Richard Quine | |
---|---|
Richard Quine | |
Fødselsdato | 12. november 1920 |
Fødselssted | Detroit , Michigan , USA |
Dødsdato | 10. juni 1989 (68 år) |
Et dødssted | Los Angeles , Californien |
Borgerskab | USA |
Erhverv | skuespiller |
Karriere | 1933-1980 |
IMDb | ID 0703689 |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Richard Quine ( født Richard Quine ; 12. november 1920 - 10. juni 1989 ) var en amerikansk teater-, film- og radioskuespiller, sanger og senere film- og tv-instruktør og producer fra midten af det 20. århundrede.
Kuian er bedst kendt for sit instruktionsarbejde i film, hvor han især instruerede filmene " Easy prey " (1954), " Trip on a crooked road " (1954), " My sister Eileen " (1955) "Cadillac" fra rent guld " (1956), " Bell, Book and Candle " (1958) " Suzy Wong's World " (1960), " We're Strangers When We Meet " (1960), " Thirty-Three Misfortunes " (1962), " Sådan syr du på din lille kone (1965) og " Hotel " (1967).
Richard Quine blev født 12. november 1920 i Detroit , Michigan , i en skuespillerfamilie [1] [2] . Han begyndte sit professionelle liv på scenen, hvorfra han flyttede til teaterscenen og derefter til biografen [3] . I en alder af 12 fik han sin filmdebut og spillede mellem 1933 og 1935 i ti film, herunder The Lawyer (1933) med John Barrymore , The Ladies (1935) med Joan Blondell og Jane Eyre (1935) med Virginia Bruce [1 ] [3] [4] .
Quine begyndte at arbejde på Broadway i 1939 og optrådte i Too Warm for May (1939-1940) og My Sister Eileen (1940-1943) [5] .
Kuyang vendte derefter tilbage til Hollywood, hvor han på Columbia Pictures gentog sin teatralske rolle som Frank Lippencott i My Sister Eileen (1942) med Rosalind Russell [6] i hovedrollen og også spillede i Metro-Goldwyn-Mayer i en musikalsk komedie " For Me and My Girl " " (1942) med Judy Garland og titelrollen i Walter Wangers studiekrigskomedie We Never Had a Leak (1943) [7] . Derudover spillede Quine store roller på MGM i komedien " Tish " (1942) og detektivkomedien " Dr. Gillespie's New Assistant " (1942), mens han arbejdede sammen, hvor han mødte sin kommende kone, skuespillerinden Susan Peters [8] .
Under Anden Verdenskrig tjente Quine i den amerikanske kystvagt [9] [10] . Efter demobilisering spillede Quine i komedien " Goggle-Eyed Miracle " (1946), musicalen med Mickey Rooney " Song in the Heart " (1948), militæraktionen " Team Decision " (1948) med Clark Gable , film noir " Easy Target " (1949) og melodrama " No need for sad songs for me " (1950), hvorefter han faktisk afsluttede sin skuespillerkarriere [4] [8] .
I 1948, mens han stadig var under kontrakt med MGM , besluttede Quine sammen med sin ven William Asher at instruere Leather Gloves (1948), et boksemelodrama baseret på en Saturday Evening Post -historie [1] [7] [10] . Efter at have hørt om denne filmatisering ringede Columbia Pictures -chef Harry Cohn til Quine og spurgte, hvor meget de ville have for manuskriptet. Da Quine svarede, at de ikke ville sælge det, men selv ville instruere det, svarede Cohn: "Så hvordan tror du, du vil lave billedet?" Men i sidste ende besluttede Cohn at betro Quine sin produktion [1] . Filmen gik stort set ubemærket hen, men tillod Cohn at værdsætte Quines instruktionsevner. En af bokserne i filmen blev spillet af den unge skuespiller Blake Edwards , som senere skulle blive en kendt instruktør og en mangeårig ven og forretningspartner for Quine [6] .
Efter endelig at have trukket sig tilbage fra skuespil i 1951, underskrev Quine en instruktørkontrakt med Columbia Pictures , hvor han arbejdede i de næste ti år [10] [4] [3] . I 1950-1951 instruerede Kuian fire kortfilm i Columbia , før han på egen hånd instruerede sin næste spillefilm, Sunny Side of the Street, en musical med Frankie Lane ( 1951 ), som markerede hans officielle debut som instruktør .
Efter dette skrev og instruerede Quine melodramaet " Diary of a Purple Heart " (1951), en anden musical med Maine Lane "A Rainbow on My Shoulder " (1952), en komedie med Mickey Rooney " Silence " (1952) og et eventyr komedie med Paul Henreid "The Siren of Baghdad " (1953), den musikalske komedie med Rooney " All Ashore " (1953) og musicalen " Floating on the River " (1953) med Dick Hyams og Audrey Totter . Alle disse film forblev ubemærket [11] [4] .
Fire af disse film blev skrevet sammen af Blake Edwards, som senere var med til at skrive Quine's Crooked Road Trip (1954), My Sister Eileen (1955) og Operation Fireball (1957) og Thirty-three misfortunes " (1962) [12] [ 6] . Udover Edwards var Quines vigtigste Columbia -kontakter studieleder Harry Cohn, der nominerede ham til at instruere, skuespillerne Mickey Rooney (som han lavede otte film og tv-shows med) og Jack Lemmon (som han lavede seks film med) og skuespillerinden Kim Novak , som Quine instruerede i fire af sine film (og som han havde en langvarig affære med). Ifølge filmhistorikeren Joe Bolteike, "betroede Kohn Novak Kuyan at udvikle hende til en skuespillerinde, og mere end det, en stjerne" [6] . Derudover lavede Quaig tre film med Jack Lemmon og Ernie Kovacs - Operation Party Madness (1957), Bell, Book and Candle (1958) og It Happened to Jane .
Som Joe Boltake bemærker, eksploderede Quine i 1954 med to forrygende thrillere - den fremragende Easy Prey , med Fred MacMurray og Kim Novak i en af hendes første roller, og Crooked Road Trip , som lancerede Quines ret interessante samarbejde med Mickey Rooney" [6 ] . Easy Prey ( 1954) handler om en politidetektiv (Fred MacMurray), der indleder en affære med kæresten til en bankrøver (Kim Novak), hvorefter de beslutter sig for at slippe af med gangsteren ved at tage byttet i besiddelse. Umiddelbart efter udgivelsen kaldte The New York Times filmkritiker Howard Thompson filmen "et beskedent og for det meste prisværdigt melodrama fra Columbia Pictures ", mens han bemærkede den "smarte instruktion af Richard Quine", som "opbygger spænding med bedragerisk langsomhed " [13 ] . Den samtidige filmhistoriker James Steffen bemærker, at "Easy Prey er et godt eksempel på den nydelse, man kan få fra selv de tilsyneladende mindre betydningsfulde film fra film noir-cyklussen i slutningen af 1940'erne og begyndelsen af 1950'erne." Efter Steffens mening, "Ud over den mindeværdige tilstedeværelse af Kim Novak i hans første hovedrolle, er filmen kendetegnet ved den godartede regi af Richard Quine, især hvor enkelt og effektivt han iscenesatte bankrøverscenen i begyndelsen af billede" [14] . Craig Butler følte, at "filmen er ekstremt underholdende, ekspert instrueret af Richard Quine med ordentlig spænding og en vidunderlig foruroligende følelse af voyeurisme " [15] .
Filmen " Crooked Road Drive " (1954) handler om to kriminelle, der med hjælp fra en attraktiv kvinde, Barbara Matthews ( Diane Foster ), får veteranen racerkører Eddie Shannon ( Mickey Rooney ) til at deltage i et bankrøveri. Eddie forelsker sig også i Barbara, og hun begynder at sympatisere med ham, hvilket fører til en dødelig konfrontation efter et røveri, hvor Eddie dræber begge banditter. Ifølge den moderne filmhistoriker Geoff Stafford er det "en beskeden, men tæt produceret film noir fra Rooneys midtperiode." Selvom "det på ingen måde er et glemt mesterværk, er det ikke desto mindre en hurtig og underholdende B-film " [16] . TV Guide magazine anmeldte det som "en velskabt film noir med Rooney, hvis helt lider af mange noir heltes universelle følelsesmæssige tilstand - ensomhed" [17] . Filmhistorikeren Glenn Erickson bemærkede især instruktøren Quines arbejde, som er "meget god til at arbejde med skuespillerne og med manuskriptet af Blake Edwards " [18] .
Efter at have iscenesat So That's What Paris Is (1954) udlånt til Universal med Tony Curtis og Gloria DeHaven [6] vendte Quine tilbage til Columbia , hvor han lavede en genindspilning af My Sister Eileen (1955), en populær musikalsk komedie om de sjove eventyr af to søstre fra Ohio ( Janet Leigh og Betty Garrett ), der kommer for at erobre New York . Bemærk, at dette er den fjerde produktion af stykket i 1940 - det blev opført to gange på Broadway og udgivet som en film i 1942 (Quine spillede både i den første Broadway-produktion og i filmen), og nu er det vendt tilbage til skærmen med ny musik og tekst. Som Bosley Krauser skrev i The New York Times, "Filmen flyder lystigt og jævnt under Quines ledelse, og den ser meget smuk ud i farverne . "
Quine instruerede Judy Holliday i to film fra 1956, Full of Life og Solid Gold Cadillac . Den satiriske komedie Pure Gold Cadillac (1956) fortæller historien om Laura Partridge (Judy Holliday), ejeren af en lille aktiepost i et stort internationalt selskab i New York, som begynder at kritisere ledelsen på en generalforsamling. Den afgående public service ærlige selskabspræsident ( Paul Douglas ) beslutter sig for at støtte Laura. Snart begynder en romance mellem dem, og Laura, efter at have fået en stilling i selskabet, begynder dets omstrukturering og opnår til sidst en ændring i inkompetente og korrupte medlemmer af bestyrelsen [20] . Ifølge den nutidige filmhistoriker Dennis Schwartz er det "en ret underholdende blød virksomhedskomedie i stil med Capra ", som er "genialt koreograferet af Quine". Det blev "kun lidt forkælet af en langt ude og skræmt slutning" [21] . Filmen vandt en Oscar for bedste kostumedesign og en Oscar-nominering for bedste kunstretning. Derudover blev både filmen og Judy Holliday nomineret til en Golden Globe i kategorien Bedste komedie eller musikalsk [22] .
I 1957 udkom komedien Full of Life (1957), som fortalte om et ungt ægtepar, Emily (Hallyday igen) og Nick Rocco ( Richard Conte ), som venter deres første barn. Da han mangler midler til at renovere huset, er Nick tvunget til at søge hjælp hos sin immigrantfar, som han deler religiøse, familiemæssige og hverdagsværdier med [23] . Samme år instruerede Quine komedien Operation Party Madness (1957), om en gruppe amerikanske soldater, der længes efter underholdning på et hospital i Frankrig , som med alle midler forsøger at arrangere en fest med sygeplejerskerne. Jack Lemmon og Mickey Rooney spillede hovedrollerne i filmen .
Dette blev efterfulgt af Bell, Book and Candle (1958), en lyrisk komedie, hvor en glamourøs New York-heks ( Kim Novak ) har en affære med en intetanende udgiver-nabo ( James Stewart ) [25] [1] . Som Bosley Crowser skrev i The New York Times: "Denne lidt overnaturlige roman er lige så yndefuld og malerisk charmerende som så mange af dette års romaner. Fra heltindens galleri, der sælger primitiv kunst til den røgfyldte natklub i Greenwich Village , hvor lokale troldkvinder og deres lærlinge morer sig, alt er præsenteret på en meget livlig og forførende måde, og for de "vidunderlige farver og art direction" går en særlig tak til art director Cary Odell og filmfotograf James Wong Howe , som "sammen skabte visuals, der fascinerer øjet" [ 26] .
I Kuyans næste komedie, It Happened to Jane (1959), en enlig mor til to, der driver en fiskerestaurant ( Doris Day ), med støtte fra sin advokatven (Jack Lemmon), sagsøger en magtfuld jernbanemagnat for forstyrrelse af en levering. Dennis Schwartz kaldte filmen "en sød, men lidt træagtig populistisk komedie, der burde have været sjovere i betragtning af de stjerner, den medvirkede i". Quine stoler på "en uvigtig historie på niveau med en gennemsnitlig sitcom" og gør filmen "overdrevent sød og sikker" uden at give den "den rette spænding". "På trods af stjernernes popularitet mislykkedes filmen ved billetkontoret" [27] .
Quine instruerede 17 film for Columbia mellem 1948 og 1960, før han forlod studiet, da hans kontrakt udløb [6] .
Indtil anden halvdel af 1960'erne fortsatte Quine med at arbejde i genren melodrama og let komedie og instruerede film som " The World of Suzie Wong " (1960), " We're Strangers When We Meet " (1960), " Thirty-Three Misfortunes " (1962), " Paris When It's Hot " (1964), " Sex and the Single Girl " (1964) og " How to Sew on Your Wife " (1965)l [4] [1] .
Som Boltake bemærkede, begyndte Quines "nye professionelle liv for alvor i 1960", da han instruerede William Holden og Nancy Kwan i Paramount - filmatiseringen af Paul Osbornes The World of Suzie Wong . Dette romantiske melodrama handlede om en amerikansk forretningsmand (William Holden), der sagde sit gamle job op og tog til Hong Kong for at blive kunstner. Der indledte han en affære med en lokal prostitueret, som han hyrede som model. Som Bosley Krauser skrev i The New York Times: "Denne yderst romantiske, livlige og urealistiske farvefilm indeholder den mest strålende reklame for kærlighed, der erobrer alt, inklusive prostitutionens last, som din anmelders gamle øjne nogensinde har set. Intet, inklusive forseglingen af social skændsel, kan forhindre en vestlig dreng og en østlig pige i at gå ind i solnedgangen i en absolut sammenfletning af to hjerter .
We're Strangers When We Meet (1960), en anden Columbia Pictures - sæbeopera af Quine , handlede om en velstående arkitekt ( Kirk Douglas ), der keder sig med sit familieliv og sit job og begynder at date en smuk gift nabo (Kim Novak), som lider af tab af interesse fra sin mand. Ifølge filmhistoriker Eleanor Mannicchi giver "Quines retning vægt til denne generelt klichéfyldte historie . " Ifølge Boltake blev "Novak Quines muse og forlovede," og da de lavede Strangers When We Meet, som kredser om et smart Malibu -hjem , der blev designet til den berømte forfatter, viste Columbias ledelse deres respekt for Quine - og støttede også hans forhold til Novak ved at bygge et rigtigt hus til filmen og derefter give dem det efter optagelserne som en "bryllupsgave". Men parret brød op under optagelserne, og "meget af spændingen og angsten i Novaks optræden i denne film (som var hendes bedste) stammer muligvis direkte fra det faktiske brud" [6] .
I 1962, skriver Boltake, vendte Quine tilbage til Columbia og slog sig sammen med Lemmon og Novak for Thirty-Three Misfortunes (1962), en fremragende komisk detektivfilm, en smart og kompleks Hitchcock-agtig film, som nogle siger sammen med The Strangers forblev endnu en fremragende instruktør. værk af Quine [6] . Filmen handler om en ung amerikansk diplomat i London (Jack Lemmon), der lejer en fancy lejlighed af en amerikansk kvinde (Kim Novak), der, viser det sig, er mistænkt af politiet for at have dræbt sin egen mand. Efter aftale med ambassadøren får diplomaten til opgave at overvåge hende, men han forelsker sig naturligvis i pigen. Som Dennis Schwartz skrev: "Det er en temmelig let detektivkomedie med Lemmons sprudlende komiske krumspring, Novaks henrivende skønhed og Quines hårdhændede regi, kun bragt til live af dens overraskende slutning. Filmen interesserede mig ikke, selvom skuespillerne så ud til at gøre deres bedste for at gøre den værdig, og dens største problem ligger i det latterlige manuskript .
Så lavede Kuyan tre stjernekomedier i træk - " Paris When It's Hot " (1964) med Wilm Holden og Audrey Hepburn , " Sex and the Single Girl " (1964) med Tony Curtis og Natalie Wood , samt " How to Sew " Your Wife " (1965) med Lemmon, som blev lavet for Paramount , Warner Bros. og United Artists henholdsvis [6] .
Den romantiske komedie Paris When It's Hot (1964) fortæller historien om den amerikanske manuskriptforfatter Richard Benson (William Holden), der bor i Paris , som på grund af sin useriøse livsstil forsinkede leveringen af arbejde til kunden. I sidste øjeblik komponerer han og med hjælp fra sin charmerende sekretær Gabrielle Simpson (Audrey Hepburn) skriver han manuskriptet og udvikler samtidig romantiske følelser for sekretæren, som både inspirerer ham og distraherer ham fra arbejdet. Som filmhistorikeren Eleanor Queen skrev, efter filmens udgivelse, "smadrede kritikere enstemmigt billedet, og publikum bukkede denne gang ikke under for magien i den engang magtfulde skuespillerkombination af Holden og Hepburn. I årenes løb har filmen dog opnået et ry som en "hemmelig fornøjelse" for dem, der elsker inde vittigheder, filmparodier og en absurdistisk historie, der udspilles på lysets bys pragtfulde baggrund .
Sex and the Single Girl (1964), en romantisk komedie om forholdet mellem en ung redaktør af et skandaløst nyhedsmagasin (Tony Curtis) og en ung, smuk og succesfuld kvindelig psykolog (Natalie Wood) og en strømpemager ( Henry Fonda ) og hans sure kone ( Lauren Bacall ) var en stor kommerciel succes, selvom det ikke glædede kritikerne, som mente, at stjernerne spildte deres talent på det billede [32] .
United Artists - komedien How to Sew on Your Wifey (1965) handlede om den succesfulde tegneseriekunstner Stanley Ford ( Jack Lemmon ), der efter at være blevet meget fuld til en fest en dag, bliver gift med en smuk italiensk pige ( Virna Lisi ), hvorefter han begynder at gentænke sit tidligere liv, såvel som sit arbejde, og hovedpersonen i hans tegneserier - en superagent - bliver til en sitcom-helt. Til sidst, da Stanley, der er træt af forandringerne forbundet med familielivet, tænker på at dræbe sin kone, forsvinder hun pludselig, og efter retssagen, hvor han er anklaget (men frikendt) for hendes mord, vender hun tilbage, og det viser sig. at Stanley er glad for dette. Som filmhistorikeren Bill Goodman skriver: "Efter udgivelsen blev filmen rost for sin kloge forfatterskab og onde sans for humor, men i dag kunne filmen lige så nemt beskyldes for misantropi. Fordi alle mændene i det trods alt er sexistiske svin, og kvinderne bliver portrætteret som materialistiske dumbisser... Seere fra 1960'erne forstod denne humor, men vil de forstå den i dag? [33] . Som filmkritiker Craig Butler bemærkede, "manuskriptet har en masse substans, og Quine leverer billedet med præcision, om end lidt ude af kontrol mod slutningen, når tingene bliver lidt for meget . "
Ifølge filmhistorikeren Bruce Eder var Sex and the Single Girl (1964) og How to Sew on Your Wife (1965) "Quines sidste ægte hits, hvorefter hans film drev længere og længere væk fra offentlighedens smag" [3 ] .
I 1965 vendte Quine tilbage til Columbia igen for at instruere Synanon (1965) , et dokumentardrama om stofmisbrug med skuespillere som Chuck Connors , Stella Stevens og Richard Conte , efterfulgt af en Warners- produktion af Hotel (1967). bedst sælgende roman af samme navn af Arthur Hailey , med Rod Taylor i hovedrollen [6] .
Daddy, Daddy, Poor Daddy, du kommer ikke ud af skabet, du bliver hængt mellem din kjole og din pyjamas af vores mor (1967), med Rosalind Russell i hovedrollen , som Quine instruerede på Paramount , var en faddish komedie , som var ikke en succes hos publikum, ligesom dem der fulgte efterfulgt af to film med Richard Widmark - " The Talent to Love " (1969) for Paramount og " Moonshine War " (1970) for MGM , som heller ikke modtog seriøst studie støtte [6] .
Ifølge Joe Boltake, "Blandt hans sidste film skiller sig en usunget sang fra hans noir-dage ud, thrilleren ' W ' (1974), som Quine lavede for Cinerama Releasing , som desværre havde et meget svagt billetkontor og næsten ikke blev bemærket. , og i dag er han helt glemt." Som med Kim Novak årtier tidligere leverede Quine en overbevisende og overbevisende præstation fra Twiggy som en kvinde forfulgt af en seriemorder, hvis eneste ledetråd er bogstavet W efterladt på hvert gerningssted, ifølge Boltein. "Dette var hendes anden film, og hendes oprigtighed og ønske om at vise en anstændig præstation er ret til at tage og føle på. Hendes hårde arbejde og ønske om at gøre sit bedste i denne film skyldes i høj grad Quine .
I 1972-1973 instruerede Quine tre tv-film fra Colombo -serien med Peter Falk i hovedrollen . Han instruerede også tv-filmen The Specialists (1975), episoder af Heck Ramsey (1974, 1 episode), McCoy (1975, 2 episoder) og The UFO Project (1978, 1 episode ) .
Quines sidste to film var walk-in-komedier med Peter Sellers i hovedrollen , " Pisoner of Zenda " (1979) for Universal og " Dr. Fu Mangju's Devilish Plot " (1980) for Orion Pictures , som han startede, men forlod før produktionen begyndte .
Som nævnt i Quines nekrolog i The New York Times, var han en filmskuespiller, der blev en succesfuld instruktør og instruerede hans bedste film i 1950'erne og 1960'erne .
Ifølge Joe Boltake faldt Quine aldrig til ro. Selv da han i 1950'erne og 1960'erne, da han var medarbejder i Columbia, "viste sin off-the-wall, idiosynkratiske personlige tilgang", der gjorde ham til "den skjulte repræsentant for auteur-biografen." I anden halvdel af 1960'erne begyndte hans karriere at falme, og "desværre opnåede han aldrig den brede anerkendelse som sin kollega og ven Blake Edwards . Måske fik han bare ikke den type film, han lavede i sit hjemmestudie , Columbia , hvor han nok gjorde sit bedste arbejde .
Som Quine sagde: "At lave en film er lidt som at få en baby. Alt du kan håbe på er, at han ikke har to hoveder, og at han bliver rask - og det er lige meget, om det er en dreng eller en pige .
Richard Quine har været gift fire gange. Hans første kone var skuespillerinden Susan Peters , som han mødte på settet til Tish (1942), og de giftede sig i 1943. Den 1. januar 1945 gik Quine på andejagt med Susan, en kusine, og hans kone i Cuyamaca- bjergene nær San Diego . Under jagten tabte Susan ved et uheld sin pistol, og da hun bøjede sig ned for at samle den op, gik pistolen af. Kuglen ramte hende i maven, hvorefter den nederste del af hendes krop forblev lammet for livet. I april 1946 adopterede Quine og Peter en 10 dage gammel dreng ved navn Timothy Richard Quine. Kuyan og Peters blev dog skilt i 1948 [10] .
I 1951 giftede Quine sig med Barbara Bushman, datter af den berømte filmskuespiller Francis H. Bushman , som han blev skilt i 1960, de havde to døtre - Catherine og Victoria [10] . I 1958, da Quine allerede boede adskilt fra Barbara, begyndte han at date skuespillerinden Kim Novak , som han tidligere havde medvirket i Easy Prey (1954) og Bell, Book and Candle (1958). De blev forlovet i 1959, mens de arbejdede sammen på Strangers When We Meet (1960) [36] . De skulle giftes efter optagelserne sluttede, men Novak afsluttede sit forhold til Quine kort før filmen var færdig .
Han datede senere skuespillerinden Judy Holliday , som han instruerede i 1956's Full of Life and Solid Gold Cadillac .
På settet til filmen "Sex and the Single Girl" mødte og begyndte Quine at date skuespillerinden Fran Jeffreys , som spillede en af hovedrollerne i filmen [38] . De giftede sig i 1965 og blev skilt i 1970. Og endelig blev Diana Balfour Kuyans fjerde hustru, som han boede sammen med fra 1977 til sin død i 1989 [10] .
Richard Quine døde den 10. juni 1989 af et skudsår på UCLA Medical Center i en alder af 68. Ifølge politiet var der tale om et selvmord. I mange år var Quine deprimeret af dårligt helbred [4] [6] . Ifølge en anden version led han af en kreativ krise, efter at hans film holdt op med at få succes hos offentligheden [10] .
År | Navn | oprindelige navn | I hvilken egenskab deltog du | Noter |
---|---|---|---|---|
1933 | Kavalkade | Kavalkade | Skuespiller | Ukrediteret |
1933 | Verden er under forandring | Verden ændrer sig | Skuespiller (rolle - Richard som barn) | Ukrediteret |
1933 | Advokat | Advokatrådgiver | Skuespiller (Richard Dwight Jr.) | |
1934 | Jane Eyre | Jane Eyre | Skuespiller (John Reid) | |
1934 | Damer | Dames | Skuespiller | Rolle ukendt |
1934 | Lørdagsbarn | Onsdagens barn | Skuespiller (Bobbys fjendtlige kammerat) | Ukrediteret |
1934 | Små mennesker | Små Mænd | Skuespiller (Ned) | |
1935 | Livet vender tilbage | Livet vender tilbage | Skuespiller (Mickey) | |
1935 | flandern hund | En hund fra Flandern | Skuespiller (Nikki Duvall) | |
1935 | Dinky | Dinky | Skuespiller (Jackie Shaw) | |
1939 | Underverdenens konge | Kongen af underverdenen | Skuespiller (medicinstuderende) | Ukrediteret |
1941 | Unge på Broadway | Babes på Broadway | Skuespiller (Morton Hammond) | |
1941 | Tish | Tish | Skuespiller (Theodore "Ted" Bowser) | |
1942 | Min søster Eileen | Min søster Eileen | Skuespiller (Frank Lippincott) | |
1942 | For mig og min pige | Til mig og min pige | Skuespiller (Danny Hayden) | Ukrediteret |
1942 | Dr. Gillespies nye assistent | Dr. Gillespies nye assistent | Skuespiller (Dr. Dennis Linzi) | |
1942 | Gør dig klar til handling | Stand By for Action | Skuespiller (Ensign Linzi) | |
1943 | Bagerste skytte | Den bagerste skytte | Skuespiller (pilot i solbriller) | Ukrediteret |
1943 | Vi har aldrig haft en lækage | Vi er aldrig blevet slikket | Skuespiller (Brad Craig) | |
1946 | Latterligt mirakel | Det skæve mirakel | Skuespiller (Howard Bankson) | |
1948 | Ord og musik | Ord og musik | Skuespiller (Ben Feiner Jr.) | |
1948 | Læderhandsker | læderhandsker | Instruktør, producent | |
1948 | Holdets beslutning | kommandobeslutning | Skuespiller (major George Rockton) | |
1949 | let mål | Lerduen | Skuespiller (Ted Niles) | |
1950 | Ingen sørgelige sange for mig | Ingen triste sange til mig | Skuespiller (Brownie) | |
1950 | Lærling brandmand | Rookie brandmand | Skuespiller (Johnny Truitt) | |
1950 | Foy møder en pige | Foy møder pige | Producent | Kortfilm |
1950 | Han er et latterligt mirakel | Han er et cockyed vidunder | Skuespiller (skuespiller i en film på skærmen) | Ukrediteret |
1950 | flyvende raket | Det flyvende missil | Skuespiller (Hank Weber) | Ukrediteret |
1951 | dyb detektiv | Den forfærdelige Sleuth | Producent | Kortfilm |
1951 | Woo woo blues | Woo woo blues | Producent | Kortfilm |
1951 | solsiden af gaden | Den solrige side af gaden | Producent | |
1951 | Lilla hjertedagbog | Lilla hjertedagbog | Producent | |
1952 | Lydløs | lyden af | Manuskriptforfatter, instruktør | |
1952 | Fæstning i luften | luftslot | Forfatter, instruktør, skuespiller (voice over) | |
1953 | Alle til kysten | Alle i land | Manuskriptforfatter, instruktør | |
1953 | Sirene fra Bagdad | Sirene fra Bagdad | Producent | |
1953 | Svømmer ned ad floden | Sejler ned ad floden | Producent | |
1954 | Kører på en skæv vej | Kør en kroget vej | Manuskriptforfatter, instruktør | |
1954 | let bytte | pushover | Producent | |
1954 | Sådan er Paris | Så dette er Paris | Producent | |
1955 | Tag dit smil med dig | Tag dit smil med | Manuskriptforfatter (historie) | |
1955 | Min søster Eileen | Min søster Eileen | Manuskriptforfatter, instruktør | |
1956 | Han fik det sidste grin | Han lo sidst | Manuskriptforfatter (historie) | |
1956 | Cadillac i rent guld | Solid Gold Cadillac | Producent | |
1956 | fuld af liv | Fuld af liv | Producent | |
1957 | Operation Crazy Party | Operation Mad Ball | Producent | |
1958 | Klokke, bog og stearinlys | Klokke, bog og stearinlys | Producent | |
1959 | Det skete for Jane | Det skete for Jane | Instruktør, producent | |
1960 | Vi er fremmede, når vi mødes | Fremmede, når vi mødes | Producent | |
1960 | Susie Wongs verden | Suzie Wongs verden | Producent | |
1960 | Det dummeste skib i hæren | Det skøreste skib i hæren | Fortæller | |
1962 | treogtredive ulykker | Den berygtede værtinde | Producer, instruktør | |
1964 | Paris, når det er varmt | Paris, når det syder | Producer, instruktør | |
1964 | Sex og en ugift pige | Sex og singlepigen | Producent | |
1965 | Sådan syr du din kone | Sådan myrder du din kone | Producent | |
1965 | Synanon | Synanon | Producer, instruktør | |
1967 | Hotel | Hotel | Producent | |
1967 | Far, far, stakkels far, du kommer ikke ud af skabet, du bliver hængt af vores mor mellem kjole og pyjamas | Åh far, stakkels far... | Producent | |
1969 | talent til at elske | Et talent for at elske | Producent | |
1970 | måneskinskrig | Måneskinskrigen | Producent | |
1974 | W | W | Producent | |
1979 | Fange af Zenda | Fangen fra Zenda | Producent | |
1980 | Dr. Fu Manchus djævelske sammensværgelse | Det djævelske plot af Dr. Fu Manchu | Producent | Ukrediteret |
År | Navn | oprindelige navn | I hvilken egenskab |
---|---|---|---|
1952-1954 | Fords tv-teater | Ford tv-teater | Instruktør (E episode) |
1953 | General Electric Teater | General Electric Teater | Instruktør (1 afsnit) |
1954 | Mickey Rooney Show | Mickey Rooney Show | Skaber (20 afsnit) |
1966 | Jean Arthur-showet | Jean Arthur-showet | Producer (12 afsnit) |
1972-1973 | Colombo | Columbo | Instruktør (3 afsnit) |
1973 | Fangst-22 | Fangst-22 | Instruktør (tv-film) |
1974 | For pokker Ramsey | Hec Ramsey | Instruktør (1 afsnit) |
1975 | Specialister | Specialisterne | Instruktør (tv-film) |
1975 | McCoy | McCoy | Instruktør (2 afsnit) |
1978 | UFO projekt | Projekt UFO | Instruktør (1 afsnit) |
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|