| Salvador Dali | |
| Atomisk Leda . 1949 | |
| Leda atomica | |
| Olie på lærred . 61,1 × 45,3 cm | |
| Dali Teater-Museum , Figueres |
Atomic Leda ( spansk: Leda atómica ) er et maleri fra 1949 af Salvador Dali , mens Dali boede i Californien. Dali begyndte at arbejde på sit lærred i 1945, kort efter atombomben af Hiroshima. Maleriet indeholder et ikonografisk plot kendt siden det 16. århundrede , der forestiller Leda , den legendariske hersker over Sparta , i færd med at parre sig med Zeus , der tog form af en svane .
Ordet "atomisk" optrådte i titlen på maleriet, fordi Dali, inspireret af information om atomets struktur, hvor partiklerne er adskilt af tomhed og aldrig rører ved, afbildede Dali alle objekter på billedet hængende i tomhed og ikke rører ved hver Andet.
Scenen er af erotisk karakter, Leda er afbildet nøgen. Salvador Dali præsenterede Leda som sin kone, Gala , afbildet på en piedestal, svanen er til venstre bag Gala. I baggrunden ses klipperne ved Cap Norfeu (den vilde klippekyst ved Costa Brava i Catalonien (region Spanien ), mellem landene Rosas og Cadaques , hvilket giver os mulighed for at bestemme grundens placering.
I februar 1948 udgav den Barcelona-baserede journalist Carl os Sentis, som mødtes med Dali i New York, et "Brev til Fader Salvador Dali" i Destino. Sentis meddelte Dali's forestående tilbagevenden til Spanien, og informerede Dali Cusi om, at hans søn, som ikke havde malet et eneste amerikansk landskab i sine otte år i USA, netop havde færdiggjort et maleri med udsigt over Costa Brava. Han savner helt vildt hjem og vil tale med fiskerne i Port Lligat for at se, hvordan de hænger deres net på kysten. Han kan ikke vente længere. Hvilket indirekte bekræfter, at netop dette område er afbildet i baggrunden af billedet.
Baggrunden for maleriet og detaljerne bærer præg af modernisme eller futurisme, som adskiller det fra lignende scener i en mere klassisk version.
Den ufærdige skitse, blandt andre nyere værker, blev vist på Dalis anden udstilling i Binho Gallery. Udstillingen fandt sted fra 25. november 1947 til 5. januar 1948. Dali kommenterede:
”Så vidt jeg ved – og jeg tror at vide det med sikkerhed – er havet i Atomic Ice for første gang afbildet uden kontakt med landet; som om man kunne stikke sin hånd mellem havet og kysten og ikke få den våd. Så efter min mening projiceres en af de mest mystiske og evige myter om menneskets oprindelse fra kombinationen af "guddommelig og dyr" på fantasiens plan og omvendt.
I stedet for den sædvanlige blanding af kød og fjer, traditionelt afbildet i fortolkningen af dette emne, med den obligatoriske sammenfletning af Ledas hænder og svanens hals, præsenterer Dali os for en sublim oplevelse af libido, som om den svævede i luft, i overensstemmelse med den moderne teori om "ikke-kontakt" af intraatomær fysik. Leda rører ikke Svanen, Leda læner sig ikke op ad sædet, sædet rører ikke piedestalen, piedestalen rører ikke havet, havet rører ikke kysten. Her er efter min mening roden til mysteriet om skabelsen af sjælen – i adskillelsen af elementerne jord og vand. Forskellige genstande flyder rundt om Leda og Svanen, inklusive firkanter, bøger og knækkede skaller.
Farverne er meget bløde og varme (mange nuancer af orange og okker). Skyggen af blåt vand står i kontrast til de varme farver i forgrunden. Lys: Vi kan se, at det kommer fra Leda og svanen. De har en hvid glorie omkring sig. Jo længere væk fra dem, jo flere farver mørkere.
"Atomic Leda", færdiggjort i 1949, "hævede Gala" til niveauet for "min metafysiks gudinde," sagde Dali senere. Det faktum, at Leda er frugten af umenneskeligt arbejde og intellekt, bekræftes af skitsen vist på udstillingen i Binyu Gallery og talrige skitser til maleriet.
På skitserne ( Fig.1. , Fig.2 .) af værket kan man se detaljer, der ikke afspejles i det færdige arbejde, for eksempel væltede kar, der er forbundet med hældekar (overflodshorn) Mokosh , Bygninger ligner templer, Jupiter (græsk Zeus), vulkan og skibe. Det kan også ses af skitserne, at forfatteren brugte de eksakte videnskaber til at beregne perspektivet og kompositionen af sine værker. I The 50 Magical Secrets of Mastery skrev Salvador Dali om fordelene ved geometri i maleri: " Jeg ved, at kunstnere fra et mere eller mindre romantisk lager tror, at disse stilladser af matematik har en skadelig effekt på inspirationen, hvilket tvinger kunstneren til at hengive sig til overdreven refleksion. Du kan frimodigt og uden tøven indvende mod dem, at du ikke behøver at genere dit hoved, da det gyldne snit, som Luca Pacioli kaldte "det guddommelige forhold", vil give dig mulighed for at udnytte de naturlige muligheder, som denne metode åbner op for. dig . Dali arbejdede på maleriet "Atomic Leda" i samarbejde med den rumænske matematiker, prins M. Ghika, som hjalp ham med at bevare proportionernes nøjagtighed.
Den 24. juli 1949 vendte Dali og Gala, efter at have krydset Atlanterhavet, tilbage til Europa. Efter at være landet i Le Havre, går de straks til Port Lligat og etablerer sig der. Nu er Dali en ivrig tilhænger af katolicismen, han fokuserer sine kreative kræfter på legemliggørelsen af fromme emner. Den 23. november præsenteres hans Madonna af Port Lligata , eller rettere sagt, en af de to versioner af maleriet, han malede, mindre i størrelse og lysere tone, af kunstneren som en gave til pave Pius XII. Billedet fortsætter produktionen af flydende genstande, der ikke rører hinanden, sat af Atomic Leda. Som model for Madonnaen valgte Dali altertavlen af sin elskede Piero della Francesca, som er opbevaret i Brera Gallery (Milano). I en anden version af Madonnaen, såvel som i maleriet Atomic Leda, er træk ved Dalis kone, Gala Dali (Elena Dyakonova), let at gætte.
Maleriet er i Dali Theatre-Museum i Figueres .
Der er flere gamle legender om Leda og Elenas fødsel. Den mest almindelige er legenden om, hvordan Zeus, betaget af de unges skønhed, steg ned til hende i form af en svane og elskede hende på bredden af floden Evros. Samme nat lagde hendes mand, Tyndareus, sig sammen med hende. I sin tid lagde hun et æg, hvorfra tre børn klækkede - Helen (den samme, på grund af hvilken, ifølge gamle legender, den trojanske krig begyndte) og tvillingebrødrene Castor og Pollux (også kaldet Polydeuces). I dag har mytologer en mening om, at Helen var datter af Zeus, og Castor og Pollux var sønner af Tyndareus. Eller fra to æg dukkede fire børn op. Ifølge denne version blev hun senere guddommeliggjort under navnet Nemesis og blev æret som gengældelsens gudinde, idet hun upartisk observerede den retfærdige fordeling af fordele blandt mennesker, svarende til gudinden Makosh. En anden version af den gamle legende siger, at Zeus, efter at have forelsket sig i Nemesis og ikke var i stand til at mestre hende, fordi hun blev til en fisk og gemte sig i vandet, tog form af en bæver og begyndte at jage hende. Nemesis begyndte at vende sig fra det ene dyr til det andet, men Zeus, der forfulgte hende, tog også udseende af dyr, altid hurtigere og mere fingernem end Nemesis. Nemesis blev til en gås og fløj op i himlen, men Zeus blev en svane og overhalede hende i Attika. Nemesis havde intet andet valg end at acceptere sin skæbne, overgive sig til Zeus og derefter slå sig ned i Sparta. Leda, der gik en tur gennem skoven, fandt et æg med en smuk hyacintfarve, og tog det med hjem og lagde det i en kiste. I sin tid blev Elena født af dette æg. Ifølge en anden version af myten holdt hun kun et æg lagt af gudinden Nemesis fra hendes ægteskab med Zeus og fundet af en hyrde; da en smuk pige viste sig fra ham, opdrog hun hende som sin egen datter. Pausanias i værket "Description of Hellas" nævner, at skallen på dette æg blev vist i et af Spartas templer i det 2. århundrede f.Kr. (Paus. III 16, 1). Malede strudseæg findes i mange folkeslags grave, inklusive de minoiske grave på Kreta .
Parallelt med antikke græske legender kan plottet spores i indiske (gudinde Saraswati) og slaviske (gudinde Makosh) kulturer.
Leda - nævnt i Iliaden (III 384) og Odysseen (XI 298). Nogle sammenligner navnet med navnet på gudinden Leto og forklarer det i den forstand, at det oprindeligt var nattens personificering, armaturernes moder, hvilket også genlyder indisk viden. Fra den vediske kulturs synspunkt er klipperne afbildet i baggrunden synlige - på den ene side af guld og på den anden side af sølv - kan betragtes som et symbol på Solen (Himlen) og Månen (Jorden) , og æg - hvad vores verden opstod fra: "I begyndelsen var denne (verden) ikke-eksisterende. Det er blevet eksisterende. Han begyndte at vokse. Han blev til et æg. Den lå i et år. Den delte sig. Af de to halvdele af æggeskallen var den ene sølv, den anden gylden. Sølvet (halvdelen) er jorden, den gyldne halvdel er himlen, den ydre skal er bjergene, den indre skal er skyer og tåge, karrene er floder, væsken i embryoet er havet. Og det, der blev født, er solen." Chandogya Upanishad 3, 19, 1-3][3].
Plottet ligner også virkelig billedet af den gamle russiske gudinde Makosh (Mokosh), der spinder livets tråd (skæbne) ved hjælp af en spindel eller et spindehjul (tråden og spindehjulet (med et hjul) er fraværende i billede, som måske symboliserer fraværet af en forbindelse (tråd) mellem himmel og jord og/eller standsning af tid, da det snurrende hjul også kan forbindes med Time Wheel (i det gamle indiske verdensbillede blev det kaldt Wheel of Kala, og i Buddhist - the Wheel of Samsara) - et symbol på den evige tilbagevenden i den konstante kamp mellem liv og død eller Solen), er det interessant, at billederne af det drejende hjul eller spindlen også findes på Christian Icons (af Guds Moder, Sophia), er der også brugt af Dali fod, der ligner en lukket bog i sin form. som kan symbolisere en eller anden skjult (hemmelig) viden. Forresten, i nogle billeder af Saraswati bruges foden også, men allerede i form af en åben bog. På den måde bliver den positur, som forfatteren fangede Leda i, tydelig - sådan en positur er typisk for en kvinde ved et snurrehjul. En genstand i form af bogstavet "A" kan forbindes med både en firkantet og en roterende hjulbase, ofte lavet i form af denne genstand. I denne sammenhæng personificerer Svanen Kudel, og Ægget (og vanddråber) - ifølge Rigveda, det oprindelige grundlag, hvorfra alt gradvist udviklede sig, bar de primære (kosmiske) farvande et æg i deres barm, hvorfra Skaberen af verden dukkede op, han er også begyndelsen og slutningen, han er Alfa og Omega ( Åb.1.8 ) - dette symbol kan ses på den afbildede piedestal - uendelighedens tegn, der også findes på billederne af Mokosh, derudover, dette symbol kan findes på billederne af Muses Urania, i ikonografi (i form af bogstaverne α og Ω) osv.
Hvad der faktisk er afbildet på billedet, er på mange måder et mysterium, der endnu ikke er løst.
Et lignende plot er afbildet i malerier af andre kunstnere, såsom Leonardo da Vinci, Michelangelo, Correggio, Tanaka Yasushi (1886-1941 japan) Leda et le cygne, m.fl.. Af de berømte værker af de tre første mestre er kun Correggios arbejde har overlevet, og selv da i en stærkt omskrevet set efter at hun blev skåret over med en kniv i et anfald af psykisk sygdom af den kommende hertug af Orleans. Leonardos og Michelangelos værker var en del af de franske kongers kunstsamling og kan være blevet ødelagt af den fromme enke efter en af monarkerne. Kun reproduktioner af disse malerier har overlevet til denne dag.
Dali selv har andre værker dedikeret til Leda. Værk af Leda and the Swan (1963-1965, heliogravure, tørnål 50,5 x 40,5 cm), Leda`s Swan (1961, olie).