Morton Feldman | |
---|---|
engelsk Morton Feldman | |
grundlæggende oplysninger | |
Fødselsdato | 12. januar 1926 |
Fødselssted | Brooklyn , New York , USA |
Dødsdato | 3. september 1987 (61 år) |
Et dødssted | Buffalo , New York , USA |
Land | USA |
Erhverv | komponist , lærer , pianist |
Værktøjer | klaver [1] |
Genrer | abstrakt ekspressionisme |
Priser | Guggenheim Fellowship ( 1966 ) American Academy of Arts and Letters Music Award [d] ( 1970 ) |
Autograf | |
Morton Feldman Page | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Morton Feldman ( eng. Morton Feldman ; 12. januar 1926 , New York - 3. september 1987 , Buffalo ) - amerikansk komponist og lærer .
Feldman blev født den 12. januar 1926 i New York , søn af Irving Feldman (1893, Pereyaslav - 1985, New York ) og Francis Feldman (født Breskin; 1897, Bobruisk - 1984, New York). Forældrene til den kommende komponist var jødiske emigranter fra det russiske imperium : hans far emigrerede til USA i 1910, hans mor - i 1901 med forældrene Meer Breskin og Etl Zeldina [2] . De giftede sig i 1917 og ejede senere vaskeri og tekstilbutikker, hvor unge Morton arbejdede (og fortsatte senere familievirksomheden indtil en invitation til at undervise på universitetet i Buffalo ). Feldman modtog sin musikalske uddannelse fra musikere tilknyttet Ferruccio Busoni . Feldmans klaverlærer var Vera Maurina-Press , som også studerede hos Busoni og er kendt for sin deltagelse i en trio med sin mand, violinisten Mikhail Press og hans bror, cellisten Iosif Press , som også opretholdt venskabelige forbindelser med A. N. Scriabin . Den første lærer i komposition var den amerikanske komponist Wallingford Rigger , som var uddannet i Europa. Rigger var sammen med Henry Cowell fra Charles Ives kreds og var de mest radikale amerikanske "modernister" i deres tid. Stefan Wolpe blev Feldmans næste lærer - en elev af berømte komponister og lærere fra det tidlige 20. århundrede : Schreker , Yuon , Busoni og Webern . Wolpe var ikke bare en vidunderlig lærer (blandt hans elever er Charles Vuorinen og David Tudor ), men en ret stærk og interessant komponist, der beundrede sådan en titan som Elliott Carter med sit arbejde . Morton Feldman studerer hos Wolpe og skriver musik tæt på New Viennese School . Piano "Illusions" (1948) er karakteristiske.
En aften i 1950 fremførte Dimitris Mitropoulos Symphony Op . 21 af Anton Webern og Symfoniske danse af Sergei Rachmaninoff . Efter opførelsen af Webern forlod to spændte mennesker salen, chokeret over denne musik. Det var John Cage og Morton Feldman, som blev venner fra den aften. Om dagen arbejdede Morton for sine forældre og onkel, og om natten gik han til møder med Cage, hvor kunstnere og digtere samledes. Der mødte Feldman og blev tæt på kunstnerne - repræsentanter for " abstrakt ekspressionisme " - Philip Guston og Jackson Pollock . Fra digtere - med Frank O'Hara .
I 1976 mødte Feldman den halvfjerds år gamle klassiker fra irsk litteratur, Samuel Beckett . Det skete på Schiller Theater i Berlin . Det viste sig, at de begge ikke er særlig glade for opera, og besluttede derfor at komponere deres egen opera. Beckett skrev librettoen og Feldman skrev musikken. Operaen "Ingen" er skrevet for sopran og orkester. Operaens varighed var under 50 minutter, på trods af at Feldmans 2. kvartet varede 6 timer, og de korteste miniaturer - mindst fem minutter. Feldman gav ofte sine værker navne af denne art: "Piano", "Fløjte og orkester", "John Cage", "Samuel Beckett" osv. Beckett satte pris på Feldmans musik, og de havde endnu et fælles arbejde for radioen. Morton Feldmans sidste orkesterkomposition var "To Samuel Beckett". Beckett bad ham også om at skrive musikken til hans "Cascando", men det var ikke bestemt til at skyldes Feldmans død i 1987.
Feldman var på trods af sin stille og introspektive musikstil en meget omgængelig person. Han rejste ret meget og var en stor samler af moderne kunst [3] . Feldman blev inviteret til at undervise på kurser i Darmstadt , hvor han engang pludselig slog alle ved at sige: "Folk, som du betragter som konservative, kunne være virkelig radikale" - og begyndte at nynne på Sibelius ' femte symfoni [4] .
Hans families og slægtninges virksomhed gav en stor indkomst, og i slutningen af sit liv blev Feldman ejer af en ret stor formue, som han ofte brugte på fattige komponister og kunstnere.
I 1973 blev Feldman inviteret til at undervise på universitetet i Buffalo , hvor Feldman arbejdede indtil sin død. Blandt hans elever: Julius Eastman - udstyret med stort talent, komponist, pianist og vokalist (deltaget i indspilninger af scenekompositioner af P. M. Davis ), Bunita Markusog Feldmans kone, komponisten Barbara Monk .
I begyndelsen af 1950'erne begyndte en original og genkendelig Feldman-stil at tage form. En overflod af gentagelser (normalt lidt skiftende), kromatiske harmonier, uventede pauser. Den musikalske form er også interessant : musik består så at sige af stykker (eller "øjeblikke"), der veksler og ændrer sig lidt. Dette hvert "stykke" dukker op igen og igen og udvikler sig endda; du kan finde noget til fælles med mønstre - et bestemt kompleks af lyde, normalt lodret lagt ud (enten en akkord taget samtidigt eller spredt ud, arpeggieret ). Grundlæggende ændres tonehøjdepositionen for dette "stykke" ikke, med undtagelse af skift med en oktav (der er selvfølgelig undtagelser). Alle større ændringer er i tid, i rytme. Feldman har dog mange kompositioner (før 1970'erne), hvor dette næsten er fraværende, men rene feldmanske konsonanser er bevaret: ubestemt rytme og meter , fraværet af hyppige dynamiske ændringer. Feldmans musik ligner i en vis forstand minimalisters værker : den indeholder gentagelser med mindre ændringer, statisk form, meditativitet. På den anden side er det, der adskiller Feldman fra sådanne amerikanske minimalister som Stephen Reich og Terry Riley : 1) det næsten fuldstændige fravær af diatonisme , kromatikkens triumf ; 2) akkordlager, sonorics; 3) helt andre stilistiske og figurative associationer. Derfor er det mere passende at kalde Feldman en repræsentant for " abstrakt ekspressionisme " i musik (i billedkunsten er denne tendens repræsenteret af Jackson Pollock , Mark Rothko og Philip Guston - som Feldman har været i kontakt med siden 1950). I 50'ernes kompositioner bruger han grafisk notation (en cyklus af stykker til forskellige instrumenter "Projektioner").
Foto, video og lyd | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiske steder | ||||
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|