John Cromwell | |
---|---|
John Cromwell | |
Navn ved fødslen | Elwood Dager Cromwell |
Fødselsdato | 23. december 1887 [1] [2] [3] eller 23. december 1886 [4] |
Fødselssted | |
Dødsdato | 26. september 1979 [1] [2] |
Et dødssted | |
Borgerskab | |
Erhverv |
skuespiller filminstruktør filmproducent |
Karriere | 1912-1978 |
Priser | Tony Award for bedste mandlige birolle i et teaterstykke ( 1952 ) Stjerne på Hollywood Walk of Fame Donaldson Awards [d] |
IMDb | ID 0188669 |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
John Cromwell ( født John Cromwell ), rigtige navn - Elwood Dager Cromwell ( eng. Elwood Dager Cromwell ) ( 23. december 1887 - 26. september 1979 ) - amerikansk skuespiller, instruktør og producer af teater og biograf, der arbejdede i 1910-70 -s.
Ifølge filmkritiker Hal Erickson, "tilbragte Cromwell den første fase af sin karriere som en romantisk teaterskuespiller" [7] . Som Turner Classic Movies bemærker: "Efter succes på Broadway-scenen (som skuespiller, instruktør og producer), rejste Cromwell til Hollywood i slutningen af 1920'erne i en alder af 40 år , hvor han blev en dygtig håndværker af udsøgte, nogle gange exceptionelle studiebilleder. . . med et særligt talent for at opnå forbløffende stærkt skuespil selv fra middelmådige skuespillere " [8] .
Filmkritiker John Hopwood bemærker, at "som instruktør undgik Cromwell prangende kameraarbejde, da han følte, at det blev distraheret både fra selve historien og fra skuespillernes præstationer" [9] . Og "filmkritiker Andrew Sarris opsummerede Cromwells karriere som 'cherchet la famme', hvilket antydede, at han havde en evne til at få førsteklasses præstationer fra skuespillerinder . " Typisk i denne henseende var ifølge Sarris hans "instruktørarbejde" Ann Vickers "(1933) med Irene Dunn ," Byrden af menneskelige lidenskaber "(1934) med Bette Davis , og" Jeg drømmer for meget "(1935) med en operadiva Lily Pons " [7] . Hal Erickson mener dog, at denne "vurdering af Sarris var begrænset: Cromwell vidste også, hvordan man lavede mænds historiske dramaer, såsom The Prisoner of Zenda " (1937) og " Lincoln in Illinois " (1940) [7] . Cromwell var en af de bemærkelsesværdige repræsentanter for film noir- genren , som det fremgår af hans film " Algier " (1938), " Vi vil betale sig efter døden " (1947) og " I et bur " (1950) [7] .
I 1938 blev Cromwells The Prisoner of Zenda (1937) nomineret til Mussolini Cup som bedste udenlandske film på filmfestivalen i Venedig , i 1946 blev hans film Anna og kongen af Siam (1946) nomineret til Grand Prix på filmfestivalen i Cannes , og i I 1950 blev Caged (1950) nomineret til Guldløven på filmfestivalen i Venedig [10] .
John Cromwell blev født 23. december 1887 i Toledo , Ohio .
I 1912 fik Cromwell sin Broadway-debut i Little Women, som blev et hit og løb til 184 forestillinger [9] . I 1913 optrådte han for første gang som teaterinstruktør og opførte stykket Den malede kvinde, som kun varede to opførelser og blev trukket tilbage fra scenen [11] . I 1914 iscenesatte Cromwell (også spillede en af rollerne i det) stykket Too Many Cooks, som opnåede stor succes og blev vist 223 gange [12] .
I alt "mellem februar 1914 og oktober 1971 medvirkede Cromwell i 38 Broadway-produktioner, instruerede 11 forestillinger og producerede syv mere" [9] .
"Toppunkterne i Cromwells Broadway-skuespillerkarriere var flere roller i Bernard Shaws skuespil . Især spillede han Charles Lomax i Shaws originale Broadway-version af Major Barbara (1915) og kaptajn Kearny i The Address of Captain Brassbound (1916). Cromwell medvirkede senere i Broadway-produktionerne af Shaw's Saint Joan (1936) og Pygmalion (1945 ) .
Derudover, som Hopwood skriver, "optrådte Cromwell gentagne gange på scenen i produktioner af William Shakespeares værker : han spillede Paris i Romeo og Julie (1935), Rosencrantz i Hamlet (1936) og Lennox i The Scottish Play" baseret på " Macbeth " " (1948) med Michael Redgrave i hovedrollen " [9] .
I 1927 spillede Cromwell hovedrollen i den succesrige produktion af The Racket, som kørte i 119 forestillinger [13] . Efterfølgende blev der lavet to film af samme navn baseret på dette skuespil - i 1928 og i 1951, med den anden film instrueret af Cromwell.
I 1928, mens han var på turné i Los Angeles , underskrev Cromwell en kontrakt med Paramount Pictures som skuespiller og instruktørelev. I 1929 fik Cromwell sin skuespildebut i en af de første lydkomedier, Chump (1929), med Ruth Chatterton og Frederick March [9] i hovedrollerne . Derefter lavede han sammen med A. Edward Sutherland to lydfilm - musikalske melodramaer " Close Harmony " (1929) og " Dance of Life " (1929) [9] . Derefter instruerede Cromwell på egen hånd action-melodramaet The Mighty (1929) om en tidligere gangster ( George Bancroft ), der gennemgik Første Verdenskrig og vendte tilbage til en lille by for at blive en lokal politikommissær. Maleriet, ifølge Hopwood, "var bemærkelsesværdigt for sin innovative brug af lyd" [9] .
I 1930 instruerede Cromwell tre film: Lucky Street (1930) , et melodrama fra gamblernes liv med William Powell , Jean Arthur og Kay Francis , westernfilmen The Texan (1930) med Gary Cooper og Fay Wray , og eventyrkomedien- drama Tom Sawyer " (1930) baseret på Mark Twain og med Jackie Coogan i hovedrollen [14] [9] , "som viste Cromwells filmiske talent" [7] .
Tabloid - kriminalmelodramaet (1931) handler om en hensynsløs redaktør af en skandaløs nyhedsavis ( George Bancroft ), der efter at have hørt om sin smukke kones ( Kay Francis ) affære med en skruppelløs bankmand ( Clive Brook ), først nedgør ham gennem sin avis og dræber derefter [15] . Actionmelodramaet Unfaithful (1931), med Ruth Chatterton og Paul Lucas i hovedrollerne , handler om en britisk socialite, der foregiver at have en affære ved siden af for at dække over sin svigerdatters utroskab. I kriminaldramaet Vice Police (1931) bliver en højtstående diplomat ( Paul Lucas ) afpresset af korrupte vicebetjente .
I 1933 instruerede Cromwell den romantiske komedie The Matrimony (1933) med Ann Harding og William Powell , melodramaen The Silver Umbilical Cord (1933) med Irene Dunn og Joel McCrea , og dramaet Worthless People (1933) med Lionel Barrymore om ejeren af et netværk af dyre stormagasiner i Chicago og hans fire børn, der ikke ønskede at fortsætte faderens forretning [16] .
Som Hopwood skriver, "Cromwell skabte sig et navn med Ann Vickers (1933) med Irene Dunn og Burden of Human Passion (1934) med Leslie Howard og Bette Davies , to RKO- film baseret på romaner af de etablerede forfattere Sinclair Lewis og Somerset Maugham hhv . _ Begge film stod over for censurproblemer. I Lewis' roman Ann Vickers var titelkarakteren en fængselsreformator og præventionsforkæmper, der, mens han er gift, har en affære med en dommer med tvivlsomt ry og endda føder et barn med ham. Den katolske kirke fordømte både romanen og det første udkast til manuskriptet. Studio Relations Committee (SRC), ledet af James Wingate (hvis stedfortræder var den fremtidige leder af Production Code Administration (PCA), den ivrige katolske Joseph Breen), fordømte manuskriptet som "vulgært stødende", selv før billedet begyndte produktionen. Studierelationsudvalget, som havde tilsyn med håndhævelsen af produktionskoden , nægtede at godkende manuskriptet, medmindre der blev foretaget væsentlige ændringer i det. I sidste ende gik studiet med til at gøre Vickers til en enkelt kvinde på tidspunktet for hendes affære, og dermed eliminere spørgsmålet om utroskab, og filmen blev godkendt. Kampen om Ann Vickers var en af årsagerne til oprettelsen i 1934 af en mere indflydelsesrig og autoritativ organisation - Production Code Administration, som erstattede Studio Relations Committee [9] . I 1934 udsendte Joseph Breen, der blev chef for APC, en advarsel om, at manuskriptet til The Burden of Human Passion (1934) var "ekstremt stødende", fordi den prostituerede "Mildred", som hovedpersonen, medicinstuderende Philip Carey, falder sammen med. forelsket, lider af syfilis. Brin krævede, at Mildred ikke skulle være en prostitueret, men en servitrice, og at hun i stedet for syfilis ville lide af tuberkulose. RKO-studiet indrømmede på alle punkter, da APC, i modsætning til Studio Relations Committee, fik beføjelsen til at opkræve en bøde på $25.000 for overtrædelse af produktionskoden . På trods af ændringerne fordømte den katolske kirkes anstændighedslegion filmen, men "det ser ud til, at legionens fordømmelse kun øgede publikummet" [ 9] . Hendes præstation i denne film gav skuespillerinden Bette Davis sin første Oscar-nominering som kvindelig hovedrolle [17] .
Ifølge Hopwood var Cromwells mest betydningsfulde film i det følgende årti " Young Lord Fauntlroy " (1936), " Prisoner of Zenda " (1937), " Algier " (1938), " Lincoln in Illinois " (1940), " Since you 're gone " (1944) og " Anna og kongen af Siam " (1946) [9] .
Familiehistorien " Young Lord Fauntlroy " (1936) handler om en amerikansk dreng, der tilfældigvis er arving til en titel og formue i Storbritannien og rejser til det land for at leve under en kold og tør værge. Melodramaet " Mary with Love " (1936) med deltagelse af Warner Baxter og Myrna Loy fortæller om et ungt pars ægteskabsliv fra 1925 til 1935. Året efter instruerede Cromwell eventyrfilmen The Prisoner of Zenda (1937) om en engelsk gentleman, der ved en tilfældighed befandt sig på tronen i den fiktive stat Ruritania , var kendetegnet ved en stærk rollebesætning, herunder Ronald Colman , Madeleine Carroll , Douglas Fairbanks Jr. , Raymond Massey , David Niven og Mary Astor . Filmen blev nomineret til Oscars for bedste kunstretning og bedste musik i 1938, og blev udvalgt til opbevaring i US National Film Registry i 1991 som værende af særlig kulturel og historisk betydning [18] .
I 1938 instruerede Cromwell sin første film noir Algier , en genindspilning af den succesrige franske krimimelodrama Pepe le Moco (1937). Filmen spillede Charles Boyer og Hedy Lamarr i hendes første Hollywood-rolle, hvilket bragte yderligere interesse for filmen. Filmen blev nomineret til fire Oscars , herunder Bedste mandlige hovedrolle (Boyer), Bedste mandlige birolle ( Gene Lockhart ), Bedste kinematografi ( James Wong Howe ) og Bedste Art Direction (Alexander Toluboff) .] .
Melodramaet fra et rigt liv, Only in Name (1939), med Cary Grant og Carole Lombard i hovedrollerne , blev efterfulgt af det biografiske drama Lincoln in Illinois (1940), som fortæller om Abraham Lincolns liv lige før hans valg som præsident i 1860. For sit arbejde i denne film blev Oscar-nomineringerne tildelt skuespilleren Raymond Massey og filmfotografen James Wong Howe [20] i hovedrollen .
Eventyrfilmen " Victory " (1940) baseret på en roman af Joseph Conrad fortæller om en britisk adelsmand ( Frederick March ), der bor i afsondrethed på en af de polynesiske øer, og som er tvunget til at vende tilbage til det virkelige liv og deltage i kampen mod en gruppe af bøller. Dramaet This Way Ends the Night (1941), baseret på Erich Maria Remarques roman , handlede om nazisternes jødeforfølgelse i 1930'erne og havde Frederick March , Margaret Sullavan og Glenn Ford i hovedrollerne . Handlingen i eventyrbilledet " The Story of Benjamin Blake " (1942) finder sted ved 1700- og 1800-tallets skift i England og Polynesien, hvor titelfiguren baner vejen til rigdom og genoprettelse af hans gode navn; Hovedrollerne i filmen blev spillet af Tyrone Power , Gene Tierney og George Sanders .
Stor succes blev opnået med det sentimentale krigstidsmelodrama " Siden du gik" (1944), som fortæller om livet for en familie, hvis hoved gik for at tjene i krigen. Hovedrollerne i filmen blev spillet af Claudette Colbert , Jennifer Jones , Joseph Cotten og Monty Woolley . Filmen blev nomineret til ni Oscar - priser: Bedste film, Bedste kvindelige hovedrolle (Colbert), Bedste mandlige birolle (Woolley), Bedste kvindelige birolle (Jones), Bedste musik ( Max Steiner ), Bedste kinematografi (Stanley) Cortez, Lee Garms), Bedste visuelle effekter, bedste produktionsdesign (Mark-Lee Kirk, Victor A. Gangelin) og bedste redigering, men vandt kun én statuette - for bedste musik [21] .
Det romantiske melodrama The Enchanted Cottage (1945) handlede om en krigsvansiret soldat ( Robert Young ) og en ydmyg tjenestepige ( Dorothy McGuire ), der vokser tættere på af ensomhed og fortvivlelse, og den resulterende kærlighed hjælper dem med at overvinde deres naturlige skavanker. Det historiske romantiske drama Anna and the King of Siam (1946), med Irene Dunn og Rex Harrison i hovedrollerne , handlede om en englænder, der kom til at arbejde som guvernante i den siamesiske konges familie i 1862 og til sidst blev hans ven.
I 1947 instruerede Cromwell film noiren Let's Pay Off After Death (1947), hvor en faldskærmsudspringer ( Humphrey Bogart ), der er vendt tilbage fra Anden Verdenskrig, begynder at undersøge sin kammerats flugt og efterfølgende død, "viklet ind i underverdenens net , mord og kærlighed" [22] . Bogarts partner var den smukke Lizabeth Scott , i hvis karakter både kriminelle og gode intentioner eksisterer side om side. Cromwells udnævnelse til filmen fandt sted på anmodning af Bogart, som var taknemmelig over for instruktøren for at give ham, dengang ukendt skuespiller, sin første rolle i hans Broadway-skuespil Drift i 1922 [23] .
Caged fulgte efter i 1950 , som "regnes for den bedste kvindelige fængselsfilm, der repræsenterer foreningen af socialt drama og den stiliserede verden af film noir" [24] . Filmen handler om en 19-årig enke ( Eleanor Parker ), der ender i fængsel for en mindre forbrydelse. Stillet dér over for sine foresattes grusomhed og kynisme bliver hun desillusioneret over livet og bliver gradvist til en forhærdet kriminel. Filmen modtog tre Oscar-nomineringer : Bedste manuskript, Bedste skuespillerinde i en hovedrolle (Parker) og Bedste kvindelige birolle ( Hope Emerson ). For denne film blev Cromwell nomineret til Den Gyldne Løve ved filmfestivalen i Venedig i 1950 , og Parker vandt prisen for bedste skuespillerinde .
I filmen noir " Racket " (1951) støder en forbrydelsessyndikatchef ( Robert Ryan ) og en ubestikkelig politibetjent ( Robert Mitchum ) sammen og afslører, med hjælp fra en gangsters kæreste ( Lizabeth Scott ), syndikatets korrupte bånd til myndigheder. Filmen er baseret på et skuespil af Barlett Cormac, der kørte på Broadway i 1927-28, hvor Cromwell selv spillede rollen som politikaptajnen i den produktion [13] [9] .
I 1951-58 blev Cromwell sortlistet af Hollywood [26] og blev effektivt frataget muligheden for at arbejde i film. I denne periode arbejdede Cromwell meget på Broadway-scenen [9] og vandt endda en Tony Award for bedste mandlige birolle i 1952 for sin rolle i Broadway-skuespillet Point of No Return (1951) med Henry Fonda i hovedrollen [26] [9] .
Da han vendte tilbage til Hollywood syv år senere, instruerede Cromwell sin næste film, The Goddess (1958) , med Kim Stanley [9] i hovedrollen , som fortæller historien om en filmstjerne, der vagt minder om Marilyn Monroes biografi . Manuskriptforfatter Paddy Chayefsky blev nomineret til en Oscar for sit arbejde .
Efter dette billede instruerede Cromwell yderligere to mindre krimimelodramaer - Scavengers (1959) og A Moral Matter (1961) [9] , som blev hans sidste værker som instruktør.
Efter en lang pause vendte Cromwell tilbage til film i en alder af firs som skuespiller og spillede i to film af Robert Altman - " Three Women " (1977) og " The Wedding " (1978) [7] , hvorefter Cromwell annoncerede sin opsigelse [9] .
Fra 1944-46 var Cromwell præsident for Screen Directors Guild i USA [26] .
Cromwell var gift fire gange, alle hans koner var skuespillerinder. I sit tredje ægteskab med Kay Johnson havde han to sønner, hvoraf den ene, James Cromwell , blev en succesfuld skuespiller .
John Cromwell døde den 26. september 1979 i Santa Barbara , Californien , i en alder af 91 [9] .
Cromwell filmede 10 skuespillere og skuespillerinder i roller, som de blev nomineret til en Oscar for [26] :
År | Skuespiller skuespillerinde | Film | Kategori |
---|---|---|---|
1935 | Bette Davis | Byrden af menneskelige lidenskaber (1934) | Bedste skuespillerinde i en hovedrolle |
1939 | Charles Boyer | Algier (1938) | Bedste hovedrolleindehaver |
1939 | Jean Lockhart | Algier (1938) | Bedste skuespiller i en birolle |
1941 | Raymond Massey | Lincoln i Illinois (1940) | Bedste hovedrolleindehaver |
1945 | Claudette Colbert | Siden du er gået (1944) | Bedste skuespillerinde i en hovedrolle |
1945 | Monty Woolley | Siden du er gået (1944) | Bedste skuespiller i en birolle |
1945 | Jennifer Jones | Siden du er gået (1944) | Bedste skuespillerinde i en birolle |
1947 | Gale Søndergaard | Anna og kongen af Siam (1946) | Bedste skuespillerinde i en birolle |
1951 | Elinor Parker | I et bur (1950) | Bedste skuespillerinde i en hovedrolle |
1951 | Håber Emerson | I et bur (1950) | Bedste skuespillerinde i en birolle |
År | Navn | oprindelige navn | I hvilken egenskab | ||
---|---|---|---|---|---|
Producent | Skuespiller | Rolle | |||
1929 | blokhoved | Dummyen | Ja | Walter Babbing | |
tæt harmoni | Luk Harmony | Ja | Ja | gatekeeper | |
livets dans | Livets dans | Ja | |||
Mægtig | Den mægtige | Ja | Ja | Mr Jameson | |
1930 | lykkens gade | Tilfældighedernes gade | Ja | Ja | Imbry |
texansk | Texaneren | Ja | |||
Til vagt | For Forsvaret | Ja | Ja | anden reporter i retten | |
Tom Sawyer | Tom Sawyer | Ja | |||
1931 | Tabloid | Skandaleark | Ja | ||
Forkert | utro | Ja | |||
Vicehold | Viceholdet | Ja | |||
En rigmands indfald | Rigmands dårskab | Ja | |||
1932 | Verden og kød | Verden og Flash | Ja | ||
1933 | Værdiløse mennesker | Fejninger | Ja | ||
Sølv navlestreng | Sølvsnoren | Ja | |||
ægteskab | Dobbelt sele | Ja | |||
Ann Vickers | Ann Vickers | Ja | |||
1934 | snerpet | Spitfire | Ja | ||
Denne mand er min | Denne mand er min | Ja | |||
Byrden af menneskelige lidenskaber | Af menneskelig trældom | Ja | |||
Springvandet | Springvandet | Ja | |||
1935 | landsbyens eventyr | Landsbyfortælling | Ja | ||
Yalna | Jalna | Ja | |||
Jeg drømmer for meget | Jeg drømmer for meget | Ja | |||
1936 | Unge Lord Fauntleroy | Lille Lord Fauntleroy | Ja | ||
Mary - med kærlighed | Til Mary - med kærlighed | Ja | |||
Banjo på mit knæ | Banjo på mit knæ | Ja | |||
1937 | Fange af Zenda | Fangen fra Zenda | Ja | ||
1938 | Marco Polos eventyr | Marco Polos eventyr | Ja | ||
Algeriet | Algier | Ja | |||
1939 | Skabt for hinanden | Skabt for hinanden | Ja | ||
Kun nominelt | Kun i Navn | Ja | |||
1940 | Lincoln i Illinois | Abe Lincoln i Illinois | Ja | Ja | John Brown |
Sejr | Sejr | Ja | |||
1941 | Sådan slutter vores nat | Så slutter vores nat | Ja | ||
1942 | Historien om Benjamin Blake | Son of Fury: The Story of Benjamin Blake | Ja | ||
1944 | Siden du tog afsted | Siden du gik væk | Ja | ||
1945 | Fortryllet sommerhus | Det fortryllede sommerhus | Ja | ||
1946 | Anna og kongen af Siam | Anna og kongen af Siam | Ja | ||
1947 | Opgørelse efter døden | Dead Reckoning | Ja | ||
1948 | natsang | natsang | Ja | ||
1950 | I et bur | Buret | Ja | ||
1951 | Hendes omgangskreds | Firmaet hun holder | Ja | Ja | politimand |
Ketsjer | Ketsjeren | Ja | |||
1957 | Tophemmelig forretning | Tophemmelige affære | Ja | General Daniel A. Grimshaw | |
1958 | Gudinde | Gudinden | Ja | ||
1959 | Ådselædere | Scavengers | Ja | ||
1961 | Et spørgsmål om moral | Et spørgsmål om moral | Ja | ||
1977 | Tre kvinder | 3 kvinder | Ja | hr. rose | |
1978 | Bryllup | Et bryllup | Ja | Biskop Martin |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|
Screen Directors Guild og Directors Guild of America | Præsidenter for|
---|---|
|
Tony Award for bedste mandlige birolle i et teaterstykke | |
---|---|
| |
Tony Award |