Oraznepesov, Kakadzhan Oraznepesovich

Kakadzhan Oraznepesovich Oraznepesov
Turkm. Kakajan Oraznepesow
Fødselsdato	1. januar 1944( 1944-01-01 )
Fødselssted	Sakar-Chaginsky District , Mary Oblast , Turkmen SSR , USSR
Dødsdato	18. maj 2006( 2006-05-18 ) (62 år)
Et dødssted	Ashgabat , Turkmenistan
Borgerskab	USSR → Turkmenistan
Genre	kunstner , designer , guldsmed
Studier	Turkmen State Art College opkaldt efter. Sh. Rustaveli, Central Experimental Design Studio i Union of Artists of the USSR
Stil	miniature , realisme
Rangerer

Kakajan Oraznepesovich Oraznepesov ( Turkm. Kakajan Oraznepesow ; 1. januar 1944 , Sakar-Chaginsky-distriktet , Mary-regionen - 18. maj 2006 , Ashgabat ) - sovjetisk , turkmensk maler , designer , juveler , lærer for , offentlig sekretær , bestyrelsen Union of Artists of Turkmen SSR (1975-1976, 1982-1987). Leder af designafdelingen ved Statens Kunstakademi i  Turkmenistan ( 1994-2006 ) . Æret kunstarbejder i den turkmenske SSR ( 1991 ).

Biografi

Kakadzhan Oraznepesovich Oraznepesov blev født den 1. januar 1944 i familien til en lærer i landsbyrådet i Ak-Yab (dette kan være 1.-2. eller 3. landsbyråd i Ak-Yab) Sakar-Chaginsky-distriktet i Mary-regionen i den turkmenske SSR , nu Ak-Yab gengeshlik (Akýap geňeşligi) er en del af Sakarchaga-etrapen af ​​Mary velayat i Turkmenistan .

I 1958 kom han ind og i 1963 dimitterede han fra Turkmen State Art College opkaldt efter. Sh. Rustaveli er en kunstner-lærer af profession. Efter sin eksamen fra college rejste han til Mary , arbejdede med filmreklamer og var engageret i kreativitet. K. Oraznepesov, K. Mirgaliev, A. Babakulov (skulptør), B. Babakulov blev i 1964 de første professionelle kunstnere i Mary-grenen af ​​Union of Artists of the Turkmen SSR [1] . I. N. Klychev blev støttet i åbningen af ​​denne afdeling [2] . Oraznepesov og Mirgalimov blev grundlæggerne af dannelsen af ​​"Mary school of painting", som blev et interessant fænomen i turkmensk kunst [3] .

I 1964 dimitterede han fra malerkurser i Khosta (et mikrodistrikt i byen Sochi , Krasnodar-territoriet ).

Fra 1966 til 1974 studerede han ved Central Educational and Experimental Studio of the Union of Artists of the USSR (det såkaldte Senezh Studio ), baseret på grundlaget af House of Creativity "Senezh" under vejledning af E. A. Rosenblum og K. M. Kantor . Undervist af: kursusleder M. A. Konik , V. L. Glazychev , O. I. Genisaretsky . [4] Efter 1971 rejste han til skolens seminarer i mange år. Klasser i studiet påvirkede radikalt dannelsen af ​​kunstnerens stil i maleri, i designprojekter.

Den unge kunstner blev bemærket af Margarita Nilovna Khalaminsky, som overvågede denne region fra Union of Artists of the USSR , og Yuri Yakovlevich Khalaminsky, der ankom til Mary i 1964. Allerede i 1968-1971 blev kunstnerens malerier købt af Østens Museum , Statens Tretjakovgalleri [5] . Førende sovjetiske kunsthistorikere, der beskæftiger sig med kunsten i Centralasien [6] skrev om ham  - Margarita Khalaminskaya, direktør for GMINV Sofya Mikhailovna Yerlashova.

Kunstneren studerede miniaturekunsten, er glad for Kemal ad-Din Behzads arbejde , studerede ikonmaleriets kompositionsteknikker: " Jeg studerede russisk ikonmaleri ret seriøst . Jeg rejste rundt i Rusland og samlede ikoner ” [7] . G. I. Saurova skrev: "Den unge originale kunstner stoler i sit arbejde på traditionerne for folklore, ikke kun af hans folk, men også af kulturen i hele Østen ." [8] S. M. Yerlashova tilskrev kunstneren til en ny generation af turkmenske malere, baseret på arven fra national kunst og kunsthåndværk og kunsten med orientalske miniaturer. [9] MN Khalaminskaya bemærkede hans ønske om at udforske traditionerne for orientalske miniaturer, hans ønske om også at arbejde på monumentale værker. [ti]

I 1967-1969 var han direktør for kunstfonden for Mary-afdelingen af ​​Union of Artists of the Turkmen SSR.

I 1969-1970 var han direktør for Art Fund of the Turkmen SSR, Ashgabat.

I 1971 . Oraznepesov blev deltager i VII Biennale de Paris Arkiveret 2. august 2019 på Wayback Machine (kommissær: Georges Boudaille ). Katalog udgivet, forfattere: Georges Boudaille, Jean Nouvel, François Seigneu, Jean. På Biennalen udstillede han værker: "Native Village" (1969), "Bedstefar og børnebørn" (1971), "Cyklister" (1971), "Visiting" (1971). [elleve]

En rejse til Frankrig satte præg på hans kunst. "Det 20. århundrede var en tid med utrolige forandringer i kunsten. Det opgav derefter figurativiteten, vendte derefter tilbage til gentagelsen af ​​testede modeller, fra malerier, der skildrede ledere og heltegerninger, flyttede det til en privatpersons verden. Den transformerede oplevelse af impressionisme , fauvisme og andre "ismer" ses i værker af S. Gerasimov , R. Falk , K. Zefirov fra 1930'erne - og i det "multinationale sovjetiske maleri" (Kakadzhan Oraznepesov, Saima Randyarv). Ved at give navnet til denne del af udstillingen tænkte kuratorerne ikke kun på de bizarre skæringspunkter mellem påvirkninger og skæbner for kunstnerne i det 20. århundrede, men også på "sammenslutningernes spil", der er karakteristisk for sovjetisk kunst fra det sidste fjerdedel af det 20. århundrede." [12]

Sideløbende med maleriet, fra begyndelsen af ​​1970'erne, arbejdede Kakadzhan med skabelsen af ​​arkitektoniske projekter: layoutet af Blagoevograd ( Bulgarien ), den turkmenske pavillon på den internationale udstillingsmesse i Teheran ( Iran ), i 1990'erne var han engageret i projektet fra Kulturcentret ( Ashgabat ), projekt til genopbygning af det centrale marked ( Ashkhab )) [13] .

I 1973-1975 var han chefkunstner for Art Fund of the Turkmen SSR.

I 1975-1976 og i 1982-1987 var han eksekutivsekretær for bestyrelsen for Union of Artists of the Turkmen SSR.

I 1987-2004 - Første næstformand for bestyrelsen for den turkmenske afdeling af Kulturfonden .

Fra midten af ​​1990'erne var han glad for smykkekunst, skabte mere end ti store smykker i forfatterens stil, herunder brugen af ​​bevægelige strukturer: "Guncha", "Road to the Future" osv.

I 1994 blev Statens Kunstakademi i Turkmenistan åbnet , Oraznepesov ledede designafdelingen. Kunstnerens værksted blev en fortsættelse af hans studier for sine studerende; over et årti med undervisning dannede han en ny generation af turkmenske designere.

Ved Kulturfonden var han sammen med formanden for Fonden, et medlem af de " Syv " Sh. Akmukhammedov engageret i at popularisere det turkmenske folks kulturarv, deltog i bevarelsen af ​​optegnelser over fremragende turkmenske bakhshi og bidrog til gennemførelsen af ​​de første nationale folkemusikfestivaler.

Kakajan Oraznepesov er en af ​​de få centralasiatiske kunstnere, der har mestret forskellige områder af kunst. 

Kakadzhan Oraznepesovich Oraznepesov døde af hjertestop den 18. maj 2006  i sit studie i Ashgabat , Turkmenistan .

Priser

• Æret kunstner af den turkmenske SSR , 1991

Fra selvbiografien "Kommer fra barndommen"

"Fra Central Union of Artists overvågede kunsthistorikere Khalaminskys ægtefæller Centralasien. De ankom til Turkmenistan, og vores formand Izzat Nazarovich Klychev inviterede dem til at besøge Mary. Vi så arbejdet. Jeg husker deres venlige attitude. De havde et mål om ikke at begrænse sig til bestemte, allerede kendte mennesker, men at se, at finde en ny generation af malere. Vi var tyve på det tidspunkt. Jeg ved ikke, hvad de så i mig. Måske følte de bare... De havde et stort ønske om at hjælpe os. Fra vores generation af turkmenske kunstnere hjalp de næsten alle: " Syv ", Yarly Bayramov , Kamil Mirgalimov, mig og endda dem, der er yngre end os. De så os hver især som en person. Det er meget vigtigt. Vi var på lige fod. I dag kan jeg kalde den atmosfære romantisk. Vi kaldte for eksempel Ekaterina Belashova  , en af ​​landets førende billedhuggere, "tante Katya." De kunne nemt gå til formanden for Union of Artists of the USSR , det vil sige til hende:

Hej, tante Katya!

— Åh, mine kære turkmenske venner!

Vi er unger, der ikke vidste, hvordan de skulle gøre noget. Hun trak os til livet, til kunsten. Hun behandlede os som sine børn og børnebørn.”

— Oraznepesov Kakadzhan

Fra selvbiografien af ​​K. Oraznepesov "Kommer fra barndommen". Optagelse og litterær bearbejdning I.Kistovich-Girtban .

Kritik

"En person, der er følsom over for dagens krav, og en eneboer af natur - i denne konvergens af modsætninger ligger programmet for hans kreative metode. Analyse og følelse. Kontrol – og følelsesmæssighed. Mellem disse polariteter, et sted i midten, er der en tynd linje, på grundlag af hvilken verden af ​​Oraznepesovs malerier er bygget. En kunstner-etnograf, en eventyrforfatter af hverdagen kom sammen i ham med en mester i sarkasme, ironi ... Hvad var hovedsagen i hans kunst? Mesterens syn er formet af den nationale måde at se verden på: livet i al dets mangfoldighed, med mange detaljer. En detaljeret, rolig genfortælling optages af kunstneren med anatomisk nøjagtighed. Han fik æstetisk, eller rettere sagt, næsten fysiologisk fornøjelse af selve muligheden for at genberegne tæppemønstre, broderier, der dekorerer dametøj, sølvbelagte smykker. Fra mangfoldigheden af ​​karakterer, fra muligheden for at vise folkelige karakterer, typiske gestus og opførsel. Kakajan kendte og elskede folkelige anekdoter, lignelser, historier. Han gentog, at det er i dem, den nationale karakter og mentalitet er mest åbenbaret. Fædrelandet var altid i hans hjerte. Oraznepesov er en ægte folkekunstner, fordi hans arbejde er nationalt både i essens og indhold. Fordi hans maleriers verden fortæller mere om det turkmenske folks unikke karakter end en etnografs forelæsninger. Når vi lytter til dem, stifter vi bekendtskab med nye skikke og etnografiske træk. Og de forbliver for opfattelsen af ​​en interessant og original eksotisk. Og kunstnerens malerier afslører det turkmenske folks verden indefra, de giver mulighed for at komme tæt på, og, forbliver ubemærket, absorbere kulturen hos de gamle mennesker, som holdt dens træk intakte. De giver dig mulighed for bedre at kende og derfor forstå turkmenernes livsstil og type national tænkning."

— Iren Kistovich-Girtbahn [14]

kunsthistoriker, kunstner, kurator

Maleri

Triptykon "For et bedre liv". 1968. Østens museum .

"Ved den gamle basar" 1971. Statens Tretyakov Galleri

"Tidligt forår". 1972. Olie på lærred Østens museum .

"Glæde. (Oliemænd). 1971. Olie på lærred Kurgan Regional Art Museum

"I et værksted". 1973. Olie på lærred Kursk State Art Gallery opkaldt efter A. A. Deineka

" Syv ". 1977. Olie på lærred Museum of Fine Arts i Turkmenistan

"Tanker om en digter. Magtymguly Fragi ". 1983. Olie på lærred Museum of Fine Arts i Turkmenistan

Byashim Nurali . 1986. Olie på lærred Museum of Fine Arts i Turkmenistan

Polyptykon "Turkmenernes håndværk. Refleksioner over folkekunst. 1983-1984 (1996-1998 - forfatterens version). Museum for Fine Arts i Turkmenistan .

"Folk i min landsby". 1998. Olie på lærred

Design, smykker

1974 - Design af den turkmenske udstillingspavillon på den internationale udstillingsmesse. Teheran . Iran .

1980  - Deltog i Blagoevgrad genopbygningsprojektet. Udstillinger i Blagoevgrad og Sofia . Bulgarien .

1995  - Projekt til genopbygning af det centrale marked i Ashgabat. Layout.

1996  - Projekt af Ashgabats kulturcenter. Layout.

1999  - 2000  - Symbolsk sabel dedikeret til Turkmenistans uafhængighed. I samarbejde med Folkets Kunstner i Turkmenistan S. Goshaev, A. Annaberdiev. Turkmenistans nationale kulturcenter . Ashgabat . [femten]

2001  - 2002  - "Uafhængighedsbuen". Smykkemodel af det arkitektoniske kompleks "Arch of Independence". Sammen med Folkets Kunstner i Turkmenistan, S. Goshaev. Turkmenistans nationale kulturcenter . Ashgabat .

2002  - Guncha.

2003  - "Fremtidens vej".

2004  - Future Time

Udstillinger

Deltager i udstillinger: republikansk - siden 1964; hele Unionen - siden 1967; international - siden 1971.

1967  - Republikansk udstilling dedikeret til den 50. sovjetiske regering. Ashgabat.

1971  - Deltager på VII Biennale de Paris Arkiveret 2. august 2019 på Wayback Machine (kommissær: Georges Boudaille) . Katalog udgivet, forfattere: Georges Boudaille, Jean Nouvel, François Seigneu. Redigeret af Jean Holtzmann. Paris. Frankrig .

1971, 1974, 1979, 1981, 1983, 1985 - deltager i udstillinger i Moskva

1973  - Medlem af en gruppeudstilling i Warszawa. Polen

1976  - Medlem af en gruppeudstilling i Budapest. Ungarn

1976-1982 - Deltager  i "Udstilling 5" i Moskva . Kunstnernes Centralhus .

1979  - Gruppeudstilling. Paris . Frankrig .

1985  - Personlig udstilling i Havana . Cuba .

1987  - Personlig udstilling i Delhi . Indien .

1998  - Myakhir inviterer venner. Gruppeudstilling sammen med kunstnerne fra " Seven ". Kurator I. Kistovich-Girtban . "Mahir". Ashgabat.

2004  - "Sand Sfumato of Nostalgia". Personlig udstilling. Kurator I. Kistovich-Girtban . "Mahir". Ashgabat.

2009  - Jubilæums soloudstilling. Museum for Fine Arts i Turkmenistan . Ashgabat.

2014 . "Maleri af Turkmenistan. Melodier af den turkmenske sjæl. Retrospektiv udstilling. Kuratorer: I. Kistovich , T. Mkrtychev . Østens museum . Moskva. [16]

2021 . "reflektionsvinkel". Kursk State Art Gallery opkaldt efter A. A. Deineka [17] [18] . Kursk . Rusland .

Museumssamlinger

• Statens Tretyakov-galleri , Moskva .
• Østens museum , Moskva .
• Museum for Fine Arts i Turkmenistan opkaldt efter Saparmurat Turkmenbashi den Store , Ashgabat .
• Turkmenistans nationale kulturcenter , Ashgabat .
• USSR's kulturministerium
• Turkmenistans kulturministerium
• Kurgan Regionale Kunstmuseum . Kurgan . Rusland .
• Tomsk Regionale Kunstmuseum . Tomsk . Rusland.
• Kursk State Art Gallery opkaldt efter A. A. Deineka . Kursk . Rusland.

Private samlinger:

Rusland , USA , Frankrig , Armenien , Storbritannien , Tyrkiet , Bulgarien , Ungarn , Cuba , Indien , Polen , Tyskland .

Interessante fakta

• Oraznepesov er forfatteren til gruppeportrættet " Syv ". Lærredet er dedikeret til den uformelle kreative sammenslutning af turkmenske kunstnere. For at arbejde på portrættet brugte forfatteren sine egne iscenesatte fotografier, hvor alle karaktererne er filmet i positurer opfundet af kunstneren. [19] Han var glad for fotografering siden hans studier på skolen, han skød professionelt. Oraznepesovs erindringer om S. Babikovs kreative metode, et medlem af Seven-gruppen, blev en vigtig kilde til information om denne maler. [20] . [21]
• I 1971 blev kunstneren tilbudt et fælles projekt af Izzat Klychev . Den første erfaring med at illustrere vises i Oraznepesovs arbejde - samlingen "Det gamle Turkmenistans religiøse liv". 1971 udg. Magaryf. Kunstnere: I. N. Klychev , K. Oraznepesov. [22] Han vendte sig til bogillustration for anden gang i 2004. Oraznepesov skabte en grafisk serie til sin selvbiografi We Come From Childhood. [23]
• På udstillingen "Maleri af Turkmenistan. Melodier af den turkmenske sjæl" ( Museum of the East , 2014 ) til forsiden af ​​kataloget og banneret, valgte museets designere lærredet "Tæppevæver" fra serien "Turkmensk håndværk. Tænker på de afgående ”(1984-1985) K. Oraznepesova. M. Yanovskaya skrev: " Reflections..." er en serie bestående af ni malerier, som hver er dedikeret til et håndværk... Til forsiden af ​​kataloget blev Kakadzhan Oraznepesovs maleri "Carpet Weavers" valgt, som har et andet navn - " Refleksioner over det udgående ". [24]

Familie

• Ægtefælle - Anabat Saparova Oraznepesova
  • Ældste søn - Batyr
    • Søn - Yunus
    • Datter - Jahan
      • Søn - Selim
  • Den yngste søn - Serdar
    • Sønner - Kakadzhan, Esen
  • Datter - Ejebay
    • Søn - Bayram

Publikationer

• Samling "Religiøst liv i det gamle Turkmenistan". 1971. Udg. Magaryf. Kunstnere: I.Klychev , K.Oraznepesov.
• Kistovich I. , Smag af solen. Kakajan Oraznepesov". Kiev . 2009. - 200 s., 100 farveillustrationer. Model Norayr Sargsyan. Sprog: russisk, turkmensk, engelsk. ISBN 978-9-6621560-0-3
• Melodier af den turkmenske sjæl". Introduktionsartikel: katalog over udstillingen "Maleri af Turkmenistan. Melodier af den turkmenske sjæl". Forfatter-komposition. Iren Kistovich : Museum of the East . Moskva. 2014. - 106 s. ISBN 8-978 -5-903417-65-0 .Sprog: russisk, turkmensk.
• M. Yanovskaya. På den anden side af månen. Turkmensk maleri ankom til Moskva. 2014-12-1
• Kakajan Oraznepesov. 1971. Union of Artists of Turkmenistan. Ashgabat.
• "Smagen af ​​solen på læberne." "Neutralt Turkmenistan.". nr. 117 (21965). 11. maj 1998 .
• Katalog VIIe Biennale de Paris, 1971. Collectif, Éditions Jean Holtzmann, 308 s., ill., 21 × 11 cm , fr., 1971, broché, nombreuses reproductions en noir et blanc.
• Erlashova S., Maleri af det sovjetiske Turkmenistan. - Leningrad, 1975.
• Khalaminskaya M.N., Maleri af Turkmenistan. Moskva, Sov. Hood., 1974
• Saurova G.I. Art of the Turkmen SSR. Album. - L., 1972; - I bogen: Historien om kulturen i det sovjetiske Turkmenistan. - Ashgabat, 1975.
• Saurova G. I. Kunst fra den turkmenske USSR. L. - Forfatter, 1972. - 24 s. Fra syg.
• I. Kistovich . Turkmenske "Syv. Tænker på det afgående "". Siberian Lights magazine (magasin) . 2010. Nr. 5/1. Sprog: Russisk.
• I. Kistovich . "Moderne turkmensk maleri. Traditioner og trends. Neutral Turkmenistan . 29. marts 2005 . nr. 75 (24237).
• I. Kistovich . "Maleri af uafhængighedsepoken". Internationalt magasin "Miras". nr. 2. 2004 .
• R. Bazarov. ""Mahir" samler venner." " Neutralt Turkmenistan ". 22. juni 1998. nr. 153 (22001).

Noter

1. ↑ Khalaminskaya M. [Khalaminskaya M. Maleri af Turkmenistan.]. - M. : Sov. Hood., 1974. - S. 16. - 160 s.
2. ↑ Oraznepesov K. [Oraznepesov K. Oprindeligt fra barndommen. Selvbiografi. Optager og tænder. redigeret af I. Kistovich. I: Kistovich I. Smag på solen. Kakajan Oraznepesov]. - Kiev, 2009. - S. 16. - 200 s.
3. ↑ Kistovich I. [Udstillingskatalog. GMINV. Maleri Turkmenistan. Melodier af den turkmenske sjæl] / forfatter-kompilator I. Kistovich. - M . : Østens museum, 2014. - S. 16. - 106 s. - ISBN 8-978-5-903417-65-0.
4. ↑ Brodskaya O. Yu. Senezh Design Studio Arkiveret 30. januar 2020 på Wayback Machine // Young Science - 2017: Architecture. Konstruktion. Design. Proceedings fra IV All-Russian Student videnskabelige og praktiske konference. 2017. C. 136-146.
5. ↑ Se: I. Kistovich. "Smagen af ​​solen. Kakajan Oraznepesov. Intro. artikel; liste over reproduktioner. s. 18 - 23; 183-190.
6. ↑ Erlashova S.M. [Erlashova S.M. Maleri af sovjetisk Turkmenistan [] = Maleri af sovjetisk Turkmenistan] / parallel tekst på russisk. og engelsk .. - L . : Avrora, 1975. - S. 23. - 160 s.
7. ↑ K. Oraznepesov. "Kommer fra barndommen." Selvbiografi i bogen. I. Kistovich “Smag af solen. Kakajan Oraznepesov. Kiev. 2009. - S. 23.
8. ↑ forfatter. hold. [SH i Turkmenistan Kakadzhan Oraznepesov]. - Ashgabat: Union of Artists of Turkmenistan, 1971. - S. 2. - 12 s.
9. ↑ Erlashova S. [S.M. Erlashova maleri af det sovjetiske Turkmenistan]. - L . : Avrora, 1975. - S. 24. - 160 s.
10. ↑ Khalaminskaya M. [Khalaminskaya M. Fine art of the Turkmen SSR]. - M . : Sovjetisk kunstner, 1967. - S. 15. - 50 s.
11. ↑ Georges Boudaille, Jean Nouvel, Francois Seigneu, Jean. [71Frankrig Catalogue VIIe Biennale de Paris "Catalogue VIIe Biennale de Paris"]. - Frankrig: Bienn., 1. 1971. - 308 s.
12. ↑ DEINEKA GALLERI (UDSTILLING). Udstilling "Refleksionsvinkel" . Kultur. RF (2. januar 2021). Hentet 12. april 2021. Arkiveret fra originalen 12. april 2021. (Russisk)
13. ↑ Angivet: se: Liste over illustrationer i bogen. I. Kistovich: "Smagen af ​​solen. Kakajan Oraznepesov. Kiev. 2009. - S. 184-185.
14. ↑ Kistovich I. [Kistovich-Girtban I. Smag af solen. Kakajan Oraznepesov]. - Kiev, 2009. - S. 14-15. - 200 sek. — ISBN 978-9-6621560-0-3 .
15. ↑ Det anvendte arbejde: træmaling, maling (4 paneler), et bevægeligt design af en trælakeret sag, nationale træk ved fremstillingen af ​​kantede våben (en speciel form for en sabel med en buet ende), teknik: metalætsning, galvanisering , emalje, flerlagsarbejde på sølv og guld, maleri, lak. Se: I. Kistovich. Dekret. Bestil. - S. 11, 183.
16. ↑ Yanovskaya M. [Maria Yanovskaya Fra den anden side af Månen. Turkmensk maleri ankom til Moskva]  // https://www.hronikatm.com/2014/12/s-obratnoy-storonyi-lunyi-v-moskvu-priehala-turkmenskaya-zhivopis/ . – 2014. (Russisk)
17. ↑ Victoria Voronko. En udstilling med sovjetisk kunst "Angle of Reflection" er åbnet i Kursk . https://gtrkkursk.ru/news/10611-kurske-otkrylas-vystavka-sovetskogo-iskusstva-ugol-otrazheniya . Interview med vicedirektøren for galleriet M. Tarasova (26. februar 2021). Hentet 12. april 2021. Arkiveret fra originalen 12. april 2021. (Russisk)
18. ↑ Udstilling "Refleksionsvinkel" . https://www.culture.ru/ (2. januar 2021). Hentet 12. april 2021. Arkiveret fra originalen 12. april 2021. (Russisk)
19. ↑ Billeder offentliggjort i bogen af ​​I. Kistovich "The Taste of the Sun. Kakajan Oraznepesov"
20. ↑ Udgivet: "Vi kommer fra barndommen". I bog. I. Kistovich “Smag af solen. Kakajan Oraznepesov. (2009).
21. ↑ I. Kistovich. " Stanislav Babikov : en symfoni af farver". Cultural Property International Yearbook Arkiveret 12. april 2021 på Wayback Machine . 2004-2006 Centralasien fortid og nutid. Sankt Petersborg. Det filologiske fakultet ved St. Petersburg State University, 2008. S. 84 - 94. Sprog: Russisk.
22. ↑ auth. hold. [Forbundet af kunstnere i Turkmenistan Kakajan Oraznepesov]. - Ashgabat: Union of Artists of Turkmenistan, 1971. - S. 3. - 10 s.
23. ↑ Udgivet i bogen. I. Kistovich “Smag af solen. Kakajan Oraznepesov"
24. ↑ Maria Yanovskaya. På den anden side af månen. Turkmensk maleri ankom til Moskva . https://subscribe.ru/ (2014-12-12 16:44). Hentet 12. april 2021. Arkiveret fra originalen 12. april 2021. (Russisk)