Nikkatsu

Nikkatsu Corporation
_
Type kabushiki-gaisha
Grundlag 1912
Beliggenhed Tokyo , Japan
Tilknyttede virksomheder Django Film [d]
Internet side nikkatsu.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Nikkatsu eller Nikkatsu Corporation ( Jap. 日活 株式会社 Nikkatsu kabushiki- gaisha , også det internationale navn Nikkatsu Corporation )  er en japansk virksomhed, der opererer i underholdningsindustrien. Det er i øjeblikket det ældste filmselskab i landet og er kendt for sine film og tv-programmer. Navnet Nikkatsu kombinerer ordene (ifølge Hepburn ) Nippon Katsudō Shashin , bogstaveligt talt - japanske film .

Virksomhedens historie

1912-1950: Traditionernes fødsel

Nikkatsu-firmaet blev dannet den 10. september 1912 i Tokyo ved sammenlægning af flere små studier. Fra de første dage af grundlæggelsen har filminstruktør Shozo Makino , som anses for at være grundlæggeren af ​​japansk biograf, arbejdet der. Et par år senere slutter hans søn Masahiro Makino sig til ham. Begge instruktører er ekstremt succesrige med at optage film i stil med jidaigeki  , et nationalt historisk drama. I 1920 kom Kenji Mizoguchi til studiet som skuespiller , der efter tre år blev selvstændig instruktør og optog mere end 50 succesrige film for Nikkatsu, som næsten alle nu er tabt [1] . Efter det store Kantō-jordskælv i 1923 flytter virksomheden til Kyoto . I 1927 begyndte en anden instruktør at arbejde der, som senere blev lederen af ​​den nationale biograf - Tomu Uchida , som gik fra lette komedier til skarpe sociale og filosofiske film [2] . I begyndelsen af ​​1940'erne producerede studiet hundredvis af film hvert år. I begyndelsen af ​​Anden Verdenskrig forener den japanske regering, der forstår vigtigheden af ​​biograf i spørgsmål om ideologi og hæver den patriotiske ånd, administrativt 10 studier, der eksisterer i landet, i tre. Nikkatsu får i et kunstigt partnerskab med Shinkō Kinema og Daito en ikke så lukrativ distributørrolle. Optagelserne er suspenderet. Mizoguchi forlader studiet, Uchida bryder også kontrakten og rejser til Manchuriet (hvorfra han senere immigrerede til Kina), Makino optager kun tilladte propagandabånd om historiske emner. Den økonomiske og politiske situation i 1940'erne, besættelsen af ​​landet førte til stagnationen af ​​den nationale biograf i denne periode.

1951-1970: "Golden Era"

I 1951 kom en ny præsident, Kyusaku Hori, til virksomheden. Efterkrigstidens filmindustri ekspanderede hurtigt, og allerede i 1951 begyndte byggeriet af et nyt produktionsstudie. Under Hori oplevede Nikkatsu sin "gyldne tidsalder", som det er almindeligt antaget. På mange måder blev han leveret af de unge instruktører, der kom til virksomheden, som tidligere havde arbejdet i andre studier på sidelinjen: Shohei Imamura og Seijun Suzuki . Den første arbejdede på studiet fra 1954 til 1961. Ifølge den russiske filmkritiker Andrei Plakhov formåede han at gå fra en katastrofal efterkrigsfølelse af at være til en optimistisk følelse, og senere formåede han at bevæge sig væk fra den primære, kommercielle strøm af japansk film til filosofisk film og forstå "problemerne". af den menneskelige eksistens, civilisationens problemer, problemerne med eros, problemerne med døden" [3] . Den anden kom til studiet i 1955 og arbejdede der indtil 1967 og tog præcis 40 billeder. Han blev for Nikkatsu en af ​​grundlæggerne af Mukokuseki Akusyon (japansk: 無国籍アクション, grænseløs action, grænseløs handling) - en undergenre af gangsterfilm, der afspejler den nye japanske individuelle bevidsthed og en afvigelse fra århundreders traditionalisme [4] . Landet blev efter mange års besættelse frit, hvilket instruktørerne afspejlede i deres film. Samtidig brugte de ganske nemt oplevelsen af ​​adventure biograf i USA, som de seneste par år har været praktisk talt den eneste tilgængelige underholdning. Samtidig var Nikkatsus produkter, ifølge dets skabere, kendetegnet ved de nye karakterers menneskelighed, friskhed og originalitet og det moderate indhold af kriminelle karakterer og situationer. Tværtimod skabte virksomhedens største konkurrent i disse år, Toeis studie, film om ægte yakuza , deres etniske gruppe. Følgelig var publikum anderledes: Toeis publikum foretrak film om yakuzaen, Nikkatsus publikum foretrak dramaturgi [5] . Shohei Imamuras bedste film fra denne periode var " Pigs and Armadillos " (1961), " Insect Woman " (1963), " Pornographers: An Introduction to Anthropology " (1966). Seijun Suzukis hovedværker i undergenren er " Youth of the Beast " (1963), " Tokyo Drifter " (1966) og " Born to Kill " (1967). Det sidste af disse værker blev erklæret uforståeligt for beskueren af ​​præsident Kyusaku Hori. Kontrakten med Suzuki blev opsagt [6] . Den juridiske kamp mellem instruktøren og studiet trak ud i mange år og endte formelt med sejr til biografen (se Suzuki v. Nikkatsu ).

Af de førende skuespillere og skuespillerinder i "den gyldne æra" skal Nikkatsu hedde Tetsua Watari , Akira Kobayashi , Jo Shishido , Yujiro Ishihara , Meiko Kaji .

1971-1990: Roman Porno

Siden midten af ​​1960'erne er en global trend blevet defineret: tv vinder biografernes publikum. De kan kun modstå dette med produkter, der på grund af censur, alder eller moralske begrænsninger ikke er tilgængelige for broadcast-kanaler. For Japan, det tidligere forbudte emne for erotik og endda porno, overdreven naturalisme af kampkampe, viste BDSM sig at være meget vellykket [7] . Nikkatsu kunne ikke holde sig væk fra den lukrative forretning. Hendes første film i den nye genre var Romance at Noon (団地妻 昼下がりの情事 / 団地妻 昼下りの情事, 1971) instrueret af Shogoro Nishikomura og med hovedrollen i Shigoro Nishikomura . Filmen var en udbredt succes og blev grundlaget for yderligere 20 efterfølgere . Han gav faktisk navnet på undergenren - romersk porno (dette udtryk blev brugt om sådanne bånd produceret på Nikkatsu; Toeis studieproduktion blev kaldt Pinky Violence , fænomenet som helhed er Pinku eiga ). Snart begyndte Nikkatsu at dominere dette marked: for det første oversteg investeringerne i hvert projekt betydeligt konkurrenternes, hvilket øgede deres kvalitet betydeligt; for det andet ejede virksomheden et helt netværk af egne biografer [8] . Præsident Kyusaku Hori og flere direktører kunne dog ikke være enige i virksomhedens kreative retning og forlod virksomheden. Deres pladser blev overtaget af nye instruktører: Masaru Konuma , Chusei Sone og andre. Lederen af ​​denne retning i Nikkatsu var instruktøren Tatsumi Kumashiro med filmene Ichijo Sayuri: Wet Lust (条さゆり 濡れた欲情, Ichijo's Wet Lust, 1972) og Woman with Red Hair Hair, 1979).

Med fremkomsten af ​​hjemmevideo er biografbesøget faldet til et minimum. I 1993 blev Nikkatsu tvunget til at erklære sig konkurs.

Nutid

I 2005 blev virksomheden solgt til Index Holdings . I 2010 genopstod Nikkatsu som et lavbudget gyser-, sci-fi- og fantasystudie for et internationalt publikum. Projektet fik navnet Sushi Typhoon .

Noter

  1. Shuvalov, V. Øverste leder af månen og regnen (på 110-årsdagen for Kenji Mizoguchi) . cinematheque.ru (16/05/2008). Hentet 10. november 2015. Arkiveret fra originalen 25. november 2016.
  2. Tessier, M. Un maître oublie du cinema japonais Arkiveret fra originalen den 24. september 2015. en ligne Festival International du Film de La Rochelle  (fransk)
  3. Katasonova, E. L., Doctor of Historical Sciences, Institute of Oriental Studies of the Russian Academy of Sciences. Imamura Shohei: Hans filosofi om at være . Sammenslutningen af ​​Japanologer (20.09.2013). Hentet 11. november 2015. Arkiveret fra originalen 3. maj 2016.
  4. Denisov, I. Yakuza eiga. Genre biograf på japansk. . Russian Journal (28.04.2011). Hentet 11. november 2015. Arkiveret fra originalen 17. november 2015.
  5. Sharp, J., Nuts, S. Jo Shishido & Toshio Masuda  . Midnight Eye (25/08/2005). Hentet 11. november 2015. Arkiveret fra originalen 17. november 2015.
  6. Denisov, I. Yakuza eiga. Del 1. . cinematheque.ru. Hentet 11. november 2015. Arkiveret fra originalen 17. november 2015.
  7. Komm D. Sukeban . Filmkunsten (03.02.2013). Dato for adgang: 11. november 2015. Arkiveret fra originalen 5. februar 2015.
  8. Domenig, Roland Vitalt kød: Pink Eigas mystiske verden (utilgængeligt link) (2002). Hentet 19. februar 2007. Arkiveret fra originalen 18. november 2004. 

Links