Rustam Khamdamov | |
---|---|
Navn ved fødslen | Rustam Usmanovich Khamdamov |
Fødselsdato | 24. maj 1944 (78 år) |
Fødselssted |
|
Borgerskab |
USSR → Rusland |
Erhverv |
filminstruktør manuskriptforfatter kostumedesigner _ _ |
Karriere | 1967 - nu. tid |
IMDb | ID 0451126 |
Rustam Usmanovich Khamdamov (født 24. maj 1944 , Tasjkent , Usbekisk SSR ) er en sovjetisk og russisk filminstruktør, manuskriptforfatter og kunstner.
Rustam Khamdamov blev født den 24. maj 1944 i Tasjkent i en usbekisk familie. [1] . I 1969 dimitterede han fra All-Union State Institute of Cinematography (værksted for Grigory Chukhrai ). Efter VGIK blev han gift med filmkritikeren Lilia Ogienko-Olivier [2] .
Medlem af Guild of Film Directors of Russia .
Vinder af " Triumph "-prisen ( 1996 ). I 2003 blev han tildelt Grand Prix'et "Nationens Kulturarv". I 2003 blev han den første russiske kunstner i historien, hvis værker blev accepteret i den moderne samling af Eremitagen i hans levetid .
Æresmedlem af det russiske kunstakademi [3]
Khamdamovs værker er i samlingen af State Tretyakov Gallery , Zimmerli Museum of Rutgers University (USA), National Gallery of Ravenna ( Italien ), samt i talrige private samlinger rundt om i verden.
Rustam Khamdamov om postmoderniteten [4] :
... Ordet "postmoderne", som nu er blevet populært, har faktisk eksisteret længe. Dette er først og fremmest kvaliteten af en stor intern kultur hos en person. Hvis du ikke bærer dette spor bag dig, så ser du lidt latterligt ud, fordi du opfinder noget, der allerede er blevet gjort. På et tidspunkt sagde Verdi : "Melodierne er forbi, der er ikke flere melodier." Han er som en kender af melodier, han studerede dem virkelig, og så sagde han, at der ikke var flere melodier, Puccini ville lave de sidste. Og da Shostakovich dukkede op , er dette naturligvis en meget talentfuld person, han kunne ikke komponere melodier, han brugte andres melodier, endda strukturer, men da han var en stor person, blev alt gammelt forvandlet i hans hænder. Hvis man lytter nøje til hans syvende symfoni , er det selvfølgelig Ravels Bolero . Han tog strukturen af Ravels Bolero. Men han forbedrede denne musik, og vi genkender den ikke, den er mere tragisk. Det er det postmoderne er. Postmoderne omfatter først og fremmest et stort antal forskellige kulturer. Da Parajanov eller, lad os sige, Pasolini lavede en film , lavede de ikke kun en abstraktion, men det var en abstraktion med forholdet mellem forskellige lande. Eventyret, som blev filmet i Georgien af Parajanov, er Persien , Georgien, Pasolini og primitiv kunst . Nu, når der opføres operaforestillinger i Moskva , er de meget skrøbelige, fordi instruktørerne, kan jeg roligt sige, er nye mennesker, de henvender sig slet ikke til den gamle kultur. I sidste ende kan du endda tage fra Taganka , for 40 år siden, for 30 år siden blev Brechts ting allerede fundet , så meget du kunne tegne. Postmoderne er først og fremmest gamle, majestætiske ruiner, hvorfra man tager mursten og bygger sin bygning. Det er flerlags, det er flerværdigt. Når du læser, lad os sige, Brodskys prosa , ser jeg, hvad han læste, jeg ser de samme kilder, jeg læser de samme bøger, og jeg er glad. Det er luftvejene. Folk skal vide, hvor de kommer fra. Selvfølgelig er Tarkovsky heller ikke et tomt sted. Det er først og fremmest Carl Dreyer , en dansk instruktør fra tyverne, det er nok Bergman til en vis grad . Dette er måske den mest Cartier Bresson - ikke en fotograf , men en instruktør . Det er alt sammen, der er så meget blandet inde i viden, plus hans metafor, som han hentede fra japansk poesi, men fordi han var japanist, var han orientalist af uddannelse, haiku , tanks - de er nogle gange så billedlige, at disse er skud. Men selvfølgelig er dette hans lærer Dovzhenko . Hvis du ser på Vaida , er der en enorm mængde Dovzhenko i den. Disse fantastiske ting har den nuværende generation desværre glemt. Du er nødt til at gå tilbage og tage... ...Når du laver postmoderne, bruger du alle syv toner, ikke kun én.
År | Film | |||||
---|---|---|---|---|---|---|
Producent | Manuskriptforfatter | Andet | Stillinger | Noter | ||
1967 | Mit hjerte er i bjergene | ![]() |
![]() |
![]() |
dekoratør, kostumedesigner, skuespiller (pioner) | Studenterarbejde af direktøren (sammen med I. Kiseleva), negativ tabt. Manuskriptet er baseret på novellen af samme navn af William Saroyan . |
1969 | Ædel Rede | ![]() |
kommode | |||
1972 | syvende kugle | ![]() |
kommode | |||
1974 | Uventede glæder | ![]() |
![]() |
Det forberedende arbejde begyndte i 1972. Filmen skulle optages efter manuskriptet af A. Konchalovsky og F. Gorenstein , baseret på V. Kholodnayas biografi . Instruktøren skød dog efter sit eget (med E. Kharitonov ) manuskript. Som et resultat var filmen ikke færdig, filmen blev vasket væk; senere blev billedet genoptaget af N. Mikhalkov under titlen " Slave of Love ". | ||
1985 | jeg husker dig | ![]() |
produktionsdesigner | |||
1991 | Anna Karamazoff | ![]() |
![]() |
Filmen er arresteret af den franske producer Serge Zilberman . Billedet inkluderer de resterende fragmenter af det ufærdige bånd "Uventede glæder". | ||
2005 | Vokale paralleller | ![]() |
![]() |
![]() |
kunstner, redaktør | Filmkoncert med deltagelse af kasakhiske operasangere. |
2006 | Antigone | ![]() |
produktionsdesigner | |||
2010 | Diamanter. Tyveri | ![]() |
![]() |
Kortfilm. | ||
Nøddeknækkeren og Rottekongen | ![]() |
kommode | ||||
2017 | Bundløs taske | ![]() |
![]() |
producent | Det oprindelige navn er "Yakhonty. Mord". Manuskriptet er baseret på novellen " In the thicket " af Ryunosuke Akutagawa . |
af Rustam Khamdamov | Film|
---|---|
|
![]() | |
---|---|
I bibliografiske kataloger |