Semir Zeki | |
---|---|
Semir Zeki | |
Fødselsdato | 8. november 1940 (81 år) |
Land | Storbritanien |
Alma Mater | |
Priser |
Golden Brain Award (1985) Rank Prize (1992) King Faisal International Prize (2004) Erasmus Medal (2008) |
Internet side | iris.ucl.ac.uk/iris/brow… |
Semir Zeki (født 8. november 1940) er en britisk neurovidenskabsmand, medlem af Academy of Medical Sciences, medlem af Royal Society of London . Han blev uddannet på University College London , hvor han var forskningsassistent, siden 2008 - professor i neurovidenskab .
Semir Zeki har specialiseret sig i studiet af visuel informationsbehandling i primats hjerne. For nylig har han beskæftiget sig med problemet med neurale korrelater i affektive tilstande, såsom opfattelsen af kærlighed, lidenskab (begær) og skønhed, som genereres af sensoriske data inden for neuroæstetik . I 1990'erne brugte han første gang udtrykket "neuroæstetik", hvilket gav anledning til et nyt vidensfelt.
Faget neuroæstetik er i skæringspunktet mellem kognitiv psykologi , neurovidenskab og æstetik . Semir Zekis hovedinteresse er studiet af organiseringen af arbejdet med den visuelle cortex .
I 1994 udforsker han neuro-grundlaget for kreativitet, og hvordan hjernen nyder kunst. I 2001 grundlagde han verdens første Institut for Neuroæstetik, som senere blev knyttet til University College London.
“... En kunstner udforsker i en vis forstand ligesom en neurovidenskabsmand hjernens potentialer og dens evner, kun ved hjælp af andre teknikker. Hvordan kunstværker kan fremkalde æstetiske erfaringer, kan kun fuldt ud forstås i neurobiologiske termer. At forstå denne proces ser nu ud til at være ret gennemførligt for moderne videnskab,” sådan taler Semir Zeki om tilstanden af det nye vidensfelt og dets udsigter. [en]
Semir Zeki identificerer to hovedlove for visuel informationsbehandling i hjernen:
På trods af de ændringer, der sker i hjernen, når vi behandler visuelle stimuli (afstand, betragtningsvinkel, belysning), har vi en enestående evne til at holde opmærksomheden på et objekts permanente og væsentlige egenskaber og ikke tage højde for midlertidige, irrelevante træk. Dette gør det muligt ikke kun altid at se bananen i gult, men også at genkende ansigter, når du ændrer synsvinklen. Et kunstværk fanger selve essensen af et objekt. For eksempel involverer maleprocessen at skildre et objekt, som det virkelig er, hvilket er forskelligt fra, hvordan det menneskelige øje opfatter det. Semir Zeki refererer til Platons "ideer" og Hegels koncept ved at fastslå, at former ikke eksisterer uden intelligens og evnen til at lagre minder, og henviser til kunstnere som Monet , der ikke har brug for viden om objekter som sådan for at fange deres sande form. [2]
Denne proces er forbundet med hierarkisk koordination, hvor den generelle repræsentation kan anvendes på mange enkeltheder, hvilket gør det muligt for hjernen at behandle visuelle stimuli effektivt. Evnen til at abstrahere kan have udviklet sig som en nødvendighed på grund af begrænset hukommelse. I en vis forstand legemliggør kunst abstraktionens funktioner i hjernen. Abstraktionsprocessen er et mysterium for kognitiv neurovidenskab. Semir Zeki stiller et interessant spørgsmål, om der er en væsentlig forskel i strukturen af hjerneaktivitet, når man betragter abstrakt kunst i modsætning til kunst. [3]
Evnen til at opnå viden om verden er uløseligt forbundet med at tillægge verden stabilitet. Hvad angår farveopfattelse, afviser hjernen de konstante ændringer i bølgelængden af lys, der kommer fra overfladen. Ved at ignorere disse ændringer, kan en person tildele en permanent farve til overfladen.
Så når vi for eksempel ser på blade i en park, ser vi dem som grønne ved middagstid på en overskyet dag såvel som på en solskinsdag. Selv ved solnedgang og daggry ser vi dem stadig grønne. Men måler vi mængden af rødt, grønt og blåt, der reflekteres fra bladene under forskellige forhold, finder vi en enorm forskel. Men vores hjerne stabiliserer opfattelsen af lys ved at sammenligne mængden af rødt, grønt og blåt, der reflekteres fra bladene og fra det omgivende rum.
Disse forhold forbliver de samme: uanset hvor meget grønt lys der reflekteres fra bladene, reflekterer alt omkring dem altid mindre, fordi lysintensiteten er lavere. Det er heller ikke ligegyldigt, hvor meget rødt lys, der reflekteres af bladene, da det omgivende rum altid reflekterer dette lys med mere kraft. Sådan er vores hjernes evne til at stabilisere verden i forhold til farve, til at identificere noget med dens farve. Hvis en person ikke havde denne stabiliserende evne, så ville bladet virke nogle gange rødt, nogle gange blåt, nogle gange gult, nogle gange grønt.
På en eller anden måde udgør mennesket virkeligheden. Den eneste virkelighed, som en person kan opleve, er den, som hjernen tillader at opleve. Hjernens evne til at stabilisere verden er den eneste måde at kende den på. For at få viden om verden bruger en person det logiske og matematiske system af hjernens evne, en væsentlig del af viden er baseret på hjernens struktur og funktion.
Der er modstridende situationer, der forårsager optiske illusioner. Når vi kan se noget på to forskellige måder. Hjernen kan ikke genkende rigtigheden af en af mulighederne, derfor gør den begge beslutninger pålidelige, men du kan ikke se dem på samme tid, kun én mulighed er i sindet på et bestemt tidspunkt.
Den samme del af hjernen er forbundet med opfattelsen af skønhed i musik, maleri og matematik. I det øjeblik en person oplever en følelse af skønhed, såsom at se et maleri af Cezanne eller Poussin , eller en smuk ligning, vises aktivitet i deres orbitofrontale cortex .
For at opbygge en komplet teori om æstetik er det nødvendigt at tage højde for den hjerneaktivitet, der er ansvarlig for at se noget som smukt. [fire]
Semir Zeki har holdt adskillige foredrag rundt om i verden, herunder 60 navngivne foredrag . Han har udgivet tre bøger:
A Vision of the Brain (Blackwell, Oxford 1993 - oversat til japansk og spansk); Indre vision: en udforskning af kunst og hjernen (OUP, 1999); Splendors and Miserys of the Brain (Wiley-Blackwell, Oxford 2009)
Også medforfatter: La Quête de l'essentiel , Les Belles Lettres , Paris, 1995 (med Balthus, Grev Klossowski de Rola) og La bella e la bestia , 2011, Laterza, Italien (med Ludovica Lumer).
I 2011 holdt han en udstilling af sit eget arbejde på Pecci Museum of Modern Art i Milano .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|