Shterenberg, David Petrovich

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 16. november 2020; verifikation kræver 1 redigering .
David Shterenberg
Navn ved fødslen David Pinkhusovich Shterenberg
Fødselsdato 14. Juli (26), 1881
Fødselssted
Dødsdato 1. maj 1948( 1948-05-01 ) [1] [2] (66 år)
Et dødssted
Land
Genre landskab , portræt og stilleben
Studier
Stil primitivisme , futurisme , kubisme
Lånere A.V. Lunacharsky
 Mediefiler på Wikimedia Commons

David Petrovich Shterenberg ( 14. juli  (26.),  1881 , Zhitomir  - 1. maj 1948 , Moskva ) - russisk og sovjetisk kunstner, maler og grafiker , en af ​​de vigtigste repræsentanter for moderne russisk billedkunst i første halvdel af det 20. århundrede .

Biografi

Tidligt liv og parisisk periode

Født i 1881 i en jødisk familie i Zhitomir, hans far var kontorist. Han var elev af en fotograf i Odessa , var glad for revolutionære ideer. I 1906 blev han som aktivt medlem af Bund tvunget til at emigrere fra Rusland til Wien . Fra 1907 til 1917 boede han i Paris. I Paris var han engageret i fototype og studerede maleri, først på Ecole des Beaux-Arts og derefter på Vitti Academy. Blandt hans medstuderende var den hollandske maler Kees van Dongen . Shterenberg boede i det berømte parisiske falansteri Bikuben [ 3] .

Kunstneren var påvirket af Paul Cezannes arbejde og kubismen. Fra 1912 deltog han i udstillingerne af Parisersalonen . Senere sluttede han sig til Salon des Indépendants og kom tæt på andre kunstnere fra den parisiske skole : Lipchitz , Kisling , Diego Rivera , Marc Chagall og andre. Sterenbergs malerier fra den parisiske periode er ofte selvmodsigende og heterogene. Kunstnerens genkendelige stil vil først udvikle sig mod slutningen af ​​hans ophold i Paris.

Vend tilbage til Rusland

Efter oktoberrevolutionen i 1917 vendte Shterenberg tilbage til Rusland, hvor den politiske fortid og bekendtskaben med folkekommissæren for uddannelse A.V. Lunacharsky spillede en rolle. Lunacharsky er bekendt med det parisiske værk af Shterenberg og udnævner ham til leder af afdelingen for skønne kunster i People's Commissariat for Education . Sammen med Nathan Altman og andre personer fra russisk kultur deltog han i en konference mellem forfattere, kunstnere og instruktører om samarbejde med den sovjetiske regering i Smolny i Petrograd ( Skt. Petersborg ). I 1918 blev der afholdt en udstilling af medlemmer af det jødiske samfund for kunstfremme i Moskva, hvor Shterenberg deltog sammen med Altman, Baranov-Rossine og Lissitzky .

Oktoberrevolutionen fandt Altman på Krim, hvor han tilbragte sine ferier. Han modtog nyheden om den proletariske revolution entusiastisk og vendte tilbage til Petrograd uden at vente på sin feries afslutning. Og alligevel, som mange russiske intellektuelle, forstod kunstneren ikke omfanget og betydningen af ​​begivenhederne. Altman besluttede, at tiden var inde til at opfylde sin langvarige hensigt – at arrangere en soloudstilling i New York. At træffe denne beslutning var ikke let. Vedholdenheden har vundet. Malerierne blev samlet og pakket. Et helt nyt udenlandsk pas og rejsebillet lå i min pung. Men netop i det øjeblik kom en mærkeligt udseende mand til Altman: kort, med udstående, let grånende hår. Det var maleren David Shterenberg, der for nylig var vendt tilbage til sit hjemland fra Paris.

For et par år siden boede Altman og Shterenberg i Paris, i samme hus - en polygonal struktur, der lignede et provinscirkus. Pariserne kalder dette hus "Hive of Art". Det fungerer stadig som et tilflugtssted for nye kunstnere i dag.

I 1914 besøgte Lunacharsky Shterenbergs værksted. "Jeg bemærker ikke så meget rigdommen af ​​Shterenbergs søgninger, men snarere de usædvanligt hurtige fremskridt, han gør ... og mest af alt hans selvsikre smag," skrev Lunacharsky efter dette besøg i sin korrespondance til avisen Kyiv Thought.

Nu kom Shterenberg til Altman ved en akut lejlighed. Under kommissariatet for offentlig uddannelse begyndte de at oprette en afdeling for kunst, og folkekommissær Anatoly Vasilievich Lunacharsky inviterede Shterenberg og Altman til at deltage i kommissariatets arbejde [4] .

Fra 1918 til 1920 var han leder af afdelingen for billedkunst i Folkekommissariatet for Undervisning. I 1918 udgav han sin programartikel "The Tasks of Modern Art" i nyhederne om Petrograd-sovjetten. Fra 1920 til 1930 underviste han ved VKhUTEMAS . I 1922 deltog Shterenberg i en udstilling af jødiske kunstnere i Moskva, hvor Marc Chagall også var deltager. Samme år skrev han et essay til kataloget for den første russiske kunstudstilling på Van Diemen Gallery i Berlin . Han var medlem af sammenslutningen af ​​Komfuts (kommunistiske fremtidsforskere). Han nægtede at slutte sig til LEF på grund af fornægtelsen af ​​staffelikunst af LEF's teoretikere . I 1925-1932 var han grundlægger og leder af Society of Easel Painters (OST).

Shterenberg spillede en væsentlig rolle i udviklingen af ​​sovjetisk kunst, især i den post-revolutionære periode, hvor Fine Arts Department af People's Commissariat of Education forenede avantgarde-kunstnere, som blev afvist af den tidligere officielle kunst. Shterenberg lagde stor vægt på organiseringen af ​​udstillingsvirksomhed og spørgsmål om kunstundervisning. Shterenberg så den sovjetiske kunsts hovedopgave i behovet for at øge billedkulturen og derved undervurdere betydningen af ​​fortællende, socialt aktiv kunst [5] .

Kreativitet

Han arbejdede i genrerne landskab , portræt , stilleben . Ved at efterligne impressionisterne i tidlige landskaber, hvor teksturelle søgninger allerede var mærkbare, begyndte kunstneren at male værker i en futuristisk plan. En opgave opstod før Shterenberg, hvis løsning førte ham væk fra futurisme til kubisme - problemet med tekstur og volumen . Kunstnerens hovedmål var at formidle den virkelige tredimensionalitet i billedet ved forskellig teksturbehandling af det todimensionelle plan (for eksempel "Prostokvasha" osv.). Men i Shterenbergs værker har der været en overvindelse af den abstrakte formalisme, der førte kubismen til deformation af virkeligheden. Shterenberg er en innovator og avantgarde-kunstner. Hans malerier var ikke som traditionelt maleri. Samtidig er de strengt konkrete og billedlige. Det er billeder af simple ting, stilleben. Genstandene er ekstremt enkle: en svamp og sæbe, en petroleumslampe, en kniv, en flaske. To sild på et fad og et halvt brød... En, den største - tre ting, ru og fattig, på lærredets nøgne tomhed, eftertrykkeligt flad, blottet for rumlig dybde og samlende, omsluttende objekter fra stemning. Samtidig fremhæves tingenes materiale og overfladestruktur: glat fajance og ru brødskorpe, lagdelt bræt og glatte fiskeskæl.

Kunstneren tyer også til relief - nogle billeder stikker ud fra overfladen af ​​lærredet. Hvad angår vision, vækker et sådant maleri ret taktile, materiale-konkrete fornemmelser. Ensomme genstande synes at spørge ud af det, til levende menneskehænder. Det enkleste stilleben er ligesom en visuel tekst mættet med dramatiske spændinger, signalerer elementære og nødvendige menneskelige værdier. "Alt hans maleri er en historie om dagligt brød, som du skal spare så lidt for at leve over, men som du skal lide så meget over for at få det," sagde kunstkritikeren A. M. Efros om Shterenberg . I portrættet kombinerer kunstneren også den maksimale generalisering med billedtypens taktile konkrethed: en bondepige (Aniska, 1926) med det samme fattige stilleben på bordet bag sig; en streng gammel bonde, majestætisk i den kolde tomhed på en snedækket mark (Old, 1925-26).

Sådan er bondebillederne i hans fortællende malerier "Kollektivbonde", "Agitator i landsbyen" (1927) - sublimt strenge, reserverede, koncentrerede. Kunstneren opnåede i dem monumentaliteten af ​​en gammel fresco. Sammen med plotmalerier så mesteren ikke bort fra stilleben og landskaber, den største mester han var.

Shterenbergs hovedbeskæftigelse var maleri, men han fungerede også som scenedesigner i teatret, arbejdede med grafik - boggravering , tegnede billedbøger efter principperne i en skematisk og plan børnetegning, i mange henseender tæt på hans skrivestil. [6] .

Resultater

Blandt Shterenbergs elever er så kendte russiske kunstnere som A. A. Deineka , Yu. I. Pimenov , A. A. Labas , P. V. Williams , A. D. Goncharov og andre. I 1930 blev Shterenberg tildelt titlen som hædret kunstarbejder.

Efter 1930'erne blev Shterenberg tvunget til at arbejde på en mere realistisk måde, da hans arbejde fra midten af ​​1930'erne begyndte at afvige diametralt fra den ændrede statslinje inden for kunstområdet. I 1940'erne blev han stærkt kritiseret for formalisme. Hans selvstændige stil var ikke længere efterspurgt, efterhånden blev hans arbejde trukket tilbage fra offentligheden. Kritikernes angreb påvirkede alvorligt kunstnerens moral og blev afspejlet i hans senere værker. Shterenberg indså dybt sin jødiske oprindelse. Han skrev til sin kone Nadezhda: "Jeg har orientalsk blod i mine årer, blodet fra min forfader, der skrev Sangene , og der er ingen bedre sang" [7] . I slutningen af ​​sit liv, i udkastet til bibelske motiver (1947-48), begyndte kunstneren at udvikle et nyt billedsprog, nye dramatiske intonationer begyndte at dukke op. Han havde ikke tid til at udvikle dem. Efter hans død i 1948 var han praktisk talt glemt. Shterenberg blev begravet på Vagankovsky-kirkegården (37 enheder) [8] .

I sammenhæng med den generelle opfattelse af verdens kunst, udmærker Shterenbergs værker sig ved en særlig originalitet. Hans fortjeneste for verdenskunsten er, at han i solidaritet med avantgardekunsten samtidig forsvarede den grundlæggende betydning af staffelimaleri i dannelsen af ​​en ny æstetik i det tyvende århundrede. "Grundlaget for Shterenbergs arbejde er et objekt, der er legemliggjort i et originalt, unikt system af billedstilleben. I sin selvtilstrækkelige betydning som genstand for analytisk kunst er kunstnerens stilleben dog fuldt ud udstyret med et væld af socialt og filosofisk indhold . Kunstnerens værker er på museer i Moskva, St. Petersborg, Zhytomyr samt i private samlinger.

I Rusland oprettede samleren Andrey Eremin David Shterenberg International Charitable Foundation, hvis hovedområder er at støtte unge kunstnere, organisere udstillinger rundt om i verden og udgive . [10] Med fondens deltagelse blev der i april 2000 åbnet en stor udstilling med stilleben af ​​David Shterenberg på Neglinka i Arts Center [11] .

Familie

Noter

  1. ↑ 1 2 3 Shterenberg David Petrovich // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / red. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  2. ↑ Fine Arts Archive - 2003.
  3. ↑ Ganna Rudenko. Jødisk Ukraine: 10 fakta om jøderne i Zhytomyr .  (utilgængeligt link)
  4. ↑ Igor Bakhterev. 250 timer med Lenin  (utilgængeligt link)
  5. ↑ Biography.ru. Shterenberg David Petrovich
  6. ↑ Russisk maleri. Shterenberg David Petrovich (1881-1948).
  7. ↑ Mikhail Lazarev. David Shterenberg. - Rusland: Art-Rodnik, 2006. - S. 11. - 96 s. - ISBN 5-9561-0172-5 .
  8. ↑ Artamonov M. D. Vagankovo. — M. : Mosk. arbejder, 1991. - S. 178.
  9. ↑ Mikhail Lazarev. David Shterenberg. - Rusland: Art-Rodnik, 2006. - S. 1. - 96 s. - ISBN 5-9561-0172-5 .
  10. ↑ Retten sendte samleren Eremin i husarrest  (russisk) , RIA Novosti  (20170810T1833 + 0300Z). Hentet 11. august 2017.
  11. ↑ DET FORANDREDE LYS AF REN KUNST . lechaim.ru. Hentet: 11. august 2017.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier