango og snupper fra tid til anden tid til at turnere og indspille cd'er. Deres to sidste album " Presente " i 2013 og " Aura " i 2019 var en bragende succes.
2014 var et travlt år for Santaolalla. Han samarbejdede med komponisten Paul Williams om en teatralsk musical baseret på Guillermo Del Toros Pan's Labyrinth. Arbejdede på musik til Arrabal, en teaterforestilling om en ung pige fra Buenos Aires, hvis historie udfolder sig i 1990'erne på baggrund af begivenhederne i kølvandet på militærstyret, som endte med offentliggørelsen af de triste resultater fra 30.000 mennesker "forsvandt" i 1970'erne. I juli 2014 udgav Gustavo sit nye soloalbum Camino . Og udover dette blev der udgivet yderligere to soundtracks af komponisten - til den sorte komedie af den argentinske instruktør Damian Sifron "Wild Stories" og til computertegnefilmen "The Book of Life" af den mexicanske animator Jorge Gutierrez. Sidstnævnte var en ny spændende oplevelse for musikeren. "Jeg er meget tiltrukket af ting, der skubber mig ud af min komfortzone," siger Santaolalla, der indspillede kompositionerne til denne tegneserie i Air Studios i London. - I tidligere film var min musik mere abstrakt, mindre mærkbar og knap så manipulerende. Men denne genre har en helt anden æstetik. Det kræver mere oprigtighed og åbenhed, da musikken ofte kommer i højsædet her.
I de senere år har Gustavo Santaolalla været involveret i så mange projekter, at han nogle gange ikke selv forstår, hvordan han har tid og energi nok til alt. Lancering af et pladeselskab og forlag, musikalske og litterære værker, producere kunstnere og arbejde med sin egen gruppe, teaterprojekter. Og udover dette har han en vingård, han producerer film og komponerer musik til dem. "Virkeligheden er, at jeg ikke aner, hvordan jeg gør det," indrømmer Santaolalla med et smil. "Men som et resultat heraf er de album, bøger, film, shows og vin. Alt er. Ja, jeg arbejder hårdt, det er alt, hvad jeg kan sige om det."
I sociale netværk | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video og lyd | ||||
Tematiske steder | ||||
|
Oscar for bedste filmmusik | |
---|---|
1935-1940 |
|
1941-1960 |
|
1961-1980 |
|
1981-2000 |
|
2001 - i dag i. |
|
Satellitpris for bedste filmmusik | |
---|---|
|