Mandolin | |
---|---|
| |
Lydeksempel | Fragment af den tyske folkemelodi Snow Waltz (Schneewalzer) |
Rækkevidde (og tuning) |
Femtedele GDAE |
Klassifikation | Lut [1] |
Relaterede instrumenter | bouzouki , cistra , domra |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Mandolin ( italiensk mandolino ) er et italiensk musikinstrument med fire dobbelte metalstrenge ( kor ), stemt i kvint og plukket med et plekter . Den kontinuerlige lyd af en tone er tilvejebragt ved brugen af en mandolin-specifik tremolo -teknik med hurtigt vekslende anslag på strengen [2] .
Forfaderen til mandolinen og andre instrumenter i lutfamilien er den arabiske oud , som dukkede op i det 8. århundrede under den arabiske erobring af Den Iberiske Halvø [3] , først i Spanien, og derefter, der bevægede sig østpå, i andre vestlige lande. Europa [4] . På grundlag heraf begyndte sorter af instrumenter at dukke op under navnene bandol, pandura [5] , pandurin, mandora, mandola og andre, dannet af de arabiske rødder ban, pan, tam , der betyder lutformede instrumenter (se tanbur ) og stammer fra fra det græske pandúra [4] . Navnet mandolin (kendt siden 1634 [6] ) er en diminutivform af ordet mandola (kendt siden 1235 [7] ) [8] , det vil sige, at det er et mindre instrument.
En af de tidlige typer af mandolin fra det 17.-18. århundrede, kaldet Milanese mandolin , ligner en lut og har 4-6 par kerne (tarm) strenge med kvart eller kvart tertian stemning G m H m E 1 A 1 D 2 G 2 [6 ] [1] .
I 1720'erne og 1730'erne skabte den napolitanske mester Antonio Vinaccia en ny type mandolin, som efter forbedringen af Pasquale Vinaccia i 1835 fik sin færdige form. Dens innovation var muligheden for at installere metalstrenge, tilstedeværelsen af stiftmekanik , et øget volumen af resonatorlegemet og instrumentets længde, antallet af bånd blev øget fra 12-13 til 17 [9] . Formidleren til at spille mandolin har været brugt siden anden halvdel af 1700-tallet [6] .
Napolitansk mandolin 1900
Tidlig napolitansk mandolin Antonio Vinaccia 1781
Milanesisk 6-kor mandolin og 7-kor mandola 1797
Lut 1596
I det 17. århundrede blev der lavet tilpasninger af danse og sange til den milanesiske mandolin. Sammen med andre plukkede strengeinstrumenter bruges det i orkestret , når man opfører operaer , kantater , oratorier , instrumentalmusik, i den medfølgende basso continuo -gruppe . I 1700-tallet blev arien med mandolinakkompagnement populær i operaer og oratorier. Solopførelsen når sit højdepunkt i koncerter og andre større værker af A. Vivaldi , I.A. Hasse [1] .
Til den napolitanske mandolin i 1761-1783 blev der udgivet mange samlinger i Paris med mandolinduetter , sonater for mandolin og bas og vokalværker. L.V. Beethoven (1770-1827) skrev tre stykker: Tema og variationer i D-dur, Sonatina i C-dur, Adagio i Es-dur. I 1963 blev de udgivet i transskriptionen af V.M. Blok for klaver, med forord af musikforsker N.L. Fishman [10] . I 1799 blev I.N. Hummel skabte en koncert for mandolin. Som et instrument til at akkompagnere serenader blev mandolinen brugt i de komiske operaer Jealous Lover (1778, A. Grétry ) [11] , Barberen fra Sevilla (1782, D. Paisiello), Don Giovanni (1787, W. A. Mozart) [1] . Den mest imponerende lyd af instrumentet i orkestret kommer til udtryk i mandolinkoret, for eksempel brugte S. Prokofiev 12 mandoliner i "narerens dans" i balletten Romeo og Julie (1938) [11] .
I 1785 [12] beskrev historikeren Yakov Shtelin begivenhederne i Ruslands kulturelle liv på følgende måde:
Som afslutning på historien om musikalske nyheder og seværdigheder under kejserinde Elizabeth skal det nævnes, at den italienske guitar sammen med sin landsmandsmandolin, bragt af forskellige italienere, dukkede op i St., som i Italien, for at akkompagnere kærlighedens suk under den elskedes vinduer, i et land, hvor hverken aftenserenader eller suk på gaden er sædvanlige [13] [14] .
De italienske mandolinister Zaneboni (1781, 1782) [15] , L. Invernardi (1795), Pietro Vimercati [16] (1837) [17] , Emilio Colombo (1891) [18] , Ernesto Rocco (1903) optrådte på turné i Rusland [19] .
Fra anden halvdel af 1880'erne [20] begyndte der at blive udgivet skoler og tutorials af forskellige forfattere: E.I. Köhler (1886 [18] ) [21] , I. Kulikova (1889-1890 [22] ) [23] , F. Cristofaro (1896) [24] [25] , L.A. Nadezhina (1904) [26] , P.A. Rozmyslova (1904) [27] , N.P. Trapeznikova (1909) [28] , I.Ya. Petrov (indtil 1917) [29] , M.Z. Belsky [30] [31] , V.I. Yashnev (1928) [32] , K.A. Isakov (1927) [33] , V.V. Zarnov [34] (indtil 1929) [35] , D.P. Alexandrova (1931) [36] . Zarnovs "korrespondancelektioner" blev kritiseret af komponisten S.Z. Senderey , der bemærkede manglen på grundlæggende information om spilleteknikken i dem, vanskeligheden ved at forstå forfatterens version af digital notation, såvel som letsindigheden i det foreslåede repertoire, som ikke svarer til politikken for aktiv industrialisering af USSR [34] . Et originalt træk ved nogle tutorials er brugen af digital eller musikalsk notation af værker ( tabulatur ), fundet i publikationer fra forskellige år, op til mere moderne M.L. Marantslicht (1974) [2] og V.P. Kruglova (2008) [37] [38] .
Da den firstrengede domra bygget i 1908 er identisk med mandolinen med hensyn til rækkevidde, struktur og spilleteknikker, angiver nogle forfattere specifikt deres skoles fokus på begge instrumenter: S.N. Tash og N.N. Kudryavtsev (1927), D. Pivovarov (1927), N.D. Rozov (1932), P. Khudyakov (1939) [39] , G.G. Mikhailov (1957) [40] . Det samme gælder for trykt musik. På trods af de mange forskellige tutorials, ligner de fleste af dem hinanden i indhold og princippet om at præsentere materialet [41] . Separat skal det bemærkes, at N.T. Lysenko (1967, på russisk og ukrainsk), hvor der lægges vægt på en detaljeret analyse af spilleteknikken.
Fra 1926 [42] ovale (indtil 1970'erne), halvovale og flade mandoliner blev massivt produceret på Lunacharsky Leningrad fabrikken [43] . De sidste modeller i anden halvdel af 1980'erne var semi-ovale mandoliner med en plastik krop. Også produktionen af mandoliner blev lanceret på Rostov, Moskva eksperimentelle [44] , Shikhov fabrikken, ukrainske Chernigov og Lvov fabrikken af musikinstrumenter.
Den enkleste type mandolinensemble, kaldet "Neapolitan", er et ensemble af flere prima mandoliner og tilhørende guitarer . I bedste fald slutter en mandala [11] sig til dem .
Den første omtale af det russiske napolitanske ensemble "St. Petersburg cirkel af elskere af mandolinister og guitarister", dirigeret af den russiske italienske D.F. Paris , dateret 1887 [45] . Dens omtrentlige sammensætning i 1897 omfattede 10 mandoliner og 4 guitarer [46] . Foruden ham nævner pressen to Sankt Petersborg-ensembler dirigeret af E.P. Zhukovsky (1889) og N.P. Trapeznikova (1899) [47] . I 1911 udkom charteret for "First St. Petersburg Circle of Mandolinists and Guitarists" [48] , men det vides ikke, om det var en ny gruppe eller en af de tidligere nævnte.
Lidt mere detaljeret information er tilgængelig om "Society of Mandolinists and Amateur Guitarists in Moscow" under ledelse af V.A. Zhemchuzhnikov (charteret blev vedtaget i 1897 [49] ). Guitarist V.A. deltog i det. Rusanov (i perioden 1898-1901). I 1907-1909 ledede han dacha-ungdomsorkestret (overvåget af "Komitéen til forbedring af Dacha-området ved Bykovo -stationen på Moskva-Kazan-jernbanen"), som samledes for at spille mandoliner, guitarer, balalajkaer og klaver sammen. I 1908 blev V.A. Rusanov sammen med sin elev V.P. Mashkevich (1888-1971), grundlagde en lignende gruppe "Moscow Society of Fans of Playing Folk Instruments and Lovers of Secular Singing", som eksisterede indtil 1914 [50] .
Det er sandsynligt, at bekendtskab med de napolitanske og guitartyper af udenlandske orkestre bidrog til fødslen af ideen om musikeren V.V. Andreev om behovet for at skabe det første balalajka -ensemble nogensinde (1887) [51] [52] [53] , som udviklede sig til det store russiske domra-balalajka- orkester (1896), efter model som talrige orkestre med russiske folkeinstrumenter begyndte skal skabes i Rusland . Spørgsmålet forbliver også åbent om graden af indflydelse af mandolin på processen med at genskabe Andreevs domra (1896) og dannelsen af Det Store Russiske Orkester som helhed [54] [55] . For eksempel har musikforskeren N.F. Findeisen [56] noterede i sine dagbøger, at "deres domra er en karikeret mandolin" (1907) [57] .
Lektioner i at spille mandolin, guitar og andre instrumenter var en del af Mayak Society for Promoting the Moral, Mental and Physical Development of Young People (1900-1918). I 1910 [58] , mandolinlæreren V.I. Stepanov organiserede et træningsorkester af mandolinister og guitarister. Andre lærere på forskellige tidspunkter var N.P. Trapeznikov [59] , S.A. Surmilov, Yatkov [60] , N.Ya. Udal [61] , D.F. Paris [62] , O.K. Ved hjælp af A.F. Radyshkevich [63] .
En gruppe mandolinister fra Mayak -samfundet , ledet af V.I. Stepanov (St. Petersborg, 1912)
Studenterensemble på verandaen til Crystal Palace i London (juni 1899)
Det spanske ensemble Zerega's Spanish Troubadours (1896)
I 1920'erne og 1930'erne blev amatørensembler af tilfældig sammensætning skabt i landsby- og landklubber fra alle tilgængelige musikinstrumenter [64] . Trioen af mandolin, balalajka og guitar bliver en populær type ensemble, for hvilken der blev udgivet musiklitteratur [43] . Napolitanske orkestre er organiseret i byklubber, inklusive blandede (med tilføjelse af balalajkaer og andre instrumenter). Deres repertoire bestod hovedsageligt af populære gadesange lært af gehør, sigøjnerromancer , foxtrots og andet [43] .
I anden halvdel af 1920'erne blev N.Ya. Shmelev organiserede et orkester af mandoliner, mandoliner og lut ved Kulturhuset i Belka-pelsfabrikken ( Slobodskaya , Kirov-regionen). Efter lederskiftet i 1946 blev holdet gradvist omdannet til et orkester af domraer, balalajkaer og knapharmonikaer [65] . I samme 1946 blev det professionelle napolitanske ensemble N.D. organiseret på All-Union Radio (Moskva). Misailova. I perioden med kampen mod kosmopolitismen [66] (1948-1953) blev ensemblet opløst og genoplivet i 1957 i Kulturhuset på Moskva Højere Tekniske Skole. Bauman [67] [68] . Andre kendte grupper: Napolitan Ensemble N.D. Rozova (Moskva, grundlagt før 1929) [69] , Napolitansk Orkester V.V. Tselikovskiy (Tver, 1930), amatør napolitansk ensemble N.N. Sipkin "Home Music Making" (Moskva, 1945), Napolitansk Orkester A.G. Katyshev i Kulturhuset "Kirovets" (St. Petersborg, 1948) [70] , Orchestra B.Ya. Fliser på Kulturpaladset dem. Første femårsplan (St. Petersborg, grundlagt før 1952) [71] , Ensemble A.I. Navrotsky på Kulturpaladset UZTM i Sverdlovsk (1950'erne), Ensemble S.N. Lachinov (Moskva, 1947-1967). Deres repertoire bestod hovedsageligt af værker af sovjetiske komponister og arrangementer af klassisk musik [72] .
Mandolinorkestrenes høje popularitet i Rusland, Ukraine og Hviderusland fortsatte indtil begyndelsen af 1960'erne [72] . På den anden side bemærkede musikforskeren Rogal-Levitsky tilbage i 1956, at deres popularitet var faldet drastisk i løbet af de sidste 30-40 år [11] . Dette skyldtes øget konkurrence fra amatør- og professionelle orkestre af russiske folkeinstrumenter, der aktivt dyrkes i USSR [73] .
Napolitanske orkestre i perioden i anden halvdel af det 19. - første halvdel af det 20. århundrede vandt ud over selve Italien og nogle andre europæiske lande også popularitet i USA, Canada, Australien og Japan [1] .
Idéer til at skabe et fuldgyldigt napolitansk orkester og kvartet krævede udvikling af registervarianter af mandoliner. Så i 1890'erne blev der på initiativ af den italienske musiker Luigi Emberger designet to overdimensionerede mandoliner, beregnet til den klassiske mandolinkvartet skabt af Emberger, bestående af to mandoliner, en mandolin og en lut [11] [74] : 64 . Ud over det "klassiske" er der også en "romantisk" type kvartet bestående af to mandoliner, en oktavmandala og en guitar (en lut er mindre almindeligt brugt i stedet for en guitar) [74] : 195 . Mandolinisten Raffaele Calace (1863-1934) brugte aktivt en type lut med fem kor og CGDAE [74] : 205 stemning som soloinstrument .
L. Emberger skabte også en orkesterversion af den reducerede mandolin piccolo terzini [11] . Skabelsen af kontrabassen (lyola [74] : 205 , mandolon [75] ) i rækkefølgen A til D b G b C m og piccolo quartini og tilskrives familien af italienske mestre Vinaccia [11] . Piccolomandolinen bruges meget sjældent i store orkestre [76] eller som instrument for små børn [74] : 206 - 207 .
engelsk titel |
Registrer sorter [76] | Byg [76] | Mensura , se [44] | Længde, cm [44] | Notation [76] |
---|---|---|---|---|---|
Piccolo mandolin | Piccolo | C 1 G 1 D 2 A 2 (kvartini [11] ) D 1 A 1 E 2 H 2 H m F 1 C 2 G 2 (terzini [11] [74] : 207 ) |
26.6 [77] | Transponeret under den rigtige lyd med en fjerde, femte eller mol terts i diskantnøglen | |
Mandolin | Mandolin , prima | G m D 1 A 1 E 2 | 33,5—35,7 | 61-63,5 | i G-nøglen |
Mandola | Mandola , bratsch [44] | C m G m D 1 A 1 [44] | 45 | 77 | I altnøgle [4] |
Oktav mandolin | Oktavmandolin, oktavmandolin [78] , tenor |
G b D m A m E 1 | 52 [78] | Transponeret op en oktav i diskantnøglen | |
Mandocello | Luta , cello [75] | C b G b D m A m | 60,1 | 95,7 | i basnøgle |
Mandobas | kontrabas | E til A til D b G b (enkeltstrenge [79] ) |
98,8 | 157,3 | Transponeret en oktav i basnøglen |
Udsigt | Højde | Bredde | Længde |
---|---|---|---|
Oval (prima) | 14.5 | 20-21 | 31,5-32 |
Semi-oval | 9.5 | 24.5-25 | 31,5-32 |
flad | 7 | 27 | 31,5-32 |
Mandala oval | 18.5 | 25 | 35-36 |
Luta oval | 21.5 | tredive | 46-48 |
Kontrabas flad | 13 | 76 | 91-92 |
Lyden af en oval mandolin er dæmpet og blød, en semi-oval er lysere, en flad mandolin er åben og skarp [79] .
oval
Semi-oval
Flad (smal krop og regelmæssig)
Forsiden af halvovale eller flade mandoliner
Gibson mandolinen er en mandolin med konvekse klangbund ( archtop ) og en smal skal som en violin . Udviklet af O. Gibson i 1890'erne [81] . I 1922 præsenterede den førende designer af Gibson - firmaet, L. Loer , en mandolin med violinresonatorhuller (efs). Gibson mandolinen har to forskellige kropsformer: med en rulle (F-stil) og uden en rulle (A-stil) [82] . I 1935 havde den næsten fuldstændig erstattet den ovale mandolin i USA, selv i klassiske musikensembler. I midten af det 20. århundrede blev hun takket være mandolinisten Bill Monroe en del af bluegrass- ensemblet [83] , hvor en af hendes funktioner var den rytmiske understøttelse af taktens andet og fjerde slag ved at spille dæmpede akkorder ( chop akkorder ) [84] .
Europæisk mandriola , mexicansk trichordia - mandolin med tredobbelte kor stemmer i harmoni G m D 1 A 1 E 2 eller oktav G b G m G m - D m D 1 D 1 - A m A 1 A 1 - E 1 E 2 E 2 [78] .
Gibson mandoliner 1904-1924: 1. mandolin, 2. lut, 3. mandola (med rulle), 4. kontrabas, 5. mandolin, 6. lut (uden rulle)
Moderne Gibson mandolin med ffs
Mandriol med oktavkor