| To piger . Slutningen af IV - begyndelsen af III århundrede f.Kr. e. | |
| Ler. Højde 26 cm | |
| State Hermitage Museum , Sankt Petersborg | |
| ( Inv. GR-5390 ) |
De to piger er et mesterværk [1] af coroplasty , en terracotta -figur, der forestiller efedrismespillere. Essensen af spillet: kast bolde eller småsten på en speciel sten, prøv at vende den om. Den, der formår at gøre dette, betragtes som vinderen, hvorefter taberen på ryggen skal bære vinderen en vis afstand. Figuren blev lavet i Korinth i slutningen af det 4. - begyndelsen af det 3. århundrede f.Kr. e. I det 19. århundrede blev det erhvervet af grev Pyotr Saburov , senere, som en del af hans samling, gik det ind i Eremitagen , hvor det i øjeblikket er placeret. Udstillet i museets permanente udstilling i Hallen for hellenistisk kunst.
Figuren, 26 cm høj, er lavet af ler, efter brænding blev den dækket med hvid gips og derefter malet. Viser en pige, der skrider frem og holder en anden pige på ryggen. Begge er spillere i efedrisme, ifølge hvilke regler taberen skal bære vinderen på sig selv. I venstre hånd på den øverste pige er bolden en egenskab i spillet [2] [3] .
Den tabende pige har en karakteristisk frisure til slutningen af det 4. - begyndelsen af det 3. århundrede f.Kr. e. ligner en melon i form. Navnet på en sådan frisure på tysk ( melonfrisur ), fransk ( a la grosses côtes de melon ) og engelsk ( melon coiffure ) litteratur har endda en reference til melon ( melon ). Pigens ansigt er roligt og alvorligt, påklædningen består af en lavere tynd tunika , over hvilken en anden, tættere chiton sættes på. Vinderens hår er skjult under et tørklæde, kun tråde, der stikker ud på hendes pande, er synlige. Hun ligner ikke en underpige: hun har et tyndt ansigt med en spids hage. Hun bærer en tynd tunika med rund halsudskæring og korte ærmer [3] .
Figuren er malet med lys elfenben flintmaling (den mest intense farve bruges på håret). Pigmentet til malingen var okker (selvom den fulde sammensætning endnu ikke er blevet bestemt). På en af pigernes kjole var der også bevaret et tyndt, knapt mærkbart lag pink-beige maling [3] .
Bevaringstilstanden for figuren (på trods af dens skrøbelighed og alder) er meget god. Fingrene på den øverste piges hænder og den nederste piges højre fod mangler (den blev restaureret af en restauratør allerede før den kom ind i Eremitagen, sandsynligvis efter ordre fra en antikvitetshandler, for at give den en mere " præsentabelt udseende") [3] .
Figuren skildrer en episode af spillet under det betingede navn efedrisme (fra det græske verbum ἐφεδρίζω, der betyder "at sidde på noget"). Sådan beskriver Pollux dette spil i sit essay " Onomasticon ": " De lægger en sten på jorden og kaster bolde eller småsten på den på afstand. Den, der undlader at vende stenen, slæber den anden, så den, han bærer, lukker øjnene, indtil han, hvis han ikke farer vild, når den sten, der hedder dioros . Der var også andre spil med lignende regler, hvor taberen skulle bære vinderen, kaldet "enkotile", "enkrikadeya" (måske er disse forskellige navne for det samme spil), såvel som "ostrakinda", som blev spillet i hold [1 ] [5] .
På statuetten fra Eremitagen dækker "vinderen" ikke "taberens" øjne med sin hånd. Forskere tilskriver dette flere årsager. For eksempel kunne billedhuggeren fange det øjeblik, hvor han "hoppede" på taberen eller "springer af" hende. Den franske videnskabsmand fra det 19. århundrede S. Reinac bemærkede muligheden for eksistensen af en variation af spillet uden en dioros-sten, hvortil taberen skulle formidle vinderen med lukkede øjne. I mangel af en sådan sten var der ingen grund til at lukke hendes øjne. Den holdning blev også fremført, at piger (i modsætning til drenge) kunne spille en lettere form for spillet. Kuratoren for State Hermitage E. Hodza fremlægger en anden version: Da boldspil nogle gange var af rituel natur og fandt sted foran templer, kunne billedhuggeren i vinderen symbolsk portrættere gudinden Afrodite . I dette tilfælde er pigen, der bærer Afrodite på sine skuldre, ikke så meget taberen i bolden som i en ulige kamp med kærlighedsgudinden [1] [3] . Udgaven med gudinden understøttes af, at der i Louvre (se illustration) er en figur, hvor den øverste pige er afbildet med vinger (på museets hjemmeside er hun identificeret med Psyche ) [6] , en anden figur med vinger ( identificeret med Nike ) opbevares i Athens Nationale Arkæologiske Museum [7] .
Der er figurer med et lignende plot i andre museer, for eksempel i Metropolitan , flere i Louvre, Johns Hopkins Archaeological Museum, Allard Pearson Museum , Capitol Museum og andre [5] [6] [8] [9 ] ] [10] .
Den amerikanske arkæolog Homer Armstrong Thomson tilbød en anderledes læsning af historien. Efter hans mening forestiller skulpturen to Hesperides , der hjælper Hercules med at få gyldne æbler. En af pigerne løfter den anden, så hun kan plukke frugten. I denne fortolkning har "vinderen" ikke en bold i hænderne, men et æble. Homer Thomson fremsatte også den hypotese, at Hermitage-skulpturen ikke er et selvstændigt værk, men en reduceret kopi af en berømt eller betydningsfuld statue i fortiden. Efter hans mening kunne en stærkt fragmenteret skulptur af to kvinder fundet i 1934 i Athen nær Hefaistos- templet (nu opbevaret på Akropolismuseet ) tjene som en sådan statue. G. Thompson mente, at det er en del af den skulpturelle indretning af Hephaestion , nemlig acroterium - toppen af bygningens østlige fronton . I sin rekonstruktion af akroteriet brugte Thompson en figur fra Eremitagen. Efterfølgende opgav arkæologen sin fortolkning, og skulpturen fundet i 1934 tolkes nu som Afrodite såret af kong Diomedes [3] .
Eremitagefiguren af to piger tilhører de såkaldte Tanagra-figurer (navnet kommer fra byen Tanagra i Boeotien , hvor de først blev opdaget). Sådanne figurer blev lavet af ler i mange gamle bosættelser i det 4.-2. århundrede f.Kr. hovedsagelig som votivgenstande - de blev anbragt i den afdødes grav. Ud over begravelseskulten blev de brugt til at dekorere huset og muligvis som børnelegetøj. Ofte skildrer de almindelige scener i hjemmet, hovedsageligt gynækere (kvindelige halvdele af huset): matroner og unge piger, der har travlt med huslige pligter, sy eller leger med børn. Figurerne tiltrak sig ikke kun arkæologers opmærksomhed, men også akademiske kunstnere. For eksempel skabte Jean-Leon Gerome en række polykrome bronzefigurer i efterligning af "antikkens parisere" [11] [12] [13] .
Efter opdagelsen af sådanne figurer i 1870 begyndte en rigtig "Tanagra-boom" (1870'erne og 1880'erne). Necropolis, hvor de første figurer blev fundet, blev plyndret, og det europæiske antikvitetsmarked blev hurtigt oversvømmet med både originale og falske genstande. Athens Arkæologiske Selskab organiserede først systematiske udgravninger i 1973. I 1878, 8 år efter opdagelsen, blev Tanagra-koroplastik demonstreret i Paris ved verdensudstillingen i Trocadero . I øjeblikket er sådanne skulpturer udstillet på mange museer rundt om i verden [11] [12] [14] .
"Siddende kvinde" Old Museum , Berlin
"Ung mand sidder på en sten" Boeotia. OKAY. 300 f.Kr e. British Museum , London
"Kvindelig figur". Walters Art Museum , Baltimore
Kom under indflydelse af "Tanagra boom" og Pyotr Alexandrovich Saburov (1835-1918). Eremitagefiguren kommer fra hans samling. Fra 1870-1879 tjente han i Grækenland som ekstraordinær udsending og befuldmægtiget minister. Peter Alexandrovich var meget interesseret i at samle og formåede at samle en unik samling af marmorskulpturer, vaser, bronze- og terracottagenstande. I 1884 solgte han sin samling til den kejserlige Eremitage . Korrespondancen mellem den daværende direktør for Eremitagen, prins Alexander Vasilchikov , med hoffets minister, grev I. I. Vorontsov-Dashkov, er bevaret, hvori A. Vasilchikov skriver: ”Jeg vover at bede Deres Excellence om at tegne Hans Majestæts august. opmærksomhed på det absolutte behov for at erhverve Saburov-samlingen til Eremitagen. Jeg vil betragte mig selv som ikke i stand til at opfylde mine kræfter ordentligt, hvilket tillader mig at gå glip af erhvervelsen af genstande, der er så smukke, så vidunderlige og så nødvendige for Eremitagen." 100.000 rubler blev afsat fra statskassen til køb af Saburovs samling [15] [16] .
I 1886 udarbejdede kuratoren for antikke antikviteter fra den kejserlige eremitage, G. E. Kizeretsky, på fransk en fortegnelse over mere end 200 genstande fra P. Saburovs samling, hvori nummer tre nævner "en gruppe på to kvinder, hvoraf den ene bærer den anden på ryggen” [3] .
I øjeblikket er skulpturen udstillet permanent i Hallen for hellenistisk kunst (nr. 121) [16] .
I 1992 blev figuren præsenteret på udstillingen i Barcelona "Sport i det antikke Grækenland. Fra spil til konkurrence”, dedikeret til åbningen af De Olympiske Lege [3] .
._2nd_cent._B.C.jpg){kind=link}
