Forbrydelse uden lidenskab | |
---|---|
Forbrydelse uden lidenskab | |
Genre | Krimi-melodrama |
Producent |
Ben Hecht Charles MacArthur |
Producent |
Ben Hecht Charles MacArthur |
Manuskriptforfatter _ |
Ben Hecht Charles MacArthur |
Medvirkende _ |
Claude Raines |
Operatør | Lee Garmes |
Filmselskab | Paramount billeder |
Distributør | Paramount billeder |
Varighed | 70 min |
Land | USA |
Sprog | engelsk |
År | 1934 |
IMDb | ID 0025009 |
Crime Without Passion er en amerikansk krimifilm fra 1934 instrueret af Ben Hecht og Charles MacArthur .
Filmen handler om den glatte og skruppelløse straffeadvokat Lee Gentry ( Claude Raines ), der i et forsøg på at slippe af med sin elskerinde ved et uheld skyder hende. Ved en fejlagtig tro på, at hun er død, fremstiller advokaten febrilsk beviser for at sikre et alibi, men til sidst viser det sig, at kvinden er i live, hvilket fører Lee ud i en alvorlig psykisk krise.
Det er det første af fire Paramount-billeder , der er skrevet, produceret og instrueret af Hecht og MacArthur. Den egentlige instruktør af meget af filmen var filmfotograf Lee Garms .
I 1934 inkluderede National Board of Film Critics of the United States billedet på listen over årets 10 bedste film [1] .
Filmen åbner med teksten: "Furies lurer udenfor den menneskelige drøm - tre søstre af Ondskab, som lå på lur for dem, der lever farligt og uden Gud", hvorefter tre furier dukker op på skærmen fra en myrdet kvindes blod, som skynder sig over New York , svævende over voldsscener og laster ... Advokat Lee Gentry ( Claude Raines ) kaldes "de fordømtes frelser", da han uden at være flov over midlerne søger en frifindelse for skyldige kriminelle. Han føler ingen samvittighedskvaler over sit arbejde, da han mener, at "den eneste forbrydelse, der fortjener dødsstraf, er dumhed." Gentry er fast besluttet på at afslutte sit forhold til den spanske natklubdanser Carmen Brown ( Margot ) så hurtigt som muligt, og for at gøre det beslutter han at få det til at se ud som om Carmen i al hemmelighed har genoplivet en affære med sin tidligere elsker, Eddie White ( Stanley Ridges ). Gentry etablerer en træfning med White i klubben, som efter en provokation slår advokaten i ansigtet. Derefter anklager han Carmen for at have en affære med en tidligere elsker og påpeger beviser i hendes omklædningsrum på, at de dater igen. Samtidig indleder Gentry en affære med den glamourøse samfundsdame Katie Costello ( Whitney Bourne ), og erklærer sin kærlighed til hende og inviterer hende på et krydstogt. I mellemtiden, overvældet af bruddet, sender Carmen et telegram til Gentry og truer med selvmord, hvis han forlader hende for altid. Gentry ankommer straks til Carmen's, og det første han gør er at tage en revolver ud af hendes skrivebord og putte den i lommen for en sikkerheds skyld. Carmen beskylder Gentry for bevidst at have sat hele situationen op med White, da han besluttede at gå til Katie. Gentry går uden at være opmærksom på hendes ord, men ved døren skynder Carmen sig mod ham, og i det øjeblik høres et skud. Sekunder senere besvimer Carmen, og Gentry tror, han dræbte pigen. I dette øjeblik dukker hans "alter ego" op i form af et spøgelse, som erklærer, at det er nødvendigt straks at skjule alle beviserne og give et alibi. I det øjeblik ringer telefonen, og Gentry svarer med en stemme, der ikke er hans egen, så vidnet kan bekræfte, at han ikke var i rummet. Så forsyner han sig med et alibi ved at besøge biografen og efterlade også en anmodning om at søge efter briller, der angiveligt er gået tabt der. Han mødes også med en ven og kollega til Carmen ved navn Buster Malloy ( Paula Trueman ), som han udtrykker beklagelse over for, at han ikke har været i stand til at møde Carmen i flere dage nu. Bagefter kommer Gentry til Kathy og bekender over for hende, hvad der skete, men Kathy er chokeret over hans historie. For at forstærke sin legende tager Gentry til Carmens natklub, hvor han møder hendes veninde Della ( Greta Granstedt ). Hun husker, at hun så ham i biografen den dag, men ikke på tidspunktet for Carmens mord, men senere, og det kan ødelægge hans alibi. Gentry begynder at blive nervøs og opføre sig upassende, og da Eddie White dukker op, som viser sig at være kærester med Della, fortæller hun ham, at Gentry først fornærmede hende ved at kalde hende en løgner og derefter forulempede hende. Eddie slår advokaten flere gange, og i løbet af efteråret skyder Gentry Eddie. Gentry ser derefter gennem disen, da Carmen træder ind på scenen og begynder sin optræden. Da politiet eskorterer ham ud af hallen, indser Gentry endelig, at Carmen faktisk er i live. Som det viser sig, mistede hun efter skuddet bevidstheden på grund af nervøs overspænding og kom til fornuft kun få timer senere. Gentry føres til politistationen, hvor løjtnanten og distriktsadvokaten ( Leslie Adams) i lyset af advokatens tidligere handlinger mod White er ved at indgive en sigtelse for førstegradsmord mod ham. Gentry rækker ud efter det våben, der er tilbage på bordet, ved at skyde sig selv, men anklageren tager revolveren fra ham og siger, at nu vil staten gøre det for ham.
|
Ukrediteret
|
Det var Ben Hecht og Charles MacArthurs første film for Paramount [2] . Forinden havde de skrevet et skuespil sammen, som var grundlaget for succeskomediefilmen Front Page (1931) [3] .
Som filmforsker Michael Costello bemærkede, var det den første af fire film, som "det legendariske hold af forfattere, Ben Hecht og Charles MacArthur, var medinstruerede." Historien er delvist baseret på biografien om den berømte New York-advokat William Fallon [4] .
Filmen var filmdebuten for Margo , Esther Dale og Whitney Bourne , og den første med Claude Rains gennem hele filmen. I sin tidligere film, The Invisible Man , spillede Raines hovedrollen for første gang, men i det meste af filmen gemte han sit ansigt under bandager [2] .
Mens de besøgte scenen, optrådte de populære Broadway-skuespillerinder Helen Hayes , som var MacArthurs kone, og Fanny Brice som statister i en af scenerne [2] .
Specielt til filmen filmede specialeffektspecialisten Slavko Vorkapic og hans kreative team en række forskellige udsigter over New York, fra Empire State Building til facaden af JP Morgan Bank i finansdistriktet [2] .
Ifølge American Film Institute indsendte Paramount Studios i maj 1934 filmens manuskript til New York-kontoret for Motion Picture Association of America til godkendelse . Et svarbrev fra East Coast Associations talsmand Vincent G. Hart påpegede to store uoverensstemmelser mellem filmen og Hays Code . Det første problem var Gentrys skildring af en kriminel advokat, der konstant får overhånd over retssystemet, og det andet var, at Carmen var på Gentrys lønningsliste, hvilket fremgår af nøglen til hendes lejlighed, som han havde. Kontoret var også bekymret over, at Gentry forlod Carmen for en anden ulovlig affære. Et andet problem var det faktum, at når Gentry tror, han dræbte Carmen, sletter han alle sine aftryk, hvilket ifølge Hart var imod af politimyndighederne. I juni 1934 besøgte Hart sættet, mens han arbejdede på en scene i retten, hvor han blev forsikret om, at "mordet på Carmen", som Hart beskrev som en "forfærdelig kamp", var blevet ændret til et tilfældigt skud, og at enhver indsats var blevet tvunget til at fremlægge bevisfjernelse af advokaten så skånsomt som muligt. Efter at have set filmen i juli 1934 følte Hart dog, at den overtrådte produktionskoden. I et brev fra august 1934 til Paramount Studios bemærkede Hart følgende overtrædelser: "Prologen understreger ulovlige seksuelle forhold, som ikke er nødvendige fra et historieperspektiv og derfor er en overtrædelse af produktionskoden." De betød især episoder, hvor "en forretningsmand lægger en stenograf på knæ, og når en mand befinder sig i en kvindes arme på en seng, og også når en kvinde ligger på en sofa." Hart bemærkede endvidere, at "furiernes luftige klæder viser deres kroppe uanstændigt, hvilket er forbudt i henhold til koden." Derudover, ifølge Hart, er scener, hvor Gentry fjerner nøglen til Carmens lejlighed fra hans frakke, og også tager et våben fra en politibetjent på stationen for at skyde sig selv, også uacceptable. Ifølge Daily Variety fløj Charles MacArthur i begyndelsen af august specielt med en kopi af filmen til Los Angeles for at vise den personligt til den daværende leder af foreningen , Joseph E. Breen . Til sidst bemærkede Breen i et kabel til Hart, at selvom han støtter Harts beslutninger, mener han, at med de ændringer, som Hecht og Mararthur er enige om, kan filmen blive acceptabel i henhold til produktionskoden. Ændringerne omfattede at fjerne noget af prologen og ændre slutningen, som oprindeligt fik Gentry til at begå selvmord på politistationen, til en slutning, hvor "loven sejrer over kriminalitet og den kriminelle". Med disse sidste ændringer modtog filmen et udgivelsescertifikat [2] .
Efter filmens udgivelse roste anmelderen Mordant Hall den og skrev i The New York Times , at "som deres første projekt som producere og instruktører opnåede de kvikke og hurtige forfattere Ben Heckt og Charles MacArthur en åbenlys filmisk præstation, hvor smarte linjer er kombineret med spændende action. Dette er et drama, der er velsignet med ren og skær originalitet og filmet med fuldendt kunst." Hall bemærker også, at Claude Raines , som mange husker for at spille med i hans første store film, The Invisible Man , ydede et stort bidrag til billedets succes , men der "kunne han blive set i omkring tredive sekunder. Her er det en helt anden sag, eftersom han ikke kun optræder i bogstaveligt talt alle scenerne, men i nogle af dem – endda i dobbelt inkarnation. Efter Halls mening, "spiller Raines rollen mesterligt - ved fuld brug af klogt skrevet forfatterskab skaber han et usædvanligt klart billede. Blandt skuespillerinderne er Margo og Whitney Bourne fremragende , og blandt resten af skuespillerne er Leslie Adams særlig god . Som anmelderen yderligere bemærker: "Hecht og MacArthur vidste, at de havde brug for en mesterkameramand for at gøre billedet til en succes, så de hentede Lee Harms , hvis arbejde er af stor betydning her." Ifølge Hall, "forstærker Garms' ekspressive kinematografi det dramatiske aspekt af billedet og bringer også subtil humor og ironi til det." På grund af hans evne til at vælge interessante vinkler formår Garms at "bringe en livlig og yndefuld scene i retten i den første del af billedet." Derudover "forstærker Garms' opfindsomme kamera virkningen af billedet i mange andre scener, især når Gentry kommunikerer med sit spøgelse og dikterer ham, hvad han skal gøre" [5] .
Den moderne filmhistoriker Dennis Schwartz kaldte filmen "et gribende hofdrama" og bemærkede, at "manuskriptforfatter Ben Hechts første forsøg på at instruere var en succes." Sammen med sin mangeårige partner Charles MacArthur lykkedes det ham at skabe en "smart og anspændt thriller". Schwartz fremhæver især "åbningsscenen i retten, med strålende redigering og brug af innovative filmteknikker, som gør billedet uforglemmeligt." Kritikeren bemærkede også, at "et væsentligt bidrag til filmens succes var filmfotograf Lee Garms, som dygtigt brugte kameravinkler til at øge den dramatiske effekt og siges at have haft en hånd med at instruere filmen" [3] .
Ifølge filmforsker Michael Costello "afspejler filmen Hechts beundring for Nietzsches ideer , som her antog en særegen karikeret og melodramatisk form." Kritikeren mente, at "selvom de højtflyvede replikker er prætentiøse, og Reigns' skuespil ofte er alt for teatralsk", er det generelt "et veludført melodrama fyldt med elegante visuelle teknikker, der blev set som avantgarde på det tidspunkt. Blandt dem er en kombinationsfilm med tre klassiske furier, der flyver over New York på udkig efter deres næste offer. Præsenteret af Hollywood som smukke kvinder i gennemsigtige outfits, skulle de drive mænd til vanvid." Som Costello yderligere bemærker, "Lee Garms, der blev krediteret som assisterende instruktør, var faktisk en af filmens instruktører og fik også friheden til at forme den, hvilket gjorde hans ekspressionistiske kinematografi til en af filmens største styrker." [4] .
![]() |
---|