Jacques Bellange | |
---|---|
fr. Jacques Bellange | |
| |
Navn ved fødslen | Jacques Bellange |
Aliaser | Bellange, Jacques Charles de? |
Fødselsdato | omkring 1575 |
Fødselssted |
La Mothe-en-Bassigny, Frankrig |
Dødsdato | 1616 |
Et dødssted | Nancy |
Borgerskab | Frankrig |
Genre | maleri, grafik |
Stil | manérisme |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Jacques Bellange ( fr. Jacques Bellange , omkring 1575, La Mothe-Bassigny -1616, Nancy ) - fransk maler, tegner og gravør af Lorraine - skolen . En af de karakteristiske repræsentanter for nordlig manerisme .
Bellanges fødested og forældre kendes ikke. Franske forskere mener, at kunstneren blev født i Bassigny-området, også kendt som Bellange, nær byen La Mothe, kendt siden 1595. Denne landsby blev fuldstændig ødelagt i 1645 af franske tropper under erobringen af Lorraine og eksisterer i øjeblikket ikke.
Fra 1602 optræder Bellanges navn som hofmaler i Nancy i dokumenter, han blev betroet designet af kabinettet til Katarina af Lorraine, datter af hertug Karl III af Lorraine , og hans brug af titlen "ridder" førte til antagelsen at han kunne være den uægte søn af nogle indflydelsesrige personer [1] .
Bellange blev ansat som hofmaler og modtog flere opgaver for portrætter og religiøse malerier. I 1606 blev Jacques Bellange betroet restaureringen af malerier i paladsgalleriet. Samme år, i anledning af festlighederne, der fulgte med indvielsen af den nye hertugesse de Bar (hertugesse de Bar), deltog Bellange i skabelsen af en vogn til hofballetten, en triumfbue og andre indviklede kulisser [2 ] .
To år efter hertug Karl III's død blev den lorrainske kunstner sendt til Frankrig, officielt på kommissioner, men sandsynligvis også på en hemmelig diplomatisk mission. Kong Henrik IV af Frankrig ønskede at gifte sin søn, den fremtidige Ludvig XIII, med Nicole af Lorraine, datter og arving efter hertug Henrik II. I samme 1608 udførte Jacques Bellange en hertuglig opgave for at dekorere paladsets "nye rum" med fresker, der skildrede scener fra Ovids Metamorfoser.
I 1612 giftede kunstneren sig med Claude Bergeron, den 17-årige datter af en berømt farmaceut fra Nancy, og tre sønner blev født i familien. Årsagen til Bellanges død i 1616 er ukendt. Hans enke giftede sig igen i 1620 og fik yderligere fem børn.
Jacques Bellanges søn - Henri Bellange (1613-1672/1680), blev født i Nancy og blev også kunstner. I 1626 kom han i lære hos Claude Derouet, en gammel elev af sin far. Døde i Paris. Jacques Bellange og Claude Derouet var venner og associerede med en anden fremragende Lorraine- Jacques Callot .
Bellanges kreative arv består af omkring 48 raderinger og mange tegninger. Hans individuelle stil er en fortolkning af den nederlandske, eller nordlige, manerisme, repræsenteret af så berømte mestre som Bartholomeus Spranger og Hendrik Goltzius , men ved hjælp af resultaterne af den italienske linjegraveringsteknik, mestre som Federico Barocci og Ventura Salimbeni , samt værker af kunstnere fra "anden skole i Fontainebleau" [3] . E. Blunt betragtede Bellanges arbejde som "en fortsættelse af italiensk manérisme, en linje fra Parmigianino" [4] .
Næsten intet er tilbage af Bellanges malerier. De kalkmalerier, han malede, har ikke overlevet. Han malede flere portrætter, men ingen af dem har overlevet. Maleriske malerier er ikke genstand for nøjagtig tilskrivning. Selv Kristi klagesang (1615-1617) i St. Petersborg Hermitage , et maleri, der er tilskrevet Bellange siden 1970'erne, rejser tvivl blandt specialister, selvom tegningen forbundet med maleriet nok er Bellange, men kvaliteten af maleriet er så lavt, at det er svært at tro, at dette arbejde er udført af en erfaren kunstner [5] .
Det er blevet foreslået, at nogle af Bellanges graveringer er versioner af hans egne malerier, men der er ingen hårde beviser for en sådan konklusion [6] . Omkring hundrede tegninger af Bellange har overlevet, men kun én tegning er tilsyneladende under forberedelse til ætsning: Madonna og barn med Saint Magdalene og Saint Anne i Yale University-samlingen. Andre tilskrives med besvær. Imidlertid blev disse tegninger indgraveret af andre kunstnere, der var sikre på forfatterskabet af originalerne af Jacques Bellange. Takket være spredningen af disse graveringer over tid begyndte Bellange at blive betragtet som en af de fremragende kunstnere i Frankrig på sin tid [7] .
I midten af 1700-tallet gav den franske historiker og kunstteoretiker Pierre-Jean Mariette Jacques Bellanges arbejde en nedsættende vurdering: ”Bellange er en af de kunstnere, hvis løsslupne facon, fuldstændig adskilt fra den korrekte stil, fortjener stor mistillid. Ikke desto mindre havde hun sine fans, og Bellange var meget populær ... Der kendes flere af hans værker, som er uudholdelige at se på, deres smag er så dårlig” [8] . I mange biografiske samlinger indtil 1920'erne og 1930'erne blev denne kunstner ikke engang nævnt. En anden, ikke så hård, men stadig misbilligende mening blev udtrykt i 1767 af A.P.F., mere bizar end domme, og meget lidt korrekt. Han erkendte dog, at kunstnerens stil har noget til fælles med romantikerne [9] .
Rehabiliteringen af Jacques Bellanges arbejde begyndte med en genoplivning af interessen for manerismens kunst. Johann Ludwig Burckhardt skrev en artikel om kunstneren i 1911 med forsigtig ros. Et af foredragene fra den berømte østrigske kunsthistoriker Max Dvorak , "Über Greco und den Manierismus" ("Om El Greco og manerisme", udgivet i 1921), var dedikeret til fire kunstnere: Michelangelo, Tintoretto, Bellange og de næsten lige så fordømte. El Greco. Endnu senere blev Bellanges arv en intellektuel mode, og hans arbejde blev fortolket på en række forskellige måder. Den tyske kunsthistoriker Erika Tietze-Konrath holdt fast ved den freudianske fortolkning: "Måden kunstneren ser former på er intenst seksuel, perverst seksuel; og fuldstændig autentisk, fordi den afspejler kunstnerens underbevidsthed. Ellers ville han aldrig have skildret St. John i rækken af apostle i på sådan en feminin måde ... Bebudelsens engel er en hermafrodit, men ikke med blandede, men med udtalte karakteristika af begge køn ... ". En anden vurdering, efter Otto Benes koncept , placerer Jacques Bellanges arbejde i sammenhæng med gotisk mystik, som blev bevaret i kunsten fra den nordlige renæssance [10] .
Den første udstilling dedikeret til Jacques Bellanges kunst blev afholdt i 1931-1932 på Albertina Museum i Wien, efterfulgt af udstillinger i Boston og New York (1975). I 1997 var der udstillinger på British Museum i London , på Rijksmuseum i Amsterdam , på Rijksmuseum i København og i mange andre byer og museer. Udarbejdet et konsolideret katalog over graveringer af kunstneren: "Die Radierungen des Jacques Bellange" (München, 1971).
Pieta. Ætsning. 1610'erne British Museum, London
Klagesang for Kristus. 1615-1617. Lærred, olie. Statens Eremitagemuseum, St. Petersborg
Hellige jomfruer. Radering efter maleri af J. Bellange (?). 1610'erne
Rytterstatue. Pensel, pen, blæk. 1600-tallet Louvre, Paris
En tigger kigger ud under en hat. OKAY. 1615 Tempera på lærred. Walters Art Museum, Baltimore
Tre Mariaer ved Kristi grav. 1610'erne Ætsning
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|