Murnau, Friedrich Wilhelm

Friedrich Wilhelm Murnau
Friedrich Wilhelm Murnau

Murnau, slutningen af ​​1920'erne
Navn ved fødslen Friedrich Wilhelm Plumpe
Fødselsdato 28. december 1888( 28-12-1888 ) [1] [2] [3]
Fødselssted Bielefeld , Westfalen , Preussen , Tyske Kejserrige
Dødsdato 11. marts 1931( 1931-03-11 ) [1] [2] [3] (42 år)
Et dødssted
Borgerskab
Erhverv filminstruktør
Karriere 1919-1931
Retning gyser , drama
IMDb ID 0003638
filmmuseum-berlin.de/fwm…
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Friedrich Wilhelm Murnau ( tysk  Friedrich Wilhelm Murnau , rigtige navn Friedrich Wilhelm Plumpe , tysk  Friedrich Wilhelm Plumpe ; 28. december 1888  - 11. marts 1931 ) var en tysk filminstruktør fra stumfilmsæraen , en af ​​filmekspressionismens største mestre [ 4] .

Et af hans mest berømte værker var Nosferatu, a Symphony of Terror (1922), en freestyle - tilpasning af Bram Stokers roman Dracula . Selvom filmen ikke var en kommerciel succes på grund af ophavsretlige problemer, betragtes den i dag som et mesterværk af tysk ekspressionistisk film [5] . Murnau instruerede senere filmen The Last Man (1924) samt en filmatisering af Goethes Faust (1926) . I 1926 flyttede han til Hollywood og lavede tre film i Fox Studios: " Sunrise " (1927), " Four Devils " (1928) og "City Girl" (1930). Sunrise er blevet hyldet af kritikere og instruktører som en af ​​de bedste film nogensinde [6] .

I 1931 rejste Murnau til Bora Bora for at filmatisere Taboo (1931), som var planlagt som en co-produktion med Robert Flaherty , men på grund af uenigheder forlod Flaherty projektet, og Murnau instruerede filmen på egen hånd. En uge før premieren var han i en bilulykke og døde på et hospital i Santa Barbara af sine kvæstelser [7] .

Af de 21 film, som Murnau lavede, betragtes otte som tabte, og kun et 13-minutters fragment har overlevet fra filmen "Maritsa" (1922) [8] [9] . Tolv film har overlevet i deres helhed.

Biografi

Familie og tidlige år

Ifølge Robert Plumpe, Murnaus bror, rejste deres forfædre konstant og blev ikke på ét sted i mere end fem eller ti år [10] .

... De flyttede konstant fra landsby til by og fra by til landsby. De kom til Tyskland fra Sverige, først bosatte de sig et sted i Vesten... Så flyttede de igen mod øst. Vores gamle forfædre var riddere og bønder, embedsmænd, kirkeministre og borgmestre. De slog sig ned et sted, arbejdede, producerede noget og tog så, uden at vente på de endelige resultater af deres arbejde, af sted igen.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] de har hele tiden bevæget sig frem og tilbage fra landet til byen og fra byen til landet. De kom til Tyskland fra Sverige, bosatte sig først et sted i vest... så drog de igen mod øst. Vores ældste forfædre var riddere og bønder, embedsmænd, kirkeministre og borgmestre. De ville standse et sted, arbejde, producere noget; så ville de, uden at vente på at se det fulde resultat af deres arbejde, tage af sted igen. — Robert Plumpe [10]

Murnau blev født i Bielefeld , Westfalen , søn af Heinrich Plumpe, en tekstilfabrikant, og hans anden kone, Ottilie, en tidligere lærer, hvis forældre ejede et bryggeri [11] . Friedrich havde to brødre - Robert og Bernhard og to halvsøstre - Ida og Anna [12] [13] . I 1891/92 solgte faderen virksomheden og familien flyttede fra Bielefeld til en stor ejendom ved Kassel [12] . Mor støttede Friedrichs tidlige passion for teater, litteratur og kunst. I 1907 begyndte han at studere filologi ved universitetet i Berlin, efter at have afsluttet sin eksamen fra Realschule, og derefter overført til universitetet i Heidelberg for at studere kunsthistorie og litteratur der. Opført i studenterteater. I 1911 så Max Reinhardt ham i en af ​​forestillingerne og inviterede ham til hans teaterskole i Berlin. Sandsynligvis afsluttede Murnau aldrig sine studier på universitetet. Specialeforsvar er ikke dokumenteret [13] . Fra 1913 optrådte han med troppen fra Deutsches Theater og spillede flere roller i Reichnardts Shakespeare-cyklus. Mens han stadig var studerende, blev han nære venner med Hans Ehrenbaum-Degele, søn af en bankmand og en håbefuld digter, som introducerede ham til de kunstneriske kredse i Berlin og introducerede ham for Paul Zech , Else Lasker-Schüler , Franz Marc og Rene Sintenis . Engang besøgte venner byen Murnau i Oberbayern . Siden da har han brugt dette navn som sit pseudonym [13] .

Med udbruddet af Første Verdenskrig i oktober 1914 blev han sendt som frivillig til 1. Garde-infanteriregiment i Potsdam . Kæmpede på østfronten nær Riga . Den 7. august 1915 blev han forfremmet til løjtnant og udnævnt til kompagnichef [13] . I 1916 blev han overført til Luftwaffe og tjente i A 281 flyvende division nær Verdun . Ifølge ham blev han skudt ned otte gange. I 1917, under en rekognosceringsflyvning, forvildede han sig i tågen og landede på schweizisk territorium [13] . Var fange i Andermatt , derefter i Luzern . I juni 1918 iscenesatte han et skuespil med deltagelse af krigsfanger på Luzerns Stadsteater. Efter krigen vendte han tilbage til Berlin. Emilia Thekla Ehrenbaum-Degele modtog ham i sit hus i Grunewald og gav ham ret til at opholde sig på livstid. Hendes søn Hans døde i 1915 i Rusland [14] .

Filmarbejde

Tidligt arbejde

I 1919, med Ernst Hoffman som producer og hovedskuespiller, lavede Murnau sin første film, The Boy in Blue (et andet navn er Emerald of Death), hvis handling var inspireret af maleriet af samme navn af den engelske portrætmaler Thomas Gainsborough og romanen The Picture of Dorian Gray.Oscar Wilde . Samme år blev filmen "Satan" under kunstnerisk ledelse af Robert Wiene produceret med Conrad Veidt i titelrollen. Veidt kendte Murnau fra hans arbejde på Max Reinhardt Theatre [14] .

I 1920 begyndte Murnau at samarbejde med manuskriptforfatter Karl Mayer , som skrev manuskriptet til filmen The Hunchback and the Dancer for ham. Hans Janowitz, Karl Mayers medforfatter på The Cabinet of Dr. Caligari , baseret på Robert Louis Stevensons The Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde , skrev manuskriptet til Janus's Head -filmen for ham . For at undgå juridiske konflikter blev den respektable Dr. Jekyll Dr. Warren i den, og den skurke Mr. Hyde blev O'Connor. Denne film cementerede endelig Conrad Veidts ry som en ekspressionistisk udøver af dæmoniske roller. Filmen "Aften - Nat - Morgen" var en tilpasning af en detektivhistorie. Manuskriptet er skrevet af München-forfatteren Rudolf Schneider, med hvem der var planlagt andre projekter. I filmen "Road Into the Night" fortsatte Murnau sit samarbejde med Karl Mayer, om filmen "Maritsa, Madonna of the Smugglers", arbejdede han igen med Hans Janowitz som manuskriptforfatter. I 1921 hyrede producenten Erich Pommer ham til at arbejde for firmaet Decla-Bioscope, hvor han instruerede filmen Vogeled Castle [14] og eksperimenterede med chiaroscuro for første gang .

Indtil slutningen af ​​1921 lavede Murnau ti spillefilm, hvoraf fem med Conrad Veidt i hovedrollen. Af de ti film fra perioden 1919-1921 overlevede kun tre, syv anses for tabt.

"Nosferatu, Symphony of Horror"

I begyndelsen af ​​1921 inviterede kunstneren og produceren Albin Grau, som længe havde haft tanken om en filmatisering af Bram Stokers Dracula , Murnau til at instruere og tilbød ham 25.000 mark og en andel i overskuddet. Da næsten alt var klar til optagelser, besluttede Grau at spørge forfatterens enke Florence Stoker om tilladelse. Hvad enten det var på grund af anti-tyske følelser eller på grund af manglende vilje til at se transformationen af ​​sin mands roman til en ekspressionistisk film, nægtede enken ham. Så bad Grau manuskriptforfatter Henrik Galeen om at flytte handlingen fra London til den fiktive tyske by Wiesborg og ændre navnene på hovedpersonerne. Optagelserne begyndte i juli 1921 og foregik for det meste on location, hvilket var ret usædvanligt for tysk og især ekspressionistisk film i disse år. Murnau skitserede hver scene og rytmiserede skuespillernes præstationer ved hjælp af en metronom [15] .

Sceneskuespilleren Max Schreck spillede titelrollen i denne fantasy baseret på Stokers roman . Inden da skabte han med lidt filmerfaring et af de mest berømte billeder på skærmen af ​​en vampyr. Filmen " Nosferatu, en rædselssymfoni ", på mange måder revolutionerende for sin tid, bragte Murnau verdensomspændende berømmelse.

Samtidig nægtede UFA, som den største filmdistributør i Weimarrepublikken, at tage filmen ind i sit program, og den blev udgivet den 15. marts 1922 på de uafhængige biografers lærreder. Og så gjorde Florence Stoker opmærksom på filmen. Da hun kom med i British Society of Authors , hyrede hun en advokat i Berlin, som forberedte en retssag mod produktionsfirmaet Prana Film, som i mellemtiden var gået konkurs eller foregav at gå konkurs for at undgå retssagen. Firmaets efterfølgere solgte filmen til udlandet. Et udenretsligt forlig, der ville have givet Florence Stoker £5.000, blev ikke til noget. I juli 1925 beordrede en domstol, at alle kopier af filmen skulle udleveres til Florence Stoker eller destrueres. Dette dekret strakte sig til hele Europa. Men mange lande ignorerede det simpelthen [16] .

Murnaus film fødte sin egen filmiske tradition, som fortsætter den dag i dag - dens direkte fortsættelse var for eksempel filmene " Nosferatu - Nattens spøgelse " af Werner Herzog (1979) og "Vampyrens skygge" af E. Elias Merij (2000).

"Ghost"

I 1922 instruerede Murnau filmen "Ghost" baseret på romanen af ​​samme navn af Gerhart Hauptmann , ved hjælp af den "subjektive kamera"-metode, nyskabende for de tider, hvor individuelle episoder blev filmet som gennem hovedpersonens øjne, og hans visioner blev lagt oven på virkeligheden. Den talentfulde, men viljesvage digter Lorenz Lubotas påvirkelighed viste sig at være hans forbandelse. Da han mistede virkelighedssansen, mistede han sin moralske kerne og blev medskyldig i kriminalitet.

"Den sidste mand"

I december 1924 udkom Murnaus kammerdrama The Last Man , med Emil Jannings i hovedrollen som en aldrende dørmand på Atlantic Hotel i Berlin. Overført til tjenesten på herreværelset er han tvunget til at skille sig af med sit livrej, som var et udtryk for hans sociale status. På sættet til denne film "befriede" Murnau og hans kameramand Karl Freund for første gang kameraet, det vil sige, de fjernede det fra et stativ og satte ved hjælp af forskellige anordninger - brandtrapper, kraner, hjul, skinner eller reb. den i bevægelse og fik den endda til at flyve, hvilket i de tider betød biografens frigørelse i forhold til teatret. Det "frigjorte kamera" i bevægelse fulgte mennesker og genstande, cirklede rundt om dem, tog karakterernes synsvinkel og understregede ved hjælp af et eller andet perspektiv deres sindstilstand. Således blev hun, som Murnau forlangte, filminstruktørens " pastel " [17] :

Jeg ville have kameraet til at vise skyggerne af helt nye og uventede følelser: i hver af os er der et ubevidst "jeg", der i et kriseøjeblik på mærkeligt vis bryder ud ...

Det bevægelige kamera, kombineret med den virtuose præstation af Emil Jannings og det næsten fuldstændige fravær af inskriptioner, bidrog til denne films store internationale succes.

Filmatiseringer af klassikerne

Derefter vendte Murnau sig til filmatiseringer af klassikerne og iscenesatte Tartuffe (1926) og Faust (1926) i stor skala, hvis leje ikke gav de forventede resultater. På filmen "Tartuffe" samarbejdede han igen med Erich Pommer, som var producer på "The Last Man", og manuskriptforfatter Karl Mayer forvandlede Molières komedie til en "film i en film". Faust var baseret på den germanske legende om Dr. Faust, samt et skuespil af Christopher Marlo og en tragedie af Goethe . For at forenkle handlingen skabte Murnau en finurlig fantasmagoria om kampen mellem lys og skygge, godt og ondt. En kender af hans arbejde, den franske instruktør Eric Romer skrev [18] :

Med sin film Faust, på toppen af ​​sin karriere, var Murnau i stand til at mobilisere alle de midler, der ville give ham fuldstændig kontrol over rummet. Alle former - ansigter, objekter som landskaber og naturfænomener, sne, lys, ild, skyer - skabes eller genskabes efter hans fantasi på grundlag af en nøjagtig viden om deres virkemåde. Aldrig før har en film stolet så lidt på tilfældigheder.

Faust var Murnaus sidste film for UFA.

I Hollywood

I juni 1926 tog Murnau på invitation af den amerikanske producer William Fox til Hollywood og underskrev i juli en fireårig kontrakt, der garanterede ham to film om året [19] [20] :

Jeg tog imod Hollywoods tilbud, fordi jeg troede, at jeg stadig havde meget at lære, og USA tilbød mig nye måder at realisere mine kreative planer på.

Hans første amerikanske film var Sunrise (1927), baseret på historien En tur til Tilsit af Hermann Sudermann , en lignelse om en mand, der forsøger at dræbe sin kone for en anden kvindes kærlighed. I 1929, ved den første Oscar-uddeling efter resultaterne af 1927/1928, modtog filmen tre Oscars - Janet Gaynor for bedste skuespillerinde; Fox Studios for kunstnerisk fortjeneste; Charles Roscher , Karl Struss for bedste kinematografi. Murnau blev også tildelt Filmmakers Guild Diploma for bedste instruktør. På trods af priserne og den entusiastiske presse var filmen ikke en kommerciel succes, hvilket skadede Murnaus omdømme i studiet. I 1928 blev lydversionen af ​​filmen [21] udgivet .

Murnaus efterfølgende film, The Four Devils (1928) og The Citizen (1930), kom på et kritisk stadium i overgangen til lydbiograf og var heller ikke kommercielt succesfulde. Derudover oplevede direktøren studieledelsens direkte indblanding i sit arbejde. I filmen "Four Devils" blev den ulykkelige slutning lavet om. På filmen "Citizen" blev han fjernet fra at instruere. I begge tilfælde blev lydversioner lavet uden hans deltagelse [22] .

"Tabu"

I 1929, desillusioneret over arbejdsforholdene i Hollywood, opsagde Murnau sin kontrakt med Fox-studiet. Efter mislykkede forhandlinger med UFA-studiet i Berlin købte han en sejlyacht, fast besluttet på at lave den næste film med sine sparepenge og i overensstemmelse med sine ideer.

I april 1929 rejste Murnau på sin yacht Bali til Tahiti for at forberede filmen Taboo , som han havde til hensigt at producere sammen med den amerikanske dokumentarist Robert Flaherty . Imidlertid opstod der konceptuelle uenigheder mellem dem: Flaherty foretrak dokumentarfilm, Murnau insisterede på en kombination af action- og dokumentarscener. Som et resultat nægtede Flaherty at deltage i dette projekt, og Murnau instruerede filmen på egen hånd [23] .

I 1931, efter at optagelserne sluttede, vendte han uden penge tilbage til Hollywood. For at redigere og stemme filmen måtte han sætte sig i gæld. Paramount var interesseret i den færdige film og tilbød ham en ti-årig kontrakt [19] . Murnau besluttede at lave flere film på Tahiti, herunder en tilpasning af Herman Melvilles Typei . Premieren på filmen "Taboo" fandt sted i New York den 18. marts 1931, men efter instruktørens død [24] .

Død

Den 11. marts 1931, tredive kilometer nord for Santa Barbara, var Murnau ude for en bilulykke. Fjorten-årige filippiner Elazar S. Garcia (eller, som han også blev kaldt, Garcia Stevenson) kørte i den af ​​ham lejede Packard på tidspunktet for ulykken. Mens chaufføren, Garcia, og endda fårehunden Pal slap væk med en forskrækkelse, fik Murnau en alvorlig hovedskade og døde af følgerne på en klinik i Santa Monica [24] [23] .

Da Murnaus homoseksualitet aldrig var en hemmelighed, startede Hollywood et rygte om, at han angiveligt kærtegnede filippineren og endda havde oralsex med ham, så han mistede kontrollen over bilen. På grund af disse rygter kom kun 11 mennesker for at sige farvel til instruktøren den 19. marts, inklusive Greta Garbo , digteren Berthold Viertel med sin kone Zalka , George O'Brien , Herman Bing.

Den 31. marts blev Murnaus balsamerede lig overført til Tyskland. Begravelsen fandt sted den 13. april 1931 på Southwestern Cemetery i Stahnsdorf nær Berlin . De blev overværet af Robert Flaherty , Georg Wilhelm Pabst , Erich Pommer , Emil Jannings m.fl.. Fritz Lang og Karl Mayer [23] holdt afskedstaler .

Den 13. juli 2015 opdagede kirkegårdens direktør, at familiens krypt, hvor direktørens brødre også var begravet, var blevet åbnet, og Murnaus hoved var blevet stjålet af ukendte angribere [25] [26] . Spor af voks på låget af en af ​​Murnau-brødrenes kiste fik politiet til at tænke over forbrydelsens okkulte motiver [25] [27] . Resterne af direktørens brødre blev ikke forstyrret [25] . Trods den annoncerede belønning er hovedet endnu ikke fundet.

Hukommelse

Filmografi

Noter

  1. ↑ 1 2 F. W. Murnau // filmportal.de - 2005.
  2. ↑ 1 2 Friedrich Wilhelm Murnau // Gran Enciclopèdia Catalana  (kat.) - Grup Enciclopèdia Catalana , 1968.
  3. ↑ 1 2 Fine Arts Archive - 2003.
  4. ↑ Historien om, hvordan Batman, Dogville og horror dukkede op fra tysk film i 1920'erneYouTube-logo 
  5. ↑ Henrik Galeen - Forfatter - Film som forfatter:, Andre film:, Publikationer . www.filmreference.com . Dato for adgang: 12. august 2020.
  6. ↑ Stemmer på Sunrise A Song of Two Humans (1927) | B.F.I. _ www.bfi.org.uk. _ Dato for adgang: 12. august 2020.
  7. ↑ Times, Special til The New York . FW MURNAU DRÆBET I KYST AUTOCRASH; Filminstruktør planlagde at tage hjem til Tyskland efter at have lavet South Seas-film. VANT BÆRETNING MED JANNINGS Han brugte polynesiske indfødte til det sidste billede efter farverige succeser her og i Europa. , The New York Times  (12. marts 1931). Hentet 12. august 2020.
  8. ↑ Tabte film
  9. ↑ Le Giornate del Cinema Muto - Forevisningsdatabase - MARIZZA, GENANNT DIE SCHMUGGLER-MADONNA
  10. ↑ 12 Eisner , 1973 , s. 13.
  11. ↑ Berriatua, 1989 , s. 3.
  12. ↑ 12 Eisner , 1973 , s. fjorten.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 Peter W. Jansen, Wolfram Schütte: Friedrich Wilhelm Murnau. Hanser Verlag, München 1990, S. 209.
  14. ↑ 1 2 3 Peter W. Jansen, Wolfram Schütte: Friedrich Wilhelm Murnau. Hanser Verlag, München 1990, S. 210.
  15. ↑ Nosferatu – Eine Symphonie des Grauens (1922) Teil 1: Albin Grau und der Pestbringer | filmbelysning
  16. ↑ Nosferatu – Eine Symphonie des Grauens (1922) Teil 2: Die Rache der Florence Stoker | filmbelysning
  17. ↑ Die entfesselte Kamera
  18. ↑ Filmografi-Murnaugesellschaft
  19. ↑ 1 2 Biografi – Murnaugesellschaft
  20. ↑ Leben und Werk–Murnaugesellschaft
  21. ↑ Peter W. Jansen, Wolfram Schütte: Friedrich Wilhelm Murnau. Hanser Verlag, München 1990, S. 211.
  22. ↑ Peter W. Jansen, Wolfram Schütte: Friedrich Wilhelm Murnau. Hanser Verlag, München 1990, s. 211–212.
  23. ↑ 1 2 3 Peter W. Jansen, Wolfram Schütte: Friedrich Wilhelm Murnau. Hanser Verlag, München 1990, S. 212.
  24. ↑ 1 2 Friedrich Wilhelm Murnau. Sudseebilleder. Tekster, billeder og film "Tabu". Berlin, 2005, s. 106-107.
  25. ↑ 1 2 3 Grab des Regisseurs Murnau geschändet : "Ich kenne meine Grüfte" - taz.de
  26. ↑ Nosferatu-direktørens kranium menes stjålet . BBC News . Hentet: 15. juli 2015.
  27. ↑ "Nosferatu"-Regisseur: Diebe stehlen Murnaus Schädel aus Grabkammer

Litteratur

Links