| Marepe | |
|---|---|
| Navn ved fødslen | Marcos Reis Peixoto |
| Fødselsdato | 1970 |
| Fødselssted | Staten Bahia , Brasilien |
| Land | |
| Genre | skulptur , video , installation |
| Stil | relationskunst , konceptkunst |
Marepe ( Port.-Br. Marepe , rigtige navn - Marcos Reis Peixoto ( Port.-Br. Marcos Reis Peixoto ); født 1970 [2] [3] [4] […] , Santo António de Jesus , Bahia [5] ) er en brasiliansk kunstner .
Marepe har udstillet nationalt og internationalt siden begyndelsen af 1990'erne . I modsætning til de fleste nutidige brasilianske kunstnere, der har valgt Sao Paulo og Rio de Janeiro, bor og arbejder Marepe i sin hjemby. Hans arbejde er dybt forbundet med lokale traditioner , skikke og materialer (den nordøstlige region af Brasilien er overvejende befolket af efterkommere af sorte slaver ). Marepe bruger ofte readymades og hverdagsaktiviteter, hans værker er bevokset med lag af betydninger og associationer. De simple genstande i hverdagslivet i Brasilien er emnet for de fleste af hans værker og installationer, såsom "The Itinerant Merchants" (1996) eller "Cafezinho Pushcart" (1996).
Begrebet social interaktion , som dukkede op i Marepes tidlige installationer, kom tydeligere til udtryk i de efterfølgende værker. Til The Quiet in the Land: Everyday Life, Contemporary Art, and Project Axé (2000) arrangerede Marepe en række workshops med en gruppe på 24 børn. Resultatet blev "Go and Return Necessaire" (2000), bestående af nogle få simple genstande , såsom papsandaler og to bomuldsmaskiner, repareret med hjælp fra børn. Maskiner var til stede i Marepes tidlige arbejde som modeller for en uafhængig, selvforsynende økonomi, ligesom sukker , som har været Brasiliens vigtigste lokale produkt siden kolonitiden. Den 27. september, dagen for børns skytshelgener, producerede Marepe en stor mængde candy, som han bandt til palmer. I slutningen af forestillingen blev der uddelt slik til børn og forbipasserende, og kun fotografier tilbage af begivenheden, som senere blev udstillet som et separat værk ("Heavenly Sweets of San Antonio", 2001).
I 2002 skabte Marepe en installation på galleriet, der igen vendte sig mod lokale genstande og traditioner. Det centrale værk i installationen, Cuajú Tree with Cotton Snow (2000), indeholdt et dødt træ , typisk for tørre Bayi, dækket med bomuld. Det indpakkede træ er en lokal juletradition. Et andet værk, The Present of Presents (2001), en række små, omhyggeligt pakkede lerterninger stablet langs en gallerivæg, refererer også til hende.
For Marepe er ændring af objekters placering en vigtig teknik. I Veja Meu Bem (2007), skabt til Tate Modern Turbine Hall, genskabte Marepe atmosfæren fra en brasiliansk forlystelsesmesse ved at installere en rigtig karrusel og tilføje en kaskade af kandiserede æbler, der er tilgængelige for offentligheden som symboler på overflod og lyst. Denne installation , et stykke Brasilien i London , afspejler et tidligere projekt, hvor kunstneren flyttede en butiksvæg fra sin hjemby til Sao Paulo Biennalen. Med overførslen af hverdagsgenstande til kunstens verden gentager kunstneren Duchamps gestus , men ekstrapolerer den også og fylder den med ny mening.