Genindspilninger og efterfølgere af sovjetiske film er film, der gentager eller udvikler plottet af film optaget i USSR .
Oftest bliver populære ("kult") komedier udsat for omarbejdningsproceduren, især instruktører som Eldar Ryazanov og Leonid Gaidai , og udgives nytårsaften.
(om genindspilningen af "Gentlemen of Fortune"): ... et eksempel på filmisk "omvendt genbrug": hvis genbrug involverer transformation af det unødvendige til noget brugbart, så observeres den omvendte proces her. Som mange andre genindspilninger forsøger det nye billede, ved hjælp af den velkendte plotlinje og den gamle titel, at opdatere vittighederne og vittighederne, hvilket bringer moderne humor ind ... [1]
Efter Sovjetunionens sammenbrud i Rusland og SNG-landene begyndte "en ny filmisk trend, hvor sovjetiske film elsket af mange generationer af seere erhverver fortsættelser og moderniserede versioner." “I 2007 filmede Timur Bekmambetov efterfølgeren til Eldar Ryazanovs melodrama Skæbnens ironi, eller nyd dit bad! "- et af de mest ikoniske indenlandske malerier, som, lad os ikke være bange for dette ord, har en rituel betydning for et stort antal mennesker i vores land. I 2011 dukkede en genindspilning af den legendariske " Office Romance " op, igen en af Eldar Ryazanovs største succeser. Direktør for den nye version, kaldet " Office Romance. Vores tid, ” talte den unge instruktør Sarik Andreasyan . Interessant nok blev disse fortolkninger af Ryazanovs mesterværker forudgået af en lignende oplevelse af Ryazanov selv - i 2006 instruerede den 79-årige instruktør filmen " Carnival Night 2, or 50 Years Later ", svarende til hans egen klassiske film "Carnival Night". ". Noget lignende blev gjort i 2007 af Georgy Yungvald-Khilkevich , instruktør af den berømte sovjetiske tv-film " D'Artagnan og de tre musketerer ": da han vendte tilbage til Alexander Dumas' romaner, optog han en serie med fire afsnit " The Return of the Musketeers ". , eller The Treasures of Cardinal Mazarin ", hvori, som og i kultfilmen fra 1978, hovedrollen blev spillet af Mikhail Boyarsky " [2] .
Kassen for de fleste af dem viste sig at være ubetydelig, med undtagelse af filmene "The Irony of Fate. Fortsættelse "og" Office Romance. Vores tid" [3] .
Ifølge eksperter er der to hovedårsager til at skabe genindspilninger og efterfølgere: nostalgi efter fortiden og en idékrise.
Nostalgi"Den nostalgiske bølge, der genskaber fortidens billeder, er til stede på den ene eller anden måde i biografen i mange lande, men i Rusland kommer dette fænomen til udtryk i udnyttelsen ikke så meget af velkendte billeder som af de sovjetiske mesterværker selv" [1 ] . Som journalisterne bemærker, ”er producenterne i stigende grad villige til at påtage sig genindspilninger, på trods af at de nye film ifølge publikum ikke lever op til forventningerne. De, der ønskede at se en efterfølger eller en anden version af billedet, de elskede i deres ungdom, er ikke tilfredse med skuespillet, såvel som manuskriptforfatterne og producenternes holdning til den originale kilde. De vigtigste besøgende i biografer - unge under 35-40 år - sådanne film er som regel ikke interesserede; de, der alligevel besluttede at se en genindspilning af en sovjetisk film, er ofte ikke tæt på hverken konflikten eller problemerne” [3] .
Hvorfor opstår dette vanvittige ønske om at optage genindspilninger af sovjetiske film? Jeg tror, det er vores fælles længsel efter dengang, en god og god tid, hvor der var moral, der var en idé, der var mennesker, der var biograf, der var noget, som alle levede for. <…> Tiderne har desværre ændret sig. Vi længes efter den venlighed og skødesløshed, der var i biografen før. Jeg ønsker virkelig at vende tilbage til fortiden, ikke Sovjetunionen som system, men forholdet mellem mennesker, da der var "mand til mands ven, kammerat og bror." Et stort ønske om at komme tættere på den gode biograf og i det mindste delvist vende tilbage til den ubekymrede tid, fører til, at den sovjetiske biograf bliver lavet om. Selvom jeg selvfølgelig er imod genindspilninger, der nøjagtigt kopierer billederne af karaktererne og jokes, er det ikke dårligt at lave en ny film i de traditioner.
— Sergey Bezrukov [4]"I Rusland udnyttes billeder af kinematografi for 40 år siden, en æra, hvor instruktører lærte at lave film, der er sjove og tæt på de fleste, uden om censur, det var dengang, at mesterværker af massefilm blev skabt i landet, som som hovedregel ikke var beregnet til eksport. Nu kan disse billeder kun være tætte og forståelige for dem, der kender den originale kilde godt og husker tidspunktet for deres oprettelse. For at få succes med resten af publikum, skal malerierne fra 70'erne "moderniseres" og tilpasses. Hvorvidt producenterne af nye film vil være i stand til at gøre dette, afhænger både af distributionsfremtiden for specifikke film og af udsigten til at udnytte plottene i den sovjetiske biograf som helhed” [3] .
Analytikere bemærker imidlertid et karakteristisk træk ved brydningen af sovjetiske helte, forbundet med det faktum, at der er et skarpt "fald" i billeder: "Sovjetiske komediefilm tillod ikke nogen tvetydighed i deres vurdering. I positive helte tog de kun folk, der havde noget at respektere. Resten kunne i bedste fald regne med karakteristiske roller. Og de rygsøjleløse typer kunne slet ikke regne med noget som helst. De rygsøjleløse typer og deres små skænderier med hinanden blev sunget af en komiker af en helt anden type, Eldar Alexandrovich Ryazanov. (…) Altså. At lave turbo-"Ryazanov"-genindspilninger af heroiske sovjetiske komedier er noget i retning af afstalinisering. Det vil sige sænkningen af Evgeny Ivanovich Troshkin , Semyon Semyonovich Gorbunkov og andre som dem - ikke engang til niveauet for Zhenya Lukashin fra Irony, men meget lavere. Lukashin tudede og mumlede, men i det mindste var han læge og ikke animator og ikke ansat i "Biggest Rating Agency". Til det, der er blevet sagt, skal det tilføjes, at genindspilninger af selv Ryazan-filmene viser en tendens, der ikke er særlig glad for genskabere” [5] .
IdékriseIfølge Shakhnazarov har der aldrig været så mange genindspilninger af berømte film i den russiske filmhistorie. "Dette sker i princippet periodisk over hele verden, men et sådant antal i vores land er efter min mening et symptom, der er mere alarmerende end glædeligt," bemærkede han [6] .
Karen Shakhnazarov , direktør og generaldirektør for Mosfilm-filmkoncernen, mener, at de mange nylige genindspilninger af berømte sovjetiske film er et alarmerende symptom på en krise med nye ideer i biografen [6] .
Når de bliver spurgt om årsagerne til, at genindspilninger dukker op på skærmen, svarer eksperter ofte, at der er en scenarie-krise i russisk film [1] . "Den globale manuskriptkrise, såvel som en vis sentimentalitet hos skaberne, får mange berømte instruktører til at vende sig til genindspilninger" [3] .
Oleg Ivanov, administrerende direktør for Movie Research , siger: "Konceptet med en scenariokrise refererer mere til, at der ikke er nogen udvikling af projektet, og ikke til det faktum, at der ikke er nogen ideer. Der er mange ideer, men det er ikke muligt at udvikle dem korrekt og bringe dem til filmen. Genindspilninger i denne forstand er meget enkle, fordi seeren allerede ved meget om dem. Effekten af nysgerrighed udløses: Det er interessant at gå og se et allerede kendt maleri i en ny version. Der er på forhånd garanteret et stort antal tilskuere, som vil vise nysgerrighed. Samtidig lever hovedparten af billederne, så vidt jeg forstår, ikke op til forventningerne. De, der kommer ind med en følelse af nostalgi, går utilfredse med enten den moderne kvalitet af produktet eller holdningen til den originale film. (...) Genindspilningerne i sig selv kan være meget forskellige, og deres succes på billetkontoret afhænger i høj grad af genren for en bestemt film” [3] .
Som regel kritiseres genindspilninger af sovjetiske film [7] [8] [9] :
Vi i familierådet besluttede ikke at kommentere denne skændsel. Hvis vi har gamle billeder, der stadig bliver kigget på, hvorfor forkæle dem så? Jeg forstår ikke det her.
— Nina Grebeshkova [10]
En films økonomiske succes har ofte intet at gøre med dens kvalitet. Den økonomiske succes af sådanne film er kun forbundet med populariteten af dens forgænger, uanset om en efterfølger, prequel eller genindspilning udgives. I Amerika laves en genindspilning kun, hvis kilden er glemt. Af en eller anden grund har vi et forsøg på at bevare hukommelsen og nostalgien til den gamle biograf ved at oversætte den til en form, der er tilgængelig for den moderne seer. Jeg anser dette forsøg for at være ondskabsfuldt, da sådan en opgave ikke er filmisk, men kommerciel. Biograf er ikke en struktur af hukommelse, det er en struktur af fornøjelse og glemsel. Når vi laver en kult ud af nogle gamle film, vil kulten altid overstige enhver falsk for det. Det er derfor, filmene ser ud til at være dårlige. At drage fordel af en succes, der ikke bare er væk, men som stadig er en succes i generationer, er en ond idé, for en genindspilning handler om at finde succes på et tidspunkt, hvor succesen med den forrige film allerede er udtømt.
— Oleg Aronson [1]
At optage en genindspilning som denne er dybt umoralsk. […] At lave turbo-"Ryazan"-genindspilninger af heroiske sovjetiske komedier er noget i retning af afstalinisering. Det vil sige sænkningen af Yevgeny Ivanovich Troshkin, Semyon Semyonovich Gorbunkov og andre som dem - ikke engang til niveauet for Zhenya Lukashin fra Irony , men meget lavere.
— Viktor Marakhovsky [5]Den russiske biografgænger behandler genindspilninger med mistillid. Ifølge resultaterne af en undersøgelse blandt bybefolkningen i Rusland, udført i august 2012 af analysebureauet Romir Movie Research sammen med det førende magasin om filmindustrien The Hollywood Reporter , er kun 28 % af de adspurgte interesserede i indenlandske genindspilninger [11 ] . En VTsIOM- undersøgelse "Har seerne brug for efterfølgere til sovjetiske film" ( 2010 ) viste, at størstedelen af russerne ikke viser interesse for efterfølgerfilm:
50% af russerne ønsker ikke at se anden del af nogen indenlandske film. Forslag om at optage efterfølgere til sovjetiske kultfilm bliver kun udtrykt af 18 %. Først og fremmest er disse film af L. Gaidai (4%): " Diamantarmen ", " Fangen fra Kaukasus ", " Operation Y og Shuriks andre eventyr ", " Ivan Vasilyevich skifter profession " (1% hver) . 2% tilbyder at optage anden del af V. Menshovs film : " Moskva tror ikke på tårer " og " Kærlighed og duer " (1% hver). Yderligere 1 % udtrykte hver især et ønske om at se fortsættelsen af filmene " Seventeen Moments of Spring ", " Girls ", " Gentlemen of Fortune ", " Office Romance " og " Quiet Don " [12] .
Hvid til genindspilninger, blå til efterfølgere og pink til film, der kombinerer elementer fra begge dele.
Ved udgangen af 2019 blev en genindspilning af filmen " Ivan Vasilievich Changes Profession " forberedt til udgivelsen på russiske skærme under titlen " Vasilina Ivanovna Changes Profession " ( Maxim Galkin i titelrollen , manuskript af Andrey Kureichik ).
Der var information om genstart af filmene " White Sun of the Desert " (en prequel baseret på manuskriptet af Rustam Ibragimbekov ), " Volga, Volga " (ideen om Valery Todorovsky ) [11] , " Forelsket i af sig selv ", " The Secret of the Snow Queen " [13] , den næste inkarnation af " Amphibian Man " under ledelse af Sergei Bodrov Sr. [14] .
I november 1988 annoncerede " Odessa Film Studio " en konkurrence om genindspilninger af sovjetiske film for at udvælge spillefilmmanuskripter til implementeringen af projektet "Historie - et nyt udseende" - prototyperne inkluderede " Tretten ", " Historien om Asya Klyachina ". , der elskede, men ikke giftede sig " og efterfølger til tv-filmen Irony of Fate, eller Enjoy Your Bath! » [2] . I færd med at filme i Ukraine er ikke det første år[ klargør ] er efterfølgeren til filmen " We are from Jazz " [6] .
Listen omfatter ikke film, der ikke formelt er genindspilninger af sovjetiske film, men baseret på bøger. Sådanne film kan ubevidst opfattes som "genindspilninger" [15] [16] [17] [18] .
Fortsættelser af filmatiseringer i flere dele af litterære værker begyndte i sovjettiden.
Populære sange fra sovjetiske film udføres konstant af moderne kunstnere. Der er nytårsshows, inklusive dem med deltagelse af heltene fra de originale film. Blandt dem er det værd at bemærke:
I 2004 blev tv-serien Return of Mukhtar udgivet . Udgivelsen var tidsbestemt til at falde sammen med 40-årsdagen for den sovjetiske film fra 1964 Come to me, Mukhtar! ”, hvis hovedperson også var den østeuropæiske hyrdehund Mukhtar. Serien gengiver scener fra filmen fra 1964 og bruger konstant sætningen "Kom til mig, Mukhtar!".
2016-filmen " Crew " er ifølge skaberne ikke en genindspilning af den sovjetiske film fra 1979 af samme navn , selvom den bruger et lignende tema om et flystyrt og nogle plotelementer fra den originale film.
2016-filmen " Run, Catch, Fall in Love " var oprindeligt en anden genindspilning af filmen " Prisoner of the Caucasus, eller Shurik's New Adventures ", men blev senere en uafhængig film, der kun beholdt separate plotmotiver fra originalen.
Mange dokumentarer om fremstillingen af sovjetiske film og om filmskabernes biografier er blevet udgivet. De fleste af dem blev overværet af sovjetiske stjerner. Blandt dokumentarerne: