| Ære Daumier | |
| Skakspillere . Mellem 1863 og 1867 | |
| fr. Les joueurs d'echecs | |
| Lærred, olie. 24,8×32 cm | |
| Petit Palace , Paris | |
| ( inv. PPP41 [1] ) |
Skakspillerne ( fransk: Les joueurs d'échecs ) er et maleri af den franske kunstner Honore Daumier , skabt i 1860'erne. En del af samlingen af Petit Palais i Paris .
Honoré Daumiers "Skakspillere" er i øjeblikket i samlingen af Petit Palais Museum i Paris, Frankrig. Teknik - olie på træ. Størrelse - 24,8 × 32 centimeter [2] . Den nøjagtige dato for oprettelse af billedet er ukendt. Maleriet blev angiveligt skabt mellem 1863 og 1867 (nogle forskere daterer endda maleriet til 1868 [3] ). Signeret nederst til venstre: "h Daumier" . I kataloget over kunstnerens værker er maleriet opført under nummeret DR Nummer 7168 [4] .
Indtil 1899 var maleriet i Eugene Jacquettes (Paris) private samling. I 1899 blev maleriet doneret til Museum of Fine Arts i byen Paris, der ligger i Petit Palais. Maleriet har gentagne gange repræsenteret kunstnerens arbejde på udenlandske udstillinger. Først i 1999-2000 blev maleriet udstillet på museerne i Ottawa og Washington .
En lidt kendt og svær at finde version af maleriet, selv for specialister i kunstnerens arbejde, er i en privat samling. I kataloget over værker af Honore Daumier er han opført under nummeret DR nummer 9590 [5] .
Der var en anden forfatters version af dette billede, hvor stykkerne af skakspillere optager næsten hele overfladen af lærredet, hvilket næsten ikke efterlader plads til interiøret . Dette værk er opført i kunstnerens katalog under nummeret DR Nummer 8031 . På et tidspunkt var det i Tannhausers private samling (i München eller New York , hvor de to komponenter i samlingen var placeret), blev det foreslået, at denne version af maleriet blev færdiggjort af en anden kunstner [6] . Dets nuværende opholdssted er ukendt, kun dårligt bevarede sort-hvide fotografier findes [7] .
I et svagt oplyst rum spiller to skakspillere i forskellige aldre, måske far og søn [8 ] ; Begge er fuldstændig fordybet i spillet. Atmosfæren af spænding understreges af nærbilledet af billedet, figurerne optager næsten fuldstændig pladsen på lærredet. Den yngre mand sidder med hovedet hvilende på hånden og overvejer roligt arrangementet af skakbrikkerne. Hans ansigtsudtryk og kropsposition tyder på, at han måske vinder over sin modstander. Med tillid til sin sejr venter han på sin partners tilbagevenden for at lave sit eget afgørende træk, som vil bringe ham sejr. Den ældre mand ser ud til at være rastløs, hans spændte krop rejser sig let fra stolen, og hans hånd griber krampagtigt fat i bordkanten. Han betragter stillingen med et bekymret udtryk, og indser måske, at hans nederlag er uundgåeligt.
Daumier matchede farverne til skaktøj for at matche skakbrikkernes farve. En karakters hvide jakkesæt er i modsætning til en andens sorte sweater. Eksperter bemærker spillet af lys og skygge, som forstærker scenens drama.
Vi kan trygt sige, at Honore Daumier ikke kun var i stand til at skildre scenen for konfrontation mellem de to modstandere, men også formåede at skabe den passende atmosfære af spænding i denne scene.
Kunsthistorikeren Robert Rey foreslår [9] at Daumier aldrig havde tid nok til at lære at spille domino, skak eller kort godt, og til konstant at øve disse spil på grund af hans stive forpligtelser til at fremstille litografier. Men i hans arbejde er der et stort antal litografier og flere malerier, hvor disse spil er afbildet. Han må have haft en udtalt interesse for dem.
Da kunstneren allerede på tidspunktet for skabelsen af lærredet var begyndt at miste synet, er skakspillernes skikkelser groteske , overdrevne, bevidst groft tegnede; værket ligger tæt på impressionisternes værk .
Kunstneren brugte ofte teatralske motiver i sit arbejde. Daumier tilpassede frit billederne skabt af skuespillerne på scenen til sine behov, og overførte dem til rummet i hans malerier. I filmen "Chess Players" er der også en vis simuleret teatralitet af billeder. Karakterernes ansigter er tæt på maskerne. En sådan maske, rituel eller teatralsk, er bygget i overensstemmelse med lovene for det groteske og hyperbolen. Samtidig minimerer kunstneren bevidst individuelle ansigtstræk [10] . Kunstkritikere sammenligner ofte hans malerier med det italienske teater Commedia dell'arte .
Meget oftere skildrede kunstneren spillet dam [11] , selvom disse værker ikke modtog en sådan berømmelse som skildringen af skakspillere.
En satirisk tegning af Honoré Daumier i den parisiske avis Le Charivari, skabt i 1847, viser også to mænd, der spiller dam, en anden karakter, der sidder ved et bord og nøje overvejer stillingen. Den ironiske billedtekst lyder: "Parisere, der aldrig vil være under truslen om at være under opsyn af det hemmelige politi" [12] .
