træde over stregen | |
---|---|
Genre | detektiv , drama |
Producent | Julius Koltun |
Manuskriptforfatter _ |
Alexander Zhitinsky Ludmila Razumovskaya Eduard Tropinin |
Medvirkende _ |
Vadim Lobanov Tatyana Vasilyeva Alexander Polyakov |
Operatør | Vyacheslav Babenkov |
Komponist | Oleg Karavaichuk |
Filmselskab | Lentelefilm |
Varighed | 180 min. |
Land | USSR |
Sprog | Russisk |
År | 1985 |
IMDb | ID 0265514 |
"Cross the Line" er en sovjetisk spillefilm af to serier ("Kite" og "Maestro"). Detektivfilm instrueret af Yuli Koltuna baseret på romanen af Stanislav Rodionov "A Long Business". Kendt for deltagelse i det af det berømte sovjetiske rockband " Alisa " i rollen som gruppen "Paper Kite".
Tre sager - den ene efter den anden - falder på efterforsker Vladimir Petrovich Sazhins bord: en bilulykke (en 16-årig dreng blev skudt ned af en stjålet blå Zhiguli ), tyveri af musikudstyr fra en skole og sagen af den private praksis af en borger Kalyazina, der arbejder i SES og nyder berømmelse som en læge - en synsk blandt elitedelen af byens borgere. En ældre kvinde fra Vorontsov- familien døde på hospitalet , kort før det forsvandt et ur, der engang tilhørte A.S. Pushkin fra hende . Intuitivt mærker forbindelsen mellem disse sager, efterforsker Sazhin går skridt for skridt - roligt, men sikkert - til målet.
Gruppe " Alice (gruppe) ":
Musikken af Leningrad-komponisten Oleg Karavaychuk giver en særlig mystisk atmosfære til filmen .
Sangene fra rockbandet " Alisa " høres også i filmen. I den første af to serier - "Kite" - fragmenter af sange: "Doctor Boogie" (i pionerværelset), "Meloman" (ved dachaen), "Juicer" (ved dachaen og i bilen), "Generation X" (i bilen). Det er bemærkelsesværdigt, at alle vokaldelene i filmen udføres af Svyatoslav Zadery, selvom de ved koncerter altid blev udført af Konstantin Kinchev.
Jeg rejste til Moskva efter denne koncert, festival. Jeg arbejdede som model i Surik , og det var vigtigt for mig at arbejde ud, så en person ville "forsvare sig selv" - for i mine sidste år arbejdede jeg med skulptur med én person. Og som regel gik mit arbejde sådan her: vi glider begge i løbet af semesteret og den sidste måned - ja, jeg havde bare blå mærker i hælene ...
Og pludselig finder jeg ud af, at Alisa-gruppen har optaget mine uforgængelige kreationer og bliver filmet i en film. Jeg tænker: "Wow! I'll go"... Jeg kommer og finder ud af, at det viser sig, at alle sangene er skrevet af Slava Zaderiy, al musikken er skrevet af Slava Zaderiy. Han sang alt! Jeg ankom der som sne på mit hoved, det var ubelejligt at nægte. Jeg gik med Zabl og Shuttle. Jeg kommer og siger: "Hvad så?!" Og han siger: "Nej, godt, alt er fint, alt er i orden, lad os skyde nu ..." Som et resultat synger Zadery mine sange med sin egen stemme, og jeg åbner bare min mund ... jeg vred en flok af ord: ikke "glad som en vandmand", men "Slimet som en vandmand", ja, det er sådan et sprog i Zaderia.
— Konstantin Kinchev. Et uddrag fra udsendelsen fra 23/05/1993, Radio Echo of Moscow (History of Alice, 1985) [1]Ifølge journalisten Sergei Sholokhov spillede filmen "Cross the Line" instrueret af Y. Koltun en vis rolle i beslutningen om, hvorvidt modkultur kan betragtes som en integreret del af kulturen :
... nogle filmskaberes forsøg på at tildele en vis økologisk niche til unge mennesker med rock og andre "barndomsglæder" (man siger, uanset hvad barnet morer sig med ...) var meget kortsigtede. De skal ikke stoppes. Mere interessant mulighed: "modkultur som en integreret del af kulturen."
Et klassisk eksempel på, hvordan dette problem blev løst, er tv-filmen instrueret af Y. Koltun "Cross the Line". Musikere fra rockgruppen "Alisa" blev inviteret til at spille rollerne som vrede unge mennesker. I filmen er de kombineret til "Kite"-ensemblet. Dens funktion i filmen er som en velsmagende dessert til middag, hvortil filmens helt, billedhuggeren, inviterede de "rigtige" mennesker. Sidstnævnte er ligeglade med skulptur eller musik, giv dem det eksotiske. Uhyrlig? Fremragende! Og drengemusikerne løber vrede væk, fordi det ikke er deres publikum, for det er imod de velnærede, at deres sanges patos er rettet.
Ved at kombinere i filmens rum det umulige i livet (den rigtige "Alice" vil aldrig synge for bastarderne fra handelens sfære i nogens dacha), opfylder forfatterne deres "kulturelle mission" og slipper samtidig af med deres egen frygt for "børn", der sætter en naturlig ungdomsprotest i en dum, komisk position. Det er, hvad denne protest er værd – som man siger.
Ideen er snedig, men at assimilere rockkulturen på denne måde viste sig at være umuligt. Ordningen "rock - derefter kriminalitet" begyndte at briste i sømmene.
- ANDRE GANGE - ANDRE SANGE. Cinema Art magazine 1989, Sergei Sholokhov [2]