Green Man ( eng. Green Man ) - et motiv i den tidlige middelalderkunst , en skulptur, tegning eller andet billede af et menneskelignende ansigt omgivet af blade eller som om det var lavet af dem. Grene eller vinstokke kan vokse ind i næsen, munden, næseborene eller andre dele af ansigtet, og disse skud kan bære blomster eller frugter. Bruges normalt som et dekorativt arkitektonisk ornament. Grønne mennesker findes ofte på udskæringer i kirker og andre bygninger (både verdslige og kirkelige). "Green Man" er også et populært navn for engelske pubber ; også dette navn bruges ofte på hoteller, som ofte har billeder af en grøn person i fuld vækst (og ikke kun et ansigt, som sædvanligt).
Motivet "grøn mand" har mange variationer. Findes i mange kulturer rundt om i verden, er den grønne mand ofte identificeret med en vegetativ naturguddom, der har optrådt i forskellige kulturer gennem århundreder. Det fortolkes primært som et symbol på genfødsel, hvilket betyder starten på endnu en cyklus med plantevækst hvert forår. Nogle forskere mener, at det mytologiske billede af den grønne mand udviklede sig uafhængigt i separate traditioner fra gamle kulturer og blev til en bred vifte af eksempler fundet gennem historien forskellige steder på kloden.
Julia Fitzroy Raglan opfandt udtrykket "Green Man" i sin artikel fra 1939 "The Green Man in Church Architecture" i The Folklore Journal . [1] Indtil nu har nogle forskere kombineret eller forbundet ham med folklore-karakteren "Jack in the Green".
Som regel kan udskæringer af en grøn mand i form af grønne hoveder eller bladmasker nævnt i værker om arkitektur have forskellige former, både naturalistiske og dekorative. Det mest almindelige motiv er billedet af en persons ansigt, der kigger ud af tæt løv. Nogle hoveder kan have blade på håret, nogle gange også grønt skæg og overskæg. Ofte ses blade eller bladskud vokse fra den åbne mund og nogle gange endda fra næsen og øjnene. I de mest abstrakte versioner ser udskæringen ved første øjekast ud til blot at være stiliserede blade, mens forsiden først bliver synlig ved nærmere eftersyn. Ansigtet er næsten altid mandligt, "grønne kvinder" er sjældne. Der er dog fundet billeder af "grønne" katte, løver og dæmoner. På gravsten og andre monumenter er menneskekranier nogle gange afbildet med vinstokke eller andre planter, der spirer på dem - tilsyneladende som et symbol på opstandelsen (et eksempel på sådan en gravsten er i Shebber, Devon, England).
Billedet af den grønne mand optræder i billeder i mange former, men der er tre mest almindelige typer:
Udadtil ser den grønne mand ud til at være et hedensk symbol, måske en frugtbarheds- eller naturånd, der ligner den såkaldte vudvuz ( vild skovmand , karakter af middelalderlig folklore), og alligevel var hans billede, udskåret i træ eller sten, ofte skabt i kirker, kapeller, klostre og katedraler - eksempler på dette kan findes indtil begyndelsen af det 20. århundrede. Det tidligste eksempel på en grøn mand (med blade, der vokser ud af munden) blev fundet i Sainte-Abre, Sainte-Hilary-le-Grand, dateret til 400 e.Kr.
For den moderne iagttager fremstår gamle (romanske og middelalderlige) udskæringer ofte uhyggelige eller overnaturlige. Dette argument fremføres nogle gange for at indikere levedygtigheden af den grønne mand, der formåede at "overleve" som et symbol fra førkristne traditioner uanset hvad, og som samtidig kan afspejle tidens kristendomspolitik: for ikke at fremmedgjorde konvertitter, accepterede og tilpassede tidlige kristne missionærer ofte lokale guder, nogle gange forvandlede dem til helgener.
Under renæssancen optræder omfattende variationer af temaet grøn mand, ofte med dyrehoveder frem for menneskeansigter, i mange andre kunstværker end udskæring (herunder manuskripter, metalarbejde, bogplader og farvet glas). De blev højst sandsynligt brugt til rent dekorativ effekt, snarere end at afspejle nogen dybt rodfæstet overbevisning. Den schweiziske gravør Numa Guillot skabte en ex-libris, der skildrer en grøn mand i detaljer. Den stod færdig omkring 1887.
I Storbritannien genopstod den grønne mand i det 19. århundrede og blev populær blandt nygotiske arkitekter og Arts and Crafts-bevægelsen , da den blev skabt som et dekorativt motiv i og udenfor mange bygninger, både religiøse og sekulære. Amerikanske arkitekter fangede dette motiv op omkring samme tid. Den grønne mand "rejste" også med de europæere, der koloniserede verden. Mange variationer af det kan findes i nygotisk victoriansk arkitektur . Det var meget populært blandt australske murere og kan findes på mange sekulære og religiøse bygninger i det land.
Billedet af den grønne mand er blevet genoplivet i vores tid og bruges af kunstnere over hele verden i en række forskellige retninger og variationer. Blandt dem er den engelske kunstner Paul Sivell, der skabte Whitefield's Green Man, en træudskæring på en død plet af levende eg, der forestiller et hoved; David Eveley, engelsk havedesigner, der skabte Penports "tusind år gamle labyrint" af den grønne mand i Powys, Wales (den største afbildning af en grøn mand i verden); den zambiske billedhugger Toin Adams (Tawny Grey), som skabte den 12 m høje grønne mands træskulptur i Birmingham, Storbritannien (den største fritstående grønne mandsskulptur i verden), og billedhuggeren M. J. Anderson, der skabte marmorskulpturen kaldet Det grønne menneske.
Andre omfatter Jane Brideson, den australske kunstner Marjorie Bussey, den amerikanske kunstner Monica Richards og den engelske fantasykunstner Peter Prakovnik, hvis arbejde har optrådt i en række medier.
Den amerikanske kunstner Rob Juzak udvikler i sit værk temaet om den grønne mand som jordens åndelige protektor og skildrede ham, der vugger planeten i sin vugge; kunstneren Dorothy Bowen skabte et maleri i form af en silkekimono kaldet Greenwoman ("Green Woman") - som et udtryk for legendens feminine aspekt.
Den grønne mand og forskellige variationer over hans tema findes ofte i moderne fantasy- og science fiction-litteratur.
Man har forsøgt at drage paralleller mellem billederne af den grønne mand og forskellige guddomme som den britiske keltiske guddom Lud, også kendt som Nodens. Mange anser hans billede for at være forbundet med den mesopotamiske Tammuz , som betragtes som et symbol på livets triumf over vinteren og døden, Osiris , Odin og endda Jesus, samt med senere folklore og litterære karakterer som konger Eg og Holly.
Et billede, der ligner en grøn mand, i form af en delvist grøn maske omgivet af bacciske figurer, er i midten af en sølvbakke fra det 4. århundrede fra Mildenhall Treasures fundet i en romersk villa i Suffolk, England; masken repræsenterer højst sandsynligt Neptun eller Oceanus , og planterne er alger.
Mytiske skikkelser som Elias i jødedommen og Khizr , den mystiske profet for evigt liv, i islam, Cernunnos , Silvanus , Derg Corra, Green George, Jack in Green, John Barleycorn, Robin Goodfellow, den grønne ridder, siges nogle gange at have en fælles oprindelse fra billedet af en grøn mand; der er også forslag om, at historien om Robin Hood blev født ud fra det samme mytiske billede. En mere moderne inkarnation kan findes i Peter Pan , der kommer ind i den civiliserede verden fra Neverland klædt i grønne blade. Selv Père Noël ("Father Christmas"), som ofte blev afbildet klædt i efeu i tidlige skildringer, kan fungere som skovens ånd.
The Green Knight fra digtet " Sir Gawain and the Green Knight " er et monster, men samtidig Sir Gawains mentor, tilhørende den før-kristne verden, som ser ud til at være en antagonist, men i sidste ende viser sig at være i harmoni med kristendommens filosofi.
I germanske lande som Tyskland, Island og England kan billeder af den grønne mand være inspireret af guddomme som Freyr eller Odin, da begge har mange af de egenskaber, der senere blev inkorporeret i den grønne mand, der spredte sig over hele Europa.
University of Wales etymologiske undersøgelser med fokus på navnene på keltiske guder og gudinder viser, at den keltiske guddom Viridios har et navn, der betyder "grøn mand" på både keltisk og latin.
I sin bog The Green Man giver Mike Harding eksempler på sådanne figurer i Borneo, Nepal og Indien; det tidligste af disse er et grønt hoved, der stammer fra det 8. århundrede ved et Jain-tempel i staten Rajasthan. Det bemærkes også, at hoveder fra Libanon og Irak kan dateres så langt tilbage som i det 2. århundrede, og at der findes et tidligt romansk bladhoved fra det 11. århundrede i en tempelridderkirke i Jerusalem. Han antyder, at symbolet kan have sin oprindelse i Lilleasien og senere blev overført til Europa, "rejst" i form af udskårne stenbilleder.
Tom Cheetham, en autoritet inden for islamisk mystik, identificerer sig med den grønne mand Khizir fra den esoteriske sufisme. I sin bog om Henri Corbins og andres arbejde vedrørende den muslimske helgen Ibn Arabi fra det 12. århundrede udvikler han ideen om den "grønne mand/khizir" som et princip for formidling mellem den åndelige og fysiske verden.
I en af hans roller optræder den gamle egyptiske gud Osiris som kornets guddom og er normalt afbildet med grøn vegetation i ansigtet, som personificerer genfødsel og genoprettelse. Beholdere med jord i form af Osiris plantet med frø ("Osiris Beds") findes i nogle grave fra New Kingdom. Det voksende korn indebar genfødsel af den afdøde.
Andre guder afbildet som grønne var den tibetanske Amogha Siddhi og aztekeren Tlaloc .