Grunewald, Matthias

Matthias Grunewald
tysk Mathias Grunewald

Navn ved fødslen	Matthias Gotthart Niedhardt
Fødselsdato	1470 eller 1475
Fødselssted	Würzburg
Dødsdato	31. august 1528 [1]
Et dødssted	Halle , ærkebispedømmet Magdeburg , Det Hellige Romerske Rige [2]
Land	Tyskland
Genre	Nordrenæssance
Mediefiler på Wikimedia Commons

Matthias Grünewald ( tysk: Matthias Grünewald, Mathis Gothart-Nithart ; Würzburg , 1470 eller 1475 - Halle , 1528 ) er den sidste store maler fra den nordlige renæssance . Ikke mere end et dusin af hans værker har overlevet, hvoraf det vigtigste er Isenheim-alteret . Han arbejdede ved Mainz ærkebiskoppers hof (1508-1525). I sit arbejde udtrykte han med grænseløs følelsesmæssig kraft æraens tragiske intensitet og sublime mystiske spiritualisme . Genopdaget i begyndelsen af det 20. århundrede af de tyske ekspressionister , som betragtede det som deres direkte forgænger.

Kunstnerens navn

I 2002 blev resultaterne af en undersøgelse foretaget af kunsthistorikeren Karl Arndt offentliggjort, hvorefter kunstneren bar navnet Gotthart og efternavnet Nithardt . Dette er også indikeret af hans monogram "MGN" ( Mathis Gothart Nithart ). Navnet på Matthias Grunewald, under hvilket Gotthart Niethardt trådte ind i kunstens verdenshistorie, skylder kunstneren biografen Joachim von Zandrart , som i essayet "Det tyske akademi" tilsyneladende forvekslede Gotthart Niethardt med en anden kunstner, der arbejdede på skift af XIV-XV århundreder. i byen Seligenstadt nær Frankfurt . Indtil det 20. århundrede forblev Sandrarts bog i det væsentlige den eneste kilde til information om Grunewald.

Kreativitet

Få af Grunewalds værker har overlevet til vor tid - kun ti værker, hvoraf nogle er flerbladede altre, andre er overlevende fragmenter af alterkompositioner og enkelte malerier i ét stykke. Overlevede også omkring 35 tegninger lavet af hans hånd. For nylig er ikke kun kunstnerens rigtige navn blevet opdaget, men mange vellykkede forsøg er blevet gjort på at spore omskiftelserne i hans liv og kreative vej på baggrund af det historiske panorama fra den turbulente tid.

I lyset af de overlevende dokumenter ser Grunewald ud til at være en mand med bred lærdom og multilateralt talent, en typisk repræsentant for renæssancens intelligentsia. Sammen med videnskaben var han bekymret for problemerne med religion, filosofi og social struktur. Hans kunst er gennemsyret af den dybeste menneskelighed, en levende medfølelse med menneskelig lidelse, den uoverskuelige lidelse, som han så omkring sig. For hans øjne rystede "Sko"-opstanden , den store bondekrig , reformationen - den første revolution i Europa, folks bevidsthed og hele den feudale verden, og samtidig var han vidne til de blodige repressalier mod det oprørske folk. Udrustet med en meget modtagelig sjæl rejste Grunewald, efter Bosch , i sin kunst problemet med den sande tragedie i livet for en ædel og ærlig sjæl hos en person, der var udsat for forfølgelse og fornærmelser i en grusom, brutaliseret verden.

"The Mocking of Christ"

Dette maleri er et af kunstnerens tidlige værker, stammer fra omkring 1505 og tjente som epitafium for Apolonia von Kronberg , søsteren til ridderen Johann von Kronberg , der tjente som leder af ærkebiskoppen af Mainz ' residens i Aschaffenburg . . Mester Nithart arbejdede der som hofmaler og "vandværksmester", vandingeniør, som faget ville hedde i dag.

"The Mocking of Christ" er et ikonografisk plot , der sjældent blev set før . Evangeliet fortæller, at efter Judas forræderi i Getsemane Have bragte vagterne Kristus til ypperstepræsten Kajfas ' hus og hånede ham hele natten. De hånede hans profetier , lagde en bandage over hans øjne og slog ham i ansigtet og forlangte at vide, hvem der slog ham. Grunewald repræsenterer Kristus i form af en mand fyldt med majestætisk sagtmodighed og tålmodighed. Rædselen ved kynisk forargelse og umenneskelighed syntes at være legemliggjort af Grunewald i værkets meget koloristiske struktur. Billedløsningen er designet til at skabe stærk spænding i beskuerens sjæl med dens tilsigtede hårdhed, spænding, kolde, lysnede toner, deres dissonanser. Grunewald tænker som en maler og opdager farvens følelsesmæssige betydning, dens evne til at være bærer af følelseselementet. I denne forstand synes det muligt, at Grunewald var påvirket af den store nederlænder Hugo van der Goes , som døde et årti før Grunewalds arbejde i det røde kloster nær Bruxelles . Billedet viser figuren af Josef fra Arimathea , der forsøger at overtale muddervagten til at forbarme sig, og det sørgelige ansigt af en anden person, der tog den samme vagt ved skulderen med en bøn. Figurernes travlhed forværres af farvens rastløshed, og alt dette akkompagneres af skarpe lyde af en fløjte og trommeslag udsendt af en mand, der står i dybet til venstre. Da det var et epitafium, skulle dette billede forene mennesker med død og sorg. Kristi lidelse lindrede ved sit eksempel den akutte åndelige smerte.

" Mødet mellem Sankt Erasmus og Sankt Mauritius "

Det enorme højtidelige billede er fyldt med en særlig, festlig kirkepatos. Det giver indtryk af en yderst vigtig mødescene, der er velspillet af de optrædende. Værket blev bestilt af Nithart fra den nye ærkebiskop af Mainz, den unge Albrecht af Brandenburg , og sandsynligvis udført mellem 1520/21 og 1524. Sankt Erasmus har portrættræk af Albrecht selv og er afbildet i de mest luksuriøse ærkebiskopper, kendt fra andre gengivelser. I sin højre hånd har han en egenskab - en krave med sårindvolde, i venstre en gylden stav. Ved fødderne er broderede emblemer af ejendele af Albrecht af Brandenburg, som komponerede programmet til dette værk. Han overførte relikvier af St. Erasmus og populariserede helgenkulten. Galles skytshelgen var St. Mauritius , maleriets anden hovedperson. Lænet på et sværd, St. Mauritius ser ud til at tilbyde sin hjælp, sine våben. Det er muligt, at Albrecht, der i disse år søgte en alliance med ridderlighed, ønskede at afspejle sine mål i et billede, der var tilgængeligt for alle i den tidligere klosterkirke i Halle , men insisterede på et stærkt udtryk for det åndeliges forrang. magt over sekulære. Billedet udmærker sig ved kunstnerens virkelig geniale billedfærdighed: refleksernes spil, lyden i forening af guld, røde, sølvblå toner, refleksioner, lys blænding - alt er virkelig storslået. Kompositionen går diagonalt i dybden, forudsat at der ud over dets grænser stadig er rækker af mennesker, der udveksler hilsener.

Genopdagelse

På trods af at være nævnt af Zandrart, blev Grunewald i klassicismens triumfs æra overgivet til næsten fuldstændig glemsel. Forfatterskabet af "Isenheim-altertavlen" indtil midten af det XIX århundrede. tilskrevet Albrecht Dürer eller Hans Baldung , " Stuppach Madonna " - Peter Paul Rubens .

Grunewalds dybe emotionalitet tiltrak ekspressionisterne , som rangerede ham blandt de største malere i tysk historie. For eksempel kaldte Otto Dix sig selv en tilhænger . Paul Hindemith skrev en opera og en symfoni med titlen " Maleren Mathis ", hvis hovedperson er maleren Matthias Grünewald. Ifølge operaens plot ser kunstneren i sine visioner, den ene efter den anden, figurerne af det fremtidige enorme alterbillede - Isenheim-alteret. I Hindemiths symfoni af samme navn beskriver "The Angelic Concerto", "The Entombment" og "The Temptations of St. Anthony" tre fejninger af "Isenheim-alteret" i musikalsk sprog.

Se også

Noter

↑ Matthias Grünewald // SNAC (engelsk) - 2010.
↑ https://data.bnf.fr/ark:/12148/cb12011354n

Litteratur

Vlasov V. G. Grunewald, Nithard-Gothart Mathis // Styles in Art: Architecture, Graphics. Dekorativ og brugskunst. Maleri, skulptur: ordbog: i 3 bind / V. G. Vlasov. - Sankt Petersborg. : Kolna, 1996. - V. 2: Navneordbog: A-L. - S. 275. - 543 s., [8] l. syg. : syg. — ISBN 5-88737-005-X . — OCLC 605179863 .
Kamchatova A. V., Kotlomanov A. O., Krollau N. E. Tyskland. England. XV-XIX århundreder: biografisk ordbog / A. V. Kamchatova, A. O. Kotlomanov, N. E. Krollau. - Sankt Petersborg. : Azbuka-Klassika, 2008. - S. 12, 13, 14, 19, 67, 71, 77–82. - 480 s. : ill., tsv. syg. — (Vesteuropas kunstnere). - ISBN 978-5-91181-907-1 .
Grunewald, Mattias // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron : i 86 bind (82 bind og 4 yderligere). - Sankt Petersborg. , 1893. - T. IXa. - S. 823.