Verisme

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 24. december 2016; checks kræver 26 redigeringer .

Verismo ( italiensk  il verismo , fra ordet vero - sand, sandfærdig) - en stil i italiensk litteratur , musik og kunst fra slutningen af ​​XIX - begyndelsen af ​​XX århundreder. Efter at være opstået efter foreningen af ​​Italien , søgte verismen nøjagtigt at afspejle de sociopsykologiske konflikter i den nye nationalhistoriske virkelighed. Verismens plot og tematiske træk er bestemt af æraens sociale kontekst.

Beskrivelse

Udtrykket opstod i 1600-tallet , blev brugt i billedkunsten og betegnede en realistisk strøm i barokmaleriet . Så blev udtrykket genoplivet i anden halvdel af 1800-tallet som en betegnelse (meget vag og vag) på en realistisk og naturalistisk bevægelse i italiensk kunst.

I litteratur

På litteraturområdet fik verismen sit mest markante og fuldstændige udtryk i romanen og novellen.

I slutningen af ​​1870'erne optrådte en gruppe forfattere - J. Verga , L. Capuana , D. Champoli og andre - på tryk med artikler, der forkyndte behovet for en overgang inden for romanens område fra sensationslyst og sentimentalisme til en "social krønike ", blottet for ethvert subjektivt element, giver videnskabelige, baseret på studiet af "sociale og socio-psykologiske relationer mellem mennesker" beskrivelse af moderne italienske samfund.

I praksis udviste disse forfattere primært en populistisk tendens (hovedsageligt i novellen). De afbildede en landsby, især en siciliansk (Champoli, Verga og Capuana er alle sicilianere). Sicilien  er en provins, hvor godsejernes udnyttelse af bønderne var særlig hård. Og billedet af livet på landet blandt veristerne er pessimistisk . Verister er kunstnere af "ydmyget og krænket" par excellence. De protesterede mod undertrykkelsen af ​​bønderne og forblev på det "filantropiske" synspunkt og udtrykte i litteraturen ideologien fra den borgerlige intellektuelle fra 1870'erne - 1880'erne , da de var i Italien , som havde passeret den heroiske periode med forening og de garibaldianske krige . , bourgeoisiet indtog en central plads og sideløbende med styrkelsen af ​​den kapitalistiske akkumulation var småborgerskabet, smågodsejerskabet mere og mere tilbøjelige til at falde.

I Vergs romancyklus med titlen I Vinti (De besejrede), som skildrer en siciliansk småborgerlig families gradvise død, sejrer fatalismen, bevidstheden om den uundgåelige yderligere udryddelse af denne sociale gruppering. Verismens teoretiske principper, som i høj grad skyldes positivistisk filosofi, nærmer sig Emile Zolas principper , og fatalismen minder på mange måder om hans første romaner (Thérèse Raquin, Madeleine Féra).

Det "objektive" billede svigtede veristerne. Romanerne og novellerne om Verga, Champoli, Capuan er grundigt gennemsyret af ironi; Tonen i fortællingen bliver ofte til en semi-deklamatorisk fortælling (Champoli - "Le treccie"; det meste af "Novelle Rusticane" og "La Vita dei Campi" af Verga).

På den anden side er psykologisme et område, hvor veristerne faktisk var meget mere innovatører end inden for det sociale indhold. Plottet falder med sjældne undtagelser i baggrunden; den erstattes af en beskrivelse af heltens handlinger som manifestationer af hans mentale tilstand. I romanen giver Capuan, Verga og andre så at sige en kronik - en omhyggelig, fotografisk og alligevel subjektiv beskrivelse. Alle beskrivelser er givet i en revet form, med impressionistiske streger, gennem prisme af karakterernes opfattelse (et levende eksempel er "Jeli il pastore" eller "Rosso Malpelo" af Verga); direkte tale indtager en uforlignelig større plads end Manzoni , Guerrazzi og andre repræsentanter for den romantiske roman.

Veristerne kender bondesproget udmærket. Uden at ty til dialekt gengiver Verga, Champoli, Capuana dog dygtigt på italiensk træk ved den sicilianske dialekt. Humor spiller en væsentlig rolle i Vergs forfatterskab; men veristers humor er i de fleste tilfælde på grænsen til satire (f.eks. i novellerne "La guerra dei santi", "Cos'è il Re" osv.). D'Annunzios og hans tilhængeres triumf , såvel som den idealistiske og rent psykologiske roman ( Fogazzaro , Serao ), førte til, at den populistiske strømning blev fortrængt fra den litterære arena. Af forfatterne fra det tidlige 20. århundrede var især Federico de Roberto (1866-1927; romanerne "Viceré", "L'Illusione" osv.) og Grazia Deledda påvirket af verisme .

Udtrykket "verism" i poesi bruges i en meget bredere betydning, end det ville være tilladt på grundlag af analysen lavet i prosa. Veristerne omfatter normalt Stecchetti , Boito og også, til tider, hele Carducci -skolen (Stecchetti og Boito kaldte sig selv "verister").

En række "regionalistiske" digtere [Cesare Pascarella (f. 1858), Salvatore di Giacomo (f. 1862), skriver på den napolitanske dialekt] har større ret til at blive kaldt verister end Stecchetti m.fl.. Pasquarella giver på den romerske dialekt en række billeder fra emigranters liv - nybyggere i særdeles vellavede "sonetterkranse". Endelig var den sociale protests poesi af Ada Negri i høj grad påvirket af både Carducci-skolen og ideerne om den veristiske retning.

I billedkunsten

I operaen

Verismo i opera kom fra indflydelsen af ​​verist drama, og muligvis også fra operaen Carmen af ​​Georges Bizet . [1] Æstetikken ved operaverisme er på grund af genrens særlige forhold meget forskellig fra den litterære verismes æstetik. [en]

Plottet i veristiske operaer er forbundet med skildringen af ​​usædvanligt stærke, ofte overdrevne, lidenskaber, der skubbede heltene til forbrydelser, som de begår mod dem, de elsker. Verister maler en person i det øjeblik, hvor der kun er et skridt fra kærlighed til had. Plotter er ikke begrænset til den daglige sfære, de kan være historiske (" Andre Chenier ") og fabelagtig eksotiske (" Turandot "). Der bruges verslibrettoer.

I veristoperaer er der ingen klar grænse mellem recitativ og arie; samtidig er recitativerne ret melodiøse. I lyden af ​​stemmen fremhæves intonationer, der formidler stærke følelser (skrig, hulken, latter). Orkesterets rolle er meget stor, harmonierne er komplicerede.

La Rustic Honor (1890) af Pietro Mascagni anses for at være den første verist-opera . Blandt de forfattere, hvis operaer i forskellig grad kan tilskrives verismo, er Ruggero Leoncavallo (Pagliacci, 1892), Giacomo Puccini (Tosca, 1900; Madama Butterfly, 1904; Cloak, 1918; Turandot ", 1926), Umberto Chénierano ("Andreto Giordano", 1926). ", 1896; "Fedora", 1898), Francesco Cilea ("Arlesian", 1897; "Adriana Lecouvreur", 1902), Alberto Franchetti ("Tyskland", 1902), Franco Alfano ("Opstandelse", 1904; "Legend of Sacuntala", 1921; "Cyrano de Bergerac", 1936), Ottorino Respighi ("Flame", 1934), Riccardo Zandonai ("Conchita", 1911; " Francesca da Rimini ", 1914), Niccolo Spinelli og andre. Nogle af disse komponister er også forenet af begrebet Giovane scuola ("Ung skole", en: Giovane scuola ).

Spørgsmålet om forholdet mellem italiensk verist og fransk naturalistisk opera er fortsat diskutabelt: "På trods af det faktum, at litterær "naturalisme" og litterær "verismo" viste sig at være tætte i deres mål og æstetiske idealer, er de musikalske eksempler på "naturalisme" og " verismo" viser det stik modsatte." [1] Veristiske stilistiske tendenser og endda direkte påvirkninger observeres i de franske operaer Drømmen af ​​A. Bruno (1890), Louise af G. Charpentier (1900), Navarre af J. Massenet (1895) [1] , tyske operaer " Valley" af E. d'Albert (1903) og "Mona Lisa" af M. von Schillings (1915).

Ekkoer af musikalsk verisme kan spores i det 20. århundrede i Spanien ( Manuel de Falla ), Tjekkiet ( Leos Janacek ), USA ( Giancarlo Menotti ). Måske indflydelsen af ​​verist opera på dannelsen af ​​ekspressionistisk opera.

Et interessant eksempel på en senere appel til traditionerne for veristisk opera er Marco Tutinos enakters opera The She-Wolf (1990), som blev skrevet på plottet i romanen af ​​samme navn af Giovanni Verga . Med hensyn til konstruktiv dramaturgi er den bevidst orienteret mod Mascagnis Rural Honor (som også er baseret på Vergas værk) - fra beskeden skala og en lignende kompositorisk struktur (to malerier adskilt af et orkestralt intermezzo) til en identisk fordeling af vokalpartier efter karakterer. . Derudover citerer Tutino på det første billede begyndelsen af ​​drikkesangen Turiddu fra den samme Rural Honor.

Bibliografi

Følgende værker af verists er blevet oversat separat

Noter

  1. ↑ 1 2 3 4 Yakovleva Yu. V. Fransk-italiensk musikalsk rum i den sidste tredjedel af det 19. århundrede: naturalisme/verisme . Hentet 1. september 2018. Arkiveret fra originalen 2. september 2018.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Ordbøger og encyklopædier
I bibliografiske kataloger